예술이 만들어 일정한 기간 동안 역사의 방법이 있을 들고의 정체성의 문화는 특정 시간에 그것을 만들었습니다. 다른 유명한 아프리카 계 미국인과 아프리카-카리브 예술가들이 만든 예술은 다르지 않습니다. 이 예술가들이 만든 대부분의 예술 작품은 노예 무역이 시작되기 직전에 겸손한 시작을 묘사했습니다., 그러나 노예 무역 이후,이 예술가들의 스타일과 움직임은 특히 19 세기와 20 세기에 더욱 심오했습니다. 그것은 아주 분명하는 대부분의 조각들이의 표현을 찾으려고 사람들이 자신의 신원을 하는 동안 여전히 영향 아래의 새로운 환경입니다.

에도 불구하고 모든 문제,아프리카계 미국인과 아프리카 카리브해 예술가에 대한 매우 오랜 시간이 지금 이렇게 많은 인정 받는 작가들에 대한 예리한 묘사 그들의 투쟁을 통해 다양한 미디어에 이르기까지 회화,일러스트 조각상이있다., 이 게시물에 대해 인식하고 이러한 예술가,그들은 도전을 통해 갔다,그들의 작품과 그들의 성장에 기여하고 최신 기술의.

우리는 함께 이 문서는 두 가지 주요 이유로,첫번째로 주목하는 형사에서 표현의 역할을 Afrcan 미국 작가 내에서 현대 미디어,그리고 둘째를 확인 우리의 컬렉션에 대한 정보를 다른 형태의 예술 역사를 훨씬 더 포괄적이고 포함됩니다. 우리의 이전 연구의 유명한 프랑스,이탈리아,영국 및 독일 예술가들을 보유의 부족은 다양성,모두의 측면에서 경쟁하지만,또한다., 그래서 우리는 건설에 대한 이 목록의 유명한 여성의 예술가뿐만 아니라,아프리카/아프리카 카리브해를 제공하는 당신에 이 섹션입니다. 미래에 아마도 이러한 모든 것을 함께 병합으로 인해 공정한,보다 포괄적 인 사회,그러나 도달하는 지점을 것입니다 의심의 여지 관한 운동으로 오늘 본뿐만 아니라,세대교체에서 사고 방식에서는 일부의 구석 서 삶입니다.,

도전에 직면해 흑인 아티스트와 어떻게 시간은 변화하고 있

과제에서 얻는 인식과 함께 예술 현장

그것은 매우 정상적인 사람들이에 나타나는 작품 중 하나로 이국적인 신기한이나 노예입니다. 같은 대우가 오랜 기간 동안 흑인 예술가들에게 부여되었습니다. 그것은 매우 도전적인 그들을 위해 자신의 작품에서 인정 서양미술 장면이기 때문에 흰색 고객지 않을 정확하게 식별하는 검은 주제나 개체에서의 그들의 작품. 이것은 그들이 직면 한 가장 큰 도전 중 하나였습니다.,

예를 들어,지금은 몇 년 동안,호리호리한 금발과 파란 눈의 여성들의 이상적인 아름다움입니다. 따라서,검은 나오는 예술가와 작품을 끄집어 냈 냐 하여 그렇지 않으면,그들은 종종 보여주고 분노의 감정 또는 분노 있습니다. 이었기 때문에 유명한 아름다운 그림을 만드는,그림과 조각을 가진 검은 그림을 복용 센터 무대에,그것은 매우 어려운을 얻기 위해 그들을 위해 모든 인식입니다. 음영이 어두울수록 예술가는 더 소외되었습니다.,

로 Jan Gossaert 서비스를 제단에 앉아 국립 갤러리,런던에서 예를 들어,방법을 보여줍니다 웨스턴 아티스트 사용되는 검은 그림에서 주식 장면 중 하나로 magi. 마찬가지로,사람들이 아프리카의 배경이 되지 않으로 볼 수 있는 잠재적 예술가이지만 대부분으로 주변에서 공무원에 의해 만들어진 작품이 서구 작가. 이런 이유로,흑인 인물이 미술사 책에서도 예술 역사의 중심 과목이되는 것은 항상 매우 도전적이었습니다.,

대부분의 경우,그들의 모든 작품과 창조물은 구조의 힘으로 서구인에 의해 승인되고 비준되어야했습니다. 그들은 사이드 라인에 서서 다른 서양 예술가들이 예술로 위대한 일을 성취하는 것을 지켜 봐야했습니다. 에 따라 유명한 아프리카계 미국인 아티스트,케리 제임스 마샬,이러한 경우 그 원인이 심리적인 피해 및 훼손의 하나의 감각 자기입니다. 따라서 그들이 창의력과 예술적 스타일에 대해 더 많이 인정받을 가능성은 미미했습니다., 그렇기 때문에 서구 전시회와 박물관에 아프리카 계 미국인이나 아프리카 계 카리브 예술가들의 작품을 포함시키는 것이 어려웠습니다.

변화하는 시대

수년에 걸쳐 더 많은 사람들이 점점 더 흑인 예술을 수용하고 축하하고 있습니다. 그러나 이것은 예술의 역사에서 많은 노력과 혁명으로 왔습니다. 예를 들면,미국을 수 있습 박물관 및 토큰 전시회 지금 받아들이는 작품에서 검은 예술가가 지금 시도를 다시 작성하는 20 세기 미술의 역사에 의해 검정을 포함하여 예술가이다.,

유명한 화가 루이스 노먼에서 자신의 임종 암으로 죽어가는 1979 년,주장하는 것을 30~40 년 동안 사람들을 위한 지불을 주의 작품이 아니라 검은 예술가 그것을 만들었습니다. 그의 예측에 대해 단지 때문에 이 장에 대한 박물관과 같은 현대 미술관에서 맨하탄,국립 미술관에서 워싱턴 및 다른 사람을 취득하는 그의 작동합니다. 이상의 중대한 이정표에서 예술가 소수의 배경이 달성에 대한 많은 세대의 아프리카계 미국인 예술가들의 투쟁을 극복하는 기관을 제공합니다.,

텐서 가장 유명한 아프리카계 미국인과 아프리카 카리브해의 예술가

많은 검은 예술가에 영향을 미술과 우리가 그것을 인식하는 방법. 그들은 많은 영향을 미치는 문화,개인 관점과의 투쟁에서 소수 민족을 달성을 인식해 그들의 작품입니다. 이것은 가장 유명한 흑인 예술가 10 명 목록이지만 특별한 순서는 없습니다.

1. Jean-Michel Basquiat

그의 조기 사망에도 불구하고 27 살에 Basquiat 은 이미 짧은 시간에 많은 것을 달성했습니다., 그는 앤디 워홀(Andy Warhol)과의 협력과 원시적 인 스타일과 신 표현주의의 사용으로 예술에 기여한 것으로 유명합니다. 작가는 아프리카 계 미국인과 라틴계 경험을 서양 미술 현장에보다 엘리트 감각으로 가져온 것으로 인정 받고 있습니다. 그의 1982 년 그림은 미국 경매에서 110,500,000 달러에 사상 최고치를 기록했다.

2. 오거스타 Savage

태어난 작은 마을에서의 그린코브스프링스,플로리다,1892 년에는 첫 번째 아프리카계 미국인 아티스트에 가입하는 국가 협회의 여성은 화가와 조각가만 지금은 소멸됩니다., 그녀의 경력은 할렘 르네상스 시대에 뉴욕에서 시작되었습니다. 대부분의 작품은 일반적인 조건에 크게 영향을 받았습니다. 하프는 여전히 그녀의 가장 주목할만한 작품으로 남아 있습니다. 그러나 작품의 유지 보수 자원 부족으로 인해 뉴욕 세계 박람회가 끝난 후 해체되었습니다.

3. 알프레드 Conteh

조각가에서 태어났 포트 밸리,조지아 그리고 그는 대부분에 의해 영향을 받 같은 아티스트 엘리자베스 Catlett,존 윌슨 광고 오거스타 Savage. 그는 예술을 통해 아프리카 계 미국인의 삶을 변명 적으로 비판하는 예술가 중 한 명으로 남아 있습니다., 그의 스타일은 대부분 자신의 조각을 조각하기 위해 틀에 얽매이지 않고 다양한 재료를 사용하여 묘사되었습니다. 그는 주로 사용되는 쥐덫,동물의 털,플라스틱 가방과 닭이 다른 사람들을 묘사하는 자신의 중요한 테마의 질문을 포함하여 이의 방향으로 아프리카계 미국인과 아프리카 카리브해와 문화뿐만 아니라 책임습니다.

4. 엘리자베스 Catlett

그녀는 유명한 판화가 태어난 사람은 1915 년에 워싱턴 DC 에서 그녀는 여전히 사이에서 가장 다재다능한 블랙 여자 예술에서의 그녀의 시간입니다., 그녀는 또한 아이오와 대학(University Of Iowa)에서 조각에서 Mfa 학위를 취득한 최초의 예술가였습니다. 비록 그녀는 또한 중대에서 조각,그녀의 공헌에 인쇄 작업이 결과를 보면 더 많은 환호는 그녀가 무엇을 알려진 유명한다. 소작인은 검은 삶과 상황을 묘사 한 그녀의 유명한 지문 중 하나입니다.

5. Jacob Lawrence

그는 1917 년 뉴저지 애틀랜틱 시티에서 태어 났지만 뉴욕 할렘에서 자랐습니다. 그는 하이 아트에서 흑인 인물을 묘사 한 유명한 화가입니다. 그의 작품 대부분은 시각적으로 스토리 텔링이었습니다., 그들은 아프리카 계 미국인 생활에서의 역사적,정황 적 사건을 서술했다. 이것이 그의 작품이 주로 사회 현실주의로 간주 된 이유입니다. 예를 들어,그는 자신의 마이그레이션 시리즈로 위대한 마이그레이션을 묘사했습니다. 그것은 시간이었을 때 많은 사람들이 고통을 억압 조건에서 남쪽으로 동의하여 서부와 북부국을 찾는 경제적 및 사회 구호입니다.

6. Romare Bearden

그는 1911 년 노스 캐롤라이나 주 샬럿에서 태어났습니다. 그의 유명한 작품은 대부분 콜라주에서 만화에 이르기까지 다양했으며 놀랍습니다., 콜라주와 만화에서 나온 그의 서사는 추상적 인 아름다움,신체에서부터 문화에 이르기까지 흑인에 중점을 두었습니다. 그의 작품들의 형태로 행동하기 때문에 그 사용이 그의 예술을 옹호하기위한 아프리카계 미국인 예술가에 의해 사용하는 진짜 이미지에 검은 사람들과 그들의 생활에 자신의 콜라주를 묘사하는 아프리카계 미국인 인간. 그의 주목할만한 작품으로는 침례와 블록이 있습니다. 그는 20 세기의 탁월한 예술가로 간주됩니다. Bearden 재단은 나중에 내가 설립되었다 1988 그의 죽음 후.

7., 찰리 파머

그는 유명한 역사적인 사건을 묘사하고 검은 색이 아이콘에서 자신의 그림을 포함한슨,버락 오바마,무함마드 알리,마틴 루터 킹과 니 루머 다른 눈에 띄는 인물입니다. 그는 자신의 그림을 문서 큰 화제 문제점과 움직임을 포함하여 역사에서 시민권,소작농에 넣어 하 소작농,노예제도,검은 삶의 문제는 투표권,노동 권한,경 력,짐 까마귀,검은 전력,가족과 사회 정의의 너무입니다. 팔머의 최근 작품은 미국의 흑인 인종,행동주의 및 정체성을 탐구합니다.

8., Jason Innocent

Basquiat 의 재림으로 간주되는 Jason Innocent 의 작품은 대부분 정치적이며 그에게 거의 보편적 인 인정을 받았습니다. 대부분의 주위에 회귀한 권력 구조물,빈곤,그리고 시스템의 인종차별,사회적 문제,수업 투쟁과 다른 유사한 뒤 상을 받았다. 그는 다른 주제를 가진 주목할만한 작품을 가진 최초이자 최연소 흑인 예술가입니다.

9. Kara Walker

불과 28 살에 맥아더 펠로우쉽을 받는 막내가 되었다., 그녀는 주로 큰 종이 실루엣을 만드는 놀라운 작품을 제작하는 것으로 유명합니다. 그들은 주로 흑인 역사,인종 및 성별에 관한 사회적 문제를 탐구했습니다. 그녀는 또한 타임지에 의해 2007 년 세계에서 가장 영향력있는 100 명 중 한 명으로 선정되었습니다.

10. Kerry 제임스 마샬

아티스트의 사용이 동영상,사진,조형물 설치,그리고 콜라주에 흑인의 정체성의 역사에서뿐만 아니라 우리 하지만 또한 서양미술사에서 일반적입니다., 그는 그렇지 않으면 역사적으로 예술적 캐논에서 벗어나게 될 검은 주제에 초점을 맞춘 그림을 만드는 것으로 유명합니다. 그는 추상화에 만화를 통해 역사와 인종에 다른 문제를 탐구 관리하고있다.

역사의 검은 예술

미국의 노예도로 그들은 거리를 아프리카에서 자신의 뿌리와 문화 유산에서 17 세기. 그것은 본질적으로 집단 정체성의 억압이었습니다. 결과적으로 이러한 공동체의 사람들은 예술을 시간을 통과하고 자신을 표현하는 방법으로 사용하기 시작할 것입니다., 년은 검은 예술에 대한 표현과 이야기 했다 상승하는 1920 년대로 할렘 르네상스는 움직임과 1960 년대 두 번째 블랙 르네상스도 있습니다. 이러한 움직임은 흑인 독립과 문화적 인식을 달성하기위한 투쟁에서 쓸모 있었다. 오는 년간의 상승을 보았 Black Arts 레퍼토리 극장/교(바),는 매우 중요 기관 발전을 위 검은 예술 운동입니다.

그것은 또한 이러한 움직임을 보았다가 다음과 같 Betye Saar 올 조립 및 게임 아트 스타일에는 섬유미술 믿음으로 링골드., 그들이 만들어 사용하는 기본술식,일반적으로 부족 예술을 불러 일으키는 신화의 최고의 서양 문화와 식민지 시대의 우월이 있습니다. 부족 예술이 되도록 광범위하고 이 세계의 다른 부분을 포함하여 영국 그것이 낳은 다른 움직임을 같은 아프리카 해양과 예술이다.

그럼에도 불구하고,의 시작과 함께 포스트 모더니즘 같은 아티스트로스를 떠나기 좋은 기여하는 예술의 역사., 이러한 혁신적인 움직임을 재생에서 중추적인 역할을 만들기 서 민족학 및 자연 박물관을 다시 평가술과보고 시작 산업에서 새로운 빛입니다. 같은 점에서,현대적인 도시의 예술가들을 포함한 거리의 예술가들처럼 키스 해링 및 티에리아 떠나는 계속 표시를합니다. 낙서와 귀영 나팔은 그 결과로 일에 의해 대중적되고 계속한다.

의 영향을 검정 아트 웨스턴 미술

지만 그것을 약간의 시간,아프리카계 미국인과 아프리카 카리브해 예술작되는 것에 의해 인정 받고 웨스턴 미술에 대한 그들의 심미적인 값입니다., 한 이름이 예술의 역사에서 그들에 의해 크게 영향을 받술을 포함 피카소,반 고흐,드랭 모딜리아니 및 블라맹크 사이에 다른 사람입니다. 또한 많은 현대 서양 예술가들은 흑인 예술의 지속적인 자질을 계속 재발견합니다. 본질적인 미적 가치에 대한 흑인 예술에 대한 감사는 많은 서양 미술 작곡에서 분명합니다.,

프랑스,파블로 피카소,헨리 마티스와 자신의 친구와 학교에서의 파리 공부하고 통합하는 디테일 f 는 인간의 그림에서 영감을 아프리카와 조각품 Post-인상파 회화한 스타일을 가지고 올림는 했지만 생생하게 착색한,그림 편평함 그러나 또한 터치로의 조각이 입체파 모양입니다. 그들은 자연주의를 뛰어 넘는 방법으로 흑인 작곡의 영성을 즉시 평가했습니다., 독일의 다른 표현주의 화가는 다음과 같슈타트 토르 혼합 미학의 예술이 부족으로 구상 왜곡과 감정의 강도 불협화하는 색을 가지고 올라 작곡. 또한 폴 클레(Paul Klee)는 상징적 인 이미지를 생각해 내기 위해 작곡에 검은 색 예술 이미지를 주입했습니다.

블랙 아트는 매우 광범위한 역사를 가지고 있습니다. 이 문서는 의도를 만드는 데 더 큰 의식의 감사와의 기여 아프리카계 미국인과 아프리카 카리브해에서 예술가의 예술의 역사와의 중요한 영향을 미칩니다.피>