Steve McQueen (styremedlem)

1990-tallet: kortfilmer og visuell artEdit

McQueen ‘ s filmer som kunstner var typisk projisert på en eller flere vegger av et lukket rom i en art gallery, og ofte i svart-hvitt og minimalistisk. Han har sitert påvirkning av nouvelle vague og filmer av Andy Warhol. Han har ofte dukket opp i filmer seg selv. McQueen møtte art kurator Okwui Enwezor i 1995 på Institute of Contemporary Arts, London. Enwezor ble en mentor for ham, så vel som en venn, og hadde en betydelig innflytelse på McQueen ‘ s arbeid.,

Hans første større verk var Bjørn (1993), der to nakne menn (en av dem McQueen) bytte en serie av blikk som kan bli tatt for å være flørtete eller truende. Deadpan (1997) er en iscenesettelse av en Buster Keaton stunt som et hus faller sammen rundt McQueen, som er igjen uskadd fordi han står der hvor det mangler vindu.

, Så vel som å være i svart-og-hvit, begge disse filmene er stille., Den første av McQueen ‘ s filmer å bruke lyden var også den første til å bruke flere bilder: Drumroll (1998). Dette ble gjort med tre kameraer, to som er montert på sidene, og et til forsiden av et oljefat som McQueen rullet gjennom gatene på Manhattan. Den resulterende filmene er projisert på tre vegger av et lukket rom. McQueen har også laget skulpturer som Hvit Elefant (1998), samt fotografier.

Han vant Turner-Prisen i 1999, selv om mye av den publisitet som gikk til Tracey Emin, som også var nominert. I 2006 gikk han til Irak som en offisiell krigen artist., Året etter han presenterte Queen og Land, et stykke som feiret dødsfall av Britiske soldater som døde i Irak-Krigen ved å presentere sine portretter som ark med frimerker. Et forslag om å ha frimerker plassert i omløp ble avvist av Royal Mail. Hans 2007 kortfilm Vadsø avbildet prosessen med coltan foredling og produksjon. Den hadde premiere på Renaissance Society i Usa.

2000-tallet: Gjennombrudd som filmmakerEdit

I 2008, er hans første helaftens film Sult, om den 1981 Irsk sultestreik, hadde premiere på Cannes Film Festival., McQueen mottatt Caméra d ‘ Or (første gang styremedlem) Prisen i Cannes, den første Britiske direktøren til å vinne prisen. Filmen ble også tildelt den første Sydney Film Festival Premie, for «sin kontrollert klarhet i visjon, sin ekstraordinære detalj og tapperhet, innvielsen av sin kaste og makt og resonans av sin menneskelighet». Filmen vant også i 2008 Diesel Discovery Award på Toronto International Film Festival. Prisen er stemt på ved å trykke delta på festivalen., Sult vant også Los Angeles Film Critics Association award for en Ny Generasjon film i 2008, og det beste film-prisen i London Evening Standard Film Awards i 2009.

McQueen representerte Storbritannia i 2009 Venezia-Biennalen. I 2009 ble det annonsert at McQueen har blitt tappet for direkte Fela, en biografisk film om den Nigerianske musiker og aktivist Fela Kuti.,

2010s: Ytterligere successEdit

I 2011, McQueen ‘ s andre store teatralsk film Skam ble utgitt. Ligger i New York City, det stjerner Michael Fassbender som en sex addict hvis liv er plutselig snudd på hodet da hans fraseparerte søster (Carey Mulligan) igjen. Filmen hadde premiere på Venice Film Festival og ble vist på New York Film Festival og Toronto Film Festival., Den fikk strålende kritikker med Roger Ebert av Chicago Sun-Times gir filmen fire av fire stjerner og beskriver det som «en kraftfull film» og «modig og sannferdig», kommenterer at «dette er en flott handling av film og skuespill. Jeg tror ikke jeg ville være i stand til å se den to ganger.»Ebert senere skulle nevne det hans nest beste film i 2011., Todd McCarthy av The Hollywood Reporter ga filmen en positiv vurdering, sier, «Drevet av en strålende, ekstrem ytelse av Michael Fassbender, Skam er en ekte walk on the wild side, en glohet se på et tilfelle av seksuell avhengighet som er så altomfattende som en trang til stoff.»

McQueen ‘ s neste film var 12 År en Slave (2013). Basert på 1853 selvbiografi med samme navn av Salomo Northup, filmen forteller historien om en fri svart mann som er kidnappet i 1841 og solgt som slave, arbeide på plantasjer i delstaten Louisiana i tolv år før det ble lansert., Filmen vant oscar for Beste Bilde i Mars 2014, bli den første Beste Bilde vinner til å ha en svart regissør eller produsent. Filmen vant også en birolle Oscar for Lupita Nyongo. På prosessen med å lage 12 År en Slave, skuespiller og produsent Brad Pitt uttalte: «Steve var den første til å stille det store spørsmålet,» Hvorfor har det ikke blitt flere filmer om den Amerikanske historien om slaveriet?’. Og det var det store spørsmålet det tok Brit å spørre.,»

I 2012, McQueen debuterte en ny kunstnerisk installasjon «End Credits», som fokuserer på den politiske forfølgelse av Paul Robeson, med over 10 timer hver av videoopptak og lydopptak, unsynced. Det har vært utstilt på en rekke steder, blant annet Art Institute of Chicago, Whitney Museum of American Art i New York, Perez Art Museum (Miami), og (kommende juni 2019) Internasjonale Performing Arts festival i Amsterdam. I 2014 han annonserte planer om å gjøre en film på Robeson med Harry Belafonte.,

I 2013, McQueen signert på å utvikle etiske Retningslinjer, en seks-episode begrenset serie for HBO. Men etter den første episoden ble filmet, HBO stenge ned produksjonen. Han har også jobbet på en BBC drama om livet til svarte Briter, som følger en gruppe venner, og deres familier fra 1968 til 2014.

I 2015, Steve McQueen skjøt videoen til Kanye West ‘ s singel «Hele Dagen». Filmen ble vist på Fondation Louis Vuitton i Paris 7. Mars 2015 før første konsert av en fire-natt residency av den Amerikanske kunstneren, på Frank Gehry-designet bygningen, begynte., Filmen senere fikk sin Amerikanske premiere på Los Angeles County Museum of Art i juli 2015.

I 2018, McQueen rettet Enker, som var skrevet med Gått Jente forfatter Gillian Flynn og basert på den 1983 Britiske serien med samme navn. Viola Davis spilte i heist-thriller om fire væpnede ranerne som er drept i en mislykket heist forsøk, bare for å ha deres enker trinn opp til å fullføre jobben.,

2020s: Anthology seriesEdit

I 2019 ble det annonsert at Små Øks, an anthology-serien av fem filmer som er opprettet og ledet av McQueen, vil bli utgitt på BBC One og Amazon Prime Video. Noen form for serien hadde vært i utvikling siden 2012, og ble først annonsert i 2014. Serien fokuserer på «fem historier ligger i London’ s West Indian samfunnet fra slutten av 1960-tallet til tidlig på 80-tallet». Tre filmene i serien hadde premiere på New York Film Festival, som mottar strålende kritikker., Serien ble utgitt ukentlig på BBC One og Amazon Prime Video starter i November 2020.

antologien var en særlig personlig prosjekt for Steve McQueen, som fremstiller større fellesskap som han vokste opp i. De filmene han mente burde vært gjort «for 35 år siden, for 25 år siden, men de var ikke det.»

Det er ingen måte noen ville ha gitt meg – eller noen andre – noen penger på den tiden til å lage en film om Mangrove Ni. Du var ikke velkommen… mye folk sa til meg: «Hvorfor gjorde du ikke gjøre dette i begynnelsen av filmen karriere?,»Men jeg kunne ikke ha fordi jeg ikke har løpetid, så jeg hadde ikke avstanden, det gjorde jeg ikke har styrke. Jeg trengte å gjøre andre ting før jeg kunne komme tilbake til meg.

— Steve McQueen, i et intervju med David Olusoga i Sikte & Lyd

for Å lukke Antologien, Steve McQueen valgte å basere den siste filmen, Utdanning, på en historie fra sitt eget liv.

antologien, spesielt filmer Mangrove og Lovers Rock, mottatt en rekke utmerkelser og dukket opp på flere kritikere’ topp-ti-lister., Lovers Rock var den øverste rangerte film i Sikte & Lyd er beste filmer i 2020, en samling av topp 10 lister av bladets bidragsytere. Både Mangrove og Lovers Rock ble valgt for Cannes i 2020, og hadde festivalen ikke blitt kansellert på grunn av COVID-19 pandemi, Steve McQueen ville ha vært den første direktøren å ha to filmer i konkurransen i Cannes samme år.