Boys State est un favori pour le documentaire de l’année, alors pourquoi ne peut-il pas aussi être un candidat pour le meilleur Film?
Photo: AppleTV +

à l’approche du Festival international du film de Toronto (TIFF), les experts préparent habituellement leurs prédictions aux Oscars., Le festival de septembre façonne traditionnellement la course et définit les Favoris. Il suffit de regarder les précédents lauréats du TIFF People’s Choice Award comme Green Book, 12 Years a Slave, Three Billboards, La La Land et Jojo Rabbit, qui ont tous remporté des Oscars et sont devenus des nominés pour le meilleur Film. (Certains ont même remporté des prix.) Sur le plan documentaire, Les récents lauréats du TIFF People’s Choice comme The Cave, Faces Places et Free Solo ont tous décroché des nominations aux Oscars pour le meilleur long métrage documentaire et, dans ce dernier cas, ont remporté le prix.

Cette année est très différente, tant pour le circuit des festivals d’automne que pour les Oscars., Les Oscars ont décalé leur cérémonie annuelle au 25 avril 2021 et autoriseront une exemption unique spéciale pour les titres éligibles à renoncer à leurs sorties en salles au lieu d’une sortie en streaming (à condition qu’ils soient à l’origine des films « théâtraux”) alors Qu’Hollywood navigue sa survie au milieu de la pandémie de coronavirus. 2020 a vu peu de sorties de films dramatiques qui sont des prétendants réalistes pour résister à deux mois supplémentaires de campagne. Les distributeurs tiennent leurs espoirs D’Oscar plus serrés que d’habitude avant le circuit des festivals d’automne., Les Docs, quant à eux, sont moins coûteux et ont de toute façon un public de niche, ils sont donc moins risqués de sortir en streaming ou dans les séries théâtrales extrêmement limitées qui ont surgi pendant l’été de COVID-19. Ces facteurs invitent à une question: 2021 sera-t-il enfin l’année où un documentaire obtiendra une nomination à l’Oscar du meilleur Film?,

Parasite a marqué l’histoire en février en remportant à la fois le meilleur long métrage International et la meilleure image
Photo: Mk2 Mile-End

précédents et Parasite

lorsque la catégorie du meilleur Film s’est étendue à dix nominés en 2009, de nombreux experts pensaient que le réseau plus large bénéficierait aux films d’animation, aux films indépendants, au cinéma mondial et aux documentaires. Les Nominations sont venues pour Toy Story 3, a Serious Man, Parasite, Amour et même The Blind Side., Mais des films comme Amy, The Look Of Silence, Inside Job, 20 Feet from Stardom et American Factory n’ont pas pu se classer parmi les dix premiers (ou les nominés flexibles de 5 à 10) au cours des années qui ont suivi. Il y a des précédents pour des cas très médiatisés de documentaires montant des campagnes de meilleure image et tombant embarrassant court.,

Hoop Dreams (top) et Fahrenheit 9/11 ont tous deux fait campagne pour le meilleur film mais sont arrivés vides

plus particulièrement, l’équipe derrière Hoop Dreams de Steve James était sûre qu’elle obtiendrait des nominations pour le meilleur film et le meilleur documentaire, mais n’a reçu, Michael Moore, quant à lui, a tristement retiré sa palme d’or controversée Fahrenheit 9/11 de la course au documentaire—en partie pour rendre le film disponible à la télévision avant l’élection de 2004 et en partie pour mettre ses yeux sur le plus grand prix après avoir remporté le doc Oscar deux ans auparavant pour Bowling for Columbine. Encore une fois, rien ne s’est passé aux Oscars pour Fahrenheit 9/11 bien qu’il s’agisse d’un point de discussion de l’année tout en rapportant plus de 100 millions de dollars.

tout est sur la table avec les Oscars cette année., Ce fait est particulièrement significatif dans la foulée de la victoire historique de Parasite en février en tant que premier film en langue étrangère à remporter le prix du meilleur Film. (Une statistique astérisée depuis le gagnant de 2011, The Artist était une coproduction franco-américaine silencieuse.) La victoire de Parasite signifie que le plafond de verre est brisé pour les normes de ce qui constitue le tarif habituel des Oscars—des images de prestige ou des films middlebrow dad, en général. Il indique également que la catégorie nouvellement renommée Meilleur long métrage International ne limite pas le cinéma mondial à la catégorie qui le reconnaît spécifiquement., Avant Parasite, de nombreux films internationaux ont raté la victoire ou la nomination du meilleur Film en partie parce que les électeurs pouvaient simplement donner à des titres comme Roma, Amour ou Crouching Tiger, Hidden Dragon le prix du meilleur Film en langue étrangère et le prix de l’établissement avec la meilleure banane.

cependant, alors que dix nominés pour le meilleur Film « langue étrangère” ont précédé la victoire de Parasite, aucun documentaire n’a encore été nominé dans la catégorie supérieure. Les longs métrages documentaires, comme les films internationaux, ont évidemment leur propre catégorie, mais Parasite prouve que le prix du meilleur documentaire n’a pas besoin d’être un obstacle., Il y a aussi de l’espoir pour docs d’étendre au — delà de leur catégorie unique avec Honeyland 2019-le film apiculteur Macédonien qui a décroché une paire sans précédent de nominations pour le meilleur documentaire et le meilleur long métrage International. Il a perdu les deux prix mais a percé un mur que des prétendants comme Pina et Fire at Sea n’ont pas réussi à casser. Honeyland prouve qu’être un documentaire n’est pas un obstacle à être l’un des meilleurs films internationaux de l’année et vice versa, tout comme Parasite l’atteste pour les « films” et les « films internationaux.,”

Honeyland a également marqué l’histoire en tant que premier film nommé à la fois pour le meilleur long métrage International et le meilleur long métrage documentaire
Photo de Samir Ljuma

the branches

des articles ont été écrits sur la réticence de l’académie à nommer des documentaires pour le meilleur film dans le passé, et ils citent souvent le biais perçu des Docs comme sec ou « éducatif” comme des obstacles., Cette perception est évidemment inexacte et bouleversante, les documentaires restant relégués à une catégorie Bien qu’ils soient plus populaires et « amusants” que jamais. Le véritable obstacle est la nature des Oscars eux-mêmes. Les branches individuelles nomment les catégories pour leurs champs respectifs et tout le monde envoie ses choix pour la meilleure image.

Ce cadre signifie que les cinéastes choisissent les nominés pour la cinématographie, que les acteurs façonnent les catégories d’acteurs et que la branche documentaire choisit les documents., Lorsque les acteurs, les écrivains et les réalisateurs constituent la majeure partie des membres votants, les docs n’ont guère de chance d’obtenir une nomination au meilleur Film. Le temps est limité, il est donc logique que les acteurs fouillent les écrans avec des ensembles loués et sautent les documents, tout comme les maquilleurs ne regardent probablement pas beaucoup de films d’animation en vue de la ronde de nomination. Les candidats au meilleur Film construisent souvent un soutien branche par branche, de sorte que les documentaires sont intrinsèquement désavantagés.,

la nature du jeu explique pourquoi les documentaires apparaissent rarement dans des catégories d’artisanat comme le montage de films et la partition, bien que les prétendants récents comme Amy, Jane et Apollo 11 soient largement félicités pour leurs réalisations techniques. (Et monter des campagnes agressives avec un succès médiocre.) Aucun documentaire n’a jamais été nominé pour le meilleur réalisateur ou Le Meilleur Scénario, bien que Michael Moore ait remporté le prix de la Writers’ Guild of America pour Bowling for Columbine et de nombreux documents offrant une direction plus inspirée que les drames qui ont remporté le prix du meilleur Film dans leurs années respectives. Comme A. A., Dowd a écrit au A / V Club en plaidant pour l’inclusion de The Look of Silence en dehors de la catégorie du meilleur documentaire, « garder les documentaires emprisonnés dans leur propre catégorie de cinq films dévalue le savoir-faire qui y est associé.”

Crip Camp
Photos: Netflix

Les Docs de 2020

cependant, Cette année, Oscar électeurs ne semblent pas avoir beaucoup d’options viables en dehors de documentaires., Les films de Non-fiction ont dominé les sorties sur les sites de streaming conventionnels et les cinémas virtuels depuis la fermeture des salles intérieures en raison de la pandémie de coronavirus. Peu de drames, voire aucun, sortis en 2020 sont des prétendants légitimes aux nominations du meilleur Film. Même si les critiques aiment la première vache de Kelly Reichardt et que Delroy Lindo mérite une considération sérieuse pour sa performance dans Da 5 Bloods de Spike Lee, aucun des deux films ne semble susceptible de décrocher une nomination au meilleur Film car ils sont trop lents et un bain de sang désordonné, respectivement., La programmation du festival d’automne ne compte qu’une poignée de prétendants réalistes: le drame hybride Nomadland de Chloé Zhao avec Frances McDormand, le drame lesbien Ammonite avec Kate Winslet et Saoirse Ronan, et le coproducteur canadien French Exit avec Michelle Pfeiffer, récemment annoncé comme le choix de clôture du New York Film Festival, pour n’en nommer que quelques-uns.

Les candidats vraiment viables aux Oscars de cette année sont tous des documentaires. Par exemple, le lauréat du prix du public de Sundance Crip Camp a rejoint son compatriote titre Netflix Da 5 Bloods comme l’un des neuf premiers films sortis sur screeners aux électeurs des Oscars., Crip Camp est l’un des films les plus acclamés de l’année par la critique et le public, ayant fourni un baume précoce de vibrations positives pendant les blocages COVID en Mars. Le montage expert et la conception sonore immersive du film pourraient plaire aux branches techniques à la recherche d’un flux lorsqu’elles ne peuvent pas aller au cinéma.,

Brigitte Amiri dans La Lutte
Photos: Magnolia Pictures

Nez en sang, les Poches Vides

de Même, 2020 a sa prochaine RBG chez John Lewis: la Bonne Difficulté. Le portrait inspirant du défunt militant des droits civiques et sénateur est l’un des films les plus pertinents de l’année arrivant quelques semaines après L’explosion du mouvement Black Lives Matter et quelques jours avant le décès de Lewis., Idem pour la rapidité de la saga revigorante ACLU the Fight, qui apportera probablement Elyse Steinberg, Josh Kriegman et Eli Despres la nomination aux Oscars qu’ils auraient dû décrocher pour Weiner il y a quelques années. Welcome to Chechnya, d’autre part, offre un compte rendu convaincant de la lutte pour les droits LGBTQ en Russie et utilise des effets révolutionnaires pour préserver l’anonymat de ses sujets. Il y a aussi le désert de Barbara Kopple, la saga de la mission de sauvetage des otages Iraniens la semaine prochaine, qui est aussi palpitante que le gagnant du meilleur film Argo et obtient ses faits directement pour démarrer.,

Les électeurs ont même une curiosité enflée dans le nez ensanglanté, les poches vides. Comme les œuvres mentionnées ci-dessus, c’est l’un des films les plus acclamés de 2020 et a fourni certains des meilleurs points de discussion. Les critiques ne peuvent pas décider s’il s’agit d’un documentaire ou d’un drame, mais ils conviennent que la ruse des Frères Ross de créer une réplique d’un pub et de le remplir de vraies mouches de bar rafraîchit le cinéma d’auteur., Plutôt que de débattre pour savoir si Bloody Nose est éligible pour le meilleur long métrage documentaire, les électeurs pourraient simplement reconnaître que C’est l’une des meilleures œuvres de l’année, point, en considérant le film ou les réalisateurs, s’ils veulent être audacieux.

The Case for Boys State

débutant cette semaine sur Apple TV+, Sundance a remporté le Grand Prix du jury pour le documentaire américain Boys State, réalisé par Jesse Moss et Amanda McBaine. Boys State se sent comme un shoo-in pour une nomination au meilleur long métrage documentaire et il pourrait aller jusqu’au bout pour gagner., C’est une expérience passionnante, captivante et revigorante, car elle emmène le public à travers un camp d’une semaine au cours duquel de jeunes hommes organisent une fausse élection. Le film parle de la polarisation de la politique américaine contemporaine avec verve et fanfaronnade en observant les futurs dirigeants américains soulever de faux mouvements du playbook Trump ou choisir de pousser des idéaux progressistes au risque de l’aliénation.

René Otero chez les Garçons de l’État, qui étrennes d’Août., 14 sur Apple TV+
Photo: AppleTV+

Boys State est également un film exceptionnellement bien conçu qui mérite d’être considéré pour le prix de la finesse artistique seule. Le coup de Moss et McBaine, tout comme le gagnant 2019 American Factory, est leur observation immersive qui capture une diversité de perspectives. Le montage est un exploit vertigineux qui coupe les vues de huit équipes de tournage se précipitant à travers le local de Boys State pour documenter des moments à la fois micro et macro qui illustrent les subtilités du camp., Dans une situation qui ne permettait aucune seconde prise, le résultat est remarquable. Ces instantanés incarnent la plus grande polarisation de la culture américaine et fournissent des arcs de personnage palpitants et des coups émotionnels. Le film a tout ce qu’il faut pour gagner un Oscar. Un drame avec une étincelle similaire, finesse, et la valeur de divertissement serait probablement un concurrent légitime meilleure image. Alors pourquoi les garçons ne peuvent-ils pas déclarer?

le facteur atout

D’une part, les documentaires peuvent bénéficier de cette saison erratique des Oscars., Doc cinéastes comme Moss et McBaine et les frères Ross sont des stratèges, qui sont familiers avec les campagnes qui sont moins tributaires de paillettes et de glamour. Les stratèges des films dramatiques repensent et reconstruisent sans le schmoozing habituel en personne qui donne un avantage aux photos étoilées.

Au-delà de la logistique de la course, le climat instable de 2020 fournit la température idéale pour qu’un film comme Boys State résonne. Le facteur Trump ne peut être écarté et on pourrait dire que l’appétit pour les films avec morsure est plus affamé que jamais., En cette ère de post-vérité où les Fake News se multiplient, les documentaires continuent d’élargir leur audience tout en se confrontant directement aux enjeux du jour. On pourrait également attribuer le succès de Parasite à sa capacité à capturer le zeitgeist. Les sous-titres n’ont pas d’importance lorsque le Parasite outrage transmet est universel.

en plus d’être les rares films de qualité disponibles cette année, les documentaires incarnent ce dont le public a besoin et ce dont il a envie en 2020. Ils fournissent des fenêtres dans l’expérience quotidienne, à un moment où nous sommes tous à la maison., Ils affrontent une superpuissance erratique qui a plongé le monde dans quatre années de chaos et nous inspirent à nous battre pour ce qui est juste. Les Docs exploitent l’esprit que nous voyons dans les rues. Un film jugé assez grand pour incarner une année au cinéma doit refléter le moment où il a émergé et touché le public.

en 2020, ces films sont là et ce sont tous des documentaires. Maintenant, les électeurs doivent simplement utiliser le temps supplémentaire sur leurs mains et les regarder.