DE BLAIR JACKSON | DIN PRIMĂVARA anului 2020 PROBLEMA DE UKULELE

cred că este sigur să spun că nu a fost niciodată o figură în ukulele lume, care a provocat la fel de mult batjocură, concediere, și out-și-out ostilitate ca la sfârșitul anilor’60 uke-playing fenomen cunoscut sub numele de Tiny Tim., Da, el a fost, fără îndoială, un act de noutate ciudat, care a tranzacționat pe un truc bizar—un falsetto neamenajat, înfiorător—și o personalitate însorită, solicitantă, care era fie fermecătoare, fie înfiorătoare (dacă nu l-ai cumpărat). El a avut un album care a făcut Billboard Top 100-Dumnezeu să binecuvânteze Tiny Tim—care a ieșit la începutul anului 1968 și a fost pe Topuri pentru 32 săptămâni, făcându—l tot drumul la #7-și un singur demn de remarcat de la acest record, „Tiptoe prin lalele,” care a atins punctul culminant la #17., A plecat val-al lui cu adevărat ciudat celebritate pentru câțiva ani, și, deși el n-a reușit mult mai mult succes comercial, el a reușit să-și facă rostul (abia, uneori) până la moartea sa, la vârsta de 64 de ani, în 1996, de un atac de cord, pe scenă, ukulele în mână.nu a fost un virtuoz ukulele—a fost un strummer în primul rând—dar a avut o cunoaștere savantă a muzicii populare de la începutul secolului 20 până în anii 1950 și a putut cânta sute de melodii., În mijlocul anilor ’60 electric rock ‘n’ roll explozie, a stralucit o lumina pe cei umili, de lungă ignorat ukulele, ceea ce duce la cea mai mare creștere în popularitate de mic instrument de Arthur Godfrey la începutul anilor 1950. De asemenea, el a trăit o foarte neobișnuit și interesant viață pe care l-a găsit frecarea umeri cu celebritati, cum ar fi Bing Crosby, Bob Dylan, Zaza Gabor, George Harrison, John Wayne, și Jim Morrison, pentru a numi doar câteva.,

Lonely Boy

s-A născut Herbert Butros Khaury în Manhattan în 1932, fiul unor imigranți săraci: mama Lui, Tillie, a fost un Belarus confectiilor muncitor, al cărui tată a fost un rabin; tatăl său, Butros, fiul unui preot Catolic Maronit, a venit din Liban și, de asemenea, a lucrat în New York, pentru industria textilă., Herbert a adorat muzica de la o vârstă fragedă—datorită influenței părinților săi iubitori de muzică care au cântat înregistrări în jurul casei și i-au cântat. Un moment crucial a venit într-o zi când avea doar cinci ani, iar tatăl său a venit acasă în apartamentul familiei cu un gramofon vechi și o înregistrare din 1919 a lui Henry Burr cântând „Beautiful Ohio.”Tânărul Herbert a fost încântat de ea și a petrecut ore întregi cu urechea în interiorul cornului gramofonului, ascultând melodia din nou și din nou., După un an, un vânzător din ușă în ușă de la școala de muzică Wurlitzer a trecut pe la Reședința Khaury, iar când Tillie l-a întrebat pe Herbert dacă vrea să încerce să învețe un instrument, a ales vioara. Asta nu s-a lipit, însă, în parte, deoarece profesoara era nerăbdătoare și brutală, un amestec rău pentru fiul ei sensibil. Așa că Herbert s-a întors la chitară și, evitând lecțiile, și-a învățat rudimentele., Tillie, citat dintr-un articol din anii’60 din revista TV Mirror, inclus în biografia fascinantă și definitivă din 2016 a lui Justin Martell și Alanna Wray McDonald, Eternal Troubadour: The Improbable Life of Tiny Tim, a remarcat: „îmi făceam griji pentru că stătea în pat toată ziua și scria și cânta la chitară. Aș spune ,” de ce nu te duci pe stradă și să se joace?”Dar nu, el a vrut doar să rămână cu muzica lui. I-am spus că-l voi duce la un antrenor vocal bun. N-a vrut să audă de asta. Nu. Nu voia să studieze nimic cu nimeni.,”

Herbert a fost un singuratic care cea mai mare parte a ales să trăiască în lumea muzicală în capul lui, ca o evadare din frecare și a violenței în mediul său de acasă, teasing și agresiunii în cartier, și o lipsă generală de interes în școală, unde i-a păsat fost fete—el a visat despre ele la nesfârșit. Celelalte obsesii ale sale au inclus echipa de baseball Brooklyn Dodgers și echipa de hochei Toronto Maple Leafs—deși ura clasa de gimnastică și era complet ne-atletic. El a fost numit în mod obișnuit un sissy—chiar și de către părinții săi—și înclinațiile sale sexuale au fost . . ., confuz pentru el ca adolescent. Jurnalele pe care le-a păstrat de-a lungul vieții sale, așa cum au fost dezvăluite în Trubadurul etern, înfățișează un suflet profund religios care se străduiește să fie bun, dar torturat continuu de propriile sale acțiuni și imperfecțiuni, pe care le-a simțit ca fiind un afront la „Domnul său Isus Hristos” și ar putea duce la condamnarea sa. El a luptat cu aceste probleme întreaga sa viață. pe lângă redarea muzicii, Herbert a petrecut nenumărate ore ascultând jocurile de radio—baseball, serialele și programele orientate spre muzică, cum ar fi Your Hit Parade și Manhattan Merry-Go-Round., Deși Khaurys au fost mereu probleme financiare, într-un fel Herbert a fost în măsură să cumpere 78 de melodiile sale preferate și a luat la memorarea versuri, imaginind cum să le joace pe muzica foaie, chiar comiterea detalii de înregistrări de memorie și scrieți-le în caiete. În lumea sa fantastică, și-a creat chiar propriile emisiuni de radio elaborate, acționând și cântând toate părțile. Eroii săi muzicali au fost Cântăreți și crooneri precum Rudy Vallee, Irving Kaufman, Billy Murray, Russ Columbo, Henry Burr și Bing Crosby., Herbert a devenit, de asemenea, un accesoriu la Biblioteca Publică din New York, unde a găsit și mai multe înregistrări care să-i ardă în creier, ceea ce părea să aibă o capacitate nelimitată pentru detaliile istoriei muzicii.

Herbert și de liceu nu au fost o alegere bună, să-l pună caritabil, iar în 1950, la vârsta de 17 ani, a renunțat și a început să ia o serie de locuri de muncă necalificate, care de obicei dura de la o zi la câteva săptămâni; se pare că nu a fost o alegere bună în lumea de lucru, fie., Tot în acea perioadă, a început să viseze serios să devină o vedetă muzicală și a început să facă audiții pentru cercetași de talente și producții de teatru muzical.

Introduceți Uke

Acest lucru este în cazul în care ukulele vorba în poveste. L-a văzut pe Arthur Godfrey cântând unul în mod regulat la emisiunea TV din anii’50 Arthur Godfrey și prietenii săi și, fidel personalității lui Herbert, a devenit obsedat de instrument., Tatăl său l-a cumparat unul ieftin Fin-Der Diamant Cap soprana ukes promovat pe Godfrey program (inițial a avut un atașament pentru push-buton chording, dar Herbert ura că), și un pic mai târziu, Herbert s-a mutat la un alt, de calitate superioară, Godfrey-a promovat uke—un plastic alb Maccaferri Islander. De asemenea, a cumpărat una dintre cărțile instructive ale lui Godfrey, puteți juca Ukulele. Imediat, uke—ul său a venit la îndemână pentru audițiile sale-s-a simțit eliberat prin faptul că nu trebuia să se bazeze pe pianiștii care însoțeau de obicei potențiali cântăreți., El a jucat uke stângaci (înșirate convențional), dar chitara dreptaci.

nu este clar cât timp a cântat Maccaferri; la un moment dat a cumpărat o Favilă din lemn, care a devenit instrumentul său principal de mulți ani. Mai târziu în cariera sa, odată ce a obținut un succes, a cumpărat un ca. 1930 Martin stil 0, și el este cunoscut de a fi deținut o serie de alte ukes, precum, inclusiv un vechi Regal și un Gibson UB-1 banjo uke., Nu este surprinzator, el a devenit profund informat despre ukuleles și repertoriul Tin Pan Alley pentru instrumentul, și el a mărturisit admirația pentru practicieni timpurii, cum ar fi Cliff „Ukulele Ike” Edwards și Roy Smeck.

Unul dintre lucrurile care m-a surprins cel mai mult în lectură Veșnic Trubadur este că aproape toate elementele din actul care în cele din urmă a venit împreună ca „Tiny Tim” au fost în vigoare până la mijlocul anilor 1950. El i-a crescut părul lung într-un moment când aproape nimeni altcineva nu a făcut și a fost tachinat fără milă și insultat pentru că—de către părinții săi, cel mai dureros dintre toate., El a luat pentru a acoperi fața lui într-o pulbere albă fantomatic pe care el a privit ca un „simbol al purității și tinereții și implicarea mea personală de 24 de ore pe zi cu dragoste.”Toc într-un moment în care diagnosticul era necunoscut, și-a spălat fața de cel puțin opt ori pe zi și a tăiat-o cu diverse creme, peste care a tamponat pulberea. În public (și chiar în jurnalul său), el a fost unfailingly optimist și optimist, și el a început cu respect referindu—se la aproape toată lumea a întâlnit sau a vorbit despre ca „Miss” sau „Mister” – o afectare a angajat tot restul vieții sale, inclusiv cu cele trei soții., Și, de asemenea, și-a descoperit faimosul falsetto când și-a amintit o perioadă în 1949, când a recreat un duet masculin-feminin pe care l-a auzit la radio cântând ambele părți în intervalele corespunzătoare. A început să încerce falsetto-ul (el a numit-o „vocea înaltă”) pentru melodii întregi și aproape imediat a început să atragă atenția în numeroasele spectacole de talente și microfoane deschise pe care le-a jucat., Cel mai important pentru el, unele fete și femei părea să-i placă, sau cel puțin să fie favorabil amuzat de acest ciudat androgin creatură, pe care New York Times va descrie mai târziu în necrologul său ca fiind „o formă de pară cantareata cu un cioc nas, ciufulit părul până la umeri, și-o tinuta care ar putea fi descris ca haute-couture vagabond.”

Nașterea „Tiny Tim”

În acea epocă, ca mai târziu, Herbert a fost un extrem de polarizare figura., Pentru câțiva ani, el a bântuit cluburi și baruri din New York și scufundări asortate sub tot felul de pseudonime, inclusiv Emmett Swink, Texarkana Tex (cântând Material country), Rollie Dell, Darry Dover, Iuda K. Foxglove, și Larry Love, pentru a numi doar câteva. Nu a fost până în 1963 că Herbert manager—care la acea dată au mutat cu succes clientul său de șase zile pe săptămână, opt spectacole pe zi se pisa la o (literal) freak show numit Hubert Muzeul și Circ de Purici la concerte în diverse locații din Greenwich Village—a venit cu „Tiny Tim.,”A fost o versiune prescurtată a” Sir Timothy Timmins”, despre care managerul credea că suna exotic engleză, dar nu a prins niciodată. Pentru o vreme, Herbert a rămas vacilat între Darry Dover și Tiny Tim, înregistrând chiar sub numele Dover., Greenwich Village și Lower East Side din New York a fost o zonă plină de viață, percolating la începutul anilor ’60—boom-ul folk și jazz umplut cluburi zona și cafenele noapte după noapte, și tot felul de beatniks, artiști underground și muzicieni, și grupuri de teatru din ce în ce aventuros și radicale găsit locuri pentru a aduna și de a efectua în zona Aici a început în sfârșit cariera lui Tiny Tim., El a devenit un adevărat punct de atracție în mai multe locuri diferite (inclusiv un popular bar de lesbiene) efectuarea solo cu ukulele, servind amestec său de situare cu adevărat de obscur Tin Pan Alley tarif, lanterna melodii din anii ’30 și ’40 fredonat într-o surprinzător de sigur și puternic bariton influențată de stilul de Rudy Vallee, falsetto numere, și noutate „duete” cu atât „voce mare” tril și bariton. El a fost complet familiarizat în stiluri pop din anii 1950, precum și, inclusiv Elvis, Jerry Lee Lewis, și grupuri doo-wop.,dacă în 1964 Tiny Tim nu era tocmai „răspunsul Americii la Beatles”, așa cum a fost uneori promovat cu umor, el începea să atragă interes în unele cercuri puțin probabile. Hugh Romney, care a devenit o contracultură icoana ca Wavy Gravy după Woodstock, a fost un monologist și ocazionale promotor de evenimente neobișnuite în New York la începutul anilor ’60, și-a luat micul Tim sub aripa lui pentru un timp, expunându-l la hipper publicul și chiar de a-l aduce în California la începutul anului 1966, în jurul orei notoriu LSD părți cunoscut sub numele de Acid Teste, care Romney a fost o parte., (Tiny Tim a fost complet opus consumului de droguri de orice fel, dar nu părea să minte fiind în jurul valorii de oameni de mare, care l-au găsit foarte distractiv, pentru cea mai mare parte.) Tiny Tim, de asemenea, a devenit o prezență constantă, sub contract, la Steve Paul popular club din New York numit Scena, unde a deschis și prieten intim cu membrii Lingura plina de Dragoste (care a împărtășit Mici dragostea de muzica veche), Blues-ul Proiectului, și chiar Jimi Hendrix, care pare să fi fost destul de încântată de el.,

Publicitate

de asemenea, El a numărat Bob Dylan, dintre toți oamenii, ca un admirator. La un spectacol Tiny a jucat în sat, Dylan a fost în public și Tiny l-au menționat de pe scenă și apoi serenaded-l cu o interpretare hammy a lui Dylan „positively Fourth Street” făcut în stilul lui Al Jolson. Cu altă ocazie, a cântat „Like A Rolling Stone” lui Dylan a la Rudy Vallee. Puțin mai târziu, Dylan l-a invitat pe Tiny la casa lui Din Woodstock pentru câteva zile, pentru a face parte dintr-un film indie pe care îl făcea, care nu a fost niciodată lansat., De asemenea, el a luat parte la un salbatic film documentar de Peter coada Soricelului (de Petru, Pavel, & Maria faima) și Barry Feinstein numit Esti ceea Ce Mananci, ceea ce coada Soricelului sperat ar arăta „imagini care personificat fel de gust plăcut și nebunia ce a fost explorat la timp”, spune el în Veșnic Trubadur. „era sincer și avea grijă, era iubitor și nu era ca alți oameni.,”În ceea ce rămâne una din cele mai ciudate-vreodată perechi de muzician și de grup, coada Soricelului adus în producătorul John Simon pentru a înregistra mai multe melodii cu Mici susținut de Bob Dylan și trupa de rezervă, Hawks, în curând a devenit cunoscut sub numele de Trupa. Înregistrat în timpul unei perechi de sesiuni de înregistrare maraton au fost versiuni ale Tiny cântând „Memphis”, „Be My Baby”, „I Got You Babe” (cu cântăreața Eleanor Barooshian trading vocals, mai degrabă decât abordarea obișnuită solo-duet a lui Tiny la acea melodie) și, pentru o bună măsură, „Sonny Boy” al lui Jolson.,”În cele din urmă,” I Got You Babe „și” Be My Baby ” a apărut în film (acesta din urmă intercut cu ceea ce arată imagini mulțimea de la un concert Beatles stadium—fete țipând pentru Tiny Tim!) care a fost lansat în 1968, dar a fost văzut de aproape nimeni. (Îl puteți vedea pe YouTube . . . dacă îndrăznești!,)

Surpriza Firmamentului

La sfârșitul 1967, Mici averi schimbat pentru totdeauna atunci când Reprise Records șef Mo Ostin prins Mic pe o ploaie, uncrowded noapte la locul Faptei și a fost atât de absorbit de actul său, care i-a oferit un contract pe loc! La scurt timp după aceea, Ostin l-a dus pe Tiny în L. A.,, asociat i cu up-și-vin producătorul Richard Perry (care ar fi extrem de succes în anii ’70 și ’80), și se taie Tiny Tim casă de discuri majoră de debut, Dumnezeu să Binecuvânteze Tiny Tim, folosind crema de L. A. muzicieni, mai târziu numit Wrecking Crew. De fapt, există surprinzător de puțin ukulele pe album, și cea mai mare parte a ceea ce este acolo a fost jucat de un pro sesiune necreditat (cel mai probabil Lyle Ritz); Tiny uke-playing apare doar pentru câteva secunde pe câteva piese., Restul îl prezintă pe Tiny the singer-folosind ambele voci-și ca o gazdă genială între piese, vorbind direct ascultătorului de înregistrări ca și cum ar fi un program radio. Materialul este împărțit între melodii nou bătute de la compozitori de atunci puțin cunoscute (cum ar fi Paul Williams) și alegerile obscure ale lui Tiny din repertoriul pop de la începutul secolului 20th, inclusiv piesa care i-ar cimenta statutul de star, „Tiptoe Through the Tulips”, un număr din 1929 scris de Al Dubin și Joe Burke pentru cântărețul Nick Lucas, care a cântat-o în, Ascultându—l pe Dumnezeu să-l binecuvânteze pe Tiny Tim mai mult de 50 de ani mai târziu, sună surprinzător de puternic-în ciuda unor psihedelii false. Perry a avut în mod clar atingerea magică și a reușit să scoată cele mai bune din Tiny Tim.

Tiny Tim o strângere de mână aduce John Wayne în genunchi pe Laugh-in, ca Dick Martin se uită la el.,

Ca mulți Americani, am 15 ani, fan al muzicii rock, mi-am luat prima bucatica de Tiny Tim, când a apărut pentru prima dată pe la sfârșitul lunii ianuarie 1968 serie de debut al hip schiță program de comedie Rowan & Martin ‘ s Laugh-In. Recunosc că am râs atât de tare că aproape am plâns când a ieșit pe scenă pupici, a ajuns într-o geantă de cumpărături, a scos un soprano uke, și a efectuat „O Tisket, Un Tasket” și „On the Good Ship Lollipop” în nepământeană falsetto. Ce naiba a fost asta?, Și când a apărut în episodul Laugh-In din 5 februarie și a cântat „Tiptoe Through the Tulips”, s-a născut o stea! Dintr-o dată el a fost peste tot—în reviste, la TV (Johnny Carson, gazda masiv populare Tonight Show, i-a dat o expunere extraordinară, și, desigur, el a apărut La Ed Sullivan Show), și chiar și la radio, în cazul în care el a avut atât de noutate recurs și o cantitate surprinzător de hip cachet. Cu adevărat transgenerațional, a apărut în săli de rock pentru publicul tânăr, dar a jucat și în Las Vegas și în alte locuri „straight world”., El a apărut la gigant Newport Pop Festival din California de Sud, în 1968, pe aceeași lege ca la Grateful Dead, Jefferson Airplane, Byrds, și altele, și în 1970 a jucat Isle of Wight Festival de Muzica din Anglia (unde a fost destul de popular), prins între Miles Davis și Joni Mitchell în fața unei mulțimi de peste 600.000. Uneori, pe drum, a înscris o trupă sau o orchestră de preluare, dar de multe ori a lucrat singur, doar cu ukulele. din păcate, Tiny Tim nu a reușit niciodată să recupereze mojo-ul acestei starburst inițiale., Cel de-al 2-lea Album (produs și de Richard Perry) a fost un eșec comercial, la fel ca un album pentru copii mai orientat spre ukulele, pe care l-a tăiat în 1969, numit All My Little Friends (care i-a câștigat cel puțin o nominalizare la Grammy). Lărgirea repertoriului său pentru a include melodii precum „Stairway to Heaven” părea promițătoare, dar nu a dat un nou succes., Cu toate acestea, el a rămas o personalitate populară în rândul show-biz, oameni buni, în presă și la TV, și care a atins apogeul în decembrie 1969, când 37 de ani, interpreta căsătorit de 17 ani, Victoria Budinger („Dor de Vicki”), într-o ceremonie tradițională live La the Tonight Show a fost unul dintre cele mai bine cotate programe de TELEVIZIUNE vreodată. Nick Lucas chiar a cântat „Tiptoe prin lalele” pentru mireasă și mire.Tiny a fost primul care a recunoscut că, până la sfârșitul anului 1970, cariera sa a fost pe derapaje. Problema cu un act de noutate este că „noutatea” se îndepărtează de obicei rapid., Când a început să cânte melodii patriotice ale melodiilor din Primul Război Mondial și a ieșit ca un susținător turbat al Războiului din Vietnam și președintele Nixon, a pierdut mulți dintre tinerii fani care i-au îmbrățișat cândva ciudățenia. Denigrarea mișcării lib femeilor înfloritoare nu a ajutat nici ea. Nu a fost prea mult timp înainte de a deveni unul dintre cei ” orice s-a întâmplat . . .?”cifrele, deși el a lucrat în mod regulat, ocazional, chiar și pentru paydays decente, și a existat întotdeauna o bază hardcore mic de fani care l-au iubit foarte mult., El a rămas optimist până la sfârșit, crezând mereu că următoarea sa renaștere a carierei ar putea fi chiar după colț și ar juca practic oricui ar asculta, indiferent cât de mică este mulțimea. S—a considerat întotdeauna binecuvântat că a avut cariera pe care a avut-o și că a întâlnit atât de mulți dintre eroii săi-în special cântăreții pe care i-a idolatrizat, de la Nick Lucas la Bing Crosby până la Irving Kaufman.sfârșitul micului Saga Tim a venit în toamna anului 1996. În primul rând, a suferit un atac de cord în timp ce cânta la un festival ukulele din Massachusetts și a fost internat timp de trei săptămâni., Apoi, câteva săptămâni mai târziu, în ciuda avertismentelor medicilor, a urcat din nou pe scenă la un concert de Binefacere Din Minneapolis, unde locuia el și a treia sa soție, „Miss Sue”. De data aceasta el sa prăbușit în timpul numărul final al nopții,” Tiptoe prin lalele, ” denting uke rezonator Beltona juca ca el a căzut. A murit înainte de miezul nopții în acea noapte.

o moștenire mixtă

este dificil să identificăm moștenirea lui Tiny Tim în lumea ukulele. A făcut un pas înapoi pentru că a devenit o glumă, noutate propunerii? Poate., Dar există și cei care cred că expunerea pe care a dat-o instrumentului a pus-o cel puțin în conștiința publicului și a fost, într-un fel, o punte către cel de-al treilea val de care ne bucurăm astăzi.

am pus întrebarea legacy unui cuplu de jucători veterani uke și pasionați care sunt, de asemenea, experți în muzica de la începutul secolului 20th pe care Tiny Tim a adorat-o și a susținut-o până la ultima suflare.,

Casey MacGill, care a fost prezentat pe coperta de Vara 2018 problema de Ukulele și, de asemenea, a scris recent poveste de acoperire pe Stâncă „Ukulele Ike” Edwards, spune:

„am o opinie foarte puternică a lui Tiny Tim prezența în cultura pop în ultimul sfert al secolului 20. Am început să joc ukulele pentru sfaturi în vara anului 1969, și de atunci până la moartea lui Tim, am fost batjocorit cu ” Oh, Tiny Tim!- ca o lovitură ieftină, sau un mod de a face mișto de mine. Singurul lucru mai enervant în timpul carierei mele muzicale profesionale a fost probabil că oamenii mi-au cerut să cânt piesa ” Free Bird.,”aspectul și comportamentul excentric al lui Tim au fost eficiente în crearea unui personaj care să-l aducă în The Tonight Show ca o ciudățenie, dar nu a favorizat ukulele. Foarte puțini oameni erau conștienți de cunoștințele sale enciclopedice despre muzica populară americană timpurie.

„nu am avut nimic împotriva lui personal, dar m-am săturat să fiu tachinat. Am jucat ukulele în ciuda lui, nu din cauza lui. Simt că prezența lui aruncă o umbră asupra instrumentului și, odată cu trecerea lui, a început renașterea ukulele.,”

Și ne vom da ultimul cuvânt Robert Armstrong, de Costum Ieftin Serenaders faima, și un artist bun, precum:

„am fost un fan al lui spectacole, chiar înainte de el a lovit-o mare pe TV cu Johnny Carson și Rowan & Martin ‘ s Laugh-In. Am avut prieteni la mijlocul anilor ‘ 60, care l-au văzut cântând în cluburi mici din New York și au făcut raved despre cunoștințele sale muzicale și gama largă de melodii pe care le-a atras, așa că am aflat mai întâi despre el atunci, înainte de a-și face primul LP., Da, el a fost cu siguranta un personaj excentric și că nu a fost pus-on, Dar dragostea lui pentru înregistrări vechi și interpreți din prima jumătate a secolului 20 a fost impresionant într-adevăr.

„mă bucur că s-a bucurat de o parte decentă de faimă, care i-a ajutat cu adevărat cariera, dar nu mi-a plăcut niciodată modul în care a fost tratat la televizor. Rowan și Martin, în special, l-au tratat ca un fel de tocilar de carnaval. Johnny Carson a fost un pic mai simpatic, dar totuși Tim a ieșit ca o ciudățenie ciudată, mult spre amuzamentul publicului TV principal.”Tim a făcut o serie de înregistrări foarte bune., Unul dintre preferatele mele este CD-ul său tribut pentru melodiile înregistrate de Russ Colombo la începutul anilor ’30 . Marfă grozavă! Tim avea o voce fină de bariton pe care oamenii o trec adesea cu vederea, deoarece se așteptau întotdeauna să sară în falsetto-ul său de noutate.

„trupa Brave Combo a făcut un CD minunat cu Tim intitulat fata după hit cântec de Beatles, pe care el face o over-the-top versiune minunat și unic de. Îmi amintesc că am vorbit cu Carl Finch, liderul Brave Combo, despre colaborarea cu Tim și avea povești amuzante și chiar deranjante care detaliau ciudățenia autentică a lui Tim în studioul de înregistrări., Într-un fel, totuși, au reușit să scoată o înregistrare fină, în ciuda acesteia. În jurul timpului în care Tim înregistra cu Brave Combo, el s-a apropiat și de Serenaderii costumului ieftin pentru a-l susține pe un disc. Spre deliciul nostru, el a fost un fan al trupei noastre, dar, din păcate, odată ce am explorat posibilitățile de a lucra cu el, ne-am dat seama că pur și simplu nu ar funcționa pentru noi.,”

„Livin’ în lumina Soarelui”, scrisă de Al Sherman și Al Lewis pentru 1930 film Iazul Mare, unde a fost cântat de Maurice Chevalier, a fost pe Dumnezeu să Binecuvânteze Tiny Tim, și această versiune a apărut în primul episod al Spongebob Squarepants show TV în 1999.