Syntymä ja kehitys
juuret saksan Expressionist koulun makasi teoksia Vincent van Gogh, Edvard Munch, ja James Ensor, joista kukin vuosina 1885-1900 kehittynyt hyvin henkilökohtainen maalaus tyyli. Nämä taiteilijat käyttää ilmeikäs mahdollisuuksia väri ja viiva tutkia dramaattinen ja tunne-kuormattuna teemoja, välittää ominaisuuksia pelko, kauhu, ja groteski, tai yksinkertaisesti juhlia luonnon kanssa hallusinaatioita intensiteetti., He irtautuivat luonnon kirjaimellisesta edustuksesta ilmaistakseen subjektiivisempia näkemyksiä tai mielentiloja.
toinen ja pääasiallinen aalto Ekspressionismi alkoi noin 1905, kun ryhmä saksalaisia taiteilijoita, johti Ernst Ludwig Kirchner muodostivat löysä yhdistys nimeltään Die Brücke (”Silta”). Ryhmän mukana Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, ja Fritz Bleyl. Nämä taidemaalarit olivat kapinaan sitä vastaan, mitä he näkivät, kuten pinnallinen naturalismi akateemisen Impressionismi. He halusivat reinfuse saksan taiteen henkinen elinvoima he tunsivat se puuttui, ja he yrittivät tehdä tämän kautta alkuaine, erittäin henkilökohtainen ja spontaani ilmaisu., Die Brücken alkuperäisjäseniin liittyivät pian saksalaiset Emil Nolde, Max Pechstein ja Otto Müller. Ekspressionistien vaikutti heidän edeltäjänsä 1890-luvulla ja olivat myös kiinnostuneita Afrikkalainen puuveistoksia ja teoksia kuten Pohjois-Euroopan keskiajan ja Renessanssin taiteilijoita kuten Albrecht Dürer, Matthias Grünewald, ja Albrecht Altdorfer. He olivat tietoisia myös Uusimpressionismista, fauvismista ja muista viimeaikaisista liikkeistä.,
saksan Ekspressionistit pian kehitti tyylin merkittävä sen kovuus, rohkeus, ja visuaalinen intensiteetti. He käyttivät rosoinen, vääristynyt linjat; karkea, nopea siveltimenkäyttö, ja vihlova värit kuvaavat urbaania kohtauksia ja muita ajankohtaisia aiheita tungosta, levoton sävellyksiä merkittäviä niiden epävakaus ja niiden emotionaalisesti latautunut tunnelma., Monet teostensa ilmaista turhautumista, ahdistusta, inhoa, tyytymättömyyttä, väkivaltaa, ja yleensä eräänlainen hurja intensiteetti tunne vastauksena rumuus, raakaöljyn banaalisuutta, ja mahdollisuuksia ja ristiriitoja, että ne erottaa modernin elämän. Puupiirros, niiden paksu rosoinen vuorattu ja ankara sävyjen kontrastit, oli yksi suosikki media saksan Ekspressionistit.,
toimii Die Brücke taiteilijoiden kannustanut Ekspressionismi muualla Euroopassa., Oskar Kokoschka ja Egon Schiele Itävalta hyväksyi heidän kidutettu siveltimenkäyttö ja kulmikas linjat, ja Georges Rouault ja Chaim Soutine Ranskassa jokainen kehittynyt maalaus tyylejä leimaa voimakas emotionaalinen ilmaisu ja väkivaltainen vääristyminen figural aihe. Taidemaalari Max Beckmann, graafinen taiteilija Käthe Kollwitz, ja kuvanveistäjiä Ernst Barlachin ja Wilhelm Lehmbruck, Saksa, työskenteli myös Ekspressionistisen tilaa., Taiteilijat, jotka kuuluvat ryhmään, joka tunnetaan nimellä Der Blaue Reiter (”Blue Rider”) ovat joskus pitää Ekspressionistien, vaikka heidän taiteensa on yleensä lyyrinen ja abstrakti, vähemmän avoimesti emotionaalinen, enemmän harmoninen, ja enemmän huolissaan virallinen ja kuvallinen ongelmia kuin Die Brücke-taiteilijoita.
Ekspressionismi oli hallitseva tyyli Saksassa vuoden aikana, jotka välittömästi seuraavat World War I, jossa se sopii sodanjälkeisen ilmapiirin kyynisyyttä, vieraantuminen, ja pettymys. Jotkut liike on myöhemmin harjoittajia, kuten George Grosz ja Otto Dix, joka on kehitetty enemmän huomautti, yhteiskunnallisesti kriittinen sekoitus Ekspressionismi ja realismin nimellä Neue Sachlichkeit (”Uusi Objektiivisuus”)., Kuten voidaan nähdä merkintöjä, kuten Abstrakti Ekspressionismi ja Neo-Ekspressionismi, spontaani, vaistonvarainen, ja erittäin emotionaalinen ominaisuuksia Ekspressionismi on jaettu useita myöhempi art liikkeet 20-luvulla.
Vastaa