Syntymä ja kehitys

juuret saksan Expressionist koulun makasi teoksia Vincent van Gogh, Edvard Munch, ja James Ensor, joista kukin vuosina 1885-1900 kehittynyt hyvin henkilökohtainen maalaus tyyli. Nämä taiteilijat käyttää ilmeikäs mahdollisuuksia väri ja viiva tutkia dramaattinen ja tunne-kuormattuna teemoja, välittää ominaisuuksia pelko, kauhu, ja groteski, tai yksinkertaisesti juhlia luonnon kanssa hallusinaatioita intensiteetti., He irtautuivat luonnon kirjaimellisesta edustuksesta ilmaistakseen subjektiivisempia näkemyksiä tai mielentiloja.

Vincent van Gogh: The Starry Night

tähtiyö, öljy kankaalle Vincent van Gogh, 1889; Museum of Modern Art, New York City.

History Archive/REX/.,com

toinen ja pääasiallinen aalto Ekspressionismi alkoi noin 1905, kun ryhmä saksalaisia taiteilijoita, johti Ernst Ludwig Kirchner muodostivat löysä yhdistys nimeltään Die Brücke (”Silta”). Ryhmän mukana Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, ja Fritz Bleyl. Nämä taidemaalarit olivat kapinaan sitä vastaan, mitä he näkivät, kuten pinnallinen naturalismi akateemisen Impressionismi. He halusivat reinfuse saksan taiteen henkinen elinvoima he tunsivat se puuttui, ja he yrittivät tehdä tämän kautta alkuaine, erittäin henkilökohtainen ja spontaani ilmaisu., Die Brücken alkuperäisjäseniin liittyivät pian saksalaiset Emil Nolde, Max Pechstein ja Otto Müller. Ekspressionistien vaikutti heidän edeltäjänsä 1890-luvulla ja olivat myös kiinnostuneita Afrikkalainen puuveistoksia ja teoksia kuten Pohjois-Euroopan keskiajan ja Renessanssin taiteilijoita kuten Albrecht Dürer, Matthias Grünewald, ja Albrecht Altdorfer. He olivat tietoisia myös Uusimpressionismista, fauvismista ja muista viimeaikaisista liikkeistä.,

Emil Nolde: Tanssi Kultaisen Vasikan Ympärillä

Tanssi Kultaisen Vasikan Ympärillä, öljymaalaus Emil Nolde, 1910; vuonna Bayerische Staatsgemaldesammlungen, München.

Kohteliaisuus Nolde-Säätiö; valokuva, Bayerische Staatsgemaldesammlungen, München

Saada Britannica Premium-tilaus ja saada eksklusiivista sisältöä., Tilaa Nyt

saksan Ekspressionistit pian kehitti tyylin merkittävä sen kovuus, rohkeus, ja visuaalinen intensiteetti. He käyttivät rosoinen, vääristynyt linjat; karkea, nopea siveltimenkäyttö, ja vihlova värit kuvaavat urbaania kohtauksia ja muita ajankohtaisia aiheita tungosta, levoton sävellyksiä merkittäviä niiden epävakaus ja niiden emotionaalisesti latautunut tunnelma., Monet teostensa ilmaista turhautumista, ahdistusta, inhoa, tyytymättömyyttä, väkivaltaa, ja yleensä eräänlainen hurja intensiteetti tunne vastauksena rumuus, raakaöljyn banaalisuutta, ja mahdollisuuksia ja ristiriitoja, että ne erottaa modernin elämän. Puupiirros, niiden paksu rosoinen vuorattu ja ankara sävyjen kontrastit, oli yksi suosikki media saksan Ekspressionistit.,

Max Pechstein: Intian ja Nainen

Intian ja Nainen, öljy kankaalle Max Pechstein, 1910; Saint Louis Art Museum-taidemuseo, St. Louis, Missouri.

Saint Louis taidemuseo, perintö Morton D. Voi

toimii Die Brücke taiteilijoiden kannustanut Ekspressionismi muualla Euroopassa., Oskar Kokoschka ja Egon Schiele Itävalta hyväksyi heidän kidutettu siveltimenkäyttö ja kulmikas linjat, ja Georges Rouault ja Chaim Soutine Ranskassa jokainen kehittynyt maalaus tyylejä leimaa voimakas emotionaalinen ilmaisu ja väkivaltainen vääristyminen figural aihe. Taidemaalari Max Beckmann, graafinen taiteilija Käthe Kollwitz, ja kuvanveistäjiä Ernst Barlachin ja Wilhelm Lehmbruck, Saksa, työskenteli myös Ekspressionistisen tilaa., Taiteilijat, jotka kuuluvat ryhmään, joka tunnetaan nimellä Der Blaue Reiter (”Blue Rider”) ovat joskus pitää Ekspressionistien, vaikka heidän taiteensa on yleensä lyyrinen ja abstrakti, vähemmän avoimesti emotionaalinen, enemmän harmoninen, ja enemmän huolissaan virallinen ja kuvallinen ongelmia kuin Die Brücke-taiteilijoita.

Egon Schiele: Altis Nuori Nainen, jolla on Musta Sileää

– Altis Nuori Nainen, jolla on Musta Sileää, guassi, vesiväri ja lyijykynä paperille, jonka Egon Schiele, 1913. 30,8 cm × 48,4 cm.,

yksityinen kokoelma

Ekspressionismi oli hallitseva tyyli Saksassa vuoden aikana, jotka välittömästi seuraavat World War I, jossa se sopii sodanjälkeisen ilmapiirin kyynisyyttä, vieraantuminen, ja pettymys. Jotkut liike on myöhemmin harjoittajia, kuten George Grosz ja Otto Dix, joka on kehitetty enemmän huomautti, yhteiskunnallisesti kriittinen sekoitus Ekspressionismi ja realismin nimellä Neue Sachlichkeit (”Uusi Objektiivisuus”)., Kuten voidaan nähdä merkintöjä, kuten Abstrakti Ekspressionismi ja Neo-Ekspressionismi, spontaani, vaistonvarainen, ja erittäin emotionaalinen ominaisuuksia Ekspressionismi on jaettu useita myöhempi art liikkeet 20-luvulla.

Chaim Soutine: körmy

Puolella Naudanlihaa, öljy kankaalle, jonka Chaim Soutine, c. 1925; vuonna Albright-Knox Art Gallery, Buffalo.

Kohteliaisuus Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, Huone Nykytaiteen Rahasto; valokuva, Sandak, Inc.,