o Nascimento e desenvolvimento
As raízes do Expressionista alemão da escola de leigos nas obras de Vincent van Gogh, edward Munch, e James Ensor, cada um dos quais no período 1885-1900 evoluiu muito pessoal estilo de pintura. Esses artistas usaram as possibilidades expressivas de cor e linha para explorar temas dramáticos e carregados de emoção, para transmitir as qualidades de medo, horror e grotesco, ou simplesmente para celebrar a natureza com intensidade alucinatória., Eles se separaram da representação literal da natureza, a fim de expressar visões mais subjetivas ou estados da mente.
A segunda e principal de onda do Expressionismo começou em 1905, quando um grupo de artistas alemães liderados por Ernst Ludwig Kirchner formado um frouxo associação chamada Die Brücke (“A Ponte”). O grupo incluía Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff e Fritz Bleyl. Esses pintores estavam em revolta contra o que viam como o naturalismo superficial do Impressionismo Acadêmico. Eles queriam reutilizar a arte alemã com um vigor espiritual que sentiam que faltava, e procuravam fazê-lo através de uma expressão elementar, altamente pessoal e espontânea., Os membros originais de Die Brücke logo se juntaram aos alemães Emil Nolde, Max Pechstein e Otto Müller. Os expressionistas foram influenciados pelos seus predecessores da década de 1890 e também estavam interessados em Esculturas De madeira africanas e nas obras de artistas medievais e renascentistas do Norte da Europa como Albrecht Dürer, Matthias Grünewald e Albrecht Altdorfer. Eles também estavam cientes do Neo-impressionismo, fauvismo e outros movimentos recentes.,
Saint Louis Museu de Arte, legado de Morton D. de Maio
As obras de Die Brücke artistas estimulado Expressionismo em outras partes da Europa., Oskar Kokoschka e Egon Schiele da Áustria adotaram suas torturadas linhas de pinceladas e angulares, e Georges Rouault e Chaim Soutine na França desenvolveram estilos de pintura marcados por uma intensa expressão emocional e a violenta distorção da matéria figurativa. O pintor Max Beckmann, o artista gráfico Käthe Kollwitz, e os escultores Ernst Barlach e Wilhelm Lehmbruck, em toda a Alemanha, também trabalharam em modos expressionistas., Os artistas pertencentes ao grupo conhecido como Der Blaue Reiter (“O Cavaleiro Azul”) São por vezes considerados expressionistas, embora sua arte seja geralmente lírica e abstrata, menos abertamente emocional, mais harmoniosa e mais preocupada com problemas formais e pictóricos do que a dos artistas de Die Brücke.
Em uma coleção privada
o Expressionismo foi um estilo dominante na Alemanha nos anos imediatamente após a segunda Guerra Mundial, onde ele é adequado o pós-guerra atmosfera de cinismo, a alienação, e a desilusão. Alguns dos praticantes posteriores do movimento, como George Grosz e Otto Dix, desenvolveram uma mistura mais aguçada, socialmente crítica de expressionismo e realismo conhecido como o Neue Sachlichkeit (“Nova Objetividade”)., Como pode ser visto de rótulos como Expressionismo abstrato e Neo-expressionismo, as qualidades espontâneas, instintivas e altamente emocionais do Expressionismo foram compartilhadas por vários movimentos artísticos subseqüentes no século XX.
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