vem är världens mest kända fotografer? Salvador Dalí sa en gång: ”en sann konstnär är inte en som är inspirerad, utan en som inspirerar andra.”När det gäller fotografering kan inspiration vara en tuff mutter att knäcka.

vi vet alla att det ibland är svårt att hålla kontakten med vår kreativa sida, särskilt när vi är överväldigade av dagliga uppgifter eller vi känner oss fast i en repetitiv rutin.,

om du upptäcker att din favoritmusik eller din bästa älskade Filmregissör inte längre rör din fantasi, är det dags att uppmärksamma alla klassiker: de berömda fotograferna som skakade världen.

det finns få saker mer kraftfulla än att dra inspiration från människor som var sanna pionjärer inom sitt område.

så låt oss ta en titt på 31 fantastiska artister som formade världen av fotografering med sina innovativa idéer och deras fantastiska talang!,

Innehållsförteckning

31 kända fotografer som skakade världen : 2021 uppdaterad

#31 Diane Arbus

Arbus var en amerikansk fotograf som idag är allmänt känd för sin skildring av New Yorkers på 1950-talet och 1960-talet..

Arbus fascinerades av det ovanliga, och på grund av detta blev hon snabbt märkt ”freaks fotograf”.,

hennes favoritämnen marginaliserades människor som stod på samhällets kant: tatuerade män, cirkusartister, transpersoner och funktionshindrade var bland hennes mest ikoniska modeller.

genom sitt anmärkningsvärda arbete betonade hon vikten av jämlikhet vid en tidpunkt då inte många människor var villiga att möta de marginaliserade och känna igen dem som en fungerande del av samhället.

visste du?

det finns en biografisk film om denna berömda fotograf som kom ut 2006.,

det heter ”Fur: ett imaginärt porträtt av Diane Arbus” och det Stjärnor Nicole Kidman & Robert Downey Jr. Det är värt att kolla in!

#30 Gregory Colbert

Gregory Colbert är en kanadensisk fotograf och filmskapare.

han är författare till ” Ashes & Snow”, en serie fotografier, dokumentärfilmer och ljudlandskap med en distinkt konststil som skildrar det human-animal bond på ett harmoniskt sätt.

den berömda utställningen har sitt eget flytthem som heter nomadiska museet.,

denna struktur designades av en japansk arkitekt med idén att resa världen, aldrig att slå sig ner med sin dyrbara last.,

om du är en som tror att som människor borde vi aldrig sluta utforska, så hittar du förmodligen Gregory Colberts ord verkligen inspirerande:

Jag har blivit lurad av en elefant, nästan ätit av en spermhval, knackade av mina fötter av en noshörning, omfamnad av en jaguar, med en hårklippning av en tigerhaj, jagad av en flodhäst och en svart mamba, förde till mina knän av malaria och Dengue… jag kunde undvika den största risken för alla. Sluta aldrig utforska de saker som öppnar dig, eller att du älskar.

visste du det?,

”aska och snö” har besökts av mer än 10 miljoner människor.

som tjänar det äran att vara den mest besökta utställningen av en levande konstnär i historien.

#29 Tim Walker

en modefotograf som öppet medger att han inte är intresserad av varumärken är ganska intressant juxtaposition.

Tim Walkers arbete går utöver de vanliga gränserna för kreativitet. Det är helt enkelt vild fantasi off-leash.,

ett litet plan med en stilig pilot kraschar in i vardagsrummet, jätte svanar och flygande tefat är bara några av de surrealistiska underverk som du kommer att upptäcka när du tittar på hans portfölj.

Tim Walker har fotograferat ett stort antal världsberömda skådespelare, designers och regissörer.

Bland dem hittar du: Tilda Swinton, Helena Bonham Carter, Emma Watson, Vivienne Westwood, Tim Burton och David Lynch.

visste du?

en av Tim Walkers mest kända photoshoots har Cate Blanchett i rollen som den lilla prinsen-den här serien är definitivt värt att kolla in!,

#28 Martin Parr

bilderna som Martin Parr skapar är långt ifrån drömmande, sagolika eller smickrande.

faktum är att de är ganska motsatta: ibland känns de som en ny slap i ansiktet och utsätter djärvt de mest obehagliga sanningarna om vårt moderna samhälle.

den brittiska fotografen blandar framgångsrikt kritik, ironi och humor för att skapa sin egen omisskännliga stil.

några av de ämnen han fokuserar på är konsumtion och meningslösa fritidsaktiviteter., Ämnena är ofta vanliga medelklassmedborgare.

visste du?

Martin Parr är medlem i Magnum, ett internationellt fotokooperativ, som grundades av den stora mästaren av fotografering Henri Cartier-Bresson själv.

#27 Sally Mann

Sally Mann är utan tvekan en av de mest kända amerikanska fotograferna.

hennes arbete beskrivs ofta som kontroversiellt – utforska den bräckliga åldern mellan barndom och vuxen ålder och den tunna linjen mellan dem.,

en av hennes mest ikoniska prestationer är ”omedelbar familj”, hennes tredje samling, som först utställdes i Chicago 1990.

samlingen består av 65 svartvita fotografier av Manns barn som vid den tiden var under tio år.

bilderna utforskar vanliga sommaraktiviteter, såsom simning eller spela brädspel. Ändå fokuserar de också på mycket mörkare ämnen: sexualitet, död, ensamhet och skada.

visste du?

När boken först släpptes anklagades den för att ha barnpornografiskt innehåll.,

många trodde att det var fel för en mamma att dra nytta av hennes barns nakenhet för vinst, men boken var ändå en stor framgång.

#26 Alex Prager

Prager är inte ens i 40-årsåldern, men hon är redan en världsberömd amerikansk fotograf och filmskapare.

Alex Prager är allmänt känd för sina iscensatta färgbilder, som påminner om filmscener.

hennes arbete skildrar det dagliga livet på ett sätt som är hyper-real och filmliknande. Hon använder ofta extrafunktioner, modeller och skådespelare för att skapa det utseende hon går för.,

hennes fotografier har visats i New York, Stockholm, Australien, San Francisco, Paris och många fler.

visste du?

Pragers fascination med fotografering började oväntat en dag när hon kom över en show av den stora William Eggleston.

jag letade efter mitt uttag, och när jag såg Eggleston-showen kände jag den fysiska och känslomässiga reaktionen på hans arbete.

Jag skulle aldrig riktigt märkt fotografi som används som konst innan; jag hade tidigare bara känt det som mode och reklam. Jag ville veta mer., Det kändes som magi för mig då.

#25 William Eggleston

William Eggleston var den som inspirerade Alex Prager att starta sin karriär i fotografi.

bland Egglestons favoritämnen hittar du: tomma Coca-Cola-flaskor, enkelriktade skyltar, gamla däck, automater, rivna affischer och kraftledningar.

med sina bilder bygger han ansiktet på den vardagliga världen vi lever i och visar att även den triviala kan vara komplex och poetisk.,

Han anses också vara en av pionjärerna inom färgfotografering.

visste du?

en av Egglestons bilder satte ett världsrekord: det såldes på en auktion för den häpnadsväckande summan av $578,000!

#24 Edward Weston

Edward Weston är känd för att vara en av de mest innovativa och inflytelserika amerikanska fotograferna genom tiderna.

en sann studie av form, ljus och textur, hans fotografier är fängslande i deras särdrag.,

några av hans mest kända bilder inkluderar bilder av paprika, snäckskal och kålblad, som fångas på ett sådant sätt att de verkar mystiska och nästan erotiska.

visste du?

Edward Weston själv förnekade starkt att ha några avsiktliga tankar om att skapa bilder som ses som Erotiska:

Nej! Jag hade inga fysiska tankar. Jag arbetade med tydligare beslut av ren estetisk form. Jag visste att jag spelade in in inifrån, min känsla för livet som jag aldrig hade tidigare.,

#23 Robert Capa

han är utan tvekan en av titans i fotograferingsvärlden.

Robert Capa var en ungersk fotojournalist och krigsfotograf som riskerade sitt liv många gånger så att han kunde fånga soldater i aktion.

hans livspartner, Gerda Taro, hade samma yrke. Även om hon dog väldigt ung hade hennes karriär en enorm inverkan på fotojournalismen.,

Capa var exceptionellt modig och brukade ofta säga:

om dina bilder inte är tillräckligt bra är du inte tillräckligt nära.

visste du det?

Robert Capas riktiga namn var Endre Friedman. Capa var ett smeknamn han uppfann för sig själv. Det betyder ”haj” på ungerska.

#22 Gerda taro

hon var en tysk-judisk krigsfotograf som främst är känd för de störande bilder hon skapade under det spanska inbördeskriget.,

tyvärr är hon också känd för att vara den första kvinnliga fotojournalisten som dog under arbetet.

som vi lärde oss i föregående avsnitt var Gerda romantiskt involverad i den stora Robert Capa. De blev båda förälskade och dog på frontlinjen.

visste du?

under 2012 hedrade det engelska indierockbandet Alt-J det ikoniska förhållandet mellan dessa två modiga fotografer i deras sång ”Taro”.,

#21 David LaChapelle

låt oss nu komma tillbaka till samtida fotografi med David LaChapelles otroliga arbete, en internationellt erkänd modefotograf.

hans bilder har en sådan distinkt stil att det är svårt att inte känna igen fotografen när du ser dem.

en verklig explosion av färg, hans fotografier liknar ofta målningar.,

hans ämnen är ofta hyper-kända: Madonna, Whitney Houston, Nicki Minaj, Miley Cyrus och Lady Gaga är bara några av de kändisar som har poserat för David LaChapelle.

visste du?

trots sin syradränkta kommersiella stil verkar denna fotograf vara ganska balanserad i verkligheten.

2006 lämnade han Los Angeles för att starta ett nytt liv utanför nätet: han flyttade till en isolerad del av Hawaii och tog upp jordbruk.

snart blev han inbjuden att skjuta för ett lokalt galleri, vilket faktiskt var allt han ville ha vid den tiden. Han beskrev det till och med som”Återfödelse”.,

#20 Annie Leibovitz

På tal om kommersiell fotografering och kändis porträtt, det finns ett namn som aldrig kan förbises.

Annie Leibovitz är en amerikansk fotograf som är känd för sina engagerande porträtt som är ärliga och intima.

Leibovitz var den sista professionella fotografen som tog en bild av John Lennon och Yoko Ono innan Lennon mördades den 8 December 1980.

visste du?

hon var konsertfotograf för det legendariska rockbandet The Rolling Stones under deras turné 1975.,

Här är vad Leibovitz påminner om från den erfarenheten:

Du kunde aldrig ta ditt öga från kameran, och du var i händerna på belysningsfolk, som vanligtvis var på droger. Dessutom var du tvungen att vara beredd att krossas av publiken.

#19 Gregory Crewdson

Gregory Crewdson är ett av de viktigaste namnen där ute när det gäller samtida fotografi.

hans visuella stil är omisskännlig., Den har en mycket stark filmisk känsla och en haunting känsla av långvarig hopplöshet.

Crewdsons ämnen är sällan sköt närbild. Istället ses de på avstånd, på något sätt alienerade och ensamma, mestadels fångade i deras stillhet.

visste du?

det finns mer än några saker som gör Gregorys stil distinkt, men en av de viktigaste är ljus.

här är vad författaren delar med allmänheten om detta:

Jag har alltid fascinerats av twilight poetiska tillstånd. Genom sin transformativa kvalitet., Dess kraft att göra det vanliga till något magiskt och andra världsligt. Min önskan är att berättelsen i bilderna ska fungera inom den omständigheten. Det är den känslan av in-däremellan som intresserar.

#18 Dorothea Lange

Dorothea Lange var en amerikansk fotograf som arbetade inom fotojournalistik.

hennes mest ikoniska fotografi togs under den stora depressionen., Det heter ”migrerande mor”, och det visar en orolig mamma som bodde i ett mager-till tält med sina små barn.

kvinnan berättade för Lange att de knappt kunde hitta något att äta, och att de överlevde på fåglar som de hade dödat och fryst grönsaker från fälten.

visste du?

när fotografen kom tillbaka hem, berättade hon omedelbart redaktören för tidningen hur folket svältade ihjäl.

informationen nådde också regeringen, och som ett resultat kunde de skicka stöd till lägret.,

#17 Andreas Gursky

Gursky är en tysk fotograf som är känd för sina stora format bilder. De innehåller ofta landskap, arkitektur eller flygvyer.

känslan av storhet i hans arbete beror ofta på digitala förbättringar i efterproduktionen.

författaren har varit ganska ärlig om det faktum att han digitalt manipulerar bilderna, men det minskar definitivt inte deras värde.

visste du?,

Gurskys mest kända bild, ”99 cent”, satte rekord för det dyraste moderna fotografiet som någonsin såldes på en auktion.

priset var astronomiskt: $ 2,3 miljoner .

#16 Imogen Cunningham

När du tänker på klassisk botanisk fotografi är Imogen Cunningham konstnären som kommer att tänka på. Hennes förståelse för naturliga former, ljus och skugga var en sällsynt talang.

det är ett föga känt faktum att Cunningham också älskade att fotografera mänskliga ämnen., Hon var särskilt fascinerad av händerna på artister och musiker.

visste du?

en av växterna Cunningham var mest intresserad av var magnolia. Hon tillbringade två år helt ägnad åt sin botaniska studie.

#15 Ellen von Unwerth

Ellen är en tysk fotograf med en stark feminist böjd till sitt arbete.

som föräldralös hade von Unwerth svåra tidiga år. När hon var tonåring tillbringade hon tre år som trollkarlsassistent i den lokala cirkusen.,

i tjugoårsåldern bestämde hon sig för att fortsätta en karriär inom modellering. Så började allt.

Efter nästan ett decennium av framgångsrik modellering upptäckte hon sin passion för fotografering och kombinerade den med sin erfarenhet i modevärlden.

visste du?

Ellen von Unwerth blev först erkänd som en begåvad fotograf med sina bilder av Claudia Schiffer 1989.,

hon delar vad som var så fängslande om Claudia och varför hon var så imponerad av henne:

(Claudia) var lång och vacker, och jag ser många tjejer så, men när jag gick hem och tittade på bilderna såg jag denna otroliga likhet med Brigitte Bardot som fick mig väldigt upphetsad.

jag är en stor fan av filmer och jag älskar 50 – /60-talet filmer som jag älskar Marilyn Monroe och Sofia Loren och Brigitte Bardot, för mig, är den vackraste kvinnan någonsin.

så att se att likheten var mycket, mycket spännande.,

#14 Tim Flach

Tim Flach specialiserar sig på konstdjursfotografering och han är också mycket involverad i naturvård.

hittills har han publicerat fem böcker: Equus (2008), Dog Gods (2010), More Than Human (2012), Evolution (2013) och Endangered (2017).

bland hans favoritämnen att fotografera är medlemmar av hundfamiljen, hästar, tigrar, björnar, pandor, primater och rovfåglar.

visste du?,

en av Flachs första djurfotoserie som uppnådde erkännande var ”frukt fladdermöss”.

Flach tog bilderna i en studiomiljö, och under processen såg han en polaroid av dem på fel väg upp.

han bestämde sig för att fladdermössen ser så mycket bättre ut med ögonen ovanför fötterna, och resultatet (ovan) var fantastiskt.

#13 Dominique Issermann

Issermann är en fransk fotograf som främst fokuserar på genrer av mode och reklam fotografi.,

hon är också känd för sina intima svartvita porträtt, som är så kraftfulla i sin enkelhet.

hennes arbete har jämförts med Renässansmålarna och beundrats av många.

Issermann har porträtterat en rad ikoniska franska filmstjärnor som Catherine Deneuve, Gérard Depardieu, Isabelle Adjani, Marion Cotillard, och Léa Seydoux.

visste du?

hennes favoritämne för fotografi var den världsberömda kanadensiska sångaren, poeten och författaren Leonard Cohen (ovan).,

han var också ömsesidigt förtjust i Issermann, och han tillägnade även sitt album ”I’ m your man” till henne.

#12 Eugenio Requenco

Eugenio Requenco är en spansk fotograf med en unik bildstil.

hans arbete kan också beskrivas som mycket detaljerad och filmisk, och det har visats i tidningar som Vogue, GQ och Vanity Fair.

han gillar att skapa avancerade miljöer för sina ämnen, som ofta innehåller många referenser till konsthistoria.,

han har behärskat ljus och skugga i en sådan utsträckning att han till och med har jämförts med Goya och El Greco.

Eugenio Requenco är för närvarande baserat i Madrid och anses med rätta vara en av de mest eftertraktade moderna fotograferna.

visste du?

År 2012 deltog Requenco i lavazzakalendern och skapade en av hans mest kända bilder: Don Quixote på sin häst och höll en kopp kaffe (se bilden ovan).,

#11 Jimmy Nelson

Jimmy Nelson är en brittisk fotograf vars intresse ligger i att dokumentera stam-och ursprungsbefolkningar.

hans mest betydelsefulla projekt pågår, kallat ”innan de går bort”.

han har fotograferat mer än 35 stammar över hela världen och har rest till många platser i Asien, Afrika, Sydamerika och Europa.

under sitt produktiva arbete under det senaste decenniet har han kritiserats flera gånger av olika källor.,

han har anklagats för att iscensätta folket i sina fotografier så att de ser bra ut för bilden, men utan att ta sig tid att lära känna dem och deras kultur.

visste du?

fotografen tillbringade sin barndom i Afrika, Asien och Sydamerika på grund av sina föräldrar. Det väckte hans intresse för utländska kulturer.

#10 Georg Gerster

Georg Gerster var en schweizisk journalist som anses vara far till flygfotografering., Hans bilder fångar inte bara naturens skönhet utan också den inverkan som människor har på den.

överdriven användning, teknikutveckling och erosion har alla fångats och dokumenterats genom sin lins.

visste du?

en av utställningarna som hade stor betydelse i Gersters karriär var ”Persia: Paradise Lost”, en serie flygfotografier av Iran.

När kejsarinnan Farah tittade på sitt arbete för första gången var det ett strömavbrott i byggnaden.,

de bad henne att lämna det mörka rummet, men hon sa: ”Nej, Jag ska sitta här tills jag har tittat på fotografierna.”

#9 Erwin Olaf

få samtida fotografer är mer kontroversiella och provocerande än Erwin Olaf. Den holländska konstnären är både känd för sin kommersiella och hans personliga arbete.

”sorg”, ”regn”, ”hopp” och ”Royal Blood” är hans mest kända serie, sanna representationer av hans visuella stil.,

Teaterkompositioner, komplexa berättelser, dramatisk belysning och stillhet är allt som lätt kan upptäckas över hans kropp av arbete.

visste du?

i sin fotografiska serie ”Hope” inspirerades författaren av den Döende amerikanska drömmen och hur bräckliga människor kan vara när de är fullständigt besvikna.

#8 Steve McCurry

Steve McCurry är en amerikansk fotograf som är främst känd för sitt arbete som fotojournalist., Hans mest kända fotografi, ”Afghan Girl”, är en enastående bild som du alla förmodligen sett på ett nationellt Geografiskt omslag.

han täckte modigt mer än några väpnade konflikter som inbördeskriget i Libanon, inbördeskriget i Kambodja och kriget mellan Iran och Irak.

genom åren mötte han ett par extremt farliga situationer som förde honom nära att förlora sitt liv. Han var en överlevare i en flygplanskrasch i Jugoslavien och han drunknade nästan i Indien.

idag är Steve McCurry hedrad runt om i världen och han bidrar till kända tidskrifter över hela världen.,

visste du?

2004 grundade McCurry ImagineAsia, en ideell organisation som arbetar hand i hand med lokala samhällen. Det strävar ständigt efter att ge bättre utbildning för barn och unga vuxna i Afghanistan.

#7 Ansel Adams

Ansel Adams är en av de mest kända fotograferna världen har sett. Hans svartvita bilder skildrar naturen på ett unikt och fascinerande sätt.

han är känd för sitt realistiska tillvägagångssätt, vilket innebär exakt exponering, skarp fokus och hög kontrast.,

Han var också en av de första av sin tid att fly från pictorialism, en estetisk rörelse som dominerade fotografering på 1920 – talet.

Ansel Adams utvecklade en fotografisk teknik som kallas zonsystemet-en metod för att få det perfekta slutliga trycket genom djup förståelse för tonalområdet.

visste du?

Yosemite National Park inspirerade Adams att ta upp fotografering. Han besökte den först med sin familj 1916 och han blev omedelbart förtrollad. Under hela sin karriär blev han aldrig trött på att skildra naturens skönhet.,

#6 Richard Avedon

Richard Avedon var en amerikansk fotograf känd för sina svartvita porträtt.

han utvecklade en passion för fotografering i en mycket tidig ålder – han var bara 12 när han gick med i Young Men ’ s Hebrew Association Camera Club.

När han började sin karriär och började arbeta för Harper ’ s Bazaar, brukade han förneka studiomiljön – han föredrog att ta bilder av modellerna på gatan, på stranden eller på cirkusen.,

det gjorde hans porträtt verkligen naturligt och gav hans arbete ett distinkt utseende som var mycket uppskattat.

visste du?

i ett av hans intervjuer delade Richard Avedon att hans personliga hjälte var den franska konstnären Henri Matisse.

han förklarade att han var fascinerad av hur han helt återuppfunnit sig i ålderdom och började skapa skurna papperskollage.,

#5 Henri Cartier-Bresson

i street photography finns det ett namn som oundvikligen kommer att tänka på: Henri Cartier-Bresson, den sanna mästaren att fånga det avgörande ögonblicket.

han var en fransk humanistisk fotograf och också en av grundarna till de ikoniska fotografiska kooperativa Magnum-bilderna.

Han var också en av de första fotograferna som använde 35 mm film medan andra fortfarande huvudsakligen använde de skrymmande och tunga medelformatskamerorna.

han åtföljdes nästan alltid av sin Leica., Lätt och snabbt, det var det perfekta verktyget för att fånga det flyktiga ögonblicket. Det gav Cartier-Bresson vad han kallade ”the velvet hand…hawk ’s eye”.

visste du?

Henri Cartier-Bresson ganska öppet ogillade flash – enligt honom var det ”oartigt…som att komma till en konsert med en pistol i handen”.

#4 Michael Kenna

Michael Kennas arbete i landskapsgenren är extraordinärt. Skott i svartvitt, hans bilder förmedlar en känsla av lugn och lugn.,

hans kompositioner innehåller ofta ett upprepande element och är mycket minimalistiska. Kenna är känd för att använda långa exponeringar, vilket skapar det känsliga ljuset i hans målarliknande fotografier.

Han har fått många utmärkelser inklusive ”Honorary Master of Arts”, och hans arbete har visats i Europa, Australien och Asien.

visste du?

Även om Michael Kenna är känd för sina landskapsbilder som saknar mänsklig närvaro, är han faktiskt mycket intresserad av att utforska människokroppen.,

här är vad han delar i en intervju om sitt arbete med nudes:

Jag har vid flera tillfällen sagt att jag inte inkluderar människor i mina fotografier eftersom jag känner att de gav bort skalan och blev huvudfokus för betraktarens uppmärksamhet.

det mesta av mitt fotografi avser närvaron av frånvaro. Fast dogma är dock inte ett kreativt verktyg, och man bör inte begränsas av en självbeskrivet definition.,

#3 Guy Bourdin

Guy Bourdin var en fransk målare och självlärd fotograf, extremt innovativ och före sin tid.

med sin surrealistiska estetik, hyper-verkliga färger och exakta kompositioner trotsade han modefotografiens konventioner.

hans berättelser var starkt influerade och inspirerade av bio, böcker och konsthistoria. Han litade också ofta på minimalism för att förmedla sitt budskap till tittarna.,

i sitt arbete verkar människokroppen på något sätt splittrad, ben och händer är till synes fristående, flytande i ramen och skapar en känsla av mysterium.

visste du?

Guy Bourdin var inte ett fan av publicitet, för att uttrycka det mildt. Faktum är att han inte ens ville att hans arbete skulle visas och trodde att det behövde förstöras efter hans död.,

#2 Peter Lindbergh

i en värld där allt är efterbehandlat och där digital manipulation har blivit en oskiljaktig del av fotografering finns det få artister som vägrar att ”polera” sina bilder.

Peter Lindbergh är en av dem. Han är känd för sina autentiska, själfulla och naturliga porträtt.

genom sitt arbete introducerade han ett nytt koncept för skönhet: rå och realistisk. På grund av denna prestation anses han vara bland pionjärerna inom samtida fotografi.

visste du?,

Peter Lindbergh förbjuder absolut retuschering när det gäller hans kommersiella skott.

under många år har han stått sin mark, och han gör även tidningarna underteckna ett kontrakt där de är överens om att inte göra någon retuschering.

de kosmetiska företagen har alla hjärntvättade. Jag retuscherar ingenting. Men hon ser trött ut! de säger Det. Så vad händer om hon ser trött ut? Trött och vacker.,

#1 Sebastião Salgado

Sebastião Salgado är utan tvekan en av de största levande fotograferna.

han arbetar främst inom social dokumentär, skildrar mänskligheten under några av dess mest förödande stadier.

Salgado har publicerat många böcker under sin nästan 50-åriga karriär, men några av de mest ikoniska är Genesis, Other Americas, Workers and Terra.

för att skapa sina bilder har han rest över hela världen och besökt mer än 120 länder.,

2014 släpptes en dokumentärfilm om Salgados livsresa.

det kallas ”jordens Salt”, regisserad av Wim Wenders, en av de mest kända europeiska regissörerna, och Juliano Ribeiro Salgado, Sebastião Salgados son själv.

visste du?

på 90-talet skickades Salgado för att slutföra ett fotografiskt projekt i Rwanda, Afrika.

det skoningslösa folkmordet, de fasor och tragedier han bevittnade, flyttade honom djupt och förändrade sitt liv. Han kom hem och var aldrig samma person.,

det var under denna mörka period av förtvivlan när hans fru Lelia kom upp med en idé om att få tillbaka till livet en förkrossad skog i Brasilien.

det tog dem nästan två decennier att uppfylla sin ursprungliga plan, men nu är det äntligen klart.

cirka 2 miljoner träd har planterats och regionen återfår de förlorade populationerna av inhemska djur. Skogen andas igen.

Vanliga frågor

vem är den största fotografen i världen?,

det är omöjligt att bara välja en person som världens största fotograf – det är en ganska subjektiv fråga och olika människor har olika åsikter. Vi har satt Sebastião Salgado som nummer ett på den här listan.

vem är en berömd modefotograf?

Några av dessa inkluderar Tim Walker, David LaChapelle, Ellen von Unwerth, Dominique Issermann, Guy Bourdin, och Peter Lindbergh.

vem är den mest framgångsrika fotografen?,

det beror på ditt mått på framgång, men några namn som är värda att nämna är Steve McCurry för hans världsberömda afghanska tjejbild, Annie Leibovitz för hennes kändisporträtt och Andreas Gursky för att sälja ett foto för en rekordbrytande 4,3 miljoner dollar.

hur blir du en erkänd fotograf?

börja med att lära ditt hantverk väl och ta utmärkta bilder! Titta på andras arbete – som de på den här listan-för inspiration. Då är det en fråga om att få ditt arbete sett., Några ställen att börja är genom att publicera på sociala medier och fotografi webbplatser, In fototävlingar och utmärkelser, och genom att arbeta med kunder.

vilka kända fotografer missade jag?

Jag hoppas att du haft min lista över kända fotografer som jag anser skakade(eller skakar fortfarande!) fotograferingsvärlden.