Fødsel og udvikling

rødderne af den tyske Ekspressionistiske skolen lå i værker af Vincent van Gogh, Edvard Munch, og James Ensor, hver af dem i den periode, 1885-1900 udviklet sig en meget personlig stil. Disse kunstnere brugte de udtryksfulde muligheder for farve og linje til at udforske dramatiske og følelsesladede temaer, at formidle egenskaberne af frygt, rædsel, og det groteske, eller blot for at fejre naturen med hallucinatorisk intensitet., De brød væk fra den bogstavelige repræsentation af naturen for at udtrykke mere subjektive udsigter eller sindstilstande.

Vincent van Gogh: Den Stjerneklare Nat

Den Stjerneklare Nat, olie på lærred, af Vincent van Gogh, 1889; i Museum of Modern Art, New York City.

historie arkiv / re./.,com

Den anden og vigtigste bølge af Ekspressionisme begyndte omkring 1905, da en gruppe af tyske kunstnere ledet af Ernst Ludwig Kirchner dannede en løs forening kaldet Die Brücke (“Broen”). Gruppen omfattede Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff og frit.Bleyl. Disse malere var i oprør mod det, de så som den overfladiske naturalisme af akademisk impressionisme. De ønskede at reinfuse tysk kunst med en åndelig kraft, de følte, at den manglede, og de søgte at gøre dette gennem et elementært, meget personligt og spontant udtryk., Die br .ckes oprindelige medlemmer fik snart følgeskab af tyskerne Emil Nolde, Ma.Pechstein og Otto m .ller. Ekspressionister blev påvirket af deres forgængere af 1890’erne og var også interesseret i Afrikanske træskærerarbejder samt værker af fx Nordlige Europæisk middelalder og Renæssance kunstnere som Albrecht Dürer, Matthias Grünewald, og Albrecht Altdorfer. De var også opmærksomme på Neo-impressionisme, fauvisme og andre nylige bevægelser.,

Emil Nolde: Dans Omkring guldkalven

Dans Omkring guldkalven, olie maleri af Emil Nolde, 1910; i Bayerische Staatsgemaldesammlungen, München.

Høflighed af Nolde-Foundation; foto, Bayerische Staatsgemaldesammlungen, München

Få en Britannica Premium-abonnement og få adgang til eksklusivt indhold., Tilmeld dig nu

de tyske ekspressionister udviklede snart en stil, der var kendt for sin hårdhed, dristighed og visuelle intensitet. De brugte taggete, forvrængede linjer; ru, hurtigt børstearbejde; og skurrende farver til at skildre bymæssige gadescener og andre moderne emner i overfyldte, ophidsede kompositioner, der er bemærkelsesværdige for deres ustabilitet og deres følelsesladede atmosfære., Mange af deres værker udtrykker frustration, angst, afsky, utilfredshed, vold, og generelt en slags forhøjet intensitet af følelse som svar, at det grimme, det rå banalitet, og de muligheder og modsætninger, som de skimtes i det moderne liv. Træsnit, med deres tykke takkede forede og barske tonekontraster, var et af de tyske Ekspressionisters foretrukne medier.,

Max Pechstein: Indisk og Kvinde

Indiske og Kvinde, olie på lærred af Max Pechstein, 1910; i Saint Louis Art Museum, St. Louis, Missouri.

Saint Louis Art Museum, arv af Morton D. Maj

værker af Die Brücke kunstnere stimuleret Ekspressionisme i andre dele af Europa., Oskar Kokoschka og Schiele af Østrig vedtog deres tortureret penselstrøg og kantede linjer, og Georges Rouault og Chaim Soutine i Frankrig udviklede malere præget af intense følelsesmæssige udtryk og voldsom fordrejning af figurative emne. Maleren Max Beckmann, grafiker Käthe Kollwitz, og billedhuggere Ernst Barlach og Wilhelm Lehmbruck -, alle af Tyskland, arbejdede også i Ekspressionistiske tilstande., De kunstnere, der tilhører den gruppe, kendt som Der Blaue Reiter (“Den Blå Rytter”) er undertiden betragtes som Ekspressionister, selv om deres kunst er generelt poetisk og abstrakt, mindre åbenlyst følelsesmæssige, mere harmonisk, og mere optaget af formelle og billedlige problemer end Die Brücke kunstnere.

Egon Schiele: Udsat Ung Kvinde med Sort Strømpe

Tilbøjelige Ung Kvinde med Sort Strømpe, gouache, akvarel og blyant på papir, som Egon Schiele, 1913. 30,8 cm 48 48,4 cm.,

I en privat samling

Ekspressionisme var en dominerende stil i Tyskland i årene umiddelbart efter anden Verdenskrig, hvor det passede efterkrigstidens atmosfære af kynisme, fremmedgørelse, og desillusion. Nogle af bevægelsens senere udøvere, såsom George Gros.og Otto di., udviklede en mere spids, socialt kritisk blanding af ekspressionisme og realisme kendt som Neue Sachlichkeit (“ny objektivitet”)., Som det fremgår af mærker som abstrakt ekspressionisme og Neo-ekspressionisme, er Ekspressionismens spontane, instinktive og meget følelsesmæssige egenskaber blevet delt af flere efterfølgende kunstbevægelser i det 20.århundrede.

Chaim Soutine: Side af Oksekød

Side af Oksekød, olie på lærred af Chaim Soutine, c. 1925; i Albright-Knox Art Gallery, Buffalo.

med tilladelse fra Albright-kno.Art Gallery, Buffalo, Room of Contemporary Art Fund; foto, Sandak, Inc.,