Maya Lin (Dansk)

Maya Lin kalder sig selv en “designer” snarere end en “arkitekt.”Hendes vision og hendes fokus er altid på, hvordan rummet skal være i fremtiden, balancen og forholdet til naturen og hvad det betyder for mennesker., Hun har forsøgt at fokusere mindre på, hvordan politik påvirker design og mere på, hvilke følelser rummet ville skabe, og hvad det ville symbolisere for brugeren. Hendes tro på, at et rum er forbundet, og overgangen fra indersiden til ydersiden er flydende, kombineret med hvad et rum betyder, har ført hende til at skabe nogle meget mindeværdige designs. Hun har også arbejdet med skulpturer og landskabsinstallationer, såsom “Input” – kunst på Ohio University. Dermed fokuserer Lin på at memorialisere begreber tidsperioder i stedet for direkte repræsentationer af figurer, skabe abstrakte skulpturer og installationer.,

Lin mener, at kunst skal være en handling for hvert individ, der er villig til at sige noget, der er nyt og ikke helt kendt. Med sine egne ord stammer Lin ‘ s værk “fra et simpelt ønske om at gøre folk opmærksomme på deres omgivelser, ikke kun den fysiske verden, men også den psykologiske verden, vi lever i”. Lin beskriver hendes kreative proces som havende en meget vigtig skriftligt og verbal komponent. Hun forestiller sig først et kunstværk verbalt for at forstå dets begreber og betydninger., Hun mener, at indsamling af ideer og information er særlig vigtig i arkitekturen, der fokuserer på menneskehed og liv og kræver et godt afrundet sind. Når et projekt kommer hendes vej, forsøger hun at “forstå definitionen (af siteebstedet) i en verbal, før hun finder formularen for at forstå, hvad et stykke er konceptuelt, og hvad dets natur skal være, selv før hun besøger .ebstedet.”Efter at hun helt forstår definitionen af siteebstedet, afslutter Lin sine designs ved at skabe adskillige gengivelser af sit projekt i Modelform., I hendes historiske mindesmærker, såsom Vietnam Veterans Memorial, Women ‘ s Bord, og de Borgerlige Rettigheder Memorial, Lin forsøger at fokusere på det kronologiske aspekt af, hvad hun er memorializing. Dette tema vises i hendes kunst, der minder om det skiftende miljø og kortlægger udtømningen af vandmasser. Lin udforsker også temaer af sammenfaldende materialer og en fusion af modsætninger: “jeg føler, at jeg eksisterer på grænserne. Et sted mellem videnskab og Kunst, Kunst og arkitektur, offentlige og private, øst og vest…., Jeg forsøger altid at finde en balance mellem disse modsatrettede kræfter, at finde det sted, hvor modsætninger mødes… eksisterende ikke på begge sider, men på den linje, der deler.”

Lin, der nu ejer og driver Maya Lin Studio i New York City, har udviklet en lang række projekter, herunder det Borgerlige Rettigheder Memorial i Montgomery, Alabama (1989) og den Bølge Felt udendørs installation på University of Michigan (1995).i 1995 afsluttede Lin Waveave Field ved University of Michigan. Hun blev inspireret af både diagrammer af væsker i bevægelse og fotografier af havbølger., Hun var fascineret af ideen om at fange og fryse bevægelsen af vand, og hun ønskede at fange den bevægelse i jorden, snarere end gennem fotografering. Det var hendes første oplevelse med jordarbejde.i 1999 udstillede Lin Il Cortile Mare (1998) af møbeldesign, ma .uetter og fotos af værker på American Academy i Rom.

i 2000 genopstod Lin i det offentlige liv med en bog, grænser., Også i 2000 accepterede hun at fungere som kunstner og arkitekt for Confluence Project, en række udendørs installationer på historiske punkter langs Columbia River og Snake River i staterne Washingtonashington og Oregon. Det er det største og længste projekt, hun har gennemført indtil videre.

i 2004 afsluttede Lin en jordarbejde, elleve minutters linje, i Sverige, der var designet til Foundationanås Foundation. Lin henter inspiration fra Serpent Mounds (indianske gravhøje) beliggende i hendes hjemland, Ohio., Det er beregnet til at være en gangbro for seerne at opleve, tager elleve minutter at gennemføre. Jordarbejdet er også inspireret af Robert Smithsons Spiral anløbsbro.

i 2005 designede hun den nye PLA .a, der forankrer Claire Trevor School of the Arts ved University of California, Irvine.

i 2006 afsluttede Lin vandlinjen, som består af aluminiumsrør og maling. Hun beskriver stykket som en tegning i stedet for en skulptur. Det er en skala repræsentation af Mid-Atlantic ridge, og den er installeret, så seerne kan gå under den undersøiske bjergkæde., Der er en målrettet tvetydighed om, hvor selve vandlinjen er i forhold til bjergkæden, for at fremhæve seernes forhold til miljøet og deres virkning på vandmasser.

også i 2006 afsluttede Lin sine vandområder, der omfattede repræsentationer af tre vandområder, “Sortehavet”, “Det Kaspiske Hav” og “Rødehavet.”Hver skulptur er lavet af lag af birkekrydsfiner og er i skala repræsentationer af tre truede vandmasser. Skulpturerne er afbalanceret på havets dybeste punkt., Lin ønsker at gøre opmærksom på de “usete økosystemer”, som folk fortsætter med at forurene.

Lin blev bestilt af Ohio University til at designe det, der er kendt som Input i denne institutions Bicentennial Park, et landskab designet til at ligne et computerkort. Arbejdet vedrører Lin første officielle forbindelse med universitetet. Datteren til den afdøde Professor Emerita fra engelsk Julia Lin og afdøde Henry Lin, dean emeritus fra College of Fine Arts, Maya Lin studerede computerprogrammering på universitetet, mens han var i gymnasiet. Installationen er placeret i en 3, 5 hektar stor park., Det har 21 rektangler, nogle hævet og nogle deprimeret, ligner computer punch cards, en grundpille i tidlige programmering kurser.

i 2007 installerede Lin over og under, en udendørs skulptur på Indianapolis Museum of Art i Indiana. Kunstværket er lavet af aluminiumsrør, der er blevet elektrolytisk farvet under en proces kaldet anodisering.

i 2008 afsluttede Lin en 30-ton skulptur kaldet 2 4 4 landskab, lavet af mange træstykker, som blev udstillet på M. H. De Young Memorial Museum i San Francisco., Selve skulpturen er stemningsfuld af vandets svulmende bevægelse, som er sammenstillet med træstykkernes tørre materialitet. Ifølge Lin, 2 4 4 landskab var hendes forsøg på at bringe oplevelsen af Wavefield (1995) indendørs. De 2 4 4 stykker er også beregnet til at minde om pi .els for at fremkalde det “virtuelle eller digitale rum, som vi i stigende grad besætter.”

i 2008 omfattede hendes projekter en installation, kaldet Waveave Field, på Storm King Art Center i ne.York state., Det er centerets første jordarbejde, der spænder over 4 hektar jord, og er en større version af hendes originale Bølgefelt (1995), der fokuserer på “fusion af modsætninger”, der sammenligner vandets bevægelse med jordens materiale.i 2009 oprettede Lin designet af en bygning til Museum of Chinese in America nær ne.Yorks Chinato .n, Lin knyttet en personlig betydning til projektet som et kinesisk-relateret projekt og forklarede, at hun ønsker, at hendes to Døtre skal “kende den del af deres arv”.,samme år afsluttede Lin Silver River, hendes første kunstværk i Las Vegas Strip. Det er en del af en offentlig kunstsamling på MGM Mirage ‘ s CityCenter, der åbnede December 2009. Lin skabte en 84-fods (26 m) cast af Colorado River lavet udelukkende af regenereret sølv. Med skulpturen ønskede Lin at afgive en erklæring om vandbevarelse og Colorado-flodens betydning for Nevada med hensyn til energi og vand. Skulpturen vises bag receptionen på Aria Resort and Casino.,

i 2013 afsluttede Lin sit største arbejde til dato, en Fold i marken. Det blev bygget fra 105.000 m kubikmeter jord, der dækker 3 hektar. Det er en del af en privat samling i en skulpturpark, ejet af Alan Gibbs, nord for Auckland, ne..ealand.

siden omkring 2010 har Lin arbejdet på det, hun kalder “hendes sidste mindesmærke”, Hvad mangler? Den biologiske mangfoldighed, der er gået tabt i planetens sjette masseudryddelse., Hun sigter mod at øge bevidstheden om tabet af biodiversitet og naturlige levesteder ved at bruge lyd, medier, videnskab og kunst til midlertidige installationer og et webebbaseret projekt. Hvad Mangler Der? findes ikke på et bestemt sted, men i mange former og mange steder samtidigt.

både hvad der mangler og Vietnam Veterans Memorial blev henvist til af Det Hvide Hus i sin pressemeddelelse, der annoncerede Lin som en af 2016-modtagerne af Præsidentmedaljen for frihed., Naturen og miljøet har været centrale bekymringer for Lin i både hendes kunst og arkitektur: “som kunstner arbejder jeg ofte i serier, og for mig ønskede jeg, at mit sidste mindesmærke skulle være om et emne, som jeg personligt har været optaget af og forbundet med siden jeg var barn. Det sidste mindesmærke er ” hvad mangler?”Og omfatter flere platforme, med midlertidige og permanente fysiske installationer samt en interaktiv online komponent.,”Hun har udtrykt sin bekymring for Trump— administrationens mål:” jeg tror, at naturen er modstandsdygtig—hvis vi beskytter den-og med min baggrund ønskede jeg at give en stemme til den utrolige trussel, vi er under fra klimaændringer og arter og tab af levesteder.”

Lin er repræsenteret af Pace Gallery i Ne.York City.