Donna Summer (Deutsch)

1974-1979: Initial successEdit

Während der Arbeit als model Teil-Zeit-und background-Sängerin in München, Sommer trafen in Italien geborene Produzent Giorgio Moroder und der gebürtige Engländer Pete Bellotte (beide in Deutschland) während einer Aufnahme-session für Drei Hund-Nacht at Musicland Studios. Das Trio schmiedete eine funktionierende Partnerschaft und Donna wurde 1974 bei ihrem Oasis-Label unter Vertrag genommen., Ein Demoband von Sommers Arbeit mit Moroder und Bellotte führte zu einem Deal mit dem in Europa vertriebenen Label Groovy Records. Aufgrund eines Fehlers auf dem Plattencover wurde Donna Sommer Donna Summer; Der Name blieb stecken. Sommers erstes Album war Lady of the Night. Es wurde ein Hit in den Niederlanden, Schweden, Deutschland und Belgien auf der Stärke von zwei Songs, „The Hostage“ und dem Titeltrack „Lady of the Night“., „The Hostage“ erreichte in Frankreich die Spitze der Charts, wurde aber wegen des Themas des Songs aus den Radio-Playlists in Deutschland entfernt.ein hochrangiger Politiker, der kürzlich entführt und wegen Lösegelds festgehalten worden war. Einer ihrer ersten TV-Auftritte war in der TV-Show, Van Oekels Discohoek, die den Durchbruch von „The Hostage“ begann, und in dem sie anmutig ging zusammen mit dem Skript Absurdität und Chaos in der Show.

1975 gab Summer eine Idee für einen Song an Moroder weiter, der mit einem anderen Künstler zusammenarbeitete; ein Lied, das „Love to Love You“heißen würde., Summer und Moroder schrieben das Lied zusammen und arbeiteten gemeinsam an einer Demoversion, wobei Summer das Lied sang. Moroder entschied, dass die Version des Sommers veröffentlicht werden sollte. Auf der Suche nach einer amerikanischen Veröffentlichung für das Lied wurde es an Casablanca Records-Präsident Neil Bogart geschickt. Bogart spielte das Lied auf einer seiner extravaganten Industriepartys, auf denen es bei der Menge so beliebt war, dass sie darauf bestanden, dass es immer wieder gespielt wurde, jedes Mal, wenn es endete. Bogart forderte Moroder auf, eine längere Version für Discothèques zu produzieren. Moroder, Bellotte und Summer kehrten mit einer 17-minütigen Version zurück., Bogart optimiert den Titel „Love to Love you Baby“, und Casablanca unterzeichnet Sommer, die Freigabe der single im November 1975. Die kürzere 7″ – Version der Single wurde von Radiosendern beworben, während Clubs regelmäßig die 17-minütige Version spielten (die längere Version würde auch auf dem Album erscheinen).

Anfang 1976 hatte „Love to Love You Baby“ Platz 2 der US Billboard Hot 100 Charts erreicht und war zu einer Gold-Single geworden, während sich das Album über eine Million Mal verkauft hatte., Das Lied löste aufgrund des Stöhnens und Stöhnens von Summer Kontroversen aus, und einige amerikanische Sender, wie die in Europa mit der ersten Veröffentlichung, weigerten sich, es zu spielen. Trotzdem fand „Love to Love You Baby“ in mehreren europäischen Ländern Chart-Erfolg und erreichte trotz des BBC-Verbots die Top 5 im Vereinigten Königreich. Casablanca Verschwendete keine Zeit, die Freigabe des Albums A Love-Trilogie, die mit „Versuchen Sie Mir, ich Weiß, Wir Können Es Machen“ No. 80 und Sommer Bemerkenswerte Interpretation von Barry Manilow ‚ s „could It Be Magic“ No. 52, gefolgt von Vier Jahreszeiten der Liebe, die gelaicht die Single „Spring Affair“ Nein., 58 und „Wintermelodie“, Nr. Beide Alben gingen Gold.

1977 veröffentlichte Summer das Konzeptalbum I Remember Yesterday. Der Song“ I Feel Love “ erreichte Platz 6 der Hot 100 Charts. und Nr. 1 in Großbritannien. Sie erhielt ihre erste Nominierung für den American Music Award für Favorite Soul / R&B Female Artist. Die Single würde Goldstatus erreichen und das Album ging Platin in den USA Ein weiteres Konzeptalbum, das ebenfalls 1977 veröffentlicht wurde, war Es einmal, ein Doppelalbum, das von einer modernen Aschenputtel-Geschichte „Rags to Riches“ erzählte. Dieses Album würde Goldstatus erlangen., Sommer nahm das Lied „Down Deep Inside“ als Titelsong für den Film The Deep von 1977 auf. 1978 spielte Summer in dem Film Thank God It ’s Friday, der Film hatte bescheidenen Erfolg; Das Lied „Last Dance“ erreichte Platz 3 der Hot 100. Der Soundtrack und die Single gingen beide Gold und führten dazu, dass Summer ihren ersten Grammy Award für die beste weibliche R&B Vocal Performance gewann. Sein Schriftsteller Paul Jabara gewann sowohl einen Oscar als auch einen Golden Globe Award für die Komposition. Sommer hatte auch „Mit deiner Liebe „und“ Je t ‚ aime… moi non plus“, auf dem soundtrack., Ihre Version der Jimmy Webb Ballade „MacArthur Park“ wurde ihr erster Nummer-1-Hit in den Hot 100 Charts. Es war auch die einzige Nummer 1 Hit für Songwriter Jimmy Webb; die Single ging Gold und führte die Charts für drei Wochen. Sie erhielt eine Grammy-Nominierung für die beste weibliche Pop-Gesangsleistung. Das Lied wurde auf Sommers erstem Live-Album Live and More vorgestellt, das auch ihr erstes Album wurde, das die Nummer eins in den US Billboard 200 Charts erreichte und mit über 2 Millionen verkauften Exemplaren Doppelplatin erhielt., November 1978 war Summer die erste Künstlerin der modernen Rock-Ära, die gleichzeitig die Nummer 1-Single der Hot 100 und das Album der Billboard 200-Charts hatte. Der Song “ Heaven Knows „mit Brooklyn Dreams Sänger Joe“ Bean “ Esposito erreichte Platz 4 der Hot 100 und wurde eine weitere Gold-Single.

1979 gewann Summer bei den Awards im Januar drei amerikanische Musikpreise für Single, Album und Künstlerin in der Kategorie Disco., Im Sommer durchgeführt, bei der weltweit im Fernsehen übertragenen Music for UNICEF Concert, fügen Zeitgenossen wie ABBA, Olivia Newton-John, die Bee Gees, Andy Gibb, Rod Stewart, John Denver, Earth, Wind & Feuer, Rita Coolidge und Kris Kristofferson für ein TV-special, die sammelten Geld und das Bewusstsein für die Kinder der Welt. Künstler spendeten Lizenzgebühren für bestimmte Songs, einige in Ewigkeit, um der Sache zu helfen. Summer begann mit Moroder und Bellotte, Bad Girls, an ihrem nächsten Projekt zu arbeiten., Mororder brachte Harold Faltermeyer, mit dem er am Soundtrack des Films Midnight Express zusammengearbeitet hatte, als Arrangeur des Albums mit. Faltermeyers Rolle würde vom Arrangeur deutlich zunehmen, da er Keyboards spielte und mit Summer Songs schrieb.

Das Album ging Triple-Platin, Laichen die Nummer-eins-Hits „Hot Stuff“ und „Bad Girls“, das ging Platin, und die Nummer-zwei „Dim All the Lights“, die Gold ging. Juni 1979 hatte Summer wieder die Nummer-Eins-Single in den Hot 100 Charts und das Nummer-Eins-Album in den Billboard 200 Charts; als „Hot Stuff“ den ersten Platz in den Hot 100 Charts wiedererlangte. Die folgende Woche,“ Bad Girls “ würde oben auf der US Top R&B Alben Chart, „Hot Stuff“ blieb bei Nein., 1, und“ Bad Girls“, die Single, würde in die Top fünf der Hot 100 klettern. In der folgenden Woche war Summer der erste Solokünstler, der zwei Songs gleichzeitig in den Hot 100 Top Three hatte. Im Juli 1979 führte Summer die Hot 100 Singles Chart und die Billboard 200 Alben Chart und die Soul Singles Chart gleichzeitig an. November 1979 erreichte „Dim All the Lights“ zwei Wochen lang Platz 2; In der folgenden Woche würde“ No More Tears (Enough is Enough) “ auf Platz 3 kommen; und wieder hätte Summer zwei Songs in den Top 3, auf den Hot 100., Eine Woche später kletterte “ No More Tears „auf Platz 1 der Hot 100 Charts und“ Dim All the Lights “ auf Platz 4; Sie hatte wieder zwei Songs in den Top 5 der Hot 100 Charts. Im Zeitraum von acht Monaten, Sommer hatte sowohl die Singles und Alben Charts gleichzeitig gekrönt, dreimal. Sie war die erste Künstlerin, die drei Nummer-Eins-Singles in einem Kalenderjahr hatte. Mit“ Mac Arthur Park“,“ Hot Stuff“,“ Bad Girls „und dem Barbra Streisand-Duett“ No More Tears (Enough is Enough) “ erreichte Summer innerhalb von 12 Monaten vier Nummer-Eins-Hits in den Hot 100 Charts., Inklusive „Heaven Knows“ und „Dim All the Lights“ hatte sie im selben Zeitraum von 12 Monaten sechs Top-4-Singles in den Hot 100-Charts erreicht. Diese Songs, zusammen mit „Last Dance“, „On the Radio“ und „The Wanderer“, würden ihr in etwas mehr als zwei Jahren neun Top-5-Singles in den Hot 100-Charts bescheren. Die Single „No More Tears (Enough is Enough)“ verkaufte sich über 2 Millionen Mal und wurde zu einem Platin-Erfolg. „Hot Stuff“ gewann sie einen Grammy Award in der besten weiblichen Rock-Gesangsleistung, Das erste Mal wurde die Kategorie aufgenommen., Sie wurde für den Grammy Award für das Album des Jahres nominiert und sowohl für die beste weibliche Pop-Gesangsleistung als auch für die beste weibliche R&B-Gesangsleistung sowie für die beste Disco-Aufnahme. In diesem Jahr spielte Summer acht ausverkaufte Nächte im Universal Amphitheater in Los Angeles.

Casablanca dann im Radio veröffentlicht: Greatest Hits Band I & II, ihr erstes (international) Greatest Hits Set, 1979., Das Album wurde anders gemischt als die ursprünglichen Songs, die darauf veröffentlicht wurden, wobei jeder Song in den nächsten überging, und enthielt zwei neue Songs „On the Radio“ und „No More Tears (Enough is Enough)“. Es wäre das erste Mal, dass ein solches Album-Paket gemacht würde. Das Album wurde No. 1, ihr drittes Album in Folge No. 1 auf der Billboard 200, und gewann Doppel-Platin-Status. „On the Radio“ erreichte Platz 5 und verkaufte sich allein in den USA über eine Million Mal. Summer würde wieder eine Grammy-Nominierung für die beste weibliche Pop-Gesangsleistung erhalten.,

1980–1985Edit

Sommer erhielt vier Nominierungen für den 7. Jährlichen American Music Awards im Januar 1980, und haben zu Hause die Preise für die Weibliche Pop – /Rock-und Weibliche Soul/R&B-Künstler; und auch Pop – /Rock-single „Bad Girls“. Etwas mehr als eine Woche nach den Awards hatte Summer ihr eigenes national im Fernsehen übertragenes Special, das Donna Summer Special, das am 27., Nach der Veröffentlichung des On the Radio-Albums wollte Summer sich in andere Musikstile verzweigen, was zu Spannungen zwischen ihr und Casablanca Records führte. Casablanca wollte, dass sie weiterhin nur Disco aufnimmt. Sommer war verärgert mit Präsident Neil Bogart über die frühe Veröffentlichung der Single „No More Tears (Enough is Enough)“; Sie hatte „Dim All the Lights“ allein geschrieben und hoffte auf einen Nummer-Eins-Hit als Songwriter. Nicht warten, bis „Dim All the Lights“ ihren Höhepunkt erreicht hatte, oder mindestens einen weiteren Monat wie versprochen; Sommer fühlte es von der Single-Chart-Dynamik beeinträchtigt hatte., Sommer und das Label trennten sich 1980 und sie unterschrieb bei Geffen Records,dem neuen Label von David Geffen. Sommer hatte eine 10-Millionen-Dollar-Klage gegen Casablanca eingereicht; das Label konterte. Am Ende erhielt sie kein Geld, gewann aber die Rechte an ihrem eigenen lukrativen Songverlag.

Sommers erstes Geffen-Album, The Wanderer, enthielt eine vielseitige Mischung aus Sounds, die Elemente aus Rock, Rockabilly, New Wave und Gospelmusik mitbrachten. Der Wanderer wurde auf den Markt gebracht. Die Produzenten des Albums wollten mehr Produktionszeit., Das Album setzte Summer ‚ s Streak of Gold Alben mit dem Titeltrack auf Platz 3 der Hot 100 Charts. Ihre follow-up singles waren „Kalte Liebe“ No. 33 „wer glaubst Du Wer Du bist Foolin'“, No. 40. Sommer wurde für die beste weibliche Rock-Gesangsleistung für „Cold Love“ und die beste inspirierende Leistung für „I Believe in Jesus“ bei den Grammy Awards 1981 nominiert.

Bald wird sie an ihrem nächsten Album arbeiten. Es sollte ein weiteres Doppelalbum werden. Als David Geffen für eine Vorschau im Studio vorbeikam, wurde er gewarnt, dass es ein Work in Progress war, aber es war fast fertig., Das war ein Fehler, denn nur wenige Tracks waren fertig und die meisten von ihnen befanden sich in der Demo-Phase. Er hörte genug, um den Produzenten zu sagen, dass es nicht gut genug war; Das Projekt wurde abgesagt. Es würde Jahre später in 1996 unter dem Titel I ‚ m a Rainbow veröffentlicht. Im Laufe der Jahre würden einige der Tracks veröffentlicht. Das Lied „Highway Runner“ erscheint auf dem Soundtrack für den Film Fast Times at Ridgemont High. „Romeo“ erscheint auf dem Flashdance soundtrack. Beide, “ I ‚m a Rainbow“ und “ Don ‚t Cry For Me Argentina“ würden auf ihrem 1993 Anthology Album sein.,

David Geffen heuerte top R&B und den Popproduzenten Quincy Jones an, um das nächste Album von Summer zu produzieren, das den gleichnamigen Titel Donna Summer trägt. Das Album dauerte über sechs Monate, um aufzunehmen, da Summer, der damals schwanger war, es schwer hatte zu singen. Während der Aufnahme des Projekts starb Neil Bogart im Mai 1982 im Alter von 39 Jahren an Krebs. Summer würde bei seiner Beerdigung singen. Das album inklusive dem top-ten-hit „Love Is in Control (Finger on the Trigger)“;, für die Sie erhielt eine Grammy-Nominierung für die Beste Weibliche R – &B Vocal Performance., Summer wurde auch für die beste weibliche Rock-Gesangsdarbietung für „Protection“ nominiert, die Bruce Springsteen für sie geschrieben hatte. Weitere Singles waren „State of Independence“ (Nr. 41 Pop) und „The Woman in Me“ (Nr. 33 Pop).

Bis dahin wurde Geffen Records von Polygram Records, die jetzt Casablanca besaßen, darüber informiert, dass Summer ihnen noch ein weiteres Album liefern musste, um ihren Vertrag mit ihnen zu erfüllen., Summer hatte ihren größten Erfolg in den 1980er Jahren, während sie auf Geffens Liste mit ihrem nächsten Album She Works Hard for the Money und seinem Titelsong stand-die von Mercury Records in einer einmaligen Vereinbarung veröffentlicht wurden, um die Trennung von Summer mit den bald verstorbenen Casablanca Records zu regeln, deren Katalog jetzt bei Mercury und Casablancas Muttergesellschaft PolyGram residierte.

Summer nahm das Album She Works Hard for the Money auf und veröffentlichte es 1983 auf seinem Mercury-Abdruck. Der Titelsong wurde ein großer Hit und erreichte Platz 3 der US Hot 100, sowie Nr., 1 auf Billboards R&B Chart für drei Wochen. Es erhielt Sommer auch eine weitere Grammy-Nominierung für die beste weibliche Pop-Gesangsleistung. „Bedingungslose Liebe“, in der die britische Gruppe Musical Youth auftrat, und“ Love Has a Mind of Its Own “ knackten die Top 40 nicht. Das Album selbst wurde mit Gold ausgezeichnet und kletterte auf Platz 9 der Billboard 200-Charts; die höchste Chartposition einer Künstlerin im von Männern dominierten 1983. Das Lied “ He ’s a Rebel“ würde Sommer ihren dritten Grammy Award gewinnen, diesmal für die beste inspirierende Leistung.,

Der britische Regisseur Brian Grant wurde angeheuert, um Sommers Video für „She Works Hard for the Money“zu drehen. Das Video war ein Erfolg und wurde 1984 bei den MTV Music Video Awards für das beste weibliche Video und die beste Choreografie nominiert; Summer wurde eine der ersten afroamerikanischen Künstlerinnen und die erste afroamerikanische Künstlerin, die ihr Video in starker Rotation auf MTV spielte. Grant würde auch angeheuert werden, um das Costa Mesa HBO Concert Special von Summer zu leiten, Eine heiße Sommernacht. Grant, der ein Fan des Songs State of Independence war, hatte eine Idee für ein großes Finale., Er wollte, dass ein großer Kinderchor am Ende des Liedes Summer auf der Bühne begleitet. Sein Team suchte nach lokalen Schulkindern in Orange County, einen Chor von 500 Studenten zu schaffen. Am letzten Tag der Proben tauchten die Kinder auf und sie hatten eine vollständige Probe. Laut Grant, “ Es sah und klang erstaunlich. Es war eine sehr emotionale, sehr tränenreiche Erfahrung für alle, die da waren.“Er dachte, wenn dies diese Art von Reaktion in der Probe wäre, welche Auswirkungen hätte es dann auf das Konzert., Nach der Probe wurde Grant darüber informiert, dass er die Kinder nicht benutzen könne, da das Konzert nach 22 Uhr enden würde; Kinder konnten nicht zu einer so späten Stunde auf der Bühne stehen (Kalifornien hatte 1983 strenge Kinderarbeitsgesetze). „Es ist ein Moment, den ich sehr bedauere: Ein großartiges Finalkonzept, das ich mir ausgedacht habe und das am Ende nicht gefilmt werden konnte.“ Als die letzte Sequenz gedreht wurde, kamen Sommers Tochter Mimi und ihre Familienmitglieder für „State of Independence“auf die Bühne.,

Ende 1983 meldete David Geffen, dass sie hart für den Produzenten des Geldes, Michael Omartian, arbeitet, um Katzen ohne Krallen zu produzieren. Summer war glücklich, dass Geffen und seine Führungskräfte während der Aufnahme aus dem Studio blieben und dankte ihm in den Liner Notes des Albums, aber ihre Anfrage für die Lead-Single würde abgelehnt. Das Album konnte in den USA keinen Goldstatus erreichen,ihr erstes Album nicht. Es war das erste Album, das keinen Top-Ten-Hit hervorbrachte, seit es 1977 Once Upon a Time war. Das Drifters-Cover „There Goes My Baby “ erreichte Platz 21 und“ Supernatural Love “ Platz 75., Sie würde einen weiteren Grammy für die beste inspirierende Leistung für den Song „Forgive Me“ gewinnen.Januar 1985 sang sie bei der national im Fernsehen übertragenen 50th Presidential Inaugural Gala am Tag vor der zweiten Amtseinführung von Ronald Reagan.

1986-1989Edit

1986 schrieb Harold Faltermeyer den Titelsong für einen deutschen Skifilm namens Fire and Ice und dachte, der Sommer wäre ideal, um das Lied zu singen. Er beschloss, sich an Summer zu wenden, und obwohl sie nicht daran interessiert war, das Lied zu singen, war sie sehr daran interessiert, wieder mit Faltermeyer zusammenzuarbeiten., Nach einem Treffen mit David Geffen war er mit dem Projekt an Bord. Sommer Hauptziel für das album war, dass es noch stärkere R – &B-Einflüsse; Faltermeyer, der hatte gerade dabei die soundtracks zu „Top Gun“ und Fletch, nach einem harten FM-orientierten sound. Nach der Fertigstellung mochte Geffen, was er hörte, aber seine Führungskräfte glaubten nicht, dass es genug Songs gab, die als Singles angesehen werden konnten. Sie wollten, dass Faltermeyer „Dinner with Gershwin“ produziert, aber er war bereits mit einem anderen Projekt beschäftigt, so dass ein anderer Produzent gefunden wurde., Sie ersetzten auch eine frühere Aufnahme namens „Bad Reputation“, Songs wie“ Fascination“, fielen auf der Strecke. Geffen hatte die Vision geteilt, Summer als erfahrenen Künstler in den R&B-Markt zu bringen, aber diese Erwartungen wurden nicht erfüllt. Faltermeyer sagte 2012 in einem Interview mit dem Daeida Magazine: „Sie war bis dahin eine ältere Künstlerin, und die Priorität des Labels lag möglicherweise auf dem Jugendmarkt. Die Entscheidung wurde danach von Führungskräften getroffen, die nach einem Radiohit für 1987 suchten und nicht nach etwas, das vielleicht über diesen Zeitraum hinaus andauern würde.,“Der Präsident des Labels, Ed Rosenblatt, gab später zu:“Das Unternehmen wollte sich nie auf etablierte Superstars konzentrieren“. Das Album All Systems Go erreichte keinen Goldstatus. Die Single „Dinner with Gershwin“ (geschrieben von Brenda Russell) blieb in den USA bei 48, obwohl sie in Großbritannien ein Hit wurde und ihren Höhepunkt auf Platz 13 erreichte. Der Titeltrack des Albums, „All Systems Go“, wurde nur in Großbritannien veröffentlicht, wo er seinen Höhepunkt auf Platz 54 erreichte.,

Für das nächste Album des Sommers stellte Geffen Records das britische Hit-Produktionsteam von Stock Aitken Waterman (oder SAW) ein, das unter anderem für Acts wie Kylie Minogue, Bananarama und Rick Astley unglaublichen Erfolg beim Schreiben und Produzieren hatte. Das “ SAW “ – Team beschreibt die Arbeitserfahrung als eine Arbeit der Liebe und sagte, es sei ihr Lieblingsalbum von allem, was sie aufgenommen hatten. Geffen beschloss, das Album Another Place and Time nicht zu veröffentlichen, und Summer und Geffen Records trennten sich 1988. Das Album wurde in Europa im März 1989 auf Warner Bros., Records, die seit 1982 Summer ‚ s Label in Europa war. Die Single „This Time I Know It‘ s for Real „wurde zu einem Top-Ten-Hit in mehreren Ländern Europas und veranlasste Warner Bros.‘ Schwesterfirma Atlantic Records, Sommer in den USA zu unterzeichnen Die Single erreichte ihren Höhepunkt auf Platz 7 der US Hot 100 und wurde ihre 12. Sie erzielte zwei weitere UK-hits aus dem album, „I Don‘ T Wanna Get Hurt“ (UK No. 7) und „Love‘ s About to Change My Heart“ (UK No. 20).

1989 waren Summer und ihr Ehemann Bruce Sudano in Gesprächen, um eine neue Art von Reality-Sitcom zu machen., Es würde auf ihrem eigenen hektischen Haushalt basieren. Zu der Zeit lebten sie mit ihren Kindern Amanda, Brooklyn und Mimi, zwei Schwiegereltern und einer Magd. Das Fernsehnetz begann, die Prämisse der Show zu ändern, was es weniger lustig machte, sagt Sudano, „Und weil wir ein gemischtes Paar waren, wollten sie nicht mehr, dass wir verheiratet waren“. 1989 war dies „ein Problem. Mit dieser Mentalität haben wir uns einfach zurückgezogen.,“

1990-1999: Mistaken Identity, handeln, und Leben & Mehr EncoreEdit

In 1990, Warner compilation, The Best of Donna Summer, veröffentlicht wurde (Keine US-Ausgabe). Das Album wurde in Großbritannien Gold, nachdem der Song „State of Independence“ dort erneut veröffentlicht wurde, um für das Album zu werben. Im folgenden Jahr arbeitete Sommer mit Produzent Keith Diamond mit dem Album Mistaken Identity, das Elemente von R&B sowie New Jack swing enthielt. „When Love Cries“setzte ihren Erfolg in den R&B Charts fort und erreichte Platz 18., 1992 begann Summer eine Welttournee und erhielt später in diesem Jahr einen Stern auf dem Hollywood Walk of Fame. Sie traf sich wieder mit Giorgio Moroder, für das Lied „Carry On“, das 1993 aufgenommen wurde, Polygram gab die Donna Summer Anthology heraus, es enthielt 34 Tracks von Sommers Material mit Casablanca und Mercury Records und von ihren Amtszeiten mit Atlantic und Geffen.,Im selben Jahr unterschrieb Summer einen Vertrag bei Mercury/Polygram, und 1994 arbeitete sie erneut mit dem Produzenten Michael Omartian zusammen, um ein Weihnachtsalbum, Christmas Spirit, aufzunehmen, das klassische Weihnachtslieder wie „O Holy Night“ und „White Christmas“ enthielt.und drei Sommerlieder,“Christmas is Here“, „Lamb of God“ und der Titeltrack des Albums. Sommer wurde vom Nashville Symphony Orchestra begleitet. Eine weitere Hits-Sammlung, Endless Summer: Greatest Hits, wurde mit achtzehn Songs veröffentlicht. Es wurden zwei neue tracks – „Melody of Love (Wanna Be Loved)“ und „Any Way at All“., 1994 trug sie auch zum Tribute To Edith Piaf-Album „La Vie En Rose“ bei. 1995 ging „Melody of Love (Wanna Be Loved)“ auf Platz 1 der US-Dance-Charts und auf Platz 21 in Großbritannien. 1996 nahm Summer ein Duett mit Bruce Roberts auf, Whenever There Is Love, das auf dem Soundtrack zum Film Daylight (Film von 1996) erschien. Im Jahr 1996 nahm Sommer auch Does He Love You mit Liza Minnelli auf, die Minnellis sanft (Album) erschien.

In dieser Zeit hatte Summer eine Rolle in der Sitcom Family Matters als Steve Urkels (Jaleel White) Tante Oona. Sie machte ein paar Auftritte im Jahr 1997., 1998 erhielt Summer den ersten Grammy Award für die beste Tanzeinspielung, nachdem eine remixte Version ihrer Zusammenarbeit mit Giorgio Moroder aus dem Jahr 1992, „Carry On“, 1997 veröffentlicht wurde. 1999 wurde Summer gebeten, das Divas 2-Konzert zu machen, aber als sie hereinkam und sich mit den Produzenten traf, wurde beschlossen, dass sie Donna alleine im Konzert machen würden. Summer hat ein Live – TV-Special für VH1 mit dem Titel Donna Summer-Live & More Encore aufgenommen und in diesem Jahr nach ihrem jährlichen Divas-Special die zweithöchsten Bewertungen für das Netzwerk erzielt., Eine CD der Veranstaltung wurde von Epic Records veröffentlicht und enthielt zwei Studioaufnahmen, “ I Will Go with You (Con te partirò)“ und „Love Is the Healer“, die beide die Nr.

2000-2009: Later recordings and CrayonsEdit

Im Jahr 2000 nahm Summer am dritten jährlichen Divas Special von VH1 teil, das Diana Ross gewidmet war. „The Power of One“ ist ein Titellied für den Film Pokémon: The Movie 2000., Die dramatische Ballade wurde von David Foster produziert und Tanz Remixe wurden auch an DJs ausgegeben und wurde ein weiterer Tanzfläche Erfolg für Sommer, Höhepunkt auf Platz 2 auf der gleichen Tabelle im Jahr 2000. Im Jahr 2003, Sommer ausgestellt hat Ihre Autobiografie Ordinary Girl: Die Reise, und veröffentlichte ein best-of set mit dem Titel The Journey: The Very Best of Donna Summer. Im Jahr 2004 wurde Summer als Künstler neben den Bee Gees und Barry Gibb in die Dance Music Hall of Fame aufgenommen. Ihr klassischer Song „I Feel Love“ wurde auch an diesem Abend aufgenommen., In den Jahren 2004 und 2005 setzte sich Sommers Erfolg in den Tanzcharts mit den Songs „You‘ re So Beautiful“ und „I Got Your Love“fort. Im Jahr 2004 nahm Summer den Track mit der irischen Popband Westlife (mit einer Live-Performance) für das Compilation-Album DiscoMania wieder auf.

Im Jahr 2008 veröffentlichte Summer ihr erstes Studioalbum mit vollständig originellem Material seit 17 Jahren mit dem Titel Crayons. Veröffentlicht auf dem Sony BMG Label Burgundy Records, erreichte es Platz 17 der US Top 200 Album Chart, ihre höchste Platzierung auf dem Chart seit 1983. Die songs, ich bin ein Feuer, stampfen Sie Ihre Füße und Ruhm (Das Spiel) alle erreichte., 1 der US Billboard Dance Chart. Die Ballade Sand on My Feet wurde auf adult Contemporary Stationen veröffentlicht und erreichte Platz 30 auf dieser Karte. Summer sagte: „Ich wollte, dass dieses Album viele verschiedene Richtungen hat. Ich wollte nicht, dass es ein Baby ist. Ich wollte nur, dass es ein Sampler von Aromen und Einflüssen aus der ganzen Welt ist. Es gibt einen Hauch von diesem, ein wenig smidgeon, dass, ein Hauch von etwas anderem, wie wenn Sie kochen. Dezember erschien Donna Summer beim Friedensnobelpreiskonzert für Barack Obama.,

2010-2013: Final recordingsEdit

Am 29. Juli 2010 gab Summer ein Interview mit Allvoices.com dabei wurde sie gefragt, ob sie erwägen würde, ein Album mit Standards zu machen. Sie sagte: „Ich bin eigentlich, wahrscheinlich im September. Ich werde mit der Arbeit an einem neuen Album beginnen. Ich werde wahrscheinlich ein All-Out-Tanzalbum und ein Standardalbum machen. Ich werde beides tun und wir werden sie freigeben, aber wir werden sie freigeben. Wir sind uns nicht sicher, was zuerst passiert.“

Im August 2010 veröffentlichte Summer die Single „To Paris With Love“, die gemeinsam mit Bruce Roberts geschrieben und von Peter Stengaard produziert wurde., Die Single erreichte im Oktober 2010 Platz 1 der US Billboard Dance Charts. In diesem Monat, Sommer erschien auch in der PBS TV-special Hitman Returns: David Foster und Freunde. Darin trat Summer mit Seal in einem Medley der Songs „Un-Break My Heart / Crazy / On the Radio“ auf, bevor er die Show mit „Last Dance“beendete.September 2010 trat Summer als Gaststar auf und sang neben dem Kandidaten Prince Poppycock in der Fernsehshow America ‚ s Got Talent.,

Auch 2010 nahm Summer für ein Fogelberg Tribute Projekt eine Version des Dan Fogelberg Songs „Netherland“ auf. Laut einem Kommentar auf Fogelbergs Website hatte das Lied eine große persönliche Bedeutung für den Sommer.

Am 6. Juni 2011 war Summer Gastrichter in der Show Platinum Hit in einer Episode mit dem Titel „Dance Floor Royalty“. Im Juli desselben Jahres arbeitete Summer mit ihrem Neffen, dem Rapper und Produzenten O ‚ Mega Red, in den Paramount Recording Studios in Los Angeles. Zusammen arbeiteten sie an einem Track mit dem Titel „Angel“.,Dezember 2012, nach vier früheren Nominierungen, wurde Summer posthum als einer der 2013 in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen. April 2013 im Nokia Theatre von Los Angeles aufgenommen.

Ein Remix-Album mit dem Titel Love to Love You Donna, das neue Remixe einiger Sommerklassiker enthält, wurde im Oktober 2013 veröffentlicht. „MacArthur Park“ wurde von Laidback Luke für die Remix-Sammlung remixed; es wurde auch von Ralphi Rosario remixed, welche Version wurde in Tanzclubs in ganz Amerika veröffentlicht und erreichte erfolgreich keinen Höhepunkt., 1, geben Sommer ihre erste posthume Nummer-eins-Single, und ihre zwanzigste Nummer-eins in den Charts.