selvom de blev skrevet for mere end 400 år siden, forbliver Shakespeareilliam Shakespeares ord tidløse. Takket være en stor del af Barden af avons evne til poetisk at fange universelle menneskelige følelser med overordnede temaer, der fortsat forbliver relevante, finder mange fortsat hans skrivning meget relatabel.faktisk, om man ved det eller ej, bor mange linjer i hans arbejde langt uden for engelskskolens engelske klasseværelser., Shakespeare er blevet krediteret med enten mønter eller i det mindste popularisering af utallige sætninger, der er blevet så indgroet i det daglige leksikon, at mange ikke engang er opmærksomme på deres oprindelse. Bare et par eksempler: “kærlighed er blind” (Venedigs købmand), “break the ice” (shre. ‘ s Taming), “be-all, end-all” (Macbeth) og “wildild-goose chase” (Romeo og Juliet).bortset fra siderne i hans tragedier og komedier fortsætter nogle af Shakespeares længere sætninger og citater med at leve videre, der ofte henvises til i hele popkulturen, Embla .oneret på plakater og endda i tatoveringer., (Skuespillerinde Megan fo.har for eksempel en linje fra King Lear — “vi vil alle grine af forgyldte sommerfugle” — blækket på hendes skulder.læs mere: var Shakespeare den rigtige Forfatter af hans skuespil?

Her er 10 af digterens mest berømte citater:

1. “At være, eller ikke at være: det er spørgsmålet:
Om” det ædlere i sindet til at lide
Den slynger og pile af uhyrlige formue,
Eller at tage våben mod et hav af problemer,
Og ved at modsætte end dem. At dø: at sove…,”
-Hamlet, tredje Akt, Scene, jeg

Prins Hamlets monolog i den dansk-sæt tragedie — især den første linje — har været meget omtalt i moderne pop-kultur. Selvfølgelig kan” spørgsmålet ” anvendes bredt i mange forskellige situationer, men i starten var talen en del af en dybt filosofisk intern debat om fordele og ulemper ved menneskets eksistens.

2. “Dette frem for alt: at dit eget selv være sandt,
og det skal følge, som natten dagen,
Du kan ikke da være falsk for nogen mand.,”
-Hamlet, Act i, Scene III

Også taget fra den skelsættende tragedie, den linje, som blev talt af Polonius som en pep talk slags, har genklang i hele generationer for dens universelle tema for at holde sig til værdier, når de står med et dilemma.

3. “Kujoner dør mange gange før deres død; de tapre smager aldrig af døden, men en gang.”
-Julius Caesar, Act II, Scene II

Ved hjælp af døden som metafor minimerer den romerske hersker sin kone Calpurnias frygt for, at han snart kan dø i stykket., Mange identificerer sig med opfordringen til tapperhed i det nuværende øjeblik kontra at “dø indeni”, så at sige, mens man spilder sit liv i frygt for en uundgåelig ende.

4. “Mænd på et tidspunkt er mestre over deres skæbner:
fejlen, kære Brutus, er ikke i vores stjerner,
men i os selv, at vi er undersåtter.”
-Julius Caesar, Act I, Scene II

Cassius bruger denne tale til at overbevise Brutus om at deltage i mordet sammensværgelse mod sin ven Caesar. Det, han havde til hensigt at formidle, er, at folk kan kontrollere deres skæbne, og at de ikke nødvendigvis er forudbestemt af en eller anden guddommelig magt., “Et tu, Brute?”en latinsk sætning, der betyder” Selv dig, Brutus?”er også kommet til at betegne en uventet forræderi af en elsket.

Læs mere: Shakespeare skrev tre af sine berømte tragedier i turbulente tider

5. “Hvad er der i et navn? Det, som vi kalder en rose
ved ethvert andet ord, ville lugte så sødt…”
-Romeo og Julie, Akt, Scene II

I Shakespeares tragedie om licenshaverens “stjerne-krydset kærester,” Julies linje referencer hende og Romeo ‘ s stridende familier, og at deres sidste navne — Montague og Capulet — bør ikke definere, hvem de er, eller negere deres romance., I stedet siger hun, at et navn, der gives til et objekt, ikke er andet end en samling bogstaver, og at ændre, hvad noget kaldes, ændrer ikke, hvad det iboende er.

6. “Godnat, godnat! Afsked er sådan sød sorg,
at jeg skal sige godnat til det er i morgen.”
-Romeo og Juliet, Act II, Scene II

taget fra Romeo og Julies ikoniske balkonscene taler Juliet disse ord, mens hun siger farvel til Romeo., Den meget relatable-dog tilsyneladende paradoksale-følelse bemærker tristheden ved at sige farvel til en elsket, mens den også peger på den “søde” spænding ved at tænke på næste gang de ser hinanden.

7. “Alle Verdens en scene,
og alle mænd og kvinder blot spillere:
De har deres udgange og deres indgange;
og en mand i sin tid spiller mange dele.,”
-Som Du kan Lide Det, Akt, Scene VII

der Tales af Jaques i det 17-århundrede, komedie, den ofte citerede passage gjort gældende, at livet i det væsentlige følger et manuskript, og at mennesker spiller roller, som i et teater produktionen i dens forskellige faser.

8. “Den røvede, der smiler, stjæler noget fra tyven.”
– Othello, Act I, Scene III

meget som udtrykket “grin og bære det”, fungerer Hertugen af Venedigs ord som et råd at følge, når man er forkert. Hans påstand er, at når man ikke viser, at han eller hun er ked af det, fjerner det en følelse af tilfredshed for overtræderen.,

9. “Urolig ligger hovedet, der bærer kronen.”
-kong Henry IV, Act III, Scene i

Nogle gange omskrevet med udtrykket” tung er “i stedet for” urolige løgne”, formidler dialogen mellem kong Henry IV de store vanskeligheder hos ledere, der har til opgave at have stort ansvar og vanskelige beslutninger.

10. “Alt, hvad der glitter, er ikke guld.”
– The Merchant of Venice, Act II, Scene VII

i det væsentlige betyder citatet skrevet på en rulle i det 16.århundrede, at optrædener undertiden kan bedrage., Shakespeare brugte oprindeligt ordet” glisters, “et forældet synonym for” glitter.”