Die „Dirty Dancing“ – Soundtrack: 10 Dinge, die Sie nicht Kennen

Die hits aus dem album – Medley und Jennifer Warnes‘ „(I ‚ ve had) the Time of My Life,“ Carmen „Hungry Eyes,“ Swayze ‚ s „She‘ s Like the Wind“ und die Konturen‘ 1962 „Do you Love Me,“eine zweite wind von der soundtrack – wird bekannt sein, wer lauschte, pop radio in den Achtziger Jahren. Aber hier sind 10 Dinge, die Sie vielleicht nicht über eines der letzten Blockbuster-Alben gewusst haben.

1., Es gab fast kein Soundtrack-Album.
Obwohl es schwer ist, sich eine Zeit vorzustellen, in der Swayze kein Marquee-Name war, war dies der Fall, als Lloyd und der ausführende Produzent des Albums, Jimmy Ienner, damit begannen, Künstler für den Soundtrack zusammenzubringen. „Der Film wurde von einer neuen Firma gemacht, von der niemand gehört hatte, und die Stars waren keine großen Stars, also konnte ich niemanden dazu bringen, darauf zu singen“, sagt Lloyd. Lloyd sagt, er näherte sich Donna Summer und Lionel Richie für „(Ich hatte) die Zeit meines Lebens“; Sie vergingen, ebenso wie Daryl Hall und Kim Carnes., „Ich habe all diese Leute durchgemacht und sie haben nein gesagt“, sagt Lloyd. „Ich habe ihnen keine Schuld gegeben – es war schwer vorstellbar, dass dies etwas Besonderes gewesen wäre.“Um das Album zu konkretisieren, wandte sich Ienner an den kanadischen Sänger und Gitarristen Alfie Zappacosta, der „Overload“ für $2,000 schrieb und schnitt. „Damals hattest du alle Michael McDonalds und Kenny Logginses, die all diese Songs auf Soundtracks gemacht haben“, sagt Zappacosta. „Dieser hatte ein minimales Budget.“

2. Medley sagte nein – und änderte später seine Meinung.Als ich ihn ansprach, war er zunächst skeptisch., Basierend auf dem Titel dachte er, der Film klang wie „ein schlechter Porno.““Dann sagte ich:‘ Wer ist drin?“und er sagte Patrick Swayze und Jennifer Grey“, sagt Medley, „und ich sagte:“ Wer ist das?“Mit seiner Frau, die jeden Tag ein Baby erwartet, und der Aufnahmesesitzung für New York entschied sich das in Orange County ansässige Medley ab. Warnes war auch fast ein No-Go: Nachdem sie eine Demo des Songs gehört hatte, sagte ihr Freund, “ Ich hoffe, sie zahlen dir viel Geld dafür.“Warnes hatte dank des Abspanns ein paar Zweifel:“ Es war das erste Mal, dass ich einen Song von drei Leuten angenommen hatte. Das war normalerweise eine rote Fahne.,Nach weiteren größeren Auftritten kehrten Ienner und Lloyd immer wieder zu Medley zurück: „Jimmy würde alle paar Tage anrufen: ‚Hat sie das Baby bekommen?“Er sagte:“ Du bist die Stimme der Sechziger!“Er hat mir wahrscheinlich Rauch in den Arsch geblasen.“Aber als die Session nach L. A. verlegt wurde – und als Medley erfuhr, dass er mit Warnes sang-änderte er seine Meinung. (Medleys Baby – jetzt das erwachsene McKenna Medley-singt jetzt das Lied mit ihrem Vater im Rahmen der aktuellen Vegas Residency mit einer neuen Version von the Righteous Brothers with Bucky Heard.)

3., Medley und Warnes sollten erwachsene Versionen von Johnny und Baby, Swayze und Greys jeweiligen Charakteren darstellen.
Erinnert sich an Medley: „Ich sollte irgendwie Swayze auf der Platte sein, und Jennifers Stimme passte irgendwie zu Jennifer Greys Charakter. Jimmy wusste wirklich, was er tat.“Um sich so gut wie möglich mit diesen Charakteren zu verbinden, nahmen Medley und Warnes das Lied zusammen auf, während Filmmaterial aus dem Film im Studio abgespielt wurde. „Wir haben miteinander und zum Film gesungen“, sagt Warnes., „Als er sie in die Luft hob, wusste ich, dass es fröhlich sein musste, und deshalb gibt es einen echten Geist und Freude im Gesang. Das ist keine Fälschung. Wir hatten eine gute Zeit.“

4. Die Verzweiflung nach neuem Material führte zur Aufnahme von Swayzes “ She ‚ s Like the Wind.“Als sich das Album dem Ende näherte, suchten wir nach Songs und Patrick sagte: ‚Ich habe einen Song, den wir machen könnten‘, und wir sagten: ‚Bring it on'“, sagt Lloyd. „Es hat perfekt geklappt, als wäre es für den Film geschrieben worden.,“War er skeptisch gegenüber einem Schauspieler, der eine seiner eigenen Melodien singen wollte? „Wenn ich den Leuten einen Tipp geben könnte“, sagt Lloyd, “ wäre es: Sei kein oberflächlicher Richter von etwas.“

5. Einige der Musiker auf dem Album wussten nichts über den Film.Zappacosta, der den Film nicht gesehen oder ein Drehbuch gelesen hatte, als er „Overload“ schnitt, war nicht der einzige im Dunkeln. Johnston, der noch ein Jahr davon entfernt war, sich wieder mit den wiedervereinigten Doobie-Brüdern zu treffen, wurde von einem Freund gebeten, einen Soundtrack-Song in einem entfernten Studio in Louisiana aufzunehmen. „Es war eine Papierfabrikstadt, die gerade erst neu entstanden ist“, lacht er., „Aber ich sagte, ‘Warum nicht?“Wie Medley und andere war Johnston schockiert, als der Soundtrack zur Sensation wurde. „Ich sagte:‘ Du musst Witze machen'“, erinnert er sich. „Aber ich liebte diesen Film. Ich habe einen neuen BMW daraus gemacht. Ziemlich süßer Deal.“

6. Die Songs im Film klingen nicht immer gleich wie auf dem Album.
Dank des Films Einstellung, 1963, für, dass. „Wir brauchten verschiedene Mischungen für den Film und die Platte“, erinnerte sich Ienner in dem Buch Risky Business: Rock in Film., „Zum Beispiel wurden die Gitarren für den Film fallen gelassen, weil Gitarren damals kein dominierendes Instrument waren-Saxophone waren. Wir nahmen das synthetisierte Zeug heraus und ersetzten es durch Orgel in den Filmversionen.“

7. Motown-Sängerin Mary Wells sollte “ Yes.“Am besten bekannt für“ My Guy“, Wells wurde angeheuert, um das Lied aufzunehmen, aber als sie im Studio ankam, um es zu schneiden, wurde sie von einer schrecklichen Erkältung geplagt und ging zu Lloyds Schock sofort:“ Jetzt habe ich das mit niemandem, der es singt“, erinnert er sich., Einer der Backup-Sänger auf dem Soundtrack war der legendäre Merry Clayton (in der 2013 doc 20 Feet from Stardom), der sich bereit erklärte, auszufüllen. Die Ähnlichkeit in ihren Namen habe sich als nützlich erwiesen, sagt Lloyd: „Die Produzenten suchten nach jemandem mit einem „Namen“, und ich dachte, sie würden es nicht bemerken – einer ist Mary und einer ist Merry!“Die Strecke blieb.

8. „(Ich hatte) die Zeit meines Lebens “ fast bombardiert.
Die Single wurde für die Veröffentlichung kurz vor dem Film geplant-aber wenn der Film einen zusätzlichen Monat verzögert wurde, wurde das Lied zu trocknen und verwelkt auf den Charts gelassen., „Es fiel von den Charts“, sagt Lloyd. „Wir waren auf einer Party nach einer Vorführung des Films und Jimmy und ich standen dort und sie sagten: ‘Also, was wirst du als nächste Single veröffentlichen?“Es war wie,“ Oh, mein Gott.'“

Aber sobald der Film veröffentlicht wurde, nahm der Song, der in der publikumsliebenden Tanzszene mit Swayze und Grey zu sehen war, schnell ab. „Ich hatte gerade ein Duett mit Gladys Knight für Cobra gemacht“, sagt Medley, “ und ich war mit den gerechten Brüdern unterwegs und der DJ, der uns eines Tages vorstellte, sagte: ‚Sie spielen die Hölle aus deinem Lied heraus!“Ich sagte:“ Welches Lied?,“Er sagte:“ Das Lied mit dem Mädchen.’Und ich sagte ‚Gladys Knight?“Als wir etwa zwei Wochen später von der Straße abkamen, war das Lied weltweit die Nummer eins.“Bis heute sagt Lloyd, dass er von keinem der Pop-Acts gehört hat, die es weitergegeben haben: „Ich bin im Laufe der Jahre auf ein paar von ihnen gestoßen, und es wird nie erwähnt. Ich habe es nie angesprochen.“

9. Warnes fühlte sich schlecht für Medleys ehemaligen Partner Bobby Hatfield.,
Wenn „(I ve had) the Time of My Life“ ausbrach, war es schon über ein Dutzend Jahre her, seit Medley und Bobby Hatfield, his original partner in der Righteous Brothers war, hatte Sie einen hit zusammen. „Ich mache mir große Sorgen um Bobbys Gefühle“, sagt Warnes. „Das Lied enthielt einen Mann und ein Mädchen, also hätte es sowieso nicht er sein können, aber als es losging, dachte ich viel über Bobby nach. Er war in dieser Zeit unglücklich und es machte ihn unglücklicher.,“Warnes sagt, Hatfield sei“ sehr großzügig “ mit Lob, als sie ihn sah, aber die Geschichte war bis zum Ende unglücklich: 2003, kurz vor einer gerechten Brüder-Show in Michigan, wurde Hatfield tot in seinem Hotelzimmer gefunden.

10. Während der Dirty Dancing Tour 1988 musste Medley vorsichtig sein, wenn er seinen gerechten Hit „You‘ ve Lost That Lovin ‚Feelin‘ sang.“
Um den Film zu nutzen, eine Dirty Dancing Roadshow, mit Medley, Carmen, the Contours und Ronnie Spector, auf den Weg. Bei den Shows sah Medley die breite Fangemeinde des Films, von Teenagern bis zu ihren Eltern., „Hier ist das seltsame daran“, erinnert er sich. „Ich singe da oben ‚Lovin‘ Feelin ‚ in meinem Teil der Show und ich schaue da draußen und da sind all diese 13 – oder 14-jährigen Mädchen, die wegen Top Gun mitsingen. Ich rief meinen Manager an und sagte: „Was zum Teufel mache ich? Du kannst nicht mit Kindern spielen, wenn du ein Liebeslied singst.“Er sagte:“ Spiel zu den Müttern und nimm das Geld und renne.“So etwas hatte ich noch nie erlebt. Irgendwie cool, aber irgendwie ungewöhnlich.”