Det første som slår deg når du går gjennom Martin Scorseses hele fortellende film er slik, det er faktisk ikke alle mob filmer. Den andre tingen er at til tross for at, faktisk, det meste av det er. Scorsese, italiensk-Amerikansk film buff fra Rødme, Queens, er den ubestridte kongen av kriminalitet film, men hans karriere har konsekvent treffe andre notater og gjentatt motiv., Det er Katolisismen han fortsatt inderlig tror på, det einstøinger, freaks og weirdos og den store skitten storby som New York i seg selv. Det er en overraskende forkjærlighet for perioden filmer og dømt romanser. Og, ja, det er litt av en bit av Robert De Niro.

hele listen er vanskelig å konkurrere med, selv blant andre Hollywood titans, ikke telle dokumentarer eller antologi segmenter, Scorsese har laget noen 25 langfilmer, hver med sin egen stil, struktur og nevroser. I ære av mannen er 78nde bursdag i dag, her er GQ redigere alle av dem.,

Boxcar Bertha (1972)

Den da 28 år gamle Scorseses andre bildet hadde alt det spennende vold av hans senere mesterverk, hvis betraktelig mindre av stil, og det hadde noen ganske solid Hollywood-navn., David Carradine og hans virkelige liv partner Barbara Hershey spilte som de to fører – tog røverne på rømmen i 1930-American Sør, Bonnie Og Clyde-stil – og legendariske produsent Roger Corman løp ting bak kulissene, videre å etablere Scorsese som en av de enfants terribles av Nye Hollywood.

å Bringe frem De Døde (1999)

Visste du at Martin Scorsese hadde laget en film om en stressede ut sykepleier som er hjemsøkt av spøkelser av folk han kunne ikke lagre? Og som sagt paramedic ble spilt av Nicolas Cage?, Heller ikke de fleste mennesker, som å Bringe frem De Døde ganske mye bombet på billettkontoret, noe som gjør omtrent halvparten av dets økonomiske tilbake. Det er mørkt, noen ganger voldelige, ofte skremmende, men er det verdens skiftende, og sjangerdefinerende Scorsese? Kanskje ikke.,

Kundun (1997)

Scorsese har lenge vært interessert i tro og åndelighet, og fra dette synspunkt hans beslutning om å foreta en sympatisk biografisk film av det 14th Dalai Lama (som er den gjeldende, med briller og litt irriterende glis) gjør litt mer fornuftig for alle mer kjent med den kloke gutta, boksere og korrupte eliter som ellers fyller sine filmer., Kundun var så upopulær med Kinesiske myndigheter at det fikk Scorsese utestengt fra å besøke landet, tilsynelatende, og Disney, dets distributører, snart fikk kalde føtter når de står overfor med å bli fryst ut av en slik enorme markedet. Stadig prinsipiell administrerende DIREKTØR Mike Eisner som ble sendt til raskt å fordømme filmen og Sino-Disney forbindelsene ble gjenopprettet. Takk Gud, eller vi kan aldri hatt pabulum av live-action Mulan å hjelpe oss gjennom denne vanskelige år.,

Etter Timer (1985)

En av de filmene ofte sitert som en undervurdert Scorsese utgivelse, Etter Timer er en ellevill 1980-tallet komedie, en del av et kort undersjanger kjent som «yuppie mareritt cycle» – google det – som ville se en Reagan-tiden hotshot kastet inn i ulike knapt troverdig mareritt scenarier ene etter den andre, vanligvis i løpet av 24 timer eller så. Her er det en mann ved navn Paul, som post-arbeid date med en kvinne fører til at han ble truet, angrepet og til slutt enda forvandlet til en levende statue., Det høres merkelig; det er. Hvis det er en Scorseses film du ikke har sett på denne listen, men som du burde, er det sannsynligvis dette.

New York, New York (1977)

Dette, all-sang, alt-dans drakt musikalsk med Liza Minnelli og De Niro dedikert til Scorseses hjemby, var liksom filmen han laget etter Taxi Driver (se nedenfor)., Scorsese har cashet i noen av bransjens goodwill han hadde vunnet med sin forrige film for å eksperimentere litt, å bli gravid av New York, New York som en pause fra sitt mørkere, grittier emnet, men det ble ikke en suksess, bare bryte selv og forlater kritikere forvirret. Nå står som mer av et testament til kreativitet og tapperhet av mann – heller enn å gjøre «Taxi Driver 2», han svingte vilt bort for å prøve noe nytt, selv om det ikke gjorde det ganske land.,

Hvem er det Som Banker På Min Dør (1967)

Ikke bare Scorseses regidebut, men også Harvey Keitel første teatralsk rolle, Hvem er det Som Banker På Min Dør allerede omtalt som klassisk Scorsese tema Katolske skyld, om enn et halvt århundre siden, og i sort og hvitt. Det er en relativt selvstendige historie: en ung italiensk-Amerikansk mann, JR, er urolig når han finner ut at hans nye kjæreste er ikke en jomfru som han forestilte seg, fordi hun ble voldtatt av en tidligere kjæreste., I dag, har vi et bredere terminologi for denne typen av emnet – det vil bli klassifisert som giftig maskulinitet eller en ekte pig-headed, usikre machismo. For en film fra 1967, det slår en briljant nyansert balanse mellom å utforske JR er inngrodde, chauvinistic reaksjon, og for å nekte å godkjenne det.,

Farge Av Penger (1986)

The battle of wits mellom Paul Newman og Tom Cruise er respektive basseng hustlers i Fargen På Penger var mer enn bare det: det var en Hollywood golden boy passerer stafettpinnen til den neste, som Scorsese satt opp Newman og Cruise for å overgå hverandre med stor virkning. Muskuløs, hammy og av og til vulgært som alle de beste 1980-tallet flikke, Fargen På Penger er mye moro, og selve definisjonen av en guilty pleasure.,

The Age Of Innocence (1993)

Scorsese festlighetene i den luksus av Gilded Age New York, bytte den vanlige røykfylt gatene og smug i byen for en verden av knust fløyel, oljemaling og albue-lengde barnevottene. Det swap arbeidet, hjalp ikke inconsiderably av den betydelige talenter av sin sentrale trio, med Daniel Day-Lewis, Michelle Pfeiffer og Winona Ryder., Og Age Of Innocence er det beste bevis på hva vi visste alltid: som om han lage en film om mobben eller om 1870-upper-class frieri, det er en hemmelighet snev av den romantiske å Scorsese.

Hugo (2011)

en familie film blant Scorseses arbeid (minst eksplisitt – du kan vise din ti-år gamle Taxi Driver hvis du virkelig vil ha…), Hugo var en frodig øvelse i sjarm, med en typisk Scorseses film-nerd vinkel., En ung Asa Butterfield spiller foreldreløse Hugo, en Parisisk urchin som bor i Gare Montparnasse-inntil han møter et mysterium som involverer hans avdøde far og tidlig filmskaper Georges Méliès. Som sådan, er filmen fungerer som en hyllest til den banebrytende styret i 1910s og 1920-tallet, mange av i sitt arbeid Scorseses egen veldedighet, Film Foundation, er dedikert til å bevare.,

Aviator (2004)

En av de beste filmene der ute om hvordan obsessive-stasjon for å oppnå noe monumentale kan ødelegge et liv, The Aviator kartlagt livet og tider av Howard Hughes, forretningsmann, regissør og, ja, flyger., Hughes søkt å bygge stadig raskere og mer i stand fly og bryte flight poster selv som obsessive compulsive uorden begynte å diktere hans liv og hans ulike høyt profilerte relasjoner med Hollywood-skuespillere, inkludert Ava Gardner og Katharine Hepburn, forverret seg i ansiktet hans tvang. Det var den andre Scorsese-filmen til stjernen Leonardo DiCaprio, en tour de force fra skuespiller og kanskje den filmen der deres nå flere tiår lange samarbeid virkelig rot og begynte å blomstre.,

Siste Fristelse (1988)

Uansett krav til fiksjon det kan gjøre, det er Evangeliene, som en film, historiefortelling ikke får mye mer ambisiøst enn som så. Til tross for hjelp fra en Paul Schrader script, Den Siste Fristelse kan ha blitt for mye selv for Marty Scorsese til å ta på seg, og nesten tre timer av scourging, korsfestelsen og «hva om», om livet til Jesus senere, er det vanskelig å føle noe, men drenert., Likevel, det var en dristig foretak som tok virkelig mot til å forsøke (Scorsese mottatt drapstrusler, og det var til og med en fundamentalistisk Kristen terrorist angrep på en kino som viser filmen i Frankrike). Det er nok ikke en film som vil bli gjort i dag i frykt for å fornærme. Som i seg selv er en ganske prisverdig kunstnerisk virksomhet.

Shutter Island (2010)

Gjør Shutter Island har den beste vri siden århundreskiftet?, En annen Marty-Leo-samarbeidet, og det er det som er så sjeldent dyr: en skremmende film med en halv hjerne. Balansere på den rustne kniveggen mellom psykologisk thriller og ut-og-ut horror, med en dose av film noir kastet i for godt mål, filmen ser en detektiv i 1950 New England reiser til en avsidesliggende øy asyl for å prøve å løse saken på en savnet kvinne forpliktet etter å drukne sine egne barn. Ting raskt få så skumle som synopsis får dem til å virke.,

Alice Bor ikke Her Lenger (1974)

Ledet av en Oscar-vinnende ytelse høflighet av Ellen Burstyn, Alice Bor ikke Her Lenger, er Scorseses tegneserie ta på «road-movie» – sjangeren. Alice, spilt av Burstyn, driver haplessly men ubønnhørlig over sørvest OSS, fra New Mexico til Monterey, California, etter at hennes mann dør, å ta på seg ulike strøjobber og møter en desidert blandet pose av 1970 menn i prosessen.,

Stillhet (2016)

Det er få filmer som fange ren og total isolasjon med ingenting, men tro for komfort som Stillhet. Scorseses tilpasning av Shusaku Endo roman om Jesuittenes prester som reiste til Japan i det 17. århundre for å konvertere befolkningen til Katolisismen, bare for å bli møtt med ekstrem brutalitet, var en 20-pluss år lidenskap prosjekt for regissøren., Det var verdt ventetiden; Adam Driver og Andrew Garfield er strålende som den ivrige unge misjonærer hvis tro er testet som de er jaget gjennom tåkete, hardscrabble kyst landsbyer i det føydale Japan.

The King Of Comedy (1982)

Rupert Pupkin tilbrakte mye av sin (fiktiv) tilværelse i skyggen av andre psykopatiske Scorsese etableringen Travis Bickle til King Of Comedy dratt nytte av fornyet interesse det siste året, med utgivelsen av Todd Phillips’ Joker., Phillips’ film skyldte mange av sine perverse nikker og slår til Scorseses mørk satire av kjendis kultur, som fulgte Pupkin, en middelmådig stand-up, i hans vrangforestilling, obsessive søken for å finne berømmelse på en sen natt chat show.,

Cape Fear (1991)

– >

Robert De Niro er hevngjerrig ex-con-Max Cady i Cape Fear er en av de store sentrale figurene i Scorsese verk og lett drivkraften bak Cape Fear (De Niro var så dedikert til rollen som han hadde tennene arkivert ned på hans egen regning for å få seg selv til å se mer truende, da hadde dem restaurert etter filming)., Mye av filmens konflikt – mellom Cady og godt-å-gjøre-domstolen-oppnevnt advokat mener han ikke gjorde nok for å holde ham ut av fengsel – er forutseende som til misnøye følte meg fullstendig i Amerika i dag. I viser comeuppance av elitene som er arrogant nok til å passere dom på sine jevnaldrende, og den uventede skjørheten i den institusjonelle makten de utøver, det er den ultimate historien om en kriminell outsider ondskapsfullt angripe et system han ser som vippet alltid mot ham.,

The Wolf Of Wall Street (2013)

Som vi alle lært fra Goodfellas (mer om det senere), de beste filmene om kriminelle gjør du sympathise med dem og furu aldri så litt på hva det kan være – glamour, spenningen, bank balanse – om deres liv som appellerer, før frekt å trekke ull fra deres øyne i tredje akt., The Wolf Of Wall Street gjorde nettopp det, å trykke inn som en del av alles hjernen som forteller deg, «Vel, jeg vet at det er teknisk sett ulovlig, men det ser ut som mye moro» med alle de overbevisende, manipulerende kraft av en boxful av Quaaludes. Det er, passende nok for to timer med ren, hypermasculine grådighet porno, en av de mest piratkopierte filmer noensinne. Vurdere som hevn for alle de doltish gutter som for et par måneder gikk dundrende rundt brystet og knurr., På pluss-siden, er det omtalt en stor mengde gode 1980-tallet megling pinstripe skreddersøm og plukket Margot Robbie fra Antipodean ukjent, så vi får la de summende ting lysbilde.

Iren (2019)

De nyeste Scorseses film var veldig mye av sin tid, utgitt på Netflix og som kommer på baksiden av Scorseses kommentarer på Marvels, hm, «theme parks»., Samtidig er det elementer av det som synes å være tidløs, på dette punktet – det spilte De Niro og Pacino og ansatt episke, multi-generasjon historiefortelling om den personlige kostnaden av kriminalitet. Vi hadde sett det før, og vi elsket det likevel. Det er så god en gangster film som Goodfellas eller Forlatt? Kanskje ikke, men det kommer ganske faen i nærheten (digitalt de-alderen De Niro sliter med å dempe stomp en mann til tross).,

Gangs Of New York (2002)

Scorseses første samarbeid med Leonardo DiCaprio også den første inkarnasjonen vi noen gang se sin elskede New York i en film regissert av mannen. I 1863, det er en gjørmete clapboard slummen som er splittet av brutale factional kampene mellom Irske Katolske innvandrere og Protestanter som har bodd der i generasjoner., Når moustachioed leder av den Protestantiske gjengen, Bill Butcher (spilt med en touch av det absurde ved en ytterst skremmende Daniel Day-Lewis), kniver sin far dø i en masse slagsmål, unge Leo setter ut for å hevne deg. Den resulterende filmen er en blodig, ekkel rart.

Casino (1995)

Omtrent midtpunktet av Scorseses karriere, Casino er en film som ser ut til å trekke sine ulike elementer fra en rekke andre Scorseses filmer, mens foreshadowing andre til å komme., Selv før Den avdøde (se nedenfor), viste det seg at Scorseses kriminalitet schtick kunne jobbe når transplantert til en annen nasjonale innstillinger fra de Fem Bydelene, i dette tilfellet, Las Vegas. Selv før Iren, Scorsese ble uttrykker en interesse i teamsters union, som pensjonsfond var involvert i den virkelige casino skimming drift at Casino er basert på., Og så er det hele «kriminalitet kan betale, men det vil ødelegge dine relasjoner» vinkel som gikk gjennom Goodfellas, men som Scorsese lente seg inn mer tungt her, som De Niro ‘s mobster, Sam Rothstein, faller for Sharon Stone’ s stripper Ingefær McKenna mens du kjører hans Vegas etablering for Chicago Antrekk. Ikke så godt ansett når det kom ut som Goodfellas, er det en økende kor av stemmer som nå ville kreve Casino er faktisk en bedre film.,

Mean Streets (1973)

Mean Streets er tidlig, proto-Scorsese blockbuster på mange måter. Alle de nødvendige ingrediensene er der, nemlig New York mafiosi som strir med moral pålagt av sine stive Katolisismen, spilt av to av de tre store navn aktører direktør jobbet med i første halvdel av sin karriere. I dette tilfellet, det er Keitel og De Niro som stjerne (Al Pacino er dessverre fraværende)., Etter standardteksten sex og vold av Boxcar Bertha og lav-budsjett personlig stykke Hvem er det Som Banker På Min Dør, Mener Gatene var første gang Scorsese funnet sin egen stemme og hadde penger til å matche det. Han hadde ikke skuffe.

The Departed (2005)

Forbløffende, The Departed representerer Scorseses bare personlige Oscar-vinner fra 14 nominasjoner for Beste film, Beste Tilrettelagte Manus og Beste Regissør (selvfølgelig, skuespillere i filmene hans har vunnet dusinvis)., Og selv om det er en gal til å tro at Akademiet dømt Kevin Costner retning på Danser Med Ulver for å være bedre enn Scorseses på Goodfellas i 1990, er det ikke vanskelig å se hvorfor han gjorde det slutt vinner for denne filmen i 2006. Alt er stramt og slagkraftig i The Departed er rat-versus-rotte satt opp, som Boston Police Department og Irsk mob prøv å løp å avdekke føflekker i sine respektive organisasjoner., Basert på den også utmerket Hong Kong film Helvetes Saker, men med ekstra dick-svingende, stygt Boston-politiet og Southie gangstere som er bare litt mindre uncouth, den har også en av de beste «fyren sier navnet på filmen i løpet av filmen» øyeblikk i kino.

Raging Bull (1980)

En rat king avviklet sjalusi, seksuelle lyster, fortvilet raseri og voldelig raser (anelse i navnet), Raging Bull lett ville være den beste filmen av andre director ‘ s karriere., Det er sannsynligvis den beste sports-filmen som noensinne er laget, hvis du aksepterer at det er virkelig om sport, som i seg selv kan diskuteres. Men Scorsese, som er avhengige av kokain i oppløpet til filmens produksjon, tenkte det ville være hans siste og han først slått ned prosjektet selv som De Niro flere ganger antydet han ta en titt på bokseren Jake LaMotta ‘ s selvbiografi med hensyn til å tilpasse boken., Etter nesten dør av overdoser, men Scorsese relented og kanalisert sin energi inn Raging Bull; De Niro som LaMotta ble en mann sparring med sine egne problemer og mangler hver gang han gikk inn i ringen og resultatet var ufattelige. Scorseses karriere ble reddet og de neste 40 årene er historie.

Taxi Driver (1976)

Hva vil du at vi skal si? Det er Taxi Driver, bør du egentlig ikke vet dette., I en perfekt destillert visjon av den skitne, kriminalitet ridd New York på 1970-tallet, Scorsese har sin sentrale einstøing, De Niro er Travis Bickle, søke eksistensiell mening i en uncaring masse av betong og motorolje. Han kommer til den endelige avgjørelsen (til den grad at han noen gang virkelig bestemmer seg for noe) til både myrde en høy-profil presidentkandidat og redde et barn prostituert han møter fra hennes hallik.,

Det bør aldri være den eneste mål på en film kvalitet om det fortsatt er «relevant» eller «haster» for filmgoers ser det 45 år ned linjen, men i dette tilfellet er det vanskelig å ikke se den i lys av dette. Bickle, de insomniac Vietnam-veteran kastet til side når samfunnet har ikke lenger bruk for ham, er en sint skall av en mann, som vi kan lese i 2020 som en prototypical masse skytespill eller ville være neo-Nazi, om han bare var til å snuble i den høyre underground møte eller høyre område av internett., New York i seg selv kan ha renset opp, bordeller erstattet av Starbucks og mørke buler sjarmerende skrubbet ren av noen fordel, men det underliggende mørket er der fortsatt i skyggene: den skadelidende Bickles er biding sin tid, venter på det rette øyeblikk for å bevise at, ja, vold er fortsatt det som driver samfunnet fremover.,

Goodfellas (1990)

Det hadde vært feiende, multigenerational mafia epos før dette, Gudfaren, blir det veldig tydelig eksempel men det var Goodfellas som til slutt innså den vakre sannheten at mob-historier kan bli fortalt like effektivt som såpeoperaer eller Shakespeare tragedier. Scorsese tok oss med inn i hjertet av Lucchese kriminalitet familie og gjorde det spennende, dumt moro, farlig macho…, Faktisk, med talenter av (blant annet) «morsom fyr» Joe Pesci, den var morsom til tider og lystighet var ikke et ord som hadde blitt assosiert med gangster-filmer mye før Goodfellas.

Enten det var hogge opp hvitløk i en romslig fengsel med et barberblad og nyter et glass rødvin eller kunstferdig feire et bryllup (fylt med glorete konvolutter av kontanter), Scorsese gjort livet i mafiaen ser ut som en eksplosjon. Den eneste forskjellen mellom det og å være en kjendis, var at noen ganger du bare måtte kniv en fyr i bagasjerommet på bilen til å holde ting knirkefritt., Så langt tilbake som han kan huske, Henry Hill ønsket å være en gangster. Geni Goodfellas var å innse at, når vi egentlig tenkt på det, så gjorde vi.

Nå leser

Hvordan Joe Pesci stjal Iren

Robert De Niro er den største skuespilleren i sin generasjon

14 kuleste biler fra Martin Scorseses filmer