Det er et mærke af, hvordan resistente hun er til typecasting, at når en person er færdig med Laura Linney på gaden og siger “jeg elsker dig …” hun ved aldrig, hvordan sætningen slutter. “Der er historier fra byens fans, og de er rabiate,” siger hun. “Der er Love Actually fans, som er fantastiske. Der er John Adams-gruppen. Der er indiemængden – du kan stole på mig, vilde, blæksprutte og hval. Og så er der teaterfolket.,”
Hvis der er en fælles streng til hendes roller, er det deres marginalitet; igen og igen får hun de subtile lidelser hos kvinder, der fejler, men ikke spektakulært. Filmen, som jeg husker Linney bedst til, ER the Savages, fra 2007, hvor hun spillede en dyster, vred, skuffet kvinde, der forsøgte at få sin gamle far ind i et hjem., På et tidspunkt, hun foregiver at hendes bror, spillet af Philip Seymour Hoffman, at hun har vundet et Guggenheim fellowship – og Linney er så overbevisende, så tortureret i hendes stædige forsvar af løgn, selv som alle dem omkring hende til at se gennem det, at selv nu jeg blues ved at huske disse scener. “Det var fantastisk at skrive,” siger hun. “At arbejde med Phil var en drøm. Og vi blev meget tæt på. Det var himlen. Det håber du på. Sker ikke meget ofte.,”
da Linney modtog manuskriptet til O .ark, den nye Netfli. – serie, hvor hun spiller sammen med Jason Bateman, som halvdelen af et professionelt par, der bliver fanget af et Me .icansk kartel, kunne hun godt lide forudsætningen. Men, på en måde, som hun beskriver som “typisk” for “en kvindelig karakter i et mandligt drevet Sho.”, hun betragtede sin karakter, .endy, underwhelhelming. Hun gjorde det klart, at hvis hun skulle acceptere den del, det havde brug for konkretisering. Linney er 53 og har om hende den muntre, lidt steely snap af en person, der ikke behøver at hæve sin stemme for at få det, hun vil have. Dulyendy blev behørigt omskrevet., Historien følger familien, når de flygter fra Chicago til Lake Of The O .arks i det centrale Missouri for at berolige narkotikakartellet, som hendes mand, en finansiel rådgiver, har været hvidvaskning af penge.
en stor del af tiltrækningen var muligheden for at arbejde med Bateman, bedst kendt for at spille straight-man-hovedpersonen i den kult amerikanske sitcom Arrested Development. “Jeg havde mistanke om, at han havde et meget større interval, end han havde fået lov til at udtrykke,” siger hun. “Jeg har altid følt dette om Hugh Grant, også. Da vi elskede faktisk, jeg var som, ‘ så Hvornår skal du lave et drama?,’Og han ville være som,’ nej, nej, nej, nej.’Og han gjorde det ikke og gjorde det ikke-jeg mener, jeg har ikke talt med ham om 12 år – men så gjorde han filmen med Meryl , og jeg hører, at han laver noget andet nu, der er dramatisk baseret. Og det er jeg glad for at høre.”
For sin egen del, Linney er nu på et punkt i hendes liv hvor hun vil ikke bruge tid på folk rundt omkring, at hun ikke kan lide og beundre. Der er ingen at undgå det, når man er yngre, hun siger, undertiden på grund af mangel på alternativer, undertiden på grund af manglende dom, men at finde sig selv på sæt med de forkerte mennesker er hæslig. Hendes første kriterium for et job er dette: “folk der er ligesindede og har en lignende smag og en lignende definition af, hvad der er godt ., Fordi det, der er godt for nogen, er forfærdeligt for en anden, og hvis du arbejder med mennesker, der ikke ønsker det, du har at tilbyde, er det demoraliserende og en meget ensom følelse. Du vil bare kravle ind i et hul.”
af instinkt er hun teaterperson; TV og film har været” den store overraskelse ” i hendes liv, ikke kun det faktum, at hun har været så succesrig – tre Emmys og tre Oscar – nomineringer-men at hun er kommet for at nyde det., Vokser op, Linney havde før hende eksemplet – og måske den forsigtige fortælling-om hendes far, Romulus Linney, en produktiv dramatiker, der vandt to National Critics a .ards, men som, siger hans datter, var ofte meget dyster over hans karriere. “At være forfatter er ikke en behagelig ting at være, og jeg så min far virkelig kæmpe. Han var kunstnerisk vellykket, men aldrig kommercielt, og det var ikke altid let for ham. Og han var ikke altid en nem person. Han var vidunderlig og også meget vanskelig.,”
Linneys mor var sygeplejerske på Memorial Sloan Kettering, et kræfthospital på østsiden af Manhattan, og hendes forældre skiltes, da hun var meget ung. Hun voksede op rejser på cross-to .n bus fra sin mors lejlighed, hvor hun boede, at se sin far på den vestlige side. De var så meget forskellige, siger hun ,at”nogle gange ville jeg føle, at de dele af mig, der er som min mor, ville være i krig med de dele af mig, der var som min far”.
hun beskriver sin mor som “venlig og varm, og smuk og feminin, og fra syd”. Men frem for alt heroisk., “Min mor rejste et barn som enlig kvinde i 1960′ erne og 70 ‘ erne på Manhattan med et fuldtidsjob. Og jeg var okay. Jeg faldt ikke fra hinanden eller havde problemer med stoffer. Jeg gjorde OK i skolen. Og jeg har vist mig OK. Og det er stort set på grund af hende.”
Det tog Linney lang tid at indrømme, at de ønsker at være skuespiller, fordi hun syntes, det lød så flot en ambition., Hun laver et ansigt og sætter på en petulant stemme: “‘jeg skal være skuespillerinde.”Efter at have studeret på Bro .n University i Rhode Island, vendte hun tilbage til Manhattan for at studere teater på Juilliard og var i fuldtidsuddannelse, indtil hun var 26. “Jeg arbejdede tilbage scenen. Jeg lavede en masse teater. Jeg studerede, jeg lærte.”Der var et par små dele i film som Loren .o’ S Oil og Dave. Så i 1993 optrådte hun i en TV – tilpasning af Armistead Maupins Tales of the City og var pludselig berømt-men i lang tid følte skærmarbejdet fremmed. “Kameraer skræmmer mig., Men de tekniske aspekter ved at arbejde i film og TV, at fortælle en historie på en usammenhængende måde, finder jeg interessant og sjovt.”
TV i disse dage er særligt udfordrende. For ni år siden, da Linney lavede John Adams, HBO-serien, der vandt 13 Emmys, var den under ledelse af en enkelt instruktør, Tom Hooper, og hele serien var skrevet, før et enkelt minut blev filmet. Til Ozark, som med de fleste TV-udsendelser i dag høje omsætning miljø, Linney indgås på grundlag af en enkelt script og begyndte at filme, mens slutningen af serien, var der stadig at blive skrevet.,
hun afviste næsten Sho .et på baggrund af geografi. O .ark film i Atlanta, og hun troede ikke, at hun kunne være så langt fra sin søn. Efter mange års forsøg havde Linney Bennett i en alder af 49 år, og da manuskriptet først kom til hende, sagde hun: “Jeg kan ikke, jeg vil ikke være væk fra mit barn så længe.”Hun overvejede ikke at miste et job på dette grundlag som en særlig vanskelighed. “Jeg er bestemt ikke en fortaler for at have børn senere, men for mig har det været vidunderligt, og jeg er dybt taknemmelig. Folk ville sige til mig, ‘ dit liv vil ændre sig. Godt!”Hun griner., “Jeg vil have mit liv til at ændre sig.”
I sidste ende, at hun indså, at hvis hun fandt et job i New York, hun ville næsten helt sikkert se mindre af Bennett, end hun ville filme on location, som det var tilfældet for nylig, da hun spillede med i et skuespil på Broadway (De Små Ræve, med Cynthia Nixon). “I Ne.York ville jeg være på sæt fem dage om ugen, sandsynligvis hele natten fredag til lørdag. Jeg ville blive ødelagt lørdag, og jeg ville have søndag med ham.”
i stedet havde hun det skrevet i sin O .ark-kontrakt, at hun ville tage fire dage fri hver syv For at gå hjem til Brooklyn., Linneys mand Marc, en ejendomsmægler, hun mødte på Telluride Film festival i 2004, henter slack og hendes mor bor stadig på Manhattan. Forholdet mellem hendes mor og søn er noget, hun finder enormt bevægende. “Hun er hendes bedste selv med ham. Mit hjerte svulmer, når jeg ser dem sammen.”
faktisk siger hun, at der kun er en ulempe ved at have et barn så sent, “og det er kronologiens bittersøde virkelighed. Jeg håber at forberede ham på en måde, at når … Enhver kan dø når som helst, men det er usandsynligt, at jeg er i LIVE, når han er 50. Selv 40 er usandsynligt. Men bortset fra det er der ingen ulempe. Ingen. Jeg kan huske, at jeg var vågen klokken 4.30 sammen med ham, da han var et spædbarn og elskede det., Når I ikke tror, det vil ske for jer og på en eller anden måde gør det, er der et spirituelt aspekt, der er ubestrideligt. Du tager det ikke for givet.”
arbejde betyder stadig noget, men allerede før Bennett havde Linney nået et perspektiv på den fungerende industri. “Du er et menneske, så du bliver nervøs, og du vil tvivle og bekymre dig. Den måde, jeg håndterer det på, er, at jeg bare går på arbejde. Den måde, du slippe af med angst er at afmystificere det, og blive involveret, og indse, at det ikke handler om dig.,”
dette lyder som en værdifuld lektion, men er helt sikkert mindre sandt for noget så personligt som at handle end for at sige bogføring. “Det afhænger af, hvorfor du gør, hvad du gør,” siger Linney. “Hvis du vil være en virksomhed eller et brand, hvis du spiller dele baseret på din karriere, snarere end på hvad der er interessant, så handler det om dig.”Og selvfølgelig siger hun,” meget af det er ude af din kontrol. Men du prøver at lære noget, du prøver at have det godt, du prøver at bidrage.”Hun smiler sit lyseste smil, der er fuld af varme og stadig vagt skræmmende., “Og så gør du det bedste, du kan.”
• o .ark vises nu på Netfli..
- Del på Facebook
- Del på Twitter
- Del via e-Mail
- Del på LinkedIn
- Andel på Pinterest
- Andel på WhatsApp
- Andel på Messenger
Skriv et svar