5 målare som avbildade den sista domen

från Sixtinska kapellet fresco av Michelangelo till den abstrakta sammansättningen av Kandinsky står den sista domen som ett definierande tema för västerländsk konst

den sista domen har fascinerat västerländska konstnärer sedan kristendomen började., I tidig kristen konst innehåller bilder av den sista domen ofta Kristi återkomst som domare, väger själarnas gärningar och sorterar dem mellan frälsta och fördömda.

under den romanska perioden tar Kristi karaktär domaren på sig mer auktoritära toner och är vanligtvis avbildad med Apokalypsens fyra mytiska djur—lejonet, Oxen, Örnen och den bevingade mannen—vars flera ögon och vingar symboliserar Guds förmåga att se och veta allt som finns.,

i den gotiska perioden presenteras Kristus vanligtvis som en välvillig Återlösare omgiven av verktygen i hans Passion—kors, Lans, naglar och tornig Krona. Under 1500-talet Michelangelo sista dom fresco på Sixtinska kapellet styr uppmärksamheten återigen mot den stränga aspekten av Kristus som han bedömer de dödas själar. Michelangelos målning är förmodligen den sista Domsbilden som de flesta av oss minns när vi tänkte på den här scenen, men han var inte den enda som erbjöd en visuellt slående representation av Johns ord., Här är en lista över fem artister som mästerligt förvandlade den sista domen till kraftfulla bilder.

1. Hieronymus Bosch, Den sista domen (1482)

Boschs senaste Dom triptych är för närvarande en del av den permanenta samlingen av Academy of Fine Arts i Wien. Bosch anses vara en av de viktigaste figurerna i tidig nederländsk konst och är välkänd för de magiska varelserna som ofta presenteras i hans drömliknande målningar.

på den vänstra panelen finner vi en skildring av människans fall och utvisningen från Edens lustgård., Den ljusa röda som används för att skildra mänskliga figurer ger en skarp kontrast mot de fridfulla gröna omgivningarna-en symbol för farorna med mänskliga lustar. Den sista domen sker i mittpanelen, där Jesus och apostlarna tittar ner på apokalyptiska scener som äger rum på jorden när Kristus gör sin dom om vem som kan räddas. Här är mänskliga figurer klädda i vermillion röd mot en mörkfärgad jord.,

slutligen, till höger, har Bosch En skildring av helvetet där de fördömda åtföljs av en serie färgglada demoniska varelser—en signaturfunktion i norra Renässansmästarstilen.

2. Luca Signorelli, den sista domen (1499-1502)

Luca Signorelli var en italiensk renässans målare aktiv i sitt hemland Toscana samt Rom och Umbrien under 1500-talet., Hans skildring av den sista domen i Saint Brizio kapellet i Orvieto Cathedral är mindre känd än Michelangelos Sixtinska kapell fresco, men Signorellis skildring av rädda nakna kroppar som väntar på dom är vad inspirerade den berömda bilden av rädda själar i Michelangelos arbete.

Signorellis sista dom är uppdelad i två delar av altarets fönster: till vänster finner vi de fördömda som sänds till helvetet medan den välsignade välkomnas till paradiset visas till höger., Användningen av grönt och lila för att skildra djävlarna gör att de sticker ut bland mängden själar och accentuerar den övergripande känslan av rädsla och skräck i helvete scenen.

3. Michelangelo, den sista domen (1541)

startade 1536 och avslutades 1541, Michelangelos sista dom är förmodligen en av de mest kända verk av västerländsk konst. Ursprungligen på uppdrag av påven Clement VII att dekorera altaret väggen i Sixtinska kapellet, det slutfördes under påven Paulus III., Som i Signorellis arbete är de fördömda nakna och tar på sig komplexa muskulösa poser som avslöjar deras lidande. De avbildas till höger om fresken i fallande rörelse, medan de frälsta står till vänster när de stiger upp mot himlen. I mitten står en skägglös Kristus vars skildring delvis inspirerades av tidigare bilder av hedniska gudar som Hercules och Apollo. Han visas i en mäktig ställning som han uttalar domen av den sista domen ser ner mot fördömda. Till sin vänstra sida leder en melankolisk eller avgått Maria hennes blick mot de frälsta., Till höger, på något avstånd, står St Peter, håller himlens nycklar, kanske skickar dem vidare till Kristus, eftersom han inte längre behöver använda dem. Användningen av ljusa färger och dramatiska bilder gör denna gigantiska fresco—mätning 39 fot med 45 fot—en av de mest kraftfulla konstverk genom tiderna.

4. John Martin, The Last Judgment (1853)

engelsk romantisk målare John Martin är kanske mest känd för att flytta skildringar av främmande landskap., Men mycket av hans arbete fokuserade på bibliska teman, inklusive den sista domen. Hans eget ta av den sista domen är en del av en triptyk som inkluderar himlens slätter och den stora dagen av hans vrede. Gud är avbildad sitter på en tron i himlen omgiven av de fyra änglarna och av de tjugo äldste. Under dem står en bäck som delar två grupper: till vänster finner vi de frälsta som väntar på att stiga upp till himlen medan de fördömda visas på höger sida när de tumlar ner mot en bottenlös grop., Martin presenterade verkliga människor i sin målning, med några anmärkningsvärda rika kvinnor, advokater och kyrkomän från sin tid med bland de fördömda för att ha bedrivit endast materiell rikedom under livet. Anmärkningsvärda figurer bland de räddade är George Washington, Nicolaus Copernicus och William Shakespeare.

5., Wassily Kandinsky, The Last Judgment (1912)

en av pionjärerna inom abstrakt modern konst, ryska konstnären Wassily Kandinsky trodde att den kunniga kombinationen av färg och form i abstrakta kompositioner tillåts för några av de mest transcendenta uttryck en konstnär kunde söka. För att göra den sista domen till sitt abstrakta alter ego valde Kandinsky färger och former som kunde vara trofasta mot de starka känslor som framkallades i Johns konto., Vi finner en oregelbunden svart form i mitten omgiven av färgade linjer och prickar och av öppna och slutna former av olika storlekar som verkar locka och avvärja varandra i en cirkelrörelse. Målningen dateras till 1912 och var en del av en serie målningar med bibliska teman inklusive uppståndelsen, Jonah och valen och den stora översvämningen.