歴史の中で特定の期間に作成された芸術は、それが作成されたその特定の時間の文化のアイデンティティを運ぶ方法を持っています。 の美術作成の異なる有名なアフリカンアメリカ、アフロ-カリビアントは異なります。 これらの芸術家によって作られた芸術作品のほとんどは、奴隷貿易が始まる直前の謙虚な始まりを描いていました。, しかし、奴隷貿易の後、これらのアーティストによるスタイルと動きは、特に19世紀と20世紀にはより深遠でした。 作品のほとんどは、まだ彼らの新しい環境によって影響を受けながら、自分のアイデンティティを見つけようとしている人々の表現であったことは

すべての課題にもかかわらず、アフリカ系アメリカ人とアフロカリブ海のアーティストは非常に長い時間のために今絵画、イラストから彫刻に至るま, この記事は、これらのアーティスト、彼らが経験した課題、彼らの作品、そしてこれまでの芸術の成長への貢献を認識することについてです。

私たちは、まず、現代のメディア内Afrcanアメリカのアーティストの犯罪の下で表現役割に注意を引くために、二つの主な理由のためにこの記事をまとめ、第二に、はるかに包括的かつ包括的な美術史の異なるタイプに関する情報の私たちのコレクションを作るために。 有名なフランス、イタリア、イギリス、ドイツのアーティストの私たちの以前の研究は、人種の面でも性別の両方で、多様性の明確な欠如を開催しました。, だから我々は、この有名な女性アーティストのリストだけでなく、あなたがこのセクション内で見つけるアフリカ系アメリカ人/アフロカリブ海の提供を構 将来的には、より公平で包括的な社会のためにこれらのすべてが統合されるかもしれませんが、その点に達すると、今日のようなさらなるキャンペーンや、西洋の生活のいくつかのコーナーでの考え方の世代交代が含まれることは間違いありません。,

黒人のアーティストが直面する課題と時代の変化

西洋のアートシーンで認識を得る上での課題

黒人がエキゾチックなノベルティまたは奴隷のいずれかとして作品に登場するのはごく普通のことでした。 同じ扱いは、長期間にわたって黒人芸術家に与えられました。 西洋のアートシーンで自分の作品を認識させるために彼らのために非常に困難でした白い観客は正確に彼らの作品の黒の主題やオブジェクトと識別しないだろうからです。 これは彼らが直面した最大の課題の一つでした。,

たとえば、長年にわたり、スリムでブロンドで青い目の女性は美しさの理想でした。 そのため、黒色アーティストたちの作品shatを示しているう感の怒りの感情をや恨. 彼らは黒い人物を中心とした美しい絵画、イラスト、彫刻を作ることで有名であったため、彼らが認識を得ることは非常に困難でした。 暗い色合いほど、アーティストはより疎外されていました。,

たとえば、ロンドンのナショナル-ギャラリーにあるJan Gossaertのルネサンスの祭壇画を取ると、西洋の芸術家がストックシーンの黒い人物を魔術師の一人として使ったことがわかります。 同様に、アフリカの背景のものは、潜在的な芸術家としてではなく、主に西洋の芸術家によって作成された作品の周辺の使用人として見られていました。 このため、美術史の本においても、黒人像が芸術史の中心的な主題であることは常に非常に困難でした。,

ほとんどの場合、彼らの作品や作品はすべて西洋人によって構造の力として承認され、批准されなければなりませんでした。 彼らのラインやその他の欧米のアーティスト達成の素晴らしいもの同士で対話する場を設けます。 有名なアフリカ系アメリカ人のアーティスト、ケリー-ジェームズ-マーシャルによると、そのようなインスタンスは心理的な損傷を引き起こし、自己 したがって、彼らの創造性と芸術的なスタイルのためにより認識される可能性は最小限でした。, そのため、西洋の展覧会や博物館には、アフリカ系アメリカ人やアフリカ系カリブ海の芸術家の作品を含めることは困難でした。

時代の変化

長年にわたり、より多くの人々がますます黒い芸術を受け入れ、祝っています。 しかし、これは芸術の歴史の中でハードワークと革命の多くが付属しています。 例えば、アメリカの美術館やトークン展は今黒人アーティストからの作品を受け入れ、今黒人アーティストを含めることによって20世紀の美術史を書き直,

有名な画家ノーマン-ルイスは、1979年に癌で死んだ彼の死の床に、人々がそれを作成した黒人芸術家ではなく、仕事に注意を払うために30-40年かかると それはマンハッタンの近代美術館、ワシントンのナショナル*ギャラリーなどのような美術館のためにその時間がかかったので、彼の予測はちょうど約 これは、制度的無視を克服するための闘争でアフリカ系アメリカ人のアーティストの多くの世代に対して達成している少数の背景からの偉大なマイ,

テン最も有名なアフリカ系アメリカ人とアフロカリブ海のアーティスト

多くの黒人芸術家は、芸術に影響を与え、どのように我々はそれを知覚し このほかに影響の文化、個人の視点との闘争のマイノリティの実現の認識を通して制作していました。 これは最も有名な黒人アーティストの10人のリストですが、それは特に順序ではありません。

1. Jean-Michel Basquiat

彼の早い死にもかかわらず、わずか27歳で、Basquiatはすでにこのような短い時間でそんなに多くを達成しています。, 彼はアンディ*ウォーホルとのコラボレーションと原始的なスタイルと新表現主義の使用によって芸術の彼の貢献のために有名なまま。 は、アーティストの立ちアフリカ系アメリカやラテンの経験は、西洋のアートシーンによりエリートです。 彼の1982年の絵画は、米国のオークションで$110,500,000のために過去最高を販売しました。

2. オーガスタ-サベージ

1892年にフロリダ州グリーンコーブスプリングスの小さな町で生まれ、アフリカ系アメリカ人のアーティストとしては初めて全米女性画家-彫刻家協会に加盟した。, 彼女のキャリア開幕したニューヨークのハーレム-ルネッサンス. 作品のほとんどは、一般的な条件に大きく影響されました。 ハープはまだ彼女の最も注目すべき作品であることが残っている。 しかし、アートワークのメンテナンスリソースが不足していたため、ニューヨーク万国博覧会が終了した後に解体されました。

3. アルフレッド-コンテ

彫刻家はジョージア州フォートバレーで生まれ、エリザベス-キャトレット、ジョン-ウィルソンadオーガスタ-サベージのような芸術家の影響を受けた。 彼はアートを通じてアフリカ系アメリカ人の生活を無論批評するアーティストの一人として残っています。, 彼のスタイルは、主に彼の作品を彫刻するために型破りで多様な材料の使用によって描かれました。 彼は主にマウストラップ、動物の毛皮、ビニール袋や鶏の骨を使用して、アフリカ系アメリカ人とアフロカリブ海の文化の方向性を疑問視するなど、彼の主なテーマのいくつかを描写するだけでなく、その周りの説明責任。

4. Elizabeth Catlett

彼女はワシントンD.c.で1915年に生まれた有名な版画家です彼女はまだ彼女の時間の芸術の中で最も汎用性の高い黒人女性の間で残って, 彼女はまた、アイオワ大学で彫刻のMFAの学位を取得した最初のアーティストでした。 彼女は彫刻でも素晴らしかったが、印刷作品での彼女の貢献は、より多くの称賛を得て、それは彼女が有名なために知られているものです。 シェアクロッパーは、黒の生活と状況を描いた彼女の有名な版画の一つです。

5. Jacob Lawrence

彼は1917年にニュージャージー州アトランティックシティで生まれたが、ニューヨーク州ハーレムで育った。 彼はこんにちは芸術で黒人像を描いた有名な画家です。 彼の作品のほとんどは視覚的に物語を描いていました。, 彼らはアフリカ系アメリカ人の生活の中で歴史的および状況的な出来事を語った。 そのため、彼の作品は主に社会的リアリズムと考えられていた。 例えば、彼は彼の移住シリーズによって大きな移住を描いた。 それは多くの黒人が南部で抑圧的な状況に苦しんだが、経済的および社会的救済の両方を求めて西部および北部の州に移動した時であった。

6. Romare Bearden

彼は1911年にノースカロライナ州シャーロットで生まれました。 彼の有名な作品は、主にコラージュから漫画に及び、彼らは顕著でした。, コラージュや漫画からの彼の物語は、抽象的な美しさ、身体から文化まで、黒さに焦点を当てていました。 彼はアフリカ系アメリカ人の人類を描写するために彼のコラージュ上の黒人とその生活の実際の画像を使用することにより、アフリカ系アメリカ人 代表作に”バプテスマ”や”ブロック”など。 彼は20世紀の著名な芸術家と考えられています。 ビアーデン財団は、後で私を設立されました1988彼の終焉の後.

7., チャーリー*パーマー

彼は他の著名人の間でジャック*ジョンソン、バラック*オバマ、モハメド*アリ、マーティン*ルー*キングとファニー*ルー*ハマーを含む彼の絵画で歴史的なイベントや黒のアイコンを描いたために有名です。 彼はあまりにも公民権、小作、奴隷制、ブラックライフマター、有権者の権利、労働権、警察の残虐行為、ジム*クロウ、ブラックパワー、家族や社会正義を含む歴史の中で主要な局所問題や動きを文書化するために彼の絵画を使用していました。 パーマーの最近の作品は、アメリカの黒人の人種、行動主義、アイデンティティを探る。

8., ジェイソン*イノセント

バスキアの再臨と考え、ジェイソン*イノセントの作品は、主に政治的であり、彼らは彼にほぼ普遍的な承認を得ています。 彼の作品のほとんどは、権力構造、貧困、人種差別、社会問題、階級闘争、その他の同様のバック闘争のシステムを中心に展開しています。 彼は異なる主題を持つ注目すべき作品を持つ最初で最年少の黒人アーティストです。

9. カラ-ウォーカー

わずか28歳で、彼女はマッカーサー-フェローシップを受けた最年少の人物となった。, 主に大きな紙のシルエットを作り、素晴らしい作品を制作することで有名です。 彼らは主に黒歴史、人種、ジェンダーに関する社会問題を探求しました。 彼女はまた、タイム誌によって世界で最も影響力のある100人の中で2007年にリストされました。

10. ケリー-ジェームズ-マーシャル

アーティストは、ビデオ、写真、彫刻インスタレーション、絵画、コラージュを使用して、米国だけでなく、西洋美術全般における黒いアイデンティティの歴史についてコメントしています。, 彼はそうでなければ歴史的に芸術的なキヤノンから除外されるだろう黒の主題に焦点を当てた絵画を作成するために有名なまま。 その管理を進める問題の歴史とレース経由でコミックに可能です。

黒人芸術の歴史

アメリカの奴隷所有者は、17世紀にアフリカ人を彼らのルーツと遺産から遠ざけることをできるだけ試みました。 それは本質的に集団的アイデンティティの抑制でした。 その結果、これらのコミュニティの人々は時間を過ごし、自分自身を表現する方法としてアートを使用し始めるでしょう。, 年間のような黒の芸術表現と語ったが、1920年代にはハーレム-ルネッサンス運動を1960年代目黒インプリケーション これらの動きは、黒人の独立と文化的認識を達成するための闘争に尽力しました。 ブラック-アーツ-レパートリー-シアター/スクール（BARTS）は、ブラック-アーツ-ムーブメントを促進するための非常に重要な機関であった。

Betye Saarのようなアーティストが、Faith Ringgoldによるテキスタイルアートにおける集合とゲームを変えるアートスタイルを思いつくのも、そのような動きです。, 彼らは、西洋文化の覇権と植民地の優位性の神話を呼び起こすために、一般的に部族芸術と呼ばれる原始的な芸術的スタイルを利用しました。 部族の芸術はとても広範になり、英国を含む世界のさまざまな部分に移動し、アフリカや海洋芸術のような他の動きを生み出しました。

それにもかかわらず、バスキアのようなアーティストとポストモダニズムの発症と芸術の歴史に大きな貢献を残しています。, このような革命運動は、西洋の民族誌や自然博物館が黒人芸術を再評価し、新しい光の中で業界を見始めるようにする上で極めて重要な役割を果た また、同様のことについて、現代都市のアーティスト通りアーティストのKeith Haring(キース-ヘリングとティリーノアールの続きを残します。 落書きや入れ墨は、結果として日によって人気が高まり続けています。

西洋美術に対する黒人芸術の影響

それはいくつかの時間がかかりましたが、アフリカ系アメリカ人とアフロカリブ海の芸術は、その美的価値のために西洋美術によって認識されるようになりました。, 黒い芸術の影響を大きく受けた芸術の歴史の中で偉大な名前は、ピカソ、ゴッホ、Derain、Modigliani、Vlaminckなどがあります。 さらに、多くの近代的な西洋のアーティストは、黒の芸術の永続的な資質を再発見し続けています。 その本質的な美的価値のための黒い芸術のための感謝は、多くの西洋の芸術の組成物で明らかです。,

フランスでは、パブロ*ピカソ、アンリ*マティスとパリの学校で彼らの友人が研究し、ディテールfを組み込んだポスト印象派の絵画のスタイルとアフリカの彫刻に触発された人間の姿は、絵の平flat性だけでなく、断片化されたキュビズムの形状のタッチで、鮮やかに着色されていないだけでなく、絵画を思い付くために。 彼らはすぐに自然主義を超えて移動する方法として、黒の組成物の精神性を高く評価しました。, エルンスト-ルートヴィヒ-キルヒナーのような他のドイツの表現主義画家は、欠けている芸術の美学を図形的な歪みと不協和音の色の感情的な強さを混ぜて、信じられないほどの組成物を思い付いた。 また、Paul Kleeも飲黒美術画像彼の組成を象徴の画像を.

ブラックアートは非常に広範な歴史を持っています。 この記事では、芸術とその主要な影響の歴史の中でアフリカ系アメリカ人とアフロカリブ海のアーティストの貢献の大きな意識と感謝を作成する