Fødsel og utvikling

røttene av den tyske Ekspresjonistiske skolen lå i verker av Vincent van Gogh, Edvard Munch, og James Ensor, og hver av dem i perioden 1885-1900 utviklet seg et sterkt personlig maleri stil. Disse kunstnerne brukte den ekspressive muligheter for farge og linje til å utforske dramatiske og følelsesladde laden temaer, til å formidle kvaliteter av frykt, redsel, og det groteske, eller bare for å feire natur med hallusinatoriske intensitet., De brøt vekk fra ordrett gjengivelse av naturen for å uttrykke mer subjektive syn eller sinnstilstander.

Vincent van Gogh: The Starry Night

Starry Night, olje på lerret av Vincent van Gogh, 1889; i Museum of Modern Art, New York.

Historie Arkiv/REX/.,com

Den andre og viktigste bølge av Ekspresjonisme begynte om 1905, da en gruppe av tyske kunstnere ledet av Ernst Ludwig Kirchner dannet en løs forening kalt Die Brücke («Bridge»). Konsernet inkludert Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, og Fritz Bleyl. Disse malerne var i opprør mot det de så som den overfladiske naturalisme av akademiske Impresjonismen. De ønsket å reinfuse tysk kunst med en åndelig vigør de følte det manglet, og de forsøkte å gjøre dette gjennom en elementær, svært personlige og spontane uttrykk., Die Brücke opprinnelige medlemmene var snart selskap av Tyskerne Emil Nolde, Max Pechstein, og Otto Müller. Den Ekspresjonister var påvirket av sine forgjengere av 1890-tallet og var også interessert i Afrikansk treskjæring og verk av slike Nord-Europeisk middelalder og Renessanse kunstnere som Albrecht Dürer, Matthias Grünewald, og Albrecht Altdorfer. De var også klar over Neo-Impresjonismen, Fauvisme, og andre nyere bevegelser.,

Emil Nolde: Dansen Rundt Gullkalven

Dansen Rundt Gullkalven, olje maleri av Emil Nolde, 1910; i Bayerische Staatsgemaldesammlungen, München.

Høflighet av Nolde-Foundation; foto, Bayerische Staatsgemaldesammlungen, München

Få en Britannica Premium-abonnement og få tilgang til eksklusivt innhold., Abonner Nå

Den tyske Ekspresjonister snart utviklet en stil som er kjent for sin hardhet, frimodighet og visuell intensitet. De brukte taggete, forvrengt linjer; grov, rask brushwork; og risting farger for å skildre urban gate scener og andre moderne fag i overfylte, opphisset komposisjoner kjent for sin ustabilitet og deres følelsesmessig ladet atmosfære., Mange av deres fungerer uttrykke frustrasjon, angst, avsky, misnøye, vold, og generelt er det en slags frenetisk intensiteten av følelser i respons til det stygge, det råolje banaliteter, og de muligheter og motsigelser at de fanges i det moderne liv. Woodcuts, med sine tykke hakkete foret og tøffe tonale kontraster, var en av favoritt media av den tyske Ekspresjonister.,

Max Pechstein: Indiske og Kvinne

Indiske og Kvinne, olje på lerret av Max Pechstein, 1910; i Saint Louis kunstmuseum og St. Louis, Missouri.

Saint Louis kunstmuseum, arv av Morton D. Kan

Den fungerer Die Brücke kunstnere stimulert Ekspresjonisme i andre deler av Europa., Oskar Kokoschka og Egon Schiele av Østerrike tok deres torturert brushwork og kantete linjene, og Georges Rouault og Chaim Soutine i Frankrike utviklet hver maleri stiler preget av intens følelsesmessig uttrykk og voldelig forvrengning av figurale emnet. Maleren Max Beckmann, den grafiske kunstneren Käthe Kollwitz, og skulptører Ernst Barlach og Wilhelm Lehmbruck, alle av Tyskland, har også jobbet i Ekspresjonistiske moduser., Kunstnerne som tilhører gruppen kjent som Der Blaue Reiter («Den Blå Rytter») er ofte ansett som Ekspresjonister, selv om deres art er generelt lyrisk og abstrakt, mindre åpenlyst emosjonelle, mer harmonisk, og mer opptatt av formell og billedlig problemer enn at Die Brücke kunstnere.

Egon Schiele: Utsatt Ung Kvinne med Sort Strømpe

Utsatt Ung Kvinne med Sort Strømpe, gouache, akvarell, og blyant på papir av Egon Schiele, 1913. 30.8 cm × 48.4 cm.,

I en privat samling

Ekspresjonismen var en dominerende stil i Tyskland i årene umiddelbart etter første Verdenskrig, der det passer etterkrigstidens atmosfære av kynisme, fremmedgjøring, og desillusjon. Noen av bevegelsens senere utøvere, som George Grosz og Otto Dix, utviklet en mer spiss, sosialt kritisk blanding av Ekspresjonisme og realisme kjent som Neue Sachlichkeit («Ny Saklighet»)., Som kan sees fra slike merkelapper som Abstrakt Ekspresjonisme og Neo-Ekspresjonisme, spontan, instinktiv, og svært emosjonelle kvaliteter av Ekspresjonisme har blitt delt av flere påfølgende kunst bevegelser i det 20. århundre.

Chaim Soutine: Siden av Biff

Side av Biff, olje på lerret av Chaim Soutine, c. 1925; i Albright-Knox Art Gallery, Buffalo.

Høflighet av the Albright-Knox Art Gallery, Bøffel, Rom for Samtidskunst Fond; foto, Sandak, Inc.,