Stevie Wonder (Svenska)

1961-1969: sextiotalet singlar

1961, när åldern 11, Wonder sjöng sin egen komposition, ”Lonely Boy”, till Ronnie White Of The Miracles; White tog sedan undra och hans mor till en audition på Motown, där VD Berry Gordy undertecknade wonder till Motowns Tamla-etikett. Innan undertecknandet gav producenten Clarence Paul honom namnet Little Stevie Wonder., På grund av Wonders ålder utarbetade etiketten ett rullande femårigt kontrakt där royalties skulle hållas i förtroende tills Wonder var 21. Han och hans mamma skulle få ett veckobidrag för att täcka sina utgifter: Wonder fick $ 2.50 (motsvarande $21.39 i 2019) per vecka och en privat handledare tillhandahölls när Wonder var på turné.

Wonder sattes i vård av producent och låtskrivare Clarence Paul, och i ett år arbetade de tillsammans på två album. Hyllning till farbror Ray spelades in först, när Wonder fortfarande var 11 år gammal., Främst täcker av Ray Charles låtar, albumet innehöll en Wonder och Paul sammansättning, ”Sunset”. Jazz Soul of Little Stevie spelades in Nästa, ett instrumentalt album bestående huvudsakligen av Pauls kompositioner, varav två, ”Wondering” och ”Session Number 112”, var medskrivna med Wonder., Feeling Wonder var nu klar, en låt, ”Mother Thank You”, spelades in för release som en singel, men sedan drog och ersattes av Berry Gordy låten ”I Call It Pretty Music, men de gamla kallar det Blues” som hans debut singel; släppt sommaren 1962, det bröt nästan in i Billboard 100, spendera en vecka i augusti på 101. Två uppföljningssinglar, ”Little Water Boy” och ”Contract on Love”, båda hade ingen framgång, och de två albumen, släpptes i omvänd ordning av inspelning-Jazz Soul of Little Stevie i September 1962 och hyllning till Uncle Ray i oktober 1962-träffade också lite framgång.,

i slutet av 1962, då Undrar var 12 år gammal, gick han med i Motortown Revy, touring ”Chitlin’ Krets” på teatrar över hela Amerika som accepteras svarta artister. På den Kungliga Teatern, Chicago, hans 20-minuters prestanda spelades in och släpptes i Maj 1963 albumet spelades in Live: Den 12 År Gamla Geni., En singel, ”Fingertips”, från albumet släpptes också i maj, och blev en stor hit. Låten, med en säker och entusiastisk undrar återvänder för en spontan encore som fångar ut ersättare basist, som hörs att ropa ut ” vilken nyckel? Vilken nyckel?”, var en No. 1 hit på Billboard Hot 100 när Wonder var 13 år gammal, vilket gör honom till den yngsta konstnären någonsin till toppen av diagrammet. Singeln var samtidigt nr 1 på R&b-diagrammet, första gången som hade inträffat., Hans nästa inspelningar var dock inte framgångsrika; hans röst förändrades när han blev äldre, och några Motown Chefer övervägde att avbryta sitt inspelningskontrakt. Under 1964 uppträdde Wonder i två filmer som sig själv, Muscle Beach Party och Bikini Beach, men dessa var inte heller framgångsrika. Sylvia Moy övertalade etikettägaren Berry Gordy att ge Wonder en annan chans.,

Dropping the ”Little” from his name, Moy And Wonder arbetade tillsammans för att skapa hit ”Uptight (Everything’ s Alright)”, och Wonder fortsatte med att ha ett antal andra hits under mitten av 1960-talet, inklusive ”With a Child ’s Heart” och ”Blowin’ in the Wind”, en Bob Dylan cover, Co-sung av hans mentor, producent Clarence Paul. Han började också arbeta i Motown songwriting-avdelningen, komponera låtar både för sig själv och hans skivbolag, inklusive ”The Tears of a Clown”, a No., 1 hit för Smokey Robinson and the Miracles (det släpptes först 1967, mestadels obemärkt som sista spåret av deras Make It Happen LP, men så småningom blev en stor framgång när åter släpptes som en singel 1970, vilket fick Robinson att ompröva sin avsikt att lämna gruppen).1968 spelade han in ett album med instrumental soul/jazz tracks, mestadels harmonica solos, under titeln Eivets Rednow, som är ”Stevie Wonder” stavat bakåt. Albumet misslyckades med att få mycket uppmärksamhet, och dess enda singel, en cover av ”Alfie”, nådde bara nummer 66 på USA., Pop diagram och nummer 11 på den amerikanska vuxna samtida diagram. Ändå lyckades han göra flera träffar mellan 1968 och 1970 som” I was Made to Love Her”,” för en gångs skull i mitt liv ”och”Signed, Sealed, Delivered I ’m Yours”. Ett antal Wonders tidiga hits, inklusive ”My Cherie Amour”, ”I Was Made to Love Her” och ”Uptight (Everything’ s Alright)”, var medskrivna med Henry Cosby. Hitsingeln ”Signed, Sealed, Delivered I’ m Yours ” var hans första självproducerade låt.,1969 deltog Stevie Wonder i Sanremo Music Festival med låten ”Se tu ragazza mia”, tillsammans med Gabriella Ferri. Mellan 1967 och 1970 spelade han in fyra 45 rpm singlar och en italiensk LP.

1970-1979: Sjuttiotalet album och klassiska period

I September 1970, vid 20 års ålder, Undrar gift Syreeta Wright, en låtskrivare och tidigare Motown sekreterare. Wright och Wonder arbetade tillsammans på nästa album, Where I ’ m Coming From (1971), Wonder writing the music, och Wright hjälpte till med texterna., Runt denna tid blev Wonder intresserad av att använda synthesizers efter att ha hört album av den elektroniska gruppen Tontos expanderande huvudband. Wonder och Wright ville ” röra på världens sociala problem ”och för texterna”att betyda något”. Albumet släpptes ungefär samtidigt som Marvin Gaye Vad som Händer., Som båda albumen hade liknande ambitioner och teman, de har jämförts; i en samtida recension av Vince Aletti i Rolling Stone, Gaye ’ s sågs som framgångsrik, medan Wonders sågs som misslyckas på grund av ”själv överseende och rörig” produktion, ”oskiljaktiga” och ”pretentiösa” texter, och en total brist på enhet och flöde. Även 1970 skrev Wonder, och spelade många instrument på träffen ” It ’s a Shame” för andra Motown act the Spinners. Hans bidrag var tänkt att vara en showcase av hans talang och därmed ett vapen i hans pågående förhandlingar med Gordy om kreativ autonomi., Nå sin 21-årsdag den 13 maj 1971 tillät han sitt Motown-kontrakt att upphöra.

under denna period spelade Wonder självständigt in två album och tecknade ett nytt kontrakt med Motown Records. Det 120-sidiga kontraktet var ett prejudikat på Motown och gav Wonder en mycket högre royaltyränta. Undra tillbaka till Motown i Mars 1972 med Musik av Mitt Sinne. Till skillnad från de flesta tidigare album på Motown, som vanligtvis bestod av en samling singlar, B-sidor och omslag, var Music of My Mind ett konstnärligt uttalande i full längd med låtar som flödade ihop tematiskt., Wonders texter handlade om sociala, politiska och mystiska teman samt vanliga romantiska, medan musikaliskt började han utforska överdubbing och spela in de flesta av de instrumentala delarna själv. Musik av mitt sinne markerade början på ett långt samarbete med Tontos expanderande huvudband (Robert Margouleff och Malcolm Cecil).

problem med att spela den här filen? Se media hjälp.

släpptes i slutet av 1972, Talking Book presenterade No.1 hit ”Superstition”, som är ett av de mest utmärkande och kända exemplen på ljudet av Hohner Clavinet tangentbord. Talking Book presenterade också ”You Are The Sunshine of My Life”, som också nådde nr 1., Under samma tid som albumets release började Wonder turnera med Rolling Stones för att lindra de negativa effekterna av pigeonholing som ett resultat av att vara en r&b artist i Amerika. Undrar touring med Stenarna var också en faktor bakom framgången för både ”Vidskepelse” och ”Du Är Solen i Mitt Liv”. Mellan dem vann de två låtarna tre Grammy Awards., I ett avsnitt av barn-TV-serien Sesame Street som sändes i April 1973 utförde Wonder och hans band ”Superstition”, liksom ett original som heter” Sesame Street Song”, som visade sin förmåga med TV.

Innervisioner, som släpptes 1973, innehöll ”Higher Ground” (No.4 på Pop-diagrammen) samt trenchanten ”Living for the City” (No. 8). Båda låtarna nådde nr 1 på R&b-diagrammen., Populära ballader som” Golden Lady ”och” all in Love Is Fair ” var också närvarande, i en blandning av stämningar som ändå höll ihop som en enhetlig helhet. Innervisions genererade ytterligare tre Grammy Awards, inklusive årets Album. Albumet är rankat som nummer 34 på Rolling Stones 500 bästa album genom tiderna. Wonder hade blivit den mest inflytelserika och hyllade svarta musiker i början av 1970-talet.

den 6 augusti 1973 var Wonder i en allvarlig bilolycka medan han turnerade i North Carolina, när en bil där han åkte slog på baksidan av en lastbil., Detta lämnade honom i koma i fyra dagar och resulterade i en partiell förlust av hans luktsinne och en tillfällig förlust av smaksinne. Trots bakslaget uppträdde Wonder för en europeisk turné i början av 1974, på MIDEM convention i Cannes, på Rainbow Theatre i London och på den tyska TV-showen Musikladen. På återkomsten från Europa spelade han en utsåld konsert på Madison Square Garden i mars 1974, med fokus på både upptempo-material och långa, byggande improvisationer på mid-tempo-låtar som ”Living for the City”., Albumet Fulfillingness första finalen dök upp i juli 1974 och satte två hits högt på poplistorna: No. 1 ”You Haven’ t Done Nothin ’”och topp tio” Boogie on Reggae Woman”. Årets Album var återigen en av tre Grammys vann.

samma år deltog Wonder i en Los Angeles jam-session som skulle bli känd som bootleg-albumet A Toot och en snarkning ’74. Han skrev och producerade Syreeta Wright album Stevie Wonder Presenterar: Syreeta.,

den 4 oktober 1975 uppträdde Wonder på den historiska ”Wonder Dream Concert” i Kingston, Jamaica, en fördel för Jamaican Institute for the Blind. 1975 spelade han harmonica på två låtar på Billy Prestons album It ’ s My Pleasure.

1975, vid 25 års ålder, hade Wonder vunnit två på varandra följande Grammy Awards: 1974 för Innervisions och 1975 för uppfyllelse första finalen. 1976, när Paul Simon vann Årets Album Grammy för hans fortfarande galen efter alla dessa år, noterade han wryly, ” jag skulle vilja tacka Stevie Wonder, som inte gjorde ett album i år.,”

det dubbla albumet-med-extra-EP Songs in the Key of Life släpptes i September 1976. Albumet var svårt för vissa lyssnare att assimilera, men betraktas av många som Wonders krönande prestation och ett av de mest igenkännliga och fulländade albumen i popmusik historia. Albumet blev det första av en amerikansk artist att debutera direkt på nr 1 i Billboardlistorna, där det stod för 14 icke-på varandra följande veckor. Två spår blev No. 1 Pop / R&b hits:” Jag önskar ”och”Sir Duke”., ”Är hon inte underbar?””skrevs om sin nyfödda dotter Aisha, medan låtar som ”Love’ s in Need of Love Today ” och ”Village Ghetto Land” återspeglade en mycket mer fundersam stämning. Låtar i Key of Life vann Årets Album och två andra Grammys. Albumet rankas 4: e på Rolling Stones 500 bästa album genom tiderna.

fram till 1979 s Stevie Wonder resa genom ”The Secret Life of Plants” Hans enda release var den retrospektiva tre-skiva album Looking Back, En antologi av hans tidiga Motown period.,

1980-1990: kommersiell period

1980-talet såg Wonder uppnå sina största hits och högsta nivå av berömmelse; han hade ökat albumförsäljning, välgörenhetsdeltagande, högprofilerade samarbeten, politisk påverkan och TV-framträdanden. 1979 främst instrumentala soundtracket Stevie Wonder ’ s Resa Genom ”The Secret Life of Plants” var sammansatt med hjälp av en tidig musik sampler, en Dator Musik Melodian. Det var också hans första digitala inspelning, och en av de tidigaste populära albumen att använda tekniken, som Wonder används för alla efterföljande inspelningar., Wonder turnerade kort med en orkester till stöd för albumet, och använde en Fairlight CMI sampler på scenen. I år skrev Wonder också och producerade dansen ” Let ’s Get Serious”, framförd av Jermaine Jackson och (rankad av Billboard som No.1 r&b singel av 1980).

hetare än juli (1980) blev Wonders första platina-säljande enda album, och dess enda ”Happy Birthday” var ett framgångsrikt fordon för sin kampanj för att etablera Dr Martin Luther King Jr.födelsedag som en nationell helgdag., Albumet innehöll också ”Master Blaster (Jammin’)”, ”I Ain’ t gonna Stand for It” och den sentimentala Balladen, ”Lately”.,

I 1982, Undrar släpps en retrospektiv av 1970-talet arbetar med Stevie Wonder ’ s Ursprungliga Musiquarium, som innehöll fyra nya låtar: de tio minuters funk klassiska ”Gör jag” (som innehöll Dizzy Gillespie), ”that Girl” (en av årets största singlar att kartlägga om R&B-sidan), ”Front-Line”, en berättelse om en soldat i vietnamkriget som Undrar skrev och sjöng i första person, och ”Band i Himlen”, en av hans många klassiska kompositioner. Han fick också ett nej., 1 hit det året i samarbete med Paul McCartney i deras paean till ras harmoni,”Ebony och elfenben”.1983 framförde Wonder låten ”Stay Gold”, temat för Francis Ford Coppolas filmatisering av S. E. Hintons roman The Outsiders. Wonder skrev texten. 1983 planerade han ett album med titeln People Work, Human Play. Albumet dök aldrig upp och 1984 släpptes Wonders soundtrack för The Woman in Red. Den ledande singeln, ”Jag ringde bara för att säga att jag älskar dig”, var ett nej., 1 pop och R&b hit i både USA och Storbritannien, där den placerades 13th i listan över bästsäljande singlar i Storbritannien som publicerades 2002. Det fortsatte med att vinna en Oscar för bästa låten 1985. Wonder accepterade priset i Nelson Mandelas namn och förbjöds därefter från all Sydafrikansk radio av Sydafrikas regering. Förresten, i samband med hans 35-årsdag, hedrades Stevie Wonder av FN: s särskilda kommitté mot Apartheid för sin inställning mot rasism i Sydafrika samma år (1985)., Albumet innehöll också ett gästframträdande av Dionne Warwick, som sjöng duetten ” It ’s You” med Stevie och några egna låtar. Efter framgången med albumet och dess ledande singel, Wonder gjorde ett framträdande på Cosby Show, i avsnittet ”a Touch of Wonder” där han visade sin förmåga att prov. Följande år i Square Circle presenterade No. 1 pop hit ”Part-Time Lover”. Albumet har också en topp 10 Hit med ” gå hem.”Det innehöll också Balladen ”Overjoyed”, som ursprungligen skrevs för Journey Genom” The Secret Life of Plants”, men gjorde inte albumet., Han utförde ”Overjoyed” på lördag kväll Live när han var värd. Han var också med i Chaka Khans omslag av prinsens ”I Feel For You”, tillsammans med Melle Mel, som spelade sin signatur munspel. I ungefär samma period var han också med på harmonica på Eurythmics singel, ” There Must Be an Angel (Playing with My Heart) ”och Elton Johns”jag antar att det är därför de kallar det Blues”.,

Wonder var i en utvald duett med Bruce Springsteen på all-star charity-singeln för African Famine Relief, ”We Are The World”, och han var en del av en annan välgörenhetssingel följande år (1986), den AIDS-inspirerade ”det är vad vänner är för”. Han spelade munspel på albumet Dreamland Snabb av John Denver i låten ”Om Någonsin”, en låt som Undrar skrev tillsammans med Stephanie Andrews; skrev låten ”jag Älskar Dig” till the Beach Boys 1985 självbetitlade skiva, och spelade munspel på ”Can’ t Help Lovin’ Att Man” på Broadway Album med Barbra Streisand., 1987 uppträdde Wonder på Michael Jacksons dåliga album, på duetten ”Just Good Friends”. Michael Jackson sjöng också en duett med honom med titeln ”Get It” på Wonders 1987 album Characters. Detta var en mindre hit singel, liksom ”Skeletons”och” You Will Know”.

1991-1999: fortsatt släppt nytt material, 1996 sommar OS

efter 1987 tecken album, Wonder fortsatte att släppa nytt material, men i en långsammare takt., Han spelade in ett soundtrack album för Spike lees film Jungle Fever 1991. Från detta album släpptes singlar och videor för ”Gotta Have You”, ”Fun Day” (remix endast), ”These Three Words”och” Jungle Fever”. B-sidan till ”Gotta Have You” – singeln var ”Feeding Off the love of the Land”, som spelades under slutkrediterna i filmen Jungle Fever men inkluderades inte på soundtracket. Ett piano och sång version av ”Utfodring Av Kärlek Land” gavs ut på någons Barn: rumänska Angel Överklagande samlingar., Samtal Fred och live-album Naturliga Undrar släpptes på 1990-talet.

Bland hans övriga aktiviteter han spelade munspel på en låt för 1994 tribute to the Kiss My Ass: Klassiska Puss Regrooved; sjöng vid 1996 års Sommar-Os avslutningsceremoni; samarbetat under 1997 med Babyface på ”Hur Kommer det sig, Hur Länge”, en sång om våld som var nominerad för en Grammy award, och spelade munspel på Stings 1999 ”Brand New Day”. I maj 1999, Rutgers University presenterade Wonder med en hedersdoktor i konst., I December 1999 meddelade Wonder att han var intresserad av att driva en intraokulär retinal protes för att delvis återställa sin syn.

2000–present: senare karriär

in i 2000-talet, Wonder bidrog med två nya låtar till soundtracket till Spike Lees Bamboozled album (”Misrepresented People” Och ”Some Years Ago”). Wonder fortsätter att spela in och utföra; även om främst enstaka framträdanden och gästföreställningar, gjorde han två turer, och släppte ett album av nytt material, 2005 ’ s a Time to Love., I juni 2006 gjorde Wonder ett gästframträdande på Busta Rhymes album The Big Bang, på spåret ”Been through the Storm”. Han sjunger refrängen och spelar piano på Dr.Dre – och Sha Money XL–producerade spåret. Han dök upp igen på det sista spåret av Snoop Doggs album Tha Blue Carpet Treatment,”Conversations”. Låten är en remake av” Have a Talk with God ” från låtar i livets Nyckel. Under 2006 arrangerade Wonder en duett med Andrea Bocelli på det senare albumet Amore, och erbjöd munspel och ytterligare sång på ”Canzoni Stonate”. Wonder uppträdde också i Washington, D. C.,s 2006 ”En Capitol Fjärde” fest. Hans key-framträdanden inkluderar att uppträda på invigningen av 2002 Vinter-Paralympics i Salt Lake City, 2005 Live 8 konserten i Philadelphia, pre-game show i Super Bowl XL 2006, Obamas Installationstal Firandet under 2009 och invigningen av 2011 Special Olympics World Summer Games i Aten, Grekland.,

Wonders första nya album på tio år, en tid att älska, släpptes i oktober 2005 för att sänka försäljningen än tidigare album, och ljumma recensioner—de flesta granskare som visas frustrerade i slutet av den långa förseningen för att få ett album som huvudsakligen kopierade stilen av Wonders ”klassiska period” utan att göra något nytt. Den första singeln, ”So What the Fuss”, släpptes i April. En andra singel, ”Från Botten av Mitt Hjärta”, var en hit på adult-contemporary R&B radio., Albumet innehöll också en duett med Indien Arie på titelspåret ”A Time to Love”.

Wonder gjorde en 13-date turné i Nordamerika 2007, med början i San Diego den 23 augusti; detta var hans första amerikanska turné på mer än 10 år. Den 8 September 2008 startade han den europeiska delen av sin Wonder Summer ’ s Night Tour, första gången han hade turnerat i Europa på över ett decennium. Hans öppningsshow var på National Indoor Arena i Birmingham i engelska Midlands., Under turnén har han spelat åtta STORBRITANNIEN spelningar, fyra på O2 Arena i London (filmad i HD och därefter släppt en live-i-konsert-release på DVD och Blu-Ray, Live At Last), två i Birmingham och två på M. E. N. Arena i Manchester. Wonders andra stopp i tour ’ s European leg fann honom också uppträda i Nederländerna (Rotterdam), Sverige (Stockholm), Tyskland (Köln, Mannheim och München), Norge (Hamar), Frankrike (Paris), Italien (Milano) och Danmark (Aalborg)., Undrar också turnerat i Australien (Perth, Adelaide, Melbourne, Sydney och Brisbane) och Nya Zeeland (Christchurch, Auckland och New Plymouth) i oktober och November. Hans tur 2010 ingår en två-timmars set på Bonnaroo Music Festival i Manchester, Tennessee, är ett stopp på London ’ s ”Hard Rock Calling” i Hyde Park, och framträdanden på Englands Glastonbury Festival, Rotterdam North Sea Jazz Festival, och en konsert i Bergen, Norge, och en konsert i Dublin, Irland, på O2 Arena den 24 juni.,

Wonders munspel kan höras på 2009 Grammy-nominerade ”Never Give You Up”, med CJ Hilton och Raphael Saadiq.

han sjöng på Michael Jackson memorial service i 2009, på Etta James begravning, i 2012, och en månad senare på Whitney Houstons memorial service.

Wonder dök upp på sångaren Celine Dions studioalbum Loved Me Back to Life utför en cover av hans 1985 låten ”Overjoyed”. Albumet släpptes i oktober 2013. Han var också med på två låtar på Mark Ronsons album Uptown Special.,

i oktober 2020 meddelade Wonder att han hade en ny fåfänga etikett släpptes via Republic Records, så vad väsen Records, märkning första gången hans musik inte släpptes via Motown Records. Meddelandet var parat med frisläppandet av två singlar: ”Can’ t Put It in The Hands Of Fate”, ett” socialt medvetet ”funk-spår och” Where Is Our Love Song”, vars intäkter kommer att gå mot organisationen Feeding America.,

framtida projekt

i juni 2008 arbetade Wonder på två projekt samtidigt: ett nytt album som heter The Gospel Inspired By Lula, som kommer att hantera de olika andliga och kulturella kriser som världen står inför, och genom Wonders Ögon, ett album som han har beskrivit som ett prestationsstycke som kommer att återspegla hans erfarenhet som en blind man. Wonder höll också dörren öppen för ett samarbete med Tony Bennett och Quincy Jones om ett ryktat jazzalbum., Om Wonder skulle gå samman med Bennett, skulle det inte vara för första gången: deras överlämnande av ”For Once in My Life” gav dem en Grammy för bästa pop samarbete med sång i 2006.

under 2013 avslöjade Wonder att han hade spelat in nytt material för två album, När världen började och att tio miljarder hjärtan, i samarbete med producenten David Foster, skulle släppas 2014. Albumen har inte sett release.,

i oktober 2020, samtidigt främja hans två senaste singlar, Wonder nämns både genom ögonen på Wonder och Evangeliet inspirerad av Lula som projekt i utveckling, med den förra som ett album som kan innehålla både singlar, och den senare som ett framtida album han kan spela in med sin tidigare etikett Motown.