Viele verschiedene Künstler haben die biblische Heldin Judith porträtiert.
RenaissanceEdit
Donatello, Judith und Holoferenes, c. 1457-1464. Bronze; 236cm Palazzo Vecchio, Florenz
Die Renaissance hatte eine lange Geschichte der Darstellung von Judith. Viele Künstler glaubten, dass die Heldin Judith viele verschiedene Qualitäten wie Keuschheit und Demut hatte., Lucas Cranach der Ältere malte eine sehr einfache Version von Judith, die jetzt als Judith mit dem Kopf von Holofernes bekannt ist. Cranachs Judith wird mit entschlossenem Blick ins Gesicht gezeigt, als sie ein Schwert in der Hand hält. Sie trägt ein kunstvolles grünes Kleid und der Betrachter kann nur bis zu ihrem mittleren Oberschenkelbereich sehen. Ihr Körper ist durch einen Marmorvorsprung abgeschnitten, wo der Kopf von Holofernes sitzt. Es gibt kein sprudelndes Blut und Judith scheint einen sauberen Schnitt durch Holofernes Kopf gemacht zu haben. Der phlegmatische Blick auf Judiths Gesicht hallt die Intensität ihrer Enthauptung wider., Gentileschi fängt die Emotionen von Judiths Gesicht ein, behält aber mit dem Blut, das das Bett hinunterläuft, mehr medizinische Genauigkeit bei. Genitleschis Judith, die Holofernes tötet, zeigt Judith im Akt der Enthauptung, anstatt sie mit dem Kopf von Holofernes zu zeigen, wie Cranach es tat. Donatello trug auch seine eigene Interpretation mit seiner Skulptur bei, die als Judith und Holofernes bekannt ist. In dieser Skulptur ist Judith mit einem Schwert über dem Kopf über Holofernes zu sehen. Holofernes Körper fällt um und sein Kopf ist immer noch an seinem Körper befestigt., Donatellos Judith und Holofernes versuchten, das Thema des Stolzes in beiden Holofernes zu symbolisieren und der Familie Medici als warnende Geschichte anzubieten. Der Schriftsteller Roger J. Crum stellt fest, dass “ Judiths Geste, den Kopf des Generals zurückzuziehen, ihren nächsten Schlag sicherstellt und den Hals umso sichtbarer macht. Siehe den Hals des Stolzes“, befahl die Inschrift, und Donatellos Behandlung erleichterte die Einhaltung“. Im Gegensatz zu Donatellos Skulptur zeigt Gentileschi Judith, wie sie im klimatischen Moment der Enthauptung über Holofernes triumphiert., Gentileschi entschied sich auch, Judith ohne Kopfbedeckung zu zeigen und schließt Judiths Dienstmädchen ein.
iss. Judith im Zelt des Holoferenes, um 1622. Öl auf Leinwand; 128.5 x 99 cm. National Gallery, London
Michelangelo Merisi da Caravaggio, Judith Enthauptung Holofernes, c.1599., Öl auf Leinwand; 145×195 cm, Galleria Nazionale d ‚ Arte Antica di Palazzo Barberini, Rom
BaroqueEdit
Judith Enthauptung Holofernes war ein sehr beliebtes Geschichte unter den Barock-Künstler. Artemisia Gentileschis Zeitgenosse Johann Liss hielt sich mit dem Barockstil auf dem Laufenden, indem er makabre Bilder in sein Gemälde Judith im Zelt von Holofernes einbezog. Das Gemälde zeigt den kopflosen Körper von Holofernes, der umkippt. Judith fegt Holofernes Kopf in einen Korb und zeigt einen Blick von Schnelligkeit über sie., Der Betrachter kann den Kopf der Dienstmädchen im Hintergrund sehen, während der Rest ihres Körpers unsichtbar ist. Sie scheint gespannt zu sein, welche Richtungen Judith ihr als nächstes geben wird. Der enthauptete Körper von Holofernes sprudelt Blut aus ihm heraus und zeigt Liss ‚ Interesse am menschlichen Körper. Gentileschi hat eine ähnliche Dringlichkeit in ihrer Malerei, zeigt aber Judith in der Enthauptung, anstatt Holofernes kopflosen Körper zu zeigen. Gentileschi verwendet auch die gleiche Menge an Blutigkeit in ihrem Gemälde.
Caravaggio InfluenceEdit
Caravaggios Judith Enthauptung Holofernes zeigt eine andere Darstellung dieser Szene., Mary Gerrard weist darauf hin, dass Caravaggio „eine narrative Betonung wieder eingeführt hat, sich aber jetzt eher auf die dramatischen als auf die epischen Merkmale der Geschichte und auf den menschlichen Konflikt zwischen den beiden Hauptfiguren konzentriert“. Caravaggio zeigt Holofernes das Blut, das wie eine Schnur aus seinem Nacken kommt. Anstatt die Szene von Holofernes ‚ Enthauptung für die Zuschauer schmackhafter zu machen, unterscheidet sich Gentileschi dadurch, dass er die grausamen Bilder nicht zurückhält. Gentileschi zeigt auch, dass Judith ihre vollen Anstrengungen in die Tötung steckt, sogar indem sie ihre Dienstmädchen einsetzt., Sowohl in Caravaggio als auch in Gentileschis Gemälden fehlen bemerkenswerte dekorative Details im Hintergrund.
Judith Enthauptung Holofernes wurde von einer Reihe von Künstlern wie Giorgione, Tizian, Rembrandt, Peter Paul Rubens und Caravaggio dargestellt.
Caravaggios Judith Enthauptung Holofernes wird angenommen, dass die Hauptquelle dieser Arbeit zu sein, und sein Einfluss zeigt in der Naturalismus und Gewalt Gentileschi auf ihre Leinwand bringt.,
Verwandte Gemälde von Artemisia GentileschiEdit
Gentileschi malte ein weiteres Gemälde, Judith und ihre Magd (1613-14), das zeigt, wie Judith einen Dolch hält, während ihre Magd einen Korb mit einem abgetrennten Kopf trägt. Judith und ihre Dienstmädchen werden im Palazzo Pitti in Florenz ausgestellt. Weitere drei Gemälde von Gentileschi in Neapel, Detroit und Cannes zeigen ihre Magd, die den Kopf von Holofernes bedeckt, während Judith selbst den Rahmen des Bildes betrachtet., Gentileschis Vater und Malerkollege Orazio Gentileschi war ebenfalls sehr stark von Caravaggios Stil beeinflusst und malte seine eigene Version der Geschichte, Judith und ihre Magd mit dem Kopf von Holofernes.
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