vi screenade nyligen den nya Poe-anpassningen, Edgar Allan Poes Annabel Lee, som en del av en serie som firar Edgar Allan Poes Bicentennial.
Edgar Allan Poes Annabel Lee placerar dikten i en modern miljö och berättar historien om en konstnär som hyr en kuststuga för sommaren och letar efter inspiration., En vacker och mystisk ung kvinna dyker upp, oförklarliga dödsfall från det förflutna avslöjas, konstiga saker börjar hända, och konstnären finner sig inte bara inspirerad utan också dras till att lösa ett decennium gamla mysterium.
liksom många filmer baserade på Edgar Allan Poes verk avgår Edgar Allan Poes Annabel Lee från textens bokstav., Till skillnad från de flesta Poe-filmer är Annabel Lee fortfarande trogen Poes Ande-till teman av obsessiv kärlek, den tragiska skönheten i en ung kvinnas tidiga död—och Annabel Lee fångar Poes känslighet, särskilt Poes förmåga att blanda sig i en berättelse skönhet och skräck, spänning och humor, en utforskning av ytterligheterna av mänskligt beteende med subtila insikter i människans natur., För studenten av Poes arbete är filmen en glädje för sina flera referenser och smarta allusioner till många av Poes berättelser och dikter, från ”Annabel Lee” och ”The Raven” till ”The Gold Bug” (och andra berättelser om koder och cyphers), ”The Masque of Red Death”, ”The Cask of Amontillado” och Poes detektivfiktion.
allt detta filtreras genom författare och regissör Michael Rissis känslighet, vilket är lika mycket Post-Hitchcock som det är ”efter Poe.”En filmisk stil som påverkas av Hitchcock ger ett perfekt sätt att anpassa Poes litterära stil, teman och motiv till film., En sådan kombination, och precis rätt blandning av spänning och humor, ger en mall för framtida Poe adaptrar, och förhoppningsvis Edgar Allan Poes Annabel Lee, genom att visa vägen, kommer att gnista en renässans av Poe filmer som äntligen och äntligen få Poe rätt.