L’une des histoires les plus captivantes de la mythologie romaine est le mythe D’Arachne. Mentionné pour la première fois par Ovide, le mythe suit le destin d’Arachne, une tisserande si habile qu’elle a pu défier Athéna/Minerve dans une compétition. À la fin, Arachne se transforme en araignée pour faire ce qu’elle sait le mieux, tisser.

 » l’Araignée, détestant Minerva, accroche à la porte ses filets tissés lâches. »(Virgile, Géorgiques 4., 246 ff )

tissage dans L’Antiquité

Lekythos en terre cuite avec des femmes faisant du tissu de laine, attribué au peintre Amasis, vers 550-530 AEC, le Met.

La Filature et le tissage étaient des activités sociales majeures réservées aux femmes dans la Grèce antique et à Rome. Dans un monde où la grande majorité des femmes étaient exclues de la vie publique, le tissage était une activité créative qui permettait aux femmes de se rassembler et de socialiser.,

Il est à noter que la production textile était une activité exclusivement féminine et importante. De bonnes compétences en tissage étaient considérées comme un atout pour les femmes des classes inférieures et supérieures. Quant aux femmes esclaves, elles devaient tisser et filer. Dans de nombreux cas, les esclaves masculins participeraient également à cette tâche.

l’idéal de la bonne femme-tisserande était en place depuis des siècles. Dans L’Odyssée D’Homère, nous trouvons Pénélope, la femme D’Ulysse, louée pour ses talents de tisseuse., Pour Pénélope, cette expertise artistique n’était pas seulement la preuve de ses origines nobles, mais aussi un trait étroitement lié à sa féminité et sa fidélité. Grâce au tissage, elle a réussi à rester fidèle à Ulysse pendant 10 ans et à se protéger d’un groupe de prétendants.

aussi, dans L’Iliade, Homère complimente Hélène de Troie pour ses talents de tissage. D’autres tisserands mythiques célèbres comprenaient les Moirai, les trois femmes qui tissaient le destin des mortels et des dieux. Cependant, le tisserand le plus célèbre de la mythologie grecque et la divinité protectrice de l’activité était Athéna.,

le mythe D’Arachne

La première mention littéraire du mythe D’Arachne se trouve dans les métamorphoses épiques du poète romain Ovide. L’histoire a été écrite entre le 1er siècle avant notre ère et le 1er siècle de notre ère. On ne sait pas si L’histoire était un conte fictif construit par Ovide ou un mythe populaire que l’auteur romain a écrit.

qui était Arachne?

les filateurs ou la Fable D’Arachne, Diego Velázquez, v. 1657, Prado. ,

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Le nom Arachne en grec se traduit littéralement par « l’Araignée. »Le nom taxonomique Arachnida décrit toutes les araignées, scorpions et autres insectes à huit pattes.

Selon Ovide, Arachne était d’abord une jeune fille de la Hypaepa de l’ancien Royaume de Lydie. Pline l’ancien dans L’Histoire Naturelle (7.196) attribue Arachne avec l’invention de la toile de lin et des filets et son fils closer avec l’utilisation de la broche.

La Lignée D’Arachne n’était pas Royale., Ovide note qu’elle était de « naissance humble”. Son père était Idmon de Colophon qui était teinturier violet. Sa mère venait d’une famille commune avec rien de spécial à son sujet.

malgré ce début modeste, Arachne a réussi à devenir célèbre dans L’ensemble de Lydia pour ses compétences en tissage. Elle était si bonne, que souvent les nymphes locales abandonnaient leurs maisons pour assister aux talents D’Arachne.

Arachne nie Athéna

Arachne, par: Philips Galle après: Marten van Cleve I, 1574, British Museum.,
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apparemment, Arachne était si douée pour tisser que les nymphes ne voulaient pas simplement examiner ses textiles, mais aussi la regarder les fabriquer. La beauté de L’art D’Arachne était si grande qu’il était évident pour tout le monde qu’elle avait été enseignée par Athéna (Minerve) elle-même:

« vous pouviez voir Qu’elle avait été enseignée par Pallas. »(Ovide, VI.1-25)

pourtant Arachne a nié avoir appris son art de quelqu’un d’autre., En fait, elle a été offensée et a même provoqué la déesse:

« affrontez-moi, Je ne serai pas du tout en désaccord si je suis battu. »(Ovide, VI.1-25)

réaction D’Athéna

Minerva, Gustav Klimt, 1898, Musée de Vienne.
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Athena bien sûr n’a pas mis longtemps à remarquer le comportement irrespectueux D’Arachne. Cependant, elle n’a pas puni l’hubris tout de suite., Elle a pris la forme d’une vieille femme faible et est allée à la rencontre D’Arachne afin de lui donner une dernière chance:

« Tout ce que la vieillesse a n’est pas à éviter: la connaissance vient avec les années qui avancent. Ne rejetez pas mon conseil: recherchez une grande renommée parmi les mortels pour votre habileté à tisser, mais cédez la place à la déesse, et demandez-lui pardon, fille téméraire, d’une voix humble: elle pardonnera si vous le demandez. »(Ovide, VI.26-69)

Arachne a immédiatement rejeté L’idée de demander pardon à Athéna., Au lieu de cela, elle a affirmé qu’elle n’avait rien fait de mal. Son art était le sien et le sien seulement. Personne d’autre n’avait d’obtenir un crédit pour cela, même si c’était Athéna.

puis Arachne est allé plus loin et a défié la déesse. Sans se rendre compte qui était la vieille femme devant elle, elle se demandait pourquoi Athéna ne venait pas la combattre. Certaine Qu’Arachne n’était pas disposée à demander pardon, Athéna se révéla. À sa vue, les nymphes et les femmes phrygiennes de L’atelier D’Arachne ont commencé à adorer la déesse.

seul Arachne est resté immobile., Bien qu’elle ait eu peur, elle était assez têtue pour rester fidèle à sa parole. En quelques instants, elle était prête pour le concours de tissage, même si elle comprenait qu’aucun bien ne pouvait en sortir pour elle.

la tapisserie D’Athéna

L’étonnement des dieux, Hans Von Aachen, années 1590, Galerie nationale.
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Athena a commencé à tisser sa tapisserie. Au centre, elle a tissé l’histoire de sa compétition avec Poséidon (Neptune) sur Athènes., Un concours qu’elle a remporté en nommant la ville d’après elle-même.

dans la tapisserie, Athéna a présenté une image puissante d’elle-même en armure avec un casque, tenant une lance et un bouclier. Elle a également représenté les 12 dieux olympiens avec Zeus (Jupiter) au centre admirant sa victoire sur Poséidon.

le message de la tapisserie pour Arachne était clair: « comment osez-vous, simple mortel, me défier, la puissante déesse que même les dieux respectent et admirent? »Puis Athéna a procédé à tisser des scènes montrant quatre mythes; Rhodope et Hémus, Pigmy, Antigone et Cinyras.,

le point commun avec tous ces mythes était qu’ils racontaient l’histoire de mortels qui ont manqué de respect aux dieux et, à la fin, ont été punis en étant transformés en quelque chose par les dieux.

Rhodope et Haemus ont été transformés en montagnes, Pigmy en grue et forcés de faire la guerre à son peuple, Antigone a été transformée en Cigogne, et les filles de Cinyras ont été transformées en Marches d’un temple après qu’il eut prétendu qu’elles étaient plus belles que les dieux. Avec ces quatre mythes, Athéna a clairement averti Arachne de ce qui l’attendait.,

la tapisserie D’Arachne

le viol D’Europe, Titien, 1562, Isabella Steward Gardner Museum.

Arachne a mieux compris que sa vie en dépendait. Son travail présentait l’image exactement opposée de celle d’Athéna. alors que dans la tapisserie de la déesse, les dieux semblaient vertueux et tout-puissants, chez Arachne, ils étaient présentés comme enfantins, abusifs, injustes et contraires à l’éthique.

Arachne a tissé 18 exemples montrant des dieux se transformant pour tromper les mortels et en tirer parti., La plupart d’entre elles étaient des histoires de femmes mortelles violées par des dieux, principalement Zeus et Poséidon. Les exemples les plus notables incluent le viol D’Europe, Proserpine, Léda, Antiope, Danae, Méduse et Mnémosyne.

Le travail D’Arachne était un défi direct contre Athéna. Il présentait une réalité complètement différente de celle de la tapisserie D’Athéna, où les dieux trompent et abusent les mortels, sans provocation.

L’Horrible destin D’Arachne

Arachne et Pallas, Peter Paul Rubens, 1636/1637, Musée des Beaux-Arts de Virginie.,

Après Arachne fini le tissage, Athéna a examiné son travail à fond à la recherche de défauts. Cependant, la tapisserie était si parfaite qu’il n’y avait rien à signaler. En fait, il semblait Qu’Arachne avait vraiment dépassé Athéna.

La déesse ne pouvait pas accepter cela. En colère, elle a détruit la tapisserie D’Arachne en la déchirant de ses propres mains. Puis elle a frappé Arachne sur le front avec la navette du métier à tisser. Arachne ne pouvait pas supporter cela, alors elle a couru et s’est pendue., Soudain, Athéna ressentit de l’affection pour la femme et la souleva en disant:

« vivez alors, et pourtant pendez, condamnez-en un, mais, de peur que vous ne soyez négligents à l’avenir, cette même condition est déclarée, en punition, contre vos descendants, jusqu’à la dernière génération! »(Ovide, VI.129-145)

avant de partir, Athéna aspergea Arachne des herbes vénéneuses d’Hécate la transformant en araignée. Athéna épargna la vie de son adversaire mais au détriment de son humanité. Ironiquement, Arachne a été condamné dans une vie de tissage.,

Pourquoi est-il Important Qu’Arachne N’ait pas remercié Athéna pour ses compétences en tissage?

le triomphe de Minerve, Francesco del Cossa, 1467-70, Palazzo Schifanoia, Wikimedia Commons.

Athéna était la Protectrice des arts et de l’Artisanat, principalement la filature et le tissage, et était souvent représentée avec une quenouille à la main. Son culte était également étroitement lié au tissage et, selon la mythologie grecque et romaine, elle était la source de compétences artistiques liées à cet art., En outre, dans l’antiquité, il était une croyance commune que les talents artistiques étaient des dons des dieux. En conséquence, nous pouvons comprendre pourquoi Athéna était en détresse après Arachne a rejeté la déesse comme les origines de ses compétences de tissage.

à première vue, le mythe D’Arachne est un conte classique d’un mortel dépassant les limites de la loi divine et recevant une punition. Cependant, vers la fin, nous réalisons que les choses ne sont pas si claires.

Oui, Arachne a offensé Athéna, mais a-t-elle vraiment offensé les dieux? Sa tapisserie était si parfaite que même Athéna ne pouvait pas localiser une seule petite erreur., Athéna le détruire puis punir Arachne d’une manière aussi cruelle ne se sent pas bien. Il semble plutôt Qu’Ovide veuille que nous sympathisions avec Arachne et, vraiment, il est presque impossible de ne pas le faire.

ce qui a commencé comme une histoire conventionnelle d’un mortel offensant les dieux, se termine comme une histoire d’arrogance des dieux, de rage injustifiée et de manque de miséricorde. On dirait que celle qui dépasse les limites est Athéna. À la fin, nous comprenons que c’est une histoire sur l’irrationalité de la punition divine.,

le mythe D’Arachne et la censure dans la Rome antique

Statue de L’empereur Auguste de Prima Porta, 1er siècle après JC, Musées du Vatican.

Il est possible d’interpréter le mythe d’Arachne comme une histoire de la censure. Dans ce cas, Ovide fait un parallèle entre la censure de l’art sous L’empereur Auguste.

En fait, on peut soutenir, Qu’Ovide fait un parallèle entre lui-même et Arachne. Cette idée est renforcée par le fait que le tissage était une métaphore commune de la poésie à Rome.,

Ovide, exilé de Rome en l’an 8 de notre ère, ressemble beaucoup à Arachne. Il a vu son travail détruit par ses supérieurs et son talent supprimé. Sa juste critique du pouvoir est injustement punie et il s’est vu refuser la communication avec le monde.

dans ce cas, Arachne est un symbole pour le créateur qui fait du bel art seulement pour le voir censuré par les autorités (Athéna). Ovide va dans les détails décrivant la tapisserie D’Arachne parce qu’il veut que nous nous sentions choqués quand Athéna la détruit. C’est ce que le poète lui-même ressent également lorsque son travail n’est pas autorisé à atteindre son public.,

une lecture féministe de la tapisserie D’Arachne

Minerve et Arachne, René-Antoine Houasse, 1706, Versailles.

même si ce n’était pas L’intention initiale D’Ovide, il n’est pas très difficile de lire le mythe D’Arachne d’un point de vue féministe. Un regard sur la description D’Ovide de sa tapisserie suffit. Son travail, centré sur des histoires de viol, est une critique enflammée de l’ordre établi et une voix puissante contre l’injustice du pouvoir. En outre, C’est un véritable défi pour Athéna, la protectrice de la virginité.,

dans cette lecture, Arachne représente la femme talentueuse et habile qui est prête à juger et finalement à surmonter la tradition pour découvrir ce qui se trouve au-delà. Athéna est exactement le contraire. Elle représente une tradition patriarcale oppressive. C’est une femme incarnant des caractéristiques masculines (jeune fille guerrière) et, en même temps, la femme vertueuse idéale (protectrice du tissage) et le triomphe de la moralité sociale sur la nature (adorée pour être restée perpétuellement vierge). Athéna est une femme désexualisée qui idolâtre la hiérarchie établie telle que présentée dans sa tapisserie.