AF BLAIR JACKSON | FRA FORÅRET 2020 UDSTEDELSE AF UKULELE
jeg tror det er sikkert at sige, at der aldrig har været en figur i ukulele verden, der har provokeret så meget hån, afskedigelse, og ud-og-ud af fjendtlighed, som i slutningen af’60’erne uke-spiller, et fænomen kendt som Tiny Tim., Ja, han var uden tvivl en freakish novelty act, der handles på en bizar gimmick—en overjordisk, quavering falset—og en solrig, omsorgsfuld fase personlighed, som enten er charmerende eller borderline utryg (hvis du ikke køber det). Han havde et album, der gjorde Billboard Top 100—Gud Velsigne Tiny Tim, som kom ud i begyndelsen af 1968 og var på hitlisterne i 32 uger, hvilket gør det hele vejen til #7—og et bemærkelsesværdigt single fra at optage, “Tåspidserne Gennem Tulipaner,” som toppede på #17., Han redede bølgen af sin virkelig underlige berømthed i et par år, og selvom han aldrig opnåede meget mere kommerciel succes, formåede han at leve (næppe nogle gange) indtil sin død i en alder af 64 i 1996 af et hjerteanfald, på scenen, ukulele i hånden.
han var ingen ukulele virtuos—han var en strummer først og fremmest—men han havde en savant-lignende viden om populær musik fra begyndelsen af det 20.århundrede gennem 1950 ‘ erne, og han kunne spille hundredvis af sange., Midt i slutningen af ’60’erne elektrisk rock ‘n’ roll eksplosion, han skinnede et lys på den ydmyge, længe ignoreret ukulele, der fører til den største uptick i popularitet af det lille instrument, da Arthur Godfrey i begyndelsen af 1950’erne. Han boede også en virkelig usædvanlig og interessant liv, der fik ham til at gnide skuldre med berømtheder, såsom Bing Crosby, Bob Dylan, Zaza Gabor, George Harrison, John Wayne, og Jim Morrison, for blot at nævne et par stykker.,
Lonely Boy
Han blev født Herbert Butros Khaury i Manhattan i 1932, søn af fattige indvandrere: Hans mor, Tillie, blev en Hviderussisk tøjet arbejdstager, hvis egen far var en rabbi; hans fader, Butros, søn af en Maronitiske Katolsk præst, kom fra Libanon, og har også været i New York ‘ s tekstil-industrien., Herbert elskede musik fra en meget tidlig alder-takket være indflydelsen fra hans musikelskende forældre, der spillede plader rundt om i huset og sang for ham. Et afgørende øjeblik kom en dag, da han var bare fem og hans far kom hjem til familiens lejelejlighed med en gammel windind-up grammofon og en 1919 optagelse af Henry Burr synger “Beautiful Ohio.”Unge Herbert blev betaget af det og tilbragte timer med øret inde i grammofonhornet og lyttede til sangen igen og igen., Et år efter det faldt en dør-til-dør sælger fra Kurlit .er Music School ved Khaury residence, og da Tillie spurgte Herbert, om han gerne vil prøve at lære et instrument, valgte han violinen. Det holdt dog ikke, delvis fordi læreren var utålmodig og dyrisk, en dårlig blanding for hendes følsomme søn. Så Herbert vendte sig mod guitaren og undgik lektioner, lærte sig selv rudimenterne., Tillie, Citeret fra en artikel fra slutningen af 60’erne i tv Mirror-magasinet inkluderet i Justin Martell og Alanna Mcdonaldray McDonalds fascinerende og definitive 2016-biografi, Eternal Troubadour: Tiny Tims usandsynlige liv, bemærkede: “jeg plejede at bekymre mig, fordi han ville ligge på sin seng hele dagen lang og skrive og synge til sin guitar. Jeg vil sige, ‘ Hvorfor går du ikke ud på gaden og spiller?’Men nej, han ville kun blive med sin musik. Jeg fortalte ham, at jeg ville tage ham til en god vokaltræner. Han ville ikke høre om det. Ingen. Han ville ikke studere noget med nogen.,”
Herbert var en enspænder, som for det meste vælger at bo i den musikalske verden inde i hans hoved, som en flugt fra friktion og vold i sit hjem miljø, drilleri og mobning i nabolaget, og en generel mangel på interesse i skolen, hvor alt, hvad han egentlig brød sig om, var piger—han daydreamed om dem i det uendelige. Hans andre tvangstanker omfattede Brooklyn Dodgers baseball hold og Toronto Maple Leafs hockey hold—selvom han hadede gym klasse og var helt un-Atletisk selv. Han blev rutinemæssigt kaldt en tøsedreng-selv af sine forældre-og hans seksuelle tilbøjeligheder var . . ., forvirrende for ham som en teenager. De dagbøger, han holdt gennem hele sit liv, som åbenbaret i evig Troubadour, skildrer en dybt religiøs sjæl, der stræber efter at være god, men konstant tortureret af hans egne handlinger og ufuldkommenheder, som han følte var en krænkelse af hans “Herre Jesus Kristus” og kunne føre til hans fordømmelse. Han kæmpede med disse problemer hele sit liv.
Udover at spille musik, Herbert også brugt utallige timer på at lytte til radio—baseball spil, serier og musik-orienterede programmer såsom Din Hit Parade og Manhattan Merry-Go-Round., Selvom Khaurys altid kæmpede økonomisk, var Herbert på en eller anden måde i stand til at købe 78s af sine yndlingssange og tog til at huske teksterne, finde ud af, hvordan man afspiller dem fra noder, endda begå detaljer om optagelserne til hukommelsen og skrive dem ned i notebooks. I sin fantasiverden skabte han endda sine egne detaljerede radioprogrammer, der handlede og sang alle delene. Hans musikalske helte var sangere og crooners som Rudy Vallee, Irving Kaufman, Billy Murray, Russ Columbo, Henry Burr, og Bing Crosby., Herbert blev også en armatur på Ne.York Public Library, hvor han fandt endnu flere optagelser til at brænde ind i hans hjerne, hvilket syntes at have en ubegrænset kapacitet til musikhistoriske detaljer.
Herbert og high school var ikke en god pasform, til at sætte det charitably, og i 1950 i en alder af 17, hvor han droppede ud og begyndte at tage en serie af tilfældige job, som typisk vil vare alt fra en dag til et par uger, ser det ud til, at han ikke var en god pasform i den erhvervsaktive verden, enten., Omkring den tid, også, han begyndte alvorligt at drømme om at blive en musikstjerne og begyndte audition for talentspejdere og musikteaterproduktioner.
Indtast Uke
Dette er, hvor den ukulele kommer ind i historien. Han så Arthur Godfrey spille en regelmæssigt på TV-Sho .et Arthur Godfrey og hans venner i begyndelsen af 50’erne, og tro mod Herberts personlighed blev han besat af instrumentet., Hans far købte ham til en af de billige, Fin-Der Diamond Head sopran ukes fremmes på Godfrey ‘ s program (i første omgang det var en vedhæftet fil til tryk-knap chording, men Herbert hadede det), og lidt senere, Herbert flyttet til en anden, højere kvalitet, Godfrey, som fremmes uke—en hvid plastik Maccaferri Islander. Han købte også en af Godfreys instruktionsbøger, du kan spille Ukulele. Med det samme, hans uke Kom godt med til hans auditions—han følte sig befriet ved ikke at skulle stole på klaverspillerne, der normalt ledsagede potentielle sangere., Han spillede uke venstrehåndet (spændt konventionelt), men guitar højrehåndet.
det er uklart, hvor længe han spillede Maccaferri; på et tidspunkt købte han en Træfavilla, som blev hans primære instrument i mange år. Senere i sin karriere, når han havde opnået en vis succes, han købte en ca. 1930 Martin style 0, og han er kendt for at have ejet en række andre ukes, samt, herunder en gammel Kongelig og en Gibson UB-1 banjo uke., Ikke overraskende, at han blev dybt vidende om ukuleles og Tin Pan Alley repertoire for instrumentet, og han erklærede sin beundring for tidlige udøvere som Cliff “Ukulele Ike” Edwards og Roy Smeck.
En af de ting, der overraskede mig mest i at læse Evige Troubadour er, at næsten alle elementer i loven, som i sidste ende kom sammen som “Tiny Tim” var på plads i midten af 1950’erne. Han voksede hans lange hår i en tid, hvor næsten ingen andre gjorde det og blev nådesløst drillet og hånet for det—af hans forældre, mest smerteligt i alle., Han tog til at dække sit ansigt i en spøgelsesagtig hvidt pulver, som han betragtede som en “symbol på renhed og ungdom og min personlige 24-timer-en-dag engagement med romantik.”OCD på et tidspunkt, hvor denne diagnose var ukendt, vaskede han ansigtet mindst otte gange om dagen og slathered det med forskellige cremer, over hvilke han dabbed pulveret. Offentligt (og endda i sin dagbog) var han ufejlbarlig optimistisk og optimistisk, og han begyndte respektfuldt at henvise til næsten alle, han mødte eller talte om som “Frøken” eller “Mister”—en påvirkning, han beskæftigede resten af sit liv, inklusive med sine tre hustruer., Og han opdagede også sin berømte falsetto, da han huskede en tid i 1949, da han havde genskabt en mand-kvindelig duet, han hørte i radioen ved at synge begge dele i de passende intervaller. Han begyndte at prøve falsettoen (han kaldte den sin “høje stemme”) for hele sange, og næsten øjeblikkeligt begyndte den at tiltrække opmærksomhed i de mange talentsho .s og åbne mikrofoner, han spillede., Vigtigst er det ham, at nogle piger og kvinder syntes at kunne lide, eller i det mindste være positivt morede sig, denne mærkeligt androgyne væsen, som the New York Times vil senere beskrive i sin nekrolog som “en pære-formet sanger med et næb næse, ujævne skulder længde hår, og et outfit, der kunne betegnes som haute-couture-bum.”
Fødslen af “Tiny Tim”
I denne æra, som senere, Herbert var en stærkt polariserende figur., For et par år, han hjemsøgt New York klubber og barer og diverse dyk under alle mulige forhold, herunder Emmett Swink, Texarkana Tex (sang land materiale), Rollie Dell, Darry Dover, Judas K. Foxglove, og Larry Kærlighed, bare for at nævne et par stykker. Det var først i 1963, at Herbert ‘s manager—der på det tidspunkt var flyttet sin klient fra en seks-dage-om-ugen, otte-forestillinger-en-dag trummerum på en (ordret) freak-show kaldet Hubert’ s Museum og Flea Circus til koncerter på forskellige spillesteder i Greenwich Village—kom op med “Tiny Tim.,”Det var en forkortet version af “Sir Timothy Timmins”, som lederen havde troet lød eksotisk engelsk, men aldrig fanget på. For et stykke tid, Herbert vaklede mellem Darry Dover og Tiny Tim, endda optagelse under Dover moniker.,
Greenwich Village og Lower East Side i New York var en livlig, atmosfærisk område i de tidlige 60—folkemusik og jazz boom fyldt område, klubber og kaffe huse, nat efter nat, og alle mulige beatniks, underjordiske kunstnere og musikere, og mere og mere eventyrlystne og radikale teater grupper fundet steder at samles og udfører i overvejende lav leje område. Det er her Tiny Tims karriere endelig begyndte at starte., Han blev en tilbagevendende begivenhed på flere forskellige steder (herunder en populær lesbiske bar) optræder solo med sin ukulele, der serverer sin blanding af virkelig obskur Tin Pan Alley billetpris, torch sange fra 30’erne og 40’erne nynnede i en overraskende sikker og magtfulde baryton påvirket af den stil af Rudy Vallee, men tal, og hans nyhed “duets” med både “høj røst” trille og baryton. Han var fuldstændig fortrolig med pop stilarter fra 1950 ‘ erne, samt, herunder Elvis, Jerry Lee Le .is, og doo-.op grupper.,
Hvis Tiny Tim i 1964 ikke var nøjagtigt “Amerikas svar på Beatles”, som han undertiden blev humoristisk forfremmet, begyndte han at tiltrække interesse i nogle usandsynlige kredse. Hugh Romney, der blev en modkultur ikon, som Bølgede Sovs efter Woodstock, var en monologist og lejlighedsvis arrangøren af usædvanlige begivenheder i New York i starten af 60’erne, og han tog Tiny Tim under sine vinger for en stund, og udsætter ham for at hipper publikum og endda bringer ham ud til Californien i begyndelsen af 1966, omkring tidspunktet for den berygtede LSD parter, der er kendt som Syre Tests, som Romney var en del af., (Tiny Tim var helt imod stofbrug af nogen art, men syntes ikke at have noget imod at være omkring høje mennesker, der fandt ham meget underholdende for det meste.) Tiny Tim blev også en klassiker, i henhold til kontrakt, på Steve Paul ‘s populære New York klub kaldet Den Scene, hvor han åbnede for, og hobnobbed med medlemmer af the Lovin’ Spoonful (der delte Lille kærlighed for gamle musik), Blues Projekt, og selv Jimi Hendrix, som tilsyneladende var helt betaget af ham.,
Reklame
Han har også talt Bob Dylan, af alle mennesker, som en beundrer. På en vis Lille spilles i Landsbyen, Dylan var i publikum, og Lille nævnt ham fra scenen, og så serenader ham med en hammy gengivelse af Dylans “Positivt Fourth Street” udført i stil med Al Jolson. Ved en anden lejlighed sang han “Like a Rolling Stone” til Dylan a la Rudy Vallee. Lidt senere inviterede Dylan Tiny op til sit hus i Woodoodstock i et par dage for at være en del af en indiefilm, han lavede, som aldrig blev frigivet., Han tog også del i en vild dokumentar film af Peter Yarrow (af Peter, Paulus, & Mary fame) og Barry Feinstein kaldes Du Er Hvad Du Spiser, som Røllike håbede ville vise “billeder, der personificerede den slags nuttiness og craziness af, hvad der var ved at blive undersøgt på det tidspunkt,” siger han i en Evig Troubadour. “var oprigtig, og han var omsorgsfuld, han var kærlig, og han var ikke som andre mennesker.,”Det er stadig en af de mærkeligste nogensinde fodboldmesterskaber af musiker og gruppe, Røllike bragt i producer John Simon til at optage flere sange med Små bakkes op af Bob Dylan’ s backup band, Høge, der snart bliver kendt som Band. Optaget i løbet af et par marathon indspilningerne blev versioner af Små synger”, Memphis,” “Be My Baby”, “i Got You Babe” (med sangerinden Eleanor Barooshian handel vokal, snarere end Lille sædvanlige solo-duet tilgang til denne sang), og, for god foranstaltning, Al Jolson ‘ s “Sonny Boy.,”I den sidste ende, “i Got You Babe” og “Be My Baby” dukkede op i filmen (sidstnævnte intercut med, hvad der ser ud crowd-optagelser fra en Beatles-stadion koncert—skrigende piger til Tiny Tim!) som blev udgivet i 1968, men blev set af næsten ingen. (Du kan se det på YouTube . . . hvis du tør!,)
Overraske Stjernestatus
I slutningen af 1967, Små formuer ændret for evigt, da Reprise Records head honcho Mo Ostin fanget Lille på en regnfuld, uncrowded aften på Scenen, og blev så betaget af sin handling, at han tilbød ham en pladekontrakt på stedet! Kort efter fløj Ostin Tiny ud til L. A.,, parret ham med up-and-coming producer Richard Perry (som ville være uhyre vellykket i ’70’erne og ’80’erne), og skær Tiny Tim’ s major label-debut, Gud Velsigne Tiny Tim, du bruger cremen af L. A. session musikere, senere kaldet the Wrecking Crew. Der er faktisk overraskende lidt ukulele på albummet, og de fleste af hvad der blev spillet af en ukrediteret session pro (mest sandsynligt, Lyle Ritz); Lille s uke-afspilning vises kun i et par sekunder på et par numre., Resten viser lille sangeren-ved hjælp af begge sine stemmer—og som en genial vært mellem spor, der taler direkte til pladelytteren, som om det er et radioprogram. Materialet er delt mellem nyslåede sange fra dengang lidet kendte sangskrivere (såsom Paul Williams) og Lille s obskure valg fra det tidlige 20 århundrede pop repertoire, herunder sang, der vil cementere hans stjernestatus, “Tåspidserne Gennem Tulipaner,” en 1929 antal skrevet af Al Dubin og Joe Burke for sanger Nick Lucas, der sang den i begyndelsen af talkie Gold Diggers af Broadway., Lytte til Gud velsigne Tiny Tim mere end 50 år senere, det lyder overraskende stærkt-nogle falske psykedelia uanset. Perry havde tydeligvis det magiske touch og formåede at få det bedste ud i Tiny Tim.
Ligesom mange Amerikanere, jeg, en 15-år-gamle rock-musik-fan, fik mit første glimt af Tiny Tim, da han optrådte for første gang på i slutningen af januar 1968 serie debut af hip sketch comedy program Rowan & Martin Grine-I. Jeg må indrømme, at jeg grinede så hårdt, at jeg næsten græd, da han kom ud på scenen blæser kys, nåede ind i en indkøbspose, trak en sopran uke, og udført “En Tisket, A Tasket” og “På det Gode Skib Slikkepind” i hans ukristelige falset. Hvad fanden var det?, Og da han optrådte på Laugh-ins 5. februar episode og sang “Tiptoe Through the tulipans,” en stjerne blev født! Pludselig var han overalt—i magasiner, på TV (Johnny Carson, vært for den massivt populære i Aften, gav ham enorm eksponering, og selvfølgelig har han optrådt på The Ed Sullivan Show), og selv på radio, hvor han både havde nyhed appel og en overraskende mængde af hip prestige. Virkelig transgenerational, han optrådte i rockhaller for unge publikum, men spillede også Las Vegas og andre “lige verden” spillesteder., Han dukkede op på den gigantiske Newport Pop Festival i det Sydlige Californien i 1968 på samme regning som the Grateful Dead, Jefferson Airplane, the Byrds, og andre, og i 1970 spillede han Isle of Wight Festival i England (hvor han var ganske populær), klemt inde mellem Miles Davis og Joni Mitchell, før en flok på over 600.000. Nogle gange på vejen han hyret en pickup band eller orkester, men ofte arbejdede han alene, med bare sin ukulele.
desværre var Tiny Tim aldrig i stand til at genvinde mojo af denne oprindelige starburst., Hans 2. Album (også produceret af Richard Perry) var en kommerciel fiasko, ligesom et mere ukulele-orienteret børnealbum, han skar i 1969, krævede alle mine små venner (som i det mindste tjente ham en Grammy-nominering). At udvide sit repertoire til at omfatte sange som “Stair .ay to Heaven” virkede lovende, men gav ikke ny succes., Men han forblev en meget populær personlighed blandt show-biz folk, i pressen og på TV, og som nåede sit højdepunkt i December 1969, hvor den 37-årige performer gift 17-årige Victoria Budinger (“Miss Vicki”) i en traditionel ceremoni live på The Tonight Show—det var en af de højest ratede TV-programmer nogensinde. Nick Lucas sang endda” Tiptoe gennem tulipanerne ” til bruden og brudgommen.
Tiny var den første til at indrømme, at i slutningen af 1970 var hans karriere på skids. Problemet med en nyhed handling er, at “nyhed” normalt slides hurtigt., Da han begyndte at synge patriotiske medleys af Første Verdenskrig melodier og kom ud som en rabiat tilhænger af Vietnamkrigen og præsident ni .on, han mistede mange af de unge fans, der engang havde omfavnet hans quuirkiness. Nedsættende den spirende Kvinders Lib-bevægelse hjalp heller ikke. Det var ikke for længe, før han blev en af dem “uanset hvad der skete med . . .?”tal, selvom han stadig arbejdede regelmæssigt, lejlighedsvis selv for anstændige lønningsdage, og der var altid en lille hardcore base af fans, der elskede ham meget., Han forblev en optimist til slutningen, altid tro hans næste karriere renæssance kunne være lige rundt om hjørnet, og han ville dybest set spille til alle, der ville lytte, uanset hvor lille publikum. Han betragtede sig altid velsignet for at have haft den karriere, han havde, og at have mødt så mange af hans helte—især sangerne, han idoliserede, fra Nick Lucas til Bing Crosby til Irving Kaufman.
slutningen af den lille Tim saga kom i efteråret 1996. Først led han et hjerteanfald, mens han optrådte på en ukulele-festival i Massachusetts og blev indlagt på hospitalet i tre uger., Derefter, et par uger senere, på trods af advarsler fra læger, han indtog scenen igen på en fordelkoncert i Minneapolis, hvor han og hans tredje kone, “Miss Sue,” boede. Denne gang kollapsede han i løbet af det sidste nummer af natten, “Tiptoe Through the tulipans,” denting Beltona resonator uke han spillede, da han faldt. Han døde før midnat den aften.
en blandet arv
det er svært at lokalisere Tiny Tims arv i ukulele verden. Tog det et skridt tilbage, fordi det blev en jokey, nyhed prop? Måske., Men der er også dem, der tror, at den eksponering, han gav instrumentet, i det mindste satte det i offentlighedens bevidsthed igen og på en måde var en bro til den tredje bølge, som vi nyder i dag.
Jeg satte arven spørgsmål til et par veteran uke spillere og aficionados, der også er eksperter i begyndelsen af det 20.århundrede Musik, Tiny Tim elskede og forkæmpede indtil hans sidste åndedrag.,
Casey MacGill, der var featured på forsiden af Sommeren 2018 udstedelse af Ukulele og skrev også vores seneste dække historien om Cliff “Ukulele Ike” Edwards, siger:
“jeg har en meget stærk udtalelse fra Tiny Tim’ s tilstedeværelse i pop kultur i den sidste fjerdedel af det 20.århundrede. Jeg begyndte at spille ukulele for tips i sommeren 1969, og fra da indtil Tims død blev jeg spottet med ‘ Oh, Tiny Tim!’- som et billigt skud, eller en måde at gøre narr af mig. Den eneste mere irriterende ting i min professionelle musikkarriere var sandsynligvis folk, der bad om mig at spille sangen ‘Free Bird.,’
“Tims e .centriske udseende og adfærd var effektive til at skabe et tegn for at få ham på Tonight Sho.som en underlighed, men det gjorde ukulele ingen favoriserer. Meget få mennesker var opmærksomme på hans encyklopædiske viden om tidlig amerikansk populærmusik.
“Jeg havde intet imod ham personligt, men jeg blev meget træt af at blive drillet. Jeg spillede ukulele på trods af ham, ikke på grund af ham. Jeg føler, at hans tilstedeværelse kaster en skygge over instrumentet, og med hans passering begyndte renæssancen af ukulele.,”
Og vi vil give det sidste ord til Robert Armstrong, Billige Passer Serenaders berømmelse, og en fin kunstner, samt:
“jeg var en fan af hans forestillinger, selv før han rammer det store på TV med Johnny Carson og Rowan & Martin Grine-I. Jeg havde venner tilbage i midten af 60 ‘ erne, der så ham spille i små klubber i NYC og fablede om hans musikalske viden og den brede vifte af sange, han trak fra, så jeg lærte først om ham dengang, før han lavede sin første LP., Ja, han var bestemt en e .centrisk karakter, og det var ikke sat på, men hans kærlighed til gamle optagelser og kunstnere fra første halvdel af det 20.århundrede var faktisk imponerende.
“Jeg er glad for, at han nød en anstændig andel af berømmelse, som virkelig hjalp hans karriere, men jeg kunne aldrig lide den måde, han blev behandlet på TV. Ro .an og Martin, især, behandlede ham som en slags karneval nørd. Johnny Carson var lidt mere sympatisk, men stadig Tim kom ud som en freakish mærkværdighed, meget til morskab for mainstream TV-publikum.
“Tim lavede en række alvorligt gode optagelser., En af mine favoritter er hans hyldest-CD til sangene indspillet af Russ Colombo i begyndelsen af 30 ‘erne . Store ting! Tim havde en fin barytonstemme, som folk ofte overser, fordi de altid forventede, at han sprang ind i sin nyhed falsetto.
“bandet Brave Combo lavede en vidunderlig CD med Tim med titlen Girl after the hit song by The Beatles, som han laver en over-the-top vidunderlig og unik version af. Jeg kan huske, at jeg talte med Carl Finch, lederen af Brave Combo, om at arbejde med Tim, og han havde sjove og endda foruroligende historier, der detaljerede Tims ægte mærkelighed i optagestudiet., På en eller anden måde lykkedes det dog at trække en fin optagelse på trods af det. Omkring det tidspunkt, hvor Tim optog med Brave Combo, han henvendte sig også til de billige dragt Serenaders for at bakke ham op på en plade. Til vores glæde var han fan af vores band, men desværre, når vi udforskede mulighederne for at arbejde med ham, indså vi, at det bare ikke ville fungere for os.,”
Skriv et svar