födelsen av en Nation och intolerans

1913 lämnade Griffith biograf och ingick ett avtal med ömsesidiga filmer för riktning och övervakning av rörliga bilder. Från denna förening, bland andra filmer, kom en Nations födelse. Med den officiella öppningen av filmen under titeln The Clansman, vid Clune ’ s Auditorium i Los Angeles den 8 februari 1915, revolutionerades spädbarnsbilden av filmbilden. Filmen blev därefter lioniserad för sin radikala teknik och fördömd för sin rasistiska filosofi., Filmad till en kostnad av $110,000, återvände den miljontals dollar i vinst, vilket gör det kanske den mest lönsamma filmen genom tiderna, även om en fullständig redovisning aldrig har gjorts.

Efter filmvisningar hade orsakat upplopp på flera teatrar, men födelsen av en Nation censurerades i många städer, inklusive New York City, och Griffith blev en ivrig motståndare till censur av filmbilden., Hans nästa viktiga film, Intolerance (1916), var delvis ett svar på hans kritiker.

intolerans, en film av episka proportioner, kombinerade fyra separata berättelser: det antika Babylons fall till Horderna av Cyrus, St Bartholomew ’ s Day massakern av huguenoterna i 1500-talets Frankrike, Jesu korsfästelse och en samtida historia som handlar om en felaktigt dömd man. De gigantiska inställningarna, särskilt den som representerar forntida Babylon, har förblivit ett riktmärke för spelfilm, och de överdådiga inställningarna för 1500-talet Paris var nästan lika imponerande., Griffith interwove de fyra berättelserna på ett alltmer komplicerat sätt tills alla togs till upplösning i en kontrollerad ström av bilder som fortfarande lämnar betraktaren andfådd. Endast den moderna historien fick ett lyckligt slut. Filmen slutar med en allegorisk grund för krigets slut genom gudomlig intervention, indikerad genom överlagringar av himmelska värdar ovanför ett blommigt slagfält. Filmen var en konstnärlig framgång på sin presentation i New York den 5 September 1916, men visade sig vara ett ekonomiskt misslyckande., Ändå har hyllning betalats till sitt seminala inflytande på det arbete som många filmregissörer har gjort. Nästan enhälligt har kritiker hyllat intolerans som den finaste prestationen av den tysta filmen.

de flesta av Griffiths vinster från en Nations födelse användes och förlorades vid skapandet av intolerans, men han kunde säkra finansieringen för byggandet av sin egen studio i Mamaroneck, New York. Hans filmer skulle släppas via United Artists, en film distributör som han var en grundande partner, med Mary Pickford, Charlie Chaplin och Douglas Fairbanks., Trots att han gjorde så framstående filmer som Broken Blossoms (1919) och Orphans of the Storm (1921), och en extremt lönsam film, Way Down East (1920), fann hans studio på misslyckandet av mindre filmer och affärsrecessionen under första hälften av 1920-talet.

Griffith var därefter anställd som regissör av Paramount Pictures och som kontraktsdirektör av United Artists. Hans syn på den amerikanska revolutionen realiserades i Amerika (1924), och hans nästa till sista film, Abraham Lincoln (1930), var en annan syn på det amerikanska inbördeskriget i en något tung biografisk stil., Trots sin tidigare framgång och det allmänna erkännandet av hans viktiga bidrag till syntaxen på filmbilden kunde Griffith inte hitta permanent anställning efter Abraham Lincoln. Hans sista film, The Struggle (1931), en bister studie av degenerering av en alkoholistisk man, var ett fruktansvärt misslyckande, återkallat av United Artists efter en kort körning. Griffith hade producerat kampen självständigt och, även om den inte var utblottad, kunde aldrig igen finansiera en annan film eller hitta regelbunden anställning inom filmindustrin.