Intr-un blog anterior am urmărit geneza lui Michelangelo implicarea în Capela Sixtină, și furtunoasă, dar în mod creativ, productiv relația cu Papa Iulius al II-lea. În această săptămână vom analiza imensa fresca ciclu care Michelangelo a pictat pentru plafonul de Papa capela între 1508 și 1512 în detaliu., Așadar, dacă ați fost întotdeauna puțin intimidat de masa de figuri și narațiuni care populează seiful iconic al lui Michelangelo, citiți mai departe pentru a afla exact ce se întâmplă acolo sus și fiți pregătiți pentru următoarea călătorie la Capela Sixtină (fie în persoană, fie practic în turul nostru online imersiv!)
ce se întâmplă mai exact pe tavanul Capelei Sixtine?,temele lucrărilor lui Michelangelo sunt extrem de complexe și necesită un pic de despachetare dacă doriți să apreciați întreaga realizare a artistului în timp ce priviți la tavanul îndepărtat de la sol mult mai jos., Inițial, Papa Iulius al II-lea a fost doar așteaptă ca artistul să picteze 12 apostoli pe tavan înconjurat de modele ornamentale, dar Michelangelo în cele din urmă a venit cu ceva mult mai radical: întreaga poveste a creării Omului după Cartea Genezei, împărțit într-un număr mare de scene separate de arhitectura complexa de tavan boltit în sine.amploarea întreprinderii este pur și simplu incredibil: mai mult de 300 de persoane cifre separate, 175 de domenii picturale separate ale plafonului., Savanții nu sunt de acord cu privire la faptul dacă un teolog a avut o mână în elaborarea programului Teologic complex sau dacă Michelangelo a conceput el însuși întregul program. Acest lucru ar fi fost neobișnuit, dar având în vedere cunoașterea profundă a Bibliei de către Michelangelo, intelectul său formidabil și tendința sa de a face lucrurile în felul său, este departe de a fi imposibil.,
Hristos Strămoșii lui, Profeți și Sibile
Hristos nu apare în decoratiuni de tavanul Capelei Sixtine, dar prezența lui este semnalată peste tot – exterior zone din seif chiar și dă-ne ceva de genul arborele familiei sale! Strămoșii lui Hristos apar în lunetele din jurul vârfului capelei, membri de familie îndepărtați în venele cărora curgea Sângele Mântuitorului., Pe cornisa care ruleaza toate în jurul valorii de tavan bolta sunt masive figuri de șapte bărbați Profeții vechiului Testament și cinci de sex feminin Sibile, clarvăzători vechi, care în conformitate cu gândirea Creștină a prezis că fiul lui Dumnezeu se pregătea să coboare în lumea oamenilor. Fiecare strânge cartea sau sulul care a înregistrat profeția lor.,
Iona apare cu balena care l-a înghițit întreg (deși aici se pare mai mult ca un pește uriaș), vertiginos fost scurtă și de cotitură la dreapta în ciuda curba naturala a plafonului; Ieremia accidente vasculare cerebrale barba adânc în gândire profundă, în timp ce Ezechiel pare să oscileze în jurul valorii de în surpriză speriat. Aceste figuri sunt cele mai mari din capelă și au fost lăudate pentru frumusețea lor de către autori contemporani imediat ce tavanul a fost dezvăluit. Femeile Sibyls împart mai des opinia modernă.,
frumoasa din Delfi Alice este o uimitoare figura clasică, dar și cu restul de însoțitorii ei, unii ar putea argumenta că Michelangelo a altoit un bărbat fizionomia pe figuri feminine, care au toate extrem de supra-dezvoltat mușchii sportivilor Olimpici. Brațele masive ale Vechiului Cumaean Sibyl brațele tonifiate sunt cu siguranță în contradicție cu fața ei mică, căptușită de vârstă!, Dar fizicile lor musculare nu au fost cu siguranță accidentale sau rezultatul incompetenței și exprimă în mod viu obsesia lui Michelangelo pentru forma umană monumentală – pentru el acesta a fost simbolul puternic al perfecțiunii potențiale a omenirii, așa cum a fost creat după chipul lui Dumnezeu însuși.,
Noe Construiește o Arcă, Salvează Omenirea și Devine Încărcat
20 sculptural și atletic masculin nud figuri cunoscute ca ignudi se întinde pe fictive elemente arhitecturale care împart spațiul principal de tavan în nouă separate imagini înrămate, și este aici că marile scene narative din fresca lui Michelangelo a ciclului juca: întregul interval de Vechiul Testament, în Cartea Facerii se desfășoară în masiv și extrem de imagini pline de culoare populat cu magnific cifre ale căror gesturi și expresii executa toata gama de emoții umane.,
din motive practice Michelangelo a fost despre sarcina lui în ordine cronologică inversă, pictura ultimele momente din Geneza, prima: prima imagine de care Michelangelo a pictat a fost Beția lui noe: Noe a descoperit vinificație dar, din păcate, este ignorant de efectele sale puternice, și trece dezbrăcat de a dormi pe hooch.Patriarhul sozzled este descoperit în starea sa redusă de către fiii săi și intră într-o dispută de familie cu fiul său Ham, ai cărui moștenitori Noe blestemă pentru toată eternitatea., Scena e aproape ton plin de umor ar putea părea din loc cu gravitatea alte imagini pe tavan, dar se ascunde puternic simbolism: multe în al 16-lea a văzut în Ham batjocorind reacție a tatălui său ebrietate o prefigurare a batjocoritor Hristos a îndurat pe drum spre răstignire., următoarea imagine pictată de Michelangelo apare tehnic înainte de episodul beat: acesta este Potopul, în care omenirea este pedepsită cu un potop devastator pentru starea în care a căzut și unde Noe este ales de Dumnezeu pentru a construi o arcă, a salva două din fiecare animal și a reporni proiectul șovăitor al umanității. Această scenă puternică este plină de expresii viscerale ale disperării umane.,
Grupuri de înnebunită de durere gol cifre cu disperare să caute refugiu pe un teren mai mare de potop devastator, și o cifră se agață disperat de la mort trunchiul unui copac criticat ca furtuna bice la hainele ei. O barcă se răstoarnă în apele învolburate, trimițându-și ocupanții la moarte, în timp ce în depărtare Coca chivotului rezistă ferm potopului. Completarea imaginilor Noe este sacrificiul lui Noe, poate cea mai puțin interesantă frescă din ciclu. Noe sacrifică un berbec mulțumindu-i lui Dumnezeu pentru că l-a salvat de potopul distructiv., Această frescă a fost avariată în timpul unei explozii când Napoleon a invadat Roma în 1797. după aceste prime trei fresce, Michelangelo și – a mutat schela și a privit la efectul pe care l-a creat-și nu a fost pe deplin mulțumit., Scara imaginilor au fost prea mici să aibă impactul dorit asupra telespectatorilor înalță gâturile lor de până acum de mai jos, și așa și-a schimbat stilul lui: pentru un efect maxim cifrele lui a trebuit să devin mai mari, iar compozițiile sale mai simplu – el a fost pe cale de a crea Michelangelesque stil de pictură care ar putea schimba arta-lumea pentru totdeauna.acest ideal nou și mai monumental se reflectă clar în următorul set de imagini, compoziții dinamice care înfățișează povestea lui Adam și Eva., În toamna și expulzarea din Grădina Edenului, Michelangelo a combinat cele două scene care au deschis calea necazurilor omenirii de-a lungul întregului curs al istoriei umane, momente care au fascinat scriitori și artiști de secole.
scena are nevoie de puține explicații: o femelă hibrid om-șarpe se învârte în jurul pomului vieții din centrul imaginii și dă fructul interzis Evei doritoare lenevind provocator pe stâncile de dedesubt. Adam are și el un rol de jucat, ridicându-se cu lăcomie spre crengile copacilor., Aceasta este chiar înainte de cădere și astfel sunt goi, fără să simtă nicio rușine în puritatea trupurilor frumoase pe care Dumnezeu le-a creat pentru ei.
Care ar schimba în curând, iar rezultatul inevitabil al contravenției are loc pe dreapta: arhanghelul Mihail conduce îndurerați cuplu de la paradisul Edenului la punct de o sabie – Adam nu poate suporta să se uite înapoi, și Eva frânge mâinile ei într-o cruntă disperare.,
Și Apoi a fost Om: Urme de Contact Între Degete
imaginile ne duc mai departe înapoi în timp, de unde a început totul pentru rasa umană, atunci când lucrurile erau atât de promițătoare. Potrivit Genezei 2, Dumnezeu a decis că nu era corect să-l lase pe Adam nou creat să meargă singur în lume și astfel a hotărât să-i furnizeze un partener. El adoptă o abordare oarecum excentrică a situației, punându-l pe Adam într-o comă profundă, deschizându-și toracele și scoțând o coastă, din care o modelează pe Eva., Aici, zeul venerabil bărbos are o abordare mai directă, păstrându-și distanța pe măsură ce Eva iese din partea lui Adam, la răspunsul unui singur val al mâinii imperioase a creatorului.
pe măsură ce ne mișcăm înapoi în timp, nu există premii pentru a ghici ce urmează. La punctul de sprijin al narațiunii biblice epice a lui Michelangelo se află cel mai iconic gest din istoria artei occidentale: contactul dintre degetele lui Dumnezeu și Adam care respiră viață în lume și începe lunga poveste a omenirii., Michelangelo l-a capturat pe Dumnezeu chiar în momentul creației în sine, când Adam și-a însușit deja forma umană pe deplin realizată și perfectă, dar rămâne totuși o sculptură lipsită de viață. dar atunci Michelangelo, divinul pictor, face ceva ce Michelangelo, sculptorul, nu a reușit niciodată să realizeze-el pompează sânge în venele lui Adams, își transformă corpul inert în carne vie și transformă acel corp lipsit de viață într-o ființă vie, care respiră, gânditoare., Probabil că sunteți atât de familiarizați cu această imagine a două corpuri ideale care se apropie unul de celălalt cu mâinile întinse de prezența sa omniprezentă în cultura populară, încât ați putea crede că nu vă poate surprinde. Și totuși, uitându-te la forma sinuoasă și musculară a lui Adam, în timp ce lumina îi pâlpâie pentru prima dată în ochi, este o experiență fascinantă.,
Crearea Lumii în Funcție de Geneza (și Michelangelo)
ultimul tablouri din serie ne duce înapoi la primele clipe ale omului cosmologie, unde Dumnezeu, mai monumental și toate-puternic chiar decât în imaginile anterioare, ne duce cu gandul la lumea în existență ca el apare cu asiduitate prin aer. Într-o scenă el separă lumina de întuneric, aducând o anumită structură eterului primordial care a existat înainte de actul său de creație., Ridicându-se puternic în cer în haine purpurii, Dumnezeu pare să rupă cerul în două într-un act supraomenesc de creație, apărând deasupra noastră într-o extremă scurtare și cu mușchii pieptului și brațelor care se învârt cu efort. Celebrul biograf contemporan al lui Michelangelo, Giorgio Vasari, a considerat această imagine pentru a-l prezenta pe artist chiar la înălțimea puterilor sale. în imaginea următoare, Dumnezeu realizează o faptă abia mai puțin impresionantă, separând lumea în pământ și apă., De data aceasta, zeul bărbos zboară direct spre privitor într-un alt mare exemplu de scurtare, forjând continentele și oceanele geografiei Pământului Pur și simplu prin ridicarea mâinii drepte atotputernice. În cele din urmă, în a treia imagine a acestei secvențe, Dumnezeu creează Soarele, Luna și planetele lansând formele lor înalte în cerul întunecat de deasupra, creând cosmologia lumii în acest proces., De data aceasta Michelangelo îl pictează pe Dumnezeu de două ori – o dată din spate, unde evocă primele plante din lume de la sol și o dată din față, care tocmai a aruncat discul masiv al soarelui în cer, cu globul lunii gata de expediere chiar în spatele lui.,”>
Și deci a lui Michelangelo extraordinar reprezentare a omenirii finisaje doar în cazul în care povestea începe într-un maiestuos bucată de logică circulară, trecut, prezent și viitor se ciocnesc în extraordinara muncii de master perie., Epic narativ de origini și de a fi descrisă în Geneza poveste a găsit cele mai emblematice de exprimare în viziunea creativă de singurul artist cu talentul, ambiția și aiureală să-l scoate – ce mai elocventă mărturie a lui Michelangelo realizare poate fi decât faptul că peste 500 de ani mai târziu, când ne gândim la aceste povești Biblice ne pot ajuta, dar cred că de ei ca Michelangelo ne-a condiționat să-i vezi?
Lasă un răspuns