clar-obscur, (din italiană chiaro, „lumină” și scuro, „întuneric”), tehnica utilizată în arte vizuale pentru a reprezenta lumina si umbra cum se definesc obiecte tridimensionale.

Rembrandt: Hristos i-a vindecat pe cei Bolnavi (Sute de Gulden Print)

Hristos Vindecarea bolnavilor (Sute de Gulden Imprimare), detaliu de o gravură de Rembrandt arată utilizarea de clar-obscur, c. 1643-49.,

Curtoazie de Muzeul Victoria și Albert, Londra

Britannica Test
Final de Artă Test
De la simbolism la sculptură, acest test vă va pune în contact cu partea ta artistică.,există unele dovezi că artiștii greci și romani antici au folosit efecte de clarobscur, dar în pictura europeană tehnica a fost adusă pentru prima dată la întregul său potențial de Leonardo da Vinci la sfârșitul secolului al XV-lea în picturi precum Adorarea Magilor (1481). După aceea, clarobscurul a devenit o tehnică primară pentru mulți pictori, iar până la sfârșitul secolului al XVII-lea termenul a fost folosit în mod obișnuit pentru a descrie orice pictură, desen sau imprimare care depindea de efectul său asupra unei gradații extinse de lumină și întuneric.,

În cea mai dramatică formă—ca și în operele acestor artiști italieni din secolul al 17-lea care a intrat sub influența lui Caravaggio—a fost cunoscut ca tenebrismo, sau tenebrism. Caravaggio și adepții săi au folosit o lumină aspră și dramatică pentru a-și izola figurile și pentru a-și spori tensiunea emoțională. Un alt maestru remarcabil al clarobscurului a fost Rembrandt, care l-a folosit cu un efect psihologic remarcabil în picturile, desenele și gravurile sale. Peter Paul Rubens, Diego Velázquez și mulți alți pictori mai mici din perioada barocă au folosit, de asemenea, claroscuro pentru un mare efect., Delicatețea și luminozitate al 18-lea, Rococo pictura reprezintă o respingere a acestui dramatic utilizarea de clar-obscur, dar tehnica a devenit din nou popular cu artiști din perioada Romantică, care s-au bazat pe ea pentru a crea efecte emotive au considerat esențiale pentru arta lor.

Depunerea de Hristos, ulei pe panza de Caravaggio, 1602-04; în Pinacoteca, Muzeele Vaticanului, Vatican.,

SCALA/Arta de Resurse, New York

În arte grafice, termenul de clar-obscur se referă la o anumită tehnică pentru a face o gravură în lemn de imprimare în care efectele de lumină și umbră sunt produse prin imprimarea fiecare ton de la un alt bloc de lemn. Tehnica a fost folosită pentru prima dată în tăieturile de lemn din Italia în secolul al XVI-lea, probabil de către imprimatorul Ugo da Carpi. Pentru a realiza o tăietură de lemn clarobscur, blocul de chei a fost imprimat cu cel mai întunecat ton și imprimat mai întâi., Blocurile ulterioare au fost impregnate cu tonuri progresiv mai ușoare și măsurate cu atenție pentru a imprima în registru cu blocul de chei. Tăieturile de lemn clarobscur sunt imprimate într-o singură culoare, fiind preferate maro, gri, verde și sepia. Procesul a încercat să imite desenele de spălare și acuarelă și, de asemenea, a devenit popular ca o metodă ieftină de reproducere a picturilor.

Cardinal și Doctorul

Cardinal și Doctor, clar-obscur gravură în lemn de Ugo da Carpi.

Biblioteca Congresului, Washington, D. C., (Digital File Number: LC-DIG-ppmsca-18655)

Get a Britannica Premium subscription and gain access to exclusive content. Subscribe Now

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *