Et mesterværk fra den tidlige Moderne periode, Gustav Klimt’ s Kiss er en bedragerisk enkle portræt af begær og kærlighed. Men ud over det glitrende guldblad er værket fuld af fascinerende fakta.

1. Klimts karriere var på nedtur, da han malede kysset.

før du opretter dette stykke, Klimt havde modtaget skændende foragt i det første årti af det 20.århundrede for sine tredelte University of Vienna loftsmalerier., På grund af nøgenheden i disse værker blev hans fortolkning af filosofi, medicin og Retspraksis spottet som “pornografi” og “Perverteret overskud”, der sårede hans omdømme.

2. Klimt skabte sit mest berømte værk i en tid med kreativ panik.

i 1907, måske afhaspning fra den dårlige modtagelse af Ceilingien loftsmalerier, Klimt skitserede rasende, men han tvivlede på hans arbejde. Han tilstod i et brev, “enten er jeg for gammel, eller for nervøs eller for dum—der skal være noget galt.”Men inden længe begyndte han det maleri, der ville være hans mest populære.

3., Kysset blev købt, før det var færdigt.

i 1908 viste det østrigske Galleri kysset for første gang, selvom Klimt endnu ikke havde lagt sidste hånd på arbejdet. Dens ufærdige tilstand forhindrede ikke Belvedere Museum (alias Österreichische Galerie Belvedere) i at tilføje det til deres samling på stedet.

4. Kisss salg brød rekorder.

hvordan køber du et kunstværk, der ikke engang er færdig endnu? Du laver et tilbud, der ikke kan nægtes. For at erhverve dette transcendente kunstværk betalte Belvedere 25.000 kroner (eller omkring $ 240.000 i dag)., Før dette mammutsalg var den højeste pris, der blev betalt for et maleri i Østrig, en relativt svag 500 kroner.

5. Denne pris viste sig at være et godt køb.

Østrig betragter kysset som en national skat, og derfor ville detennienske museum, der længe har været sit hjem, aldrig drømme om at sælge det. Men hvis en sådan transaktion skulle ske, er det forudsagt, at kysset ville bryde salgsrekorder igen. Efter alt, Klimt er mindre berømte (men stadig ganske berømt) Adele Bloch-Bauer jeg solgte for $135 millioner i 2006., Ne.York Times bemærkede på det tidspunkt, at dette var “det højeste beløb nogensinde betalt for et maleri.”

6. Stykket afspejler en kollision af kunstneriske stilarter.

posituren af de elskende, der er afbildet i kysset, afspejler de naturlige former, der er favoriseret i movementien Art Nouveau (af Viennaien Jugendstil) bevægelse. Men de enkle former med de dristige mønstre af parrets kapper viser virkningen af kunst-og Håndværksbevægelsen, mens brugen af spiraler harkens tilbage til Bron .ealderen kunst.

7. Det er et godt eksempel på Klimts “gyldne periode.,”

inspireret af de By .antinske mosaikker, han havde set på sine rejser, blandede Klimt guldblad i sine oliemaling for at skabe, hvad der ville blive hans signaturstil.

8. Kysset var en afvigelse fra et stort Klimt-tema.

malerens værker fokuserede mest på kvinder, så inkluderingen af en mand—omend en, hvis ansigt er skjult—var usædvanligt for Klimt. Figurernes beskedne påklædning markerer også dette maleri som en af Klimts mere konservative kreationer.

9. Kysset kan være et selvportræt.,

Nogle kunsthistorikere har teoretiseret, at de elskende set læbe-låst her er ingen andre end den Østrigske maler og hans mangeårige partner, mode designer Emilie Flöge, som han tidligere havde afbildet i et portræt.

10. Eller pigen kan være en anden tilbagevendende muse.

andre har stillet, at Kiss dejlige dame faktisk var salon værtinde og samfundskvinde Adele Bloch-Bauer, der havde poseret for et gyldent Periodeportræt samme år., Atter andre har foreslået det røde hår er en anelse om, at dette er ‘Red Hilda,’ modellen Klimt ansat for Danae, dame med Hat og fjer Boa, og guldfisk.

11. Den er virkelig stor.

kysset måler 180 centimeter ved 180 centimeter, næsten en 6 fods firkant.

12. Dens form ændres ofte til merchandising.

mens Klimts originale komposition er en perfekt firkant, ansporet maleriets Popularitet utallige reproduktioner på plakater, postkort og forskellige mindesmærker., Men disse souvenirs afkortes regelmæssigt højre og venstre side af maleriet for at skabe et mere standard rektangel display.

13. Kysset er uden tvivl blasfemisk.

Klimts brug af guld kalder tilbage til den slags religiøs kunst, der findes i kirker. Brug af guldblad her for at fejre de jordiske fornøjelser og sensualitet af seksualitet blev betragtet af nogle profane.

14. Klimt og kysset blev slået.

i 2003 frigav Østrig en erindringsmønt på 100 Euro, der havde en ætsning af kysset på den ene side og et portræt af Klimt på arbejde i sit studie på den anden.,

15. Kysset skuffer aldrig personligt.

måske er det den store skala. Måske er det guldet. Men når man revurderer kysset til Klimts 150-års fødselsdag, skrev journalisten Adrian Brijbassi:” kysset af Gustav Klimt overgår forventningerne”, i modsætning til den lille og undervældende Mona Lisa.

efter at have kastet skygge på det mere berømte maleri, forklarede Brijbassi: “gør hvad et stort kunstværk skal gøre: Hold dit blik, få dig til at beundre dets æstetiske kvaliteter, mens du prøver at skelne, hvad der er ud over dets overfladiske aspekter.”

tag det, Mona.