Joe“ King“Oliver :King Olivers Creole Jazz Band war die populärste Band der frühen 1920er jahre. King Olivers Creole Jazz Band am besten gefangendas Gefühl von New Orleans Jazz Musik. Oliver spielte als Kind Posaune, wechselte aber später zu Cornet . Während er 1917 in der Band von Edward „Kid“Ory spielte, prägte der berühmte Posaunist Joe Oliver „King“ of the Cornet.Oliver trat 1919 Bill Johnson in Chicago bei und übernahm bald darauf die Kontrolle über die Band., Diese berühmte Band bestand aus einigen der größten Jazzmusiker der 1920er Jahre. Oliver spielte Kornett, Johnson spielte Bass, Johnny Dodds spielte Klarinette und Baby Dodds spielte Schlagzeug. Im Jahr 1922 lud Oliver einen jungen Musiker, Louis Armstrong, ein, sich der Band als zweite Cornetisten anzuschließen. Armstrong war sofort beliebt und hinzugefügtzum wachsenden Prestige von King Olivers Band. Sie wurden 1923 aufgenommen und waren als New Orleans Jazz Band berühmt. Die Band spielte bis 1924 in Chicago ‚ Slincoln Gardens. Von 1925-1927 leitete Oliver die Dixie-Synkopatoren im Plantation Cafe., Während einer katastrophalen Tour im Jahr 1927 machte JoeOliver den größten Fehler seiner Karriere. Ihm wurde eine Position als Performer und Bandleader in einem Club in New York angeboten. Oliver war unzufrieden mit dem Startgeld und hatte sich geweigert, Kompromisse einzugehen. Infolgedessen stellte der Scotton Club einen jungen Mann namens Duke Ellington ein. Bis 1929 führten Olivers mangelnde Gesundheit, schlechte Investitionen und Veränderungen in der Richtung des Jazz zum Verlust von Olivers Karriere. Obwohl Oliver in Relativeobscurity starb, war er ein wahrer Riese des Jazz-Zeitalters, und seine Beiträge zujazz waren in den frühen 1920er Jahren unübertroffen.,
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Edward“Kid“ Ory:
Kid Ory war der erste große Jazzposaunist und war in den 1920er Jahren sehr gefragt. Seine New Orleans Band ( gegründet 1912) förderte viele junge und aufstrebende Jazzmusiker, darunter: King Oliver, Louis Armstrong, JohnnyDobbs, Sidney Bechet und viele andere. Ory brachte den New Orleans Sound 1919 nach Los Angeles. Er wurde der Führer der ersten Afroamerikanerband, die 1922 New Orleans Jazz Musik aufnahm. Diese Aufnahme“Ory‘ s Creole Trombone und Gesellschaft Blues.,“Ory trat King Olivers DixieSyncopators 1925 in Chicago bei und spielte mit ihm bis 1927. Kid Oryplayed auf vielen der frühen Aufnahmen von King Oliver, Louis Armstrong, und Jelly Roll Morton, und war beispiellos in seiner Beherrschung der Posaune.Er machte eine äußerst erfolgreiche Karriere und ging erst 1966 in den Ruhestand.
LouisArmstrong:
Louisarmstrong wurde in den 1920er Jahren berühmt. Sein Mentor war Joe“ King “ Oliver. Oliverhad schickte Armstrong oft auf Jobs, die er nicht in seinen Zeitplan passen konnte.,1919 ging Oliver nach Chicago und verließ Louis, um seinen Platz in der besten Jazzband in New Orleans, der von Kid Ory, zu füllen. Im Jahr 1921 kam König Oliver Wiredarm aus Chicago und bat Louis, sich ihm in Chicagos LincolnGardens anzuschließen. Dies war ein entscheidender Punkt in Armstrongs Leben. Armstrong fühlte, dass New Orleans seine Heimat war, aber er bewunderte König Oliver zu sehr, um das Angebot abzulehnen. Später im Leben erklärte Armstrong: „Seine (Olivers) Berufung forme war das größte Gefühl, das ich musikalisch hatte.“In Chicago nutzte Oliver Clouis‘ harmonisches Talent, indem er eine Linie improvisierte und Louis die Melodie vervollständigen ließ., Diese Ehrfurcht Jazz-Enthusiasten und Wort von Louis‘ Talent breitete sich überall in der Stadt. Während König Oliver Armstrongs Mentor war, sein Talentals Solist gedimmt im Vergleich zu Louis‘. Louis heiratete 1924 zum zweiten Mal die Jazzpianistin Lil Hardin.Sie ermutigte Louis, sich 1924 von Olivers Band zu lösen. Er akzeptierteine Position bei Fletcher Henderson, dem Anführer einer der renommiertesten Tanzhallen in New York City. Es war von Fletcher Henderson, dass Louislernte über Komposition und Musikterminologie., Durch diese Band, Louiswurde in der Lage, den Klang des Tanzsaals Jazz direkt zu beeinflussen. Im Theosewood Ballroom am Broadway fügte Armstrong dem anspruchsvollen Sound des populären Jazz den klassischen New Orleanssound hinzu. Begeistert von Louis ‚talent und einzigartigem Sound, Henderson integriert Louis‘ rhythmische improvisation.It war leicht ersichtlich, dass Louis war der beste Jazz-Solist am Broadway.Louis war 1926 zurück in Chicago. Von 1925-1928 wurden Louis Hot Five und Hotseven Aufnahmen gemacht., Diese Werke, zusammen mit mehreren collaborativerecordings mit Earl Hines, waren Louis wichtigsten Werke der 1920er Jahre.Nach den 1920er Jahren, Louis fronted für die Big Bands der 1930er und vierziger Jahre.Louis Armstrong und eine sehr lange und erfolgreiche Karriere. Er beeinflusste die Richtung von Jazzmusik und Improvisation. Louis Armstrong war der erste „Superstar“ der Jazzmusik. Mehr zu Armstrong
BixBeiderbecke:
Bix Beiderbecke war einer der beliebtesten und anspruchsvollsten Jazztrompeter der Roaring Twenties., Sein sanfter Klang war besonders beliebtauf College-Campus. Beiderbecke wurde in Chicago zur Schule geschickt,aber endedup in die Jazzkultur der Stadt eingetaucht. Er trat den Wolverines beiund machte seine erste Aufnahme in 1924. Anschließend spielte Beiderbecke mit Frankietrumbauers Band in St. Louis. Im Jahr 1926 trat Bix dem Jean Goldkette Orchestra beiund die Radiosendungen brachten Beiderbecke landesweite Anerkennung. 1927 trat er dem Paul Whiteman Orchestra bei. Beiderbeckes polierter Klang und prägnante Rhythmen passen wunderbar zum symphonischen Klang von Whitemans Orchestra., Bix Beiderbecke war ein echter Jazzmusiker. Alkoholismus und Ernüchterung waren die Ursachen seines Todes im Jahr 1931 im Alter von zwanzig Jahren.
JellyRoll Morton:
Jelly Roll Morton war der erste große Komponist des jazz. Er war aucheiner der ersten Jazzmusiker, der das Land bereiste und den „Nevor“ – Sound verbreitete.“Morton war auch ein hervorragender Darsteller. Aufgewachsen in New Orleans, zeichnete sich Morton als Jazzpianist und Sänger aus undwurde von regionalen Musikstilen beeinflusst., Bis 1925 hatte sich Morton niedergelassenin Chicago und nahm seine Kompositionen auf. Während Louis Armstrong änderte sichdie Richtung der Jazzmusik, Jelly Roll Morton nahm mit den RedHot Peppers im New Orleans-Stil auf, was die kollektive Improvisationüber den solistischen Stil von Armstrong betonte. Nach einem Umzug nach New York im Jahr 1928 verblasste Morton in relative Dunkelheit. Er konnte seinen Stil nicht ändern undwurde von Künstlern inszeniert, die solistische Improvisation bevorzugten.
PaulWhiteman:
Whiteman war der König des sinfonischen jazz in den 1920er Jahren., Whiteman gewann mostof seinen Ruhm für die Musiker, die er beschäftigt, wie: Bing Crosby, BixBeiderbecke, Tommy Dorsey, Johnny Mercer, und viele mehr. Einer der wichtigstenwichtige Beiträge von Whitman war sein Auftrag von Gershwin,“Rhapsody in Blue“ zu schreiben.“Dieses wegweisende Stück wurde zum ersten Mal durchgeführtin dem Konzert“ An Experiment in Modern Music “ in der Aeolian Hall (New York)im Jahr 1924. Whitemans Band nahm auch seine eigene Komposition „Whispering“in den frühen 1920er Jahren auf und verkaufte sich bemerkenswert gut., Obwohl Whitemans Bandwar in den 1920er Jahren sehr beliebt, er kann nicht als wahrer Jazzmusiker angesehen werden.Die Musik, die seine Band spielte, bestand hauptsächlich aus populärer Tanzmusik undsymphonische Musik. Er fügte den Geschmack des Jazz-Sounds hinzu, ohne zu werdeneine Jazzband.
DukeEllington:
Die 1920er Jahre dienten Ellingtons Weg zu Ruhm und Reichtum. Ellington wurde in Washington, DC geboren., und begann seine musikalische Karriere dort mit seiner ersten Band, Duke ‚ s Serenaders. Im Jahr 1923 zog Herzog nach New York, wo er wouldbe umarmt für seine musikalische Brillanz., Zwischen 1923 und 1927, Ellingtonsolidifizierte seine Zukunft in der Unterhaltungsindustrie von New York. Die Washingtoner (Ellingtons Band) spielten regelmäßig im Club Hollywood, der später zu Kentucky wurde. Nach seiner letzten Saison im Club Kentucky im Jahr 1927 nahm TheEllington Orchestra einen Job im Cotton Club an. Sie wurden berühmt für ihre „Jungle Nights“ – Show und wurden für eine feste Position im renommierten Cotton Club eingestellt. Jazzfans,sowohl Afroamerikaner als auch Weiße, drängten sich, um Ellingtons Orchester zu hören. Es war während dieser Zeit, als Kensington begann, fleißig Musik zu komponieren., In den nächsten vierzig Jahren wurde Ellington einer der wichtigsten Komponisten des zwanzigsten Jahrhunderts.Moreon Duke Ellington
EarlHines:
Earl „Fatha“ Hines unwiderruflich beeinflusst die Entwicklung der modernen pianostyles. Nachdem Hines mehrere Jahre in Pittsburgh gespielt hatte, zog er 1923 nach Chicagoin. In Chicago war Hines bei den Top-Jazzbands der Stadt sehr gefragt. Hines und Louis Armstrong wurden aquatinted, während Hineswas mit Carroll Dickersons Band in 1926., Nach gemeinsamen Auftritten nahmen sie das Duett „Weather Bird“ von King Oliver auf.“Hines war einzigartig in seinem Klavierstil in den 1920er Jahren. Seine Improvisation und seine Gegenrhythmen beeindruckten Armstrong und andere berühmte Jazzmusiker. Im Jahr 1928 begann Hinesseine eigene Band, die auf der Grand Terrace spielte. In den nächsten 20 Jahren durchliefen viele berühmte Musiker die Grand Terrace Band, darunter Dizzy Gillespie, Billy Eckstein und Charlie „Bird“Parker.
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