Wer War René Magritte?

René Magritte war ein in Belgien geborener Künstler, der sowohl für seine Arbeit mit Surrealismus als auch für seine zum Nachdenken anregenden Bilder bekannt war. Nach dem Besuch der Kunstschule in Brüssel arbeitete er in der kommerziellen Werbung, um sich selbst zu unterstützen, während er mit seiner Malerei experimentierte. In den 1920er Jahren begann er im surrealistischen Stil zu malen und wurde bekannt für seine witzigen Bilder und seine Verwendung einfacher Grafiken und Alltagsgegenstände, die vertrauten Dingen neue Bedeutungen gaben., Mit einer Popularität, die im Laufe der Zeit zunahm, Magritte konnte seine Kunst Vollzeit verfolgen und wurde in mehreren internationalen Ausstellungen gefeiert. Er experimentierte mit zahlreichen Stilen und Formen während seines Lebens und war ein primärer Einfluss auf die pop-art-Bewegung.

Frühes Leben

René François Ghislain Magritte wurde am 21.November 1898 in Lessines, Belgien, als ältester von drei Jungen geboren., Das Herstellungsgeschäft seines Vaters erlaubte der Familie zeitweise, in relativem Komfort zu leben, aber finanzielle Schwierigkeiten waren eine ständige Bedrohung und zwangen sie, sich regelmäßig durch das Land zu bewegen. Magrittes junge Welt erlitt 1912 einen weitaus zerstörerischeren Schlag, als seine Mutter Selbstmord beging, indem sie sich in einem Fluss ertrank.

Magritte fand Trost von der Tragödie in Filmen und Romanen und vor allem durch Malerei. Seine frühesten erhaltenen Werke aus dieser Zeit wurden im impressionistischen Stil vollendet., 1916 verließ er jedoch seine Heimat nach Brüssel, wo er die nächsten zwei Jahre an der Académie Royale des Beaux-Arts studierte. Obwohl er letztendlich von der Institution unbeeindruckt war, war er dennoch aufkommenden Stilen wie Kubismus und Futurismus ausgesetzt, die die Richtung seiner Arbeit erheblich veränderten. In der Tat verdanken viele von Magrittes Gemälden aus den frühen 1920er Jahren Pablo Picasso eine klare Schuld.,

Ursprünge von Magrittes Kunstkarriere

1921 begann Magritte seine einjährige Wehrpflicht, bevor er nach Hause zurückkehrte und Georgette Berger heiratete, die er seit seiner Kindheit kannte und mit der er für den Rest seines Lebens zusammen bleiben würde. Nach einem kurzen Aufenthalt in einer Tapetenfabrik fand er Arbeit als freiberuflicher Poster – und Werbedesigner, während er weiter malte., Um diese Zeit sah Magritte das Gemälde Das Lied der Liebe des italienischen Surrealisten Giorgio de Chirico und war von seinen Bildern so beeindruckt, dass es sein eigenes Werk in die neue Richtung schickte, für die er bekannt werden würde.

Indem Magritte vertraute, weltliche Objekte wie Bowlerhüte, Pfeifen und Felsen in ungewöhnliche Kontexte und Nebeneinanderstellungen platzierte, evozierte er Themen des Mysteriums und des Wahnsinns, um die Annahmen der menschlichen Wahrnehmung in Frage zu stellen., Mit frühen Werken wie The Lost Jockey und The Menaced Assassin wurde Magritte schnell zu einem der wichtigsten Künstler Belgiens und befand sich im Zentrum seiner aufkommenden surrealistischen Bewegung. Aber als seine erste Ein-Mann—Show-1927 in der Galerie le Centaure—schlecht aufgenommen wurde, verließ ein entmutigter Magritte seine Heimat nach Frankreich.,

„Der Verrat der Bilder“

Magritte ließ sich im Pariser Vorort Perreux-sur-Marne nieder und verliebte sich schnell in einige der hellsten Lichter und Gründerväter des Surrealismus, darunter den Schriftsteller André Breton, den Dichter Paul Éluard und die Künstler Salvador Dalí, Max Ernst und Joan Miró. In den nächsten Jahren produzierte er wichtige Werke wie The Lovers und The False Mirror und begann auch mit der Verwendung von Text zu experimentieren, wie in seinem Gemälde The Treachery of Images von 1929 zu sehen war.,

Aber trotz der Fortschritte, die Magritte in seiner Kunst machte, hatte er noch keinen bedeutenden finanziellen Erfolg, und 1930 kehrten er und Georgette nach Brüssel zurück, wo er mit seinem jüngeren Bruder Paul eine Werbeagentur gründete. Obwohl die Anforderungen ihres Ateliers Magritte in den nächsten Jahren wenig Zeit für seine eigene Arbeit ließen, begann das Interesse an seinen Gemälden zu wachsen und bald verkaufte er genug, um seine kommerzielle Arbeit hinter sich zu lassen.

Surrealismus im vollen Sonnenlicht

In den späten 1930er Jahren führte Magrittes neu entdeckte Popularität zu Ausstellungen seiner Arbeiten in New York City und London., Der Beginn des Zweiten Weltkriegs würde jedoch bald den Lauf seines Lebens und seiner Kunst verändern. Seine Entscheidung, nach der Besetzung durch die Nazis in Belgien zu bleiben, führte zu einer Spaltung zwischen ihm und André Breton, und das Leiden und die Gewalt, die durch den Krieg verursacht wurden, führten ihn von den oft dunklen und chaotischen Stimmungen des Surrealismus weg. „Gegen den weit verbreiteten Pessimismus“, sagte er, “ schlage ich jetzt eine Suche nach Freude und Vergnügen vor.“Werke aus dieser Zeit, wie Die Rückkehr der Flamme und die Lichtung, zeigen diese Verschiebung mit ihren helleren Paletten und ihrer impressionistischeren Technik.,

Nach dem Krieg beendete Magritte seinen Bruch mit Bretons Zweig des Surrealismus, als er und mehrere andere Künstler ein Manifest mit dem Titel „Surrealismus in vollem Sonnenlicht“ unterzeichneten.“Eine Zeit des Experimentierens, in der Magrittes grelle und provokative Gemälde schuf, folgte, bevor er zu seinem bekannteren Stil und Gegenstand zurückkehrte, einschließlich einer Neugestaltung seines verlorenen Jockeys von 1948, der im selben Jahr wie seine erste Ein-Mann-Ausstellung in Paris gemalt wurde.,

„Die verzauberte Domäne“ und „Der Menschensohn“

Mit der Ankunft der 1950er Jahre genoss Magritte das anhaltende internationale Interesse an seiner Arbeit und setzte seine produktive Leistung fort. 1951 wurde er beauftragt, einen Zyklus von Wandgemälden für das Casino in Knocke-le-Zoute, einer Stadt an der belgischen Küste, zu malen. Sie wurden 1953 fertiggestellt und trugen den Titel The Enchanted Domain und feierten einige seiner bekanntesten Bilder. Weitere Aufträge in ganz Belgien folgten, ebenso wie große Ausstellungen seiner Arbeiten in Brüssel und der Sidney Janis Gallery in New York., Einige seiner wichtigsten Werke aus dieser Zeit sind die Gemälde Golconda und der Glasschlüssel. Er führte auch den mittlerweile ikonischen Apfel in seine Arbeit ein, am bekanntesten in 1964 ‚ s The Son of Man.

Späteres Leben und Vermächtnis

Obwohl 1963 Bauchspeicheldrüsenkrebs diagnostiziert wurde, konnte Magritte 1965 für eine Retrospektive seiner Arbeit im Museum of Modern Art nach New York City reisen. Magritte erforschte in dieser Zeit auch andere Medien und drehte eine Reihe von Kurzfilmen mit seiner Frau Georgette sowie experimentierte mit Skulpturen., August 1967 starb Magritte nach längerer Krankheit im Alter von 68 Jahren. Seine Arbeit erwies sich als primärer Einfluss auf Popkünstler wie Andy Warhol und wurde seitdem in unzähligen Ausstellungen auf der ganzen Welt gefeiert. Das Magritte Museum wurde 2009 in Brüssel eröffnet.