Fra å bli brukt som et tegn på status til smykker-lignende markeringer, tatoveringer har vært rundt i India siden antikken. Men akkurat hvor gammel denne skikken er, forblir et mysterium. Fra den tette, regnvåte fjellet jungler i nord til tørre ørkener av Rann of Kutch i far west, tatoveringer har ikke alltid vært opptatt av å forskjønne den menneskelige kroppen; de har vært brukt for varierte grunner av ulike lokalsamfunn over hele landet.,
Foto Kilde
For hundrevis av år, er det tradisjon for tatovering ble æret over bøndene og skogkledd landskap av India. Den gamle labyrint-lignende utskjæringer på forhistoriske steiner ble kopiert av tribal samfunn på kroppene deres. De kalte prosessen gudna (begrave nålen i Hindi)og forbrutt markeringene som smykker – hva slags smykker ingen kunne ta fra dem, selv om de var til å miste alle sine jordiske eiendeler.,
de Fleste av Indias tatovert stammene som bodde i den eksterne innland av landet, hvor stjele av kvinner av rivaliserende stammene var en vanlig foreteelse.
I Apatani stamme av Arunachal Pradesh, for eksempel unge jenter var tatovert å gjøre dem lite tiltalende til rivaliserende stammer fra det nærliggende distrikter, som ellers kunne kidnappe sine vakreste kvinner.
Foto Kilde
Apatani tatovering prosedyre involvert med torner for å kutte huden og sot blandet animalsk fett å fylle i dyp blå farge., Sårene var da lov å bli smittet, slik at tatoveringer ble større, mørkere og klarere. Den Indiske regjeringen satt et forbud mot dette på 1970-tallet, men i praksis lever videre i noen av urørt interiør i nordøst.
en Annen stamme, Singhpo av Assam og Arunachal, hadde tydelige regler for hvert kjønn. Gifte kvinner var tatovert på begge beina fra anklene til knærne, mens menn tatovert sine hender. Den ugifte Singpho jenter ble utestengt fra seg tatoveringer.,
Også fremtredende blant de tatovert stammene i nordøst var headhunting Konyaks av Nagaland som tatovert sine ansikter å indikere deres dyktighet i kamp og årsverk. Tatoveringer også hjulpet til med å etablere tribal identitet i regionen, i tillegg til å aktivere anerkjennelse etter døden i en krig eller en fatal ulykke.
Foto Kilde
I Sør-India, permanent tatoveringer er kalt pachakutharathu. De var svært vanlig, spesielt Tamil Nadu, før 1980. Den nomadiske Korathi tatovering kunstnere reiste rundt på landsbygda i søk av kunder., Den kollam, en slyngete labyrintiske design antas å fange onde vesener, er innsatt på organer for å permanent holde dem trygt og sikkert før gjenforent med sine avdøde forfedre i livet etter døden.
Blant de Toda stamme i Sør-India, hender og kalver og leggen er tatovert med samme geometriske mønstre som brukes i deres broderi.
Foto Kilde
Sentral-India har også en lang og barbarisk tradisjon for tatovering. Den Dhanuks i Bihar tror tatoveringer deglamourize kvinner – dette hjelper dem med å unngå øynene av innflytelsesrike sex rovdyr., På grunn av utbredelsen av purdah, kvinner fra lavere kaster måtte ha synlige delene av kroppen tatovert å signalisere sine underlegne status.
På den annen side, Munda stamme i Jharkhand, hvilke verdier mot, bruker kroppen kunst å ta opp historiske hendelser. Den Mundas tre ganger slo det Mughals og, for å minne om disse seire, Munda menn selv i dag tatovering tre strake vertikale linjer på sine panner.
Gonds i det Sentrale India, en av Indias største stammene, tradisjonelt igjen mye av deres legemer utsatt., Den nakne huden var dekket med kohkana (Gondi for tatoveringer) for å sikre at de så anstendig.
Foto Kilde
Santhal stammer av Bengal og Jharkhand har forskjellige tatoveringer for hvert kjønn, for ulike deler av kroppen og for ulike faser i livet. Menn dedisere tatoveringer kalt sikkas på deres underarmer og håndledd, kalt slik fordi de er vanligvis størrelsen mynter kalt sikka i Santhal dialekt. Antallet av disse tatoveringer er alltid merkelig, fordi oddetall bety liv og til og med tall symbolisere død i Santhal kosmologi.,
Floral mønstre er møysommelig halt i land på likene av Santhal kvinner, inkludert deres ansikter. Det antas den smertefulle opplevelsen forbereder seg på en jente for morskap og gir henne styrke til å møte livets utfordringer. Den chati godai, for eksempel, er en tatovering, innskrevet på en jente i brystet når hun oppnår puberteten og, hvis ikke så, når hun gifter seg. På ferdigstillelse, tatovering er vasket med såpe-mutter vann for å avkjøle den og redusere smerte.,
Selv blant ættene i vest-India, craft av tatovering er aktet, med tatoveringer har et nært forhold til sekulære og religiøse emner av hengivenhet. Den Rabari kvinner i Kutch har praktisert tatovering for dekorative, religiøse og terapeutiske formål i hundrevis av år. En tradisjonell Rabari tatovering kit er enkel: en enkelt nål og gourd bollen for å holde flytende pigment, som er laget ved å blande lampe sot med tannin fra barken av lokale trær., En liten mengde av gurkemeie pulver er også lagt til lyse fargen og for å hindre hevelse.
– >
Rabari kvinner tatovering forseggjort symboler på sin hals, bryst og armer, noe som viser deres sterke tro på magi.
Foto Kilde
Kothari kvinner generelt, begynner oppgaven med å utdype tatovering ved meddelelse av velsignelser på sine undersåtter mens Rajput kvinner bære emblem av Krishna ‘ s crown på sine armer som en markering av aristokratiet., Til tross for den jammer av smerte, damene er alltid perfekt i sin utforming av symboler og tall. Tatoveringer er også brukt til å styrke de ekteskapelige forholdet mellom par, med symbol av Månen beskytte sin favoritt kone og Herren Vishnu er verktøy som sykling og lotus være merket på kona ‘ s palms for å holde henne trygg.
tatoveringen motiver foretrukket av Mer stammen av Gujarat også inkluderer hellige menn, populære gudene og symboler hentet fra naturen. En Mer kvinnens mest favoritt tatovering design er kalt hansali, som strekker seg helt fra halsen til grensen av sin indre føtter.,
Den midlertidig tatovering kunst av mehndi har også en dypt forankret kulturell kontakt med India, med bruk av mehndi og gurkemeie blir beskrevet i de eldste Vediske ritual bøker.
Det primære fokus for mehndi i India har alltid vært på kvinnene i huset, og det er tradisjonelt brukt for feiringer og overgangsritualer.,
Foto Kilde
I nyere historie, Chhattisgarh er Ramnamis kjempet kaste diskriminering med fyldig ‘Ram Ram’ tatoveringer, en melding til sine forfølgere at Gud er overalt, uavhengig av en persons kaste eller sosial status.
Nektet innreise til templer og tvunget til å bruke separate brønner, den Ramnamis første tatovert deres kropper og ansikter mer enn 100 år siden med disse ord, som er like mye en demonstrasjon av hengivenhet som en talisman mot forfølgelse.,
Foto Kilde
Mens body art har vært praktisert i århundrer i mange Indiske samfunn, er det bare i løpet av de siste tiårene at tatoveringer har blitt en fashion statement blant urbane Indisk ungdom. Tribal tilpasning av populære design som dragon og tiger og abstrakt kunst er stadig mer populært blant ungdom. Memorial tatoveringer, som minnes døden av en av deres kjære, eller en elsket pet, åndelige tatoveringer, og tatoveringer med navn på de signifikante andre, er svært populære også.,
I 2015, og tre Indianere – Nagaland er Mo Naga, Kolkata er Abhinandan «Obi» Basu og Delhi Manjeet Singh – ble omtalt i World Atlas of Tatovering, en liste over 100 kjente tatovering kunstnere fra hele verden utgitt av Princeton University Press.
En prisvinnende tatovering artist, Manjeet Singh ‘ s spesialitet er hans utrolig fotorealistiske design. Han elsker å gjøre tatoveringer inspirert av Sikh religion og er en internasjonalt anerkjent stående tattoo artist.,
Foto Kilde
Abhinandan Basu, som tatoveringer er forankret i Bengalsk folkekunst, er kjent for sin spesielle tilpasset kroppen art, som er kalt ‘Bongo’ – inspirert av Bengalsk folkekunst form ‘Patachitra’ (bla maleri) og arbeider av legender som Jamini Roy.
Foto Kilde
Nagaland er Mo Naga ønsker å skape moderne mønstre dukker opp ut av tradisjonell design og har grunnlagt den Hodejegere’ Ink Tattoo Skolen på Guwahati., Han er ved hjelp av moderne maskiner og teknikker for tatovering for å gjenopplive den tradisjonelle design av stammene i nordøst.
«jeg er ikke prøver å bringe tilbake den gamle tro og livsstil. Min innsats er å fortelle historier fra våre forfedre gjennom kunst og design, sier Mo Naga, som mener at en grundig studie av tradisjonell tatovering mønstre kan avdekke uvurderlig biter av historien.,
En alumnus av NIFT-Hyderabad, Mo Naga er en selvlært tattoo artist som tar sin inspirasjon fra Naga kultur, noe som gjenspeiles i tribal kostymer, folkeeventyr, malerier, utskjæringer i tre, osv.
Foto Kilde
gjennom tidene, Indisk kroppen kunst har gjennomgått en stor forvandling – fra tatovering for skjønnhet og tradisjon for å tatovering for mote og tro. En blanding av kreativitet og mote, tatoveringer er ikke lenger bare om identitet og territorium., I dagens verden, de har blitt en måte å uttrykke sin tro, minner og fase én er går gjennom i livet.
Legg igjen en kommentar