Joe»King» Oliver :
King Oliver’sCreole Jazz Band var den mest populære band på begynnelsen av 1920-tallet. Dette bandwas opprinnelig fra New Orleans. King Oliver Creole Jazz Band beste capturedthe følelsen av New Orleans jazz. Oliver spilte trombone som et barn,men senere byttet til cornet . Mens du spiller i band av Edvard «Kid»Ory i 1917, den berømte trombonist skapt Joe Oliver «Konge» på kornett.Oliver ble med Bill Johnson i Chicago i 1919, og snart etter antatt controlof bandet., Denne berømte bandet besto av noen av de største jazz musiciansof 1920-tallet. Oliver spilte kornett, Johnson spilte bass, Johnny Dodds playedclarinet, og Baby Dodds spilt på Trommer.
I 1922, Oliver invitert en ung musiker, Louis Armstrong, til å bli med theband som andre cornetists. Armstrong ble umiddelbart populær og addedto den økende prestisje King Oliver ‘ s band. De ble tatt opp i 1923,og var kjent som en New Orleans jazz band. Bandet spilte i Chicago’sLincoln Gardens til 1924. Fra 1925-1927, Oliver ledet Dixie Syncopators på Plantasjen Kafé., Under en fatale tour i 1927, JoeOliver gjort den største feilen av sin karriere. Han ble tilbudt en stilling asperformer og band-leder i en klubb i New York. Oliver var unsatisfiedwith starter betale, og hadde nektet å inngå kompromisser. Som et resultat, TheCotton Club ansatt en ung mann ved navn Duke Ellington. Ved 1929, Oliver’sfailing helse, dårlige investeringer, og endringer i retning av jazz, ledto de spredning av Oliver ‘ s karriere. Selv om Oliver døde i relativeobscurity, han var en sann gigant av Jazz Alder, og hans bidrag tojazz var uovertruffen i begynnelsen av 1920-tallet.,
MoreOn King Oliver

Edward»Kid» Ory:

Kid Ory var den første store jazz trombonist, og var i høy etterspørsel i 1920-årene. Hans New Orleans band ( dannet i 1912) fostret mange unge andrising jazz musikere, inkludert: King Oliver, Louis Armstrong, JohnnyDobbs, Sidney Bechet, og mange andre. Ory brakt New Orleans soundto Los Angeles i 1919. Han ble leder av den første Afrikanske Americanband å spille inn New Orleans jazz musikk i 1922. Dette innspilling inkludert»Ory er Creole Trombone og Samfunn Blues.,»Ory sluttet King Oliver DixieSyncopators i Chicago i 1925 og spilte med ham helt til 1927. Gutt Oryplayed på mange av de tidlige innspillinger av King Oliver, Louis Armstrong,og Jelly Roll Morton, og var enestående i sin mestring av trombone.Han gikk på å ha en svært vellykket karriere, ikke pensjonere seg før 1966.

LouisArmstrong:

LouisArmstrongrose til berømmelse på 1920-tallet. Hans mentor hadde vært Joe «King» Oliver. Oliverhad ofte sendt Armstrong ut på jobber som han kunne ikke passer inn i hans plan.,I 1919 Oliver gikk til Chicago, forlater Louis for å fylle sin plass i thebest jazz band i New Orleans, som i Kid Ory. I 1921, King Oliver wiredArmstrong fra Chicago og spurte Louis til å bli med ham i Chicago, LincolnGardens. Dette var et viktig punkt i Armstrong ‘ s liv. Armstrong følte thatNew Orleans var hans hjem, men han beundret King Oliver for mye å rejectthe tilbyr. Senere i livet, Armstrong uttalte: «Hans (Oliver) kaller forme var den største følelsen jeg hadde musikalsk.»I Chicago, Oliver utilizedLouis’ harmonisk talent ved å improvisere en linje, og la Louis completethe melodi., Dette overveldet jazz-entusiaster, og ordet av Louis’ talent spreadthroughout byen. Mens King Oliver var Armstrongs mentor, hans talentas solist nedtonet i forhold til Louis’.

Louis giftet seg for andre gang i 1924, til jazz pianist Lil Hardin.Hun oppfordret Louis til å bryte av fra Oliver bandet i 1924. Han accepteda posisjon med Fletcher Henderson, leder av en av de mest prestigiousdance haller i New York City. Det var fra Fletcher Henderson som Louislearned om komposisjon og musikk terminologi., Gjennom dette bandet, Louiswas i stand til å direkte påvirke lyden av dance hall jazz. På theRosewood Ballroom på Broadway, Armstrong lagt til den klassiske Ny Orleanssound til avanserte lyd av den populære jazz. Overrasket av Louis’talent og unik lyd, Henderson innlemmet Louis’ rytmisk improvisasjon.Det var klart at Ludvig var den beste jazz solist på Broadway.Louis var tilbake i Chicago ved 1926. Fra 1925-1928, Louis Hot Fem og Hotseven opptakene ble gjort., Disse fungerer, sammen med flere collaborativerecordings med Earl Hines, var Louis viktigste verker av 1920-tallet.Etter 1920-årene, Louis frontet for store band i 1930-og førtiårene.Louis Armstrong og en veldig lang og vellykket karriere. Han påvirket thedirection av jazz og improvisasjon. Louis Armstrong var det første»super star» jazz musikk. Mer om Armstrong

BixBeiderbecke:

Bix Beiderbecke var en av de mest populære og sofistikert jazz trumpetplayers av Brølende Tjueårene., Hans jevn lyd var spesielt popularon høyskoler. Beiderbecke ble sendt til skolen i Chicago, men endedup å bli nedsenket i jazz kultur i byen. Han sluttet seg til Wolverinesand gjorde sin første innspilling i 1924. Beiderbecke så spilte med FrankieTrumbauer er bandet i St. Louis. I 1926, Bix sluttet seg til Jean Goldkette Orchestraand radioprogrammene brakt Beiderbecke nasjon bred anerkjennelse. I 1927 ble han med Paul Whiteman ‘ orchestra. Beiderbecke er polert lyd andprecise rytmer passer perfekt sammen med den symfoniske lyden av Whiteman ‘ ‘sorchestra., Bix Beiderbecke var en ekte Jazz age musiker. Alkoholisme anddisillusionment var årsakene til hans død i 1931, i en alder av twentynine.

JellyRoll Morton:

Jelly Roll Morton var den første store komponisten jazz musikk. Han var alsoone av den første jazz-musikere til å reise land og spre «NewOrleans Lyd.»Morton var også en fremragende utøver. Etter å ha grownup i New Orleans, Morton utmerket seg som en jazz-pianist og vokalist, andwas påvirket av regionale musikalske stilarter., Ved 1925, Morton hadde settledin Chicago, og spilt inn sine komposisjoner. Mens Louis Armstrong var changingthe retning av jazz musikk, Jelly Roll Morton var opptak med RedHot Paprika i New Orleans-stil, som understreket kollektive improvisationover solist stil av Armstrong. Etter at han flyttet til New York i 1928,Morton falmet inn relativt ukjent. Han klarte ikke å endre sin stil andwas upstaged av kunstnere som favoriserer solist improvisasjon.

PaulWhiteman:

Whiteman ‘ var Kongen av symfonisk jazz på 1920-tallet., Whiteman ‘ fikk mostof hans berømmelse for musikere som han ansatt, for eksempel: Bing Crosby, BixBeiderbecke, Tommy Dorsey, Johnny Mercer, og mange flere. En av mostimportant bidrag av Whitman var hans kommisjonen Gershwin å skrive»Rhapsody in Blue.»Dette landemerket stykket ble fremført for første tid i «Et Eksperiment i Moderne Musikk» konsert i Eoliske Hall (New York)i 1924. Whiteman ‘ s bandet har også spilt inn sin egen komposisjon, «Hvisket,»i de tidlige 1920-årene, og det selges bemerkelsesverdig godt., Selv om whiteman ‘ s bandwas svært populære i 1920-årene, han kan ikke anses som en ekte jazz-musiker.Musikken hans band utføres besto for det meste av populærmusikk andsymphonic musikk. Han lagt smaken av jazz lyd uten becominga jazz band.

DukeEllington:

1920-tallet servert som Ellington er veien til berømmelse og formue. Ellington wasborn i Washington, DC. og startet sin musikalske karriere der med sin firstband, Duke ‘ s Serenaders. I 1923, Duke flyttet til New York, der han wouldbe omfavnet for sitt musikalske glans., Mellom 1923 og 1927, Ellingtonsolidified sin fremtid i underholdningsindustrien av New York. Den Washingtonians(Ellington er band) hadde jevnlig spilt Club Hollywood, som senere becameClub Kentucky. Etter hans siste sesong i Klubben Kentucky i 1927, TheEllington Orkester akseptert en jobb på Cotton Club. De ble famousfor deres «Jungle Nights» show, og ble ansatt for en permanent positionat den anerkjente Cotton Club. Jazz fans, både afroamerikanske og hvit,overfylt i å høre Ellington ‘ s Orkester. Det var i løpet av denne tiden whenEllington begynte å flittig komponere musikk., I løpet av de neste førti årene,Ellington ble en av de viktigste komponistene i det tjuende århundre.Moreon Duke Ellington

EarlHines:

Earl «Fatha» Hines ugjenkallelig påvirket utviklingen av moderne pianostyles. Etter å ha spilt i Pittsburgh i flere år, Hines flyttet til Chicagoin 1923. I Chicago, Hines fant seg selv i høy etterspørsel med topp jazzband i byen. Hines og Louis Armstrong ble allikevel kjent mens Hineswas med Carroll Dickerson er bandet i 1926., Etter å ha spilt konserter togetheroccasionally, de innspilte King Oliver duett, «Vær Fugl.»Hines wasunique i hans piano-stilen på 1920-tallet. Hans improvisasjon og mot rhythmsimpressed Armstrong og andre kjente jazzmusikere. I 1928 Hines startedhis eget band som spilte på den store Terrassen. I løpet av de neste 20 år,og mange kjente musikere gått gjennom store Terrassen Band, inkludert:Svimmel Schauer, Billy Eckstein, og Charlie «Bird»Parker.