Narození a vývoji
kořeny německé Expresionistické školy ležel v pracích Vincent van Gogh, Edvard Munch, James Ensor, z nichž každý je v období 1885-1900 vyvinul vysoce osobní styl malování. Tito umělci používají výrazové možnosti barvy a linie, aby prozkoumala a dramatické emoce-naloženého témat, zprostředkovat vlastnosti strach, hrůza, a groteskní, nebo jednoduše na oslavu přírody s halucinační intenzity., Odtrhli se od doslovného znázornění přírody, aby vyjádřili subjektivnější výhledy nebo stavy mysli.
druhý a hlavní vlna Expresionismu začal o roce 1905, kdy skupina německých umělců v čele Ernst Ludwig Kirchner tvořil volné sdružení s názvem Die Brücke („Most“). Ve skupině byli Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff a Fritz Bleyl. Tito malíři se vzbouřili proti tomu, co považovali za povrchní naturalismus akademického impresionismu. Chtěli obnovit německé umění duchovní silou, kterou cítili, že jim chybí, a snažili se to udělat elementárním, vysoce osobním a spontánním výrazem., K původním členům Die Brücke se brzy připojili Němci Emil Nolde, Max Pechstein a Otto Müller. Expresionisty byly ovlivněny jejich předchůdci z roku 1890 a byly také zájem o Africké řezby ze dřeva a díla takových Severní evropy středověké a Renesanční umělci jako Albrecht Dürer, Matthias Grünewald, a Albrecht Altdorfer. Byli si také vědomi Neo-impresionismu, fauvismu a dalších nedávných hnutí.,
němečtí expresionisté brzy vyvinuli styl pozoruhodný svou drsností, odvahou a vizuální intenzitou. Použili zubaté, zkreslené řádky; hrubý, rychlý rukopis; a prudké barvách líčit městské pouliční scény a další dobové předměty v přeplněných, rozrušení kompozice pozoruhodný pro jejich nestabilitě a jejich emotivní atmosféru., Mnoho jejich děl vyjádřit frustrace, úzkost, znechucení, nespokojenosti, násilí a obecně jakési frenetický intenzita pocitů v reakci na ošklivost, surové banalita, a možnosti a rozpory, které jsou rozeznány v moderním životě. Dřevoryty, s jejich hustými zubatými lemovanými a drsnými tónovými kontrasty, byly jedním z oblíbených médií německých expresionistů.,
díla Die Brücke umělců, stimulovat Expresionismus v jiných částech Evropy., Oskar Kokoschka a Egon Schiele Rakouska přijala jejich zmučené rukopis a úhlové linky, a Georges Rouault a Chaim Soutine ve Francii každé vyspělé malířské styly vyznačující se intenzivní emocionální výraz a násilné narušení figurální téma. V expresionistických režimech pracovali také malíř Max Beckmann, Grafik Käthe Kollwitz a sochaři Ernst Barlach a Wilhelm Lehmbruck., Umělci, které patří do skupiny známé jako Der Blaue Reiter („Modrý Jezdec“) jsou někdy považovány za Expresionisty, i když jejich umění je obecně lyrické a abstraktní, méně zjevně emocionální, více harmonický, a více se zajímají o formální a obrazové problémy než Die Brücke umělců.
Expresionismus byl dominantní styl v Německu v letech bezprostředně po první Světové Válce, kde se to hodí poválečné atmosféře cynismu, odcizení a deziluze. Někteří z pozdějších praktiků hnutí, jako George Grosz a Otto Dix, vyvinuli více Špičatou, sociálně kritickou směs expresionismu a realismu známou jako Neue Sachlichkeit („Nová objektivita“)., Jak lze vidět z takových značek jako Abstraktní Expresionismus a Neo-Expresionismu, spontánní, instinktivní, a vysoce emocionální vlastnosti Expresionismu byly sdíleny několika následujících uměleckých směrů ve 20.století.
Napsat komentář