Byzantine art (Română)

Miniaturi al 6-lea Rabula Evanghelia (o Bizantin Siriacă Evanghelia) a afișa mai abstract și simbolic al artei Bizantine

Mozaicul de la San Vitale din Ravenna, arătând Împăratului Justinian și Episcopul Maximian, înconjurat de clerici și soldați.

Arhanghelul fildeș din secolul al 6-lea de la Constantinopol

Naos de Bazilica Sfânta Sofia

Mozaic din biserica Hagios Demetrios din Salonic, târziu de 7 sau mai devreme al 8-lea, arată Sf., Epoca lui Iustinian a fost urmată de un declin politic, deoarece majoritatea cuceririlor lui Iustinian au fost pierdute, iar Imperiul s-a confruntat cu o criză acută cu invaziile avarilor, slavilor, persanilor și arabilor în secolul al VII-lea. Constantinopolul a fost, de asemenea, distrus de conflicte religioase și politice.cele mai semnificative proiecte monumentale supraviețuitoare din această perioadă au fost întreprinse în afara capitalei imperiale. Biserica Hagios Demetrios din Salonic a fost reconstruită după un incendiu la mijlocul secolului al șaptelea., Noile secțiuni includ mozaicuri executate într-un stil remarcabil de abstract. Biserica Koimesis din Niceea (actualul Iznik), distrusă la începutul secolului XX, dar documentată prin fotografii, demonstrează supraviețuirea simultană a unui stil mai clasic de decorare a Bisericii. Bisericile Romei, încă un teritoriu Bizantin în această perioadă, includ, de asemenea, programe decorative importante supraviețuitoare, în special Santa Maria Antiqua, Sant ‘ Agnese fuori Le mura și Capela San Venanzio din San Giovanni din Laterano., Mozaiciștii bizantini au contribuit probabil și la decorarea monumentelor Umayyad timpurii, inclusiv Cupola Stâncii din Ierusalim și Marea Moschee din Damasc.lucrări importante de artă de lux din această perioadă includ plăcile de argint David, produse în timpul domniei împăratului Heraclius și care prezintă scene din viața regelui evreu David. Cele mai notabile manuscrise supraviețuitoare sunt cărțile Evanghelice siriace, cum ar fi așa-numita Biblie siriacă din Paris. Cu toate acestea, tabelele canonice din Londra sunt martorii continuării producției de cărți evanghelice generoase în limba greacă.,perioada dintre Iustinian și iconoclasm a cunoscut schimbări majore în rolurile sociale și religioase ale imaginilor din Bizanț. Venerarea acheiropoieta, sau imagini sfinte „nu este făcut de mâini omenești,” a devenit un fenomen semnificativ, și, în unele cazuri, aceste imagini au fost creditat cu salvarea orașe din atac militar. Până la sfârșitul secolului al șaptelea, anumite imagini ale sfinților au ajuns să fie privite ca „ferestre” prin care se putea comunica cu figura descrisă. Proskynesis înainte de imagini este, de asemenea, atestată în texte de la sfârșitul secolului al șaptelea., Aceste evoluții marchează începuturile unei teologii a icoanelor.în același timp, dezbaterea asupra rolului adecvat al artei în decorarea bisericilor sa intensificat., Trei canoane ale Quinisext Consiliului de 692 abordate controversele în acest domeniu: interdicția de reprezentare de crucea de pe biserica trotuare (Canon 73), interdicția de reprezentare a lui Hristos ca un miel (Canon 82), și un ordin împotriva „pictures, indiferent dacă acestea sunt în picturi sau în ce fel, așa vreodată, care atrage ochiul și corupt mintea, și de incitare la enkindling de bază plăceri” (Canon 100).,

Criza de iconoclasmEdit

dezbaterea intensă asupra rolului artei în închinare a dus în cele din urmă la perioada” iconoclasmului Bizantin.”Focare sporadice de iconoclasm din partea episcopilor locali sunt atestate în Asia Mică în anii 720., În 726, un cutremur subacvatic între insulele Thera și Therasia a fost interpretat de împăratul Leo al III-lea ca un semn al mâniei lui Dumnezeu și poate L-a determinat pe Leo să îndepărteze o icoană celebră a lui Hristos de la poarta Chalke din afara palatului imperial. Cu toate acestea, iconoclasmul probabil nu a devenit politică imperială până când domnia fiului lui Leo, Constantin V. Consiliul din Hieria, convocat sub Constantin în 754, a interzis fabricarea icoanelor lui Hristos. Aceasta a inaugurat perioada iconoclastă, care a durat, cu întreruperi, până în anul 843.,în timp ce iconoclasmul restricționa sever rolul artei religioase și a dus la îndepărtarea unor mozaicuri anterioare ale absidei și (eventual) distrugerea sporadică a icoanelor portabile, nu a constituit niciodată o interdicție totală asupra producției de artă figurală. Surse literare Ample indică faptul că arta seculară (adică., scene de vânătoare și reprezentări de jocuri din hipodrom) a continuat să fie produs, iar puținele monumente care pot fi în siguranță, datate în perioada (mai ales manuscris al lui Ptolemeu „la Îndemână Mese” a avut loc astăzi de la Vatican) demonstrează că mitropolitul artiști menținut o calitate înaltă a producției.bisericile majore care datează din această perioadă includ Hagia Eirene din Constantinopol, care a fost reconstruită în anii 760 în urma distrugerii sale de cutremurul din Constantinopol din 740., Interiorul Hagiei Eirene, care este dominat de o cruce mare de mozaic în absidă, este unul dintre cele mai bine păstrate Exemple de decorare a Bisericii iconoclaste. Biserica Hagia Sophia din Salonic a fost, de asemenea, reconstruită la sfârșitul secolului al VIII-lea.anumite biserici construite în afara Imperiului în această perioadă, dar decorate într-un stil figurativ, „Bizantin”, pot fi, de asemenea, mărturie a activităților continue ale artiștilor bizantini., Deosebit de importante în această privință sunt mozaicurile originale ale capelei Palatine din Aachen (fie distruse, fie puternic restaurate) și frescele din Biserica Maria foris portas din Castelseprio.,

macedonean artEdit

hotărârile Consiliului de Hieria s-au inversat de o nouă biserică consiliului în 843, sărbătorită în această zi în Biserica Ortodoxă ca „Triumf al Ortodoxiei.,”În 867, instalarea unui nou mozaic de absidă în Hagia Sophia înfățișând Fecioara și copilul a fost sărbătorită de Patriarhul Photios într-o celebră omilie ca o victorie asupra relelor iconoclasmului. Mai târziu, în același an, împăratul Vasile I, numit „Macedoneanul”, a aderat la tron; ca urmare, următoarea perioadă a artei bizantine a fost uneori numită” Renașterea macedoneană”, deși termenul este dublu problematic (nu a fost nici” macedonean”, nici, strict vorbind, o”renaștere”).,în secolele 9 și 10, situația militară a Imperiului sa îmbunătățit, iar patronajul artei și arhitecturii a crescut. Au fost comandate Biserici noi, iar forma arhitecturală standard („cruce în pătrat”) și schema decorativă a bisericii bizantine mijlocii au fost standardizate. Printre exemplele majore care au supraviețuit se numără Hosios Loukas din Boeotia, Mănăstirea Daphni de lângă Atena și Nea Moni de pe Chios.,a existat o renaștere a interesului în reprezentarea subiectelor din mitologia greacă clasică (ca pe sicriul Veroli) și în Utilizarea stilurilor elenistice „clasice” pentru a descrie subiectele religioase și, în special, Vechiul Testament (dintre care Psaltirea de la Paris și rola Joshua sunt exemple importante).

perioada macedoneană a cunoscut, de asemenea, o renaștere a tehnicii antice târzii de sculptură în Fildeș. Multe ornate fildeș troițe și diptice a supraviețui, cum ar fi Tripticul Harbaville și un triptic de la Luton Hoo, datând din timpul domniei lui Nicefor Focas.,

Comnenul ageEdit

împărații Macedoneni au fost urmați de dinastia Komneniană, începând cu domnia lui Alexios I Komnenos în 1081. Bizanțul a suferit recent o perioadă de dislocare severă după Bătălia de la Manzikert din 1071 și pierderea ulterioară a Asiei Mici în fața turcilor., Cu toate acestea, Komnenoi adus stabilitatea imperiului (1081-1185) și în cursul secolului al xii-lea lor energic de campanie a făcut mult pentru a restabili soarta imperiului. La Komnenoi au fost mari patroni ai artelor, și cu sprijinul lor Bizantin artiști continuat să se deplaseze în direcția unei mai mari umanism și emoție, de care a maicii Domnului de Vladimir, ciclu de mozaicuri de la Daphni, și picturi murale de la Nerezi randament exemple importante., Sculptura din fildeș și alte medii scumpe de artă au dat treptat loc frescelor și icoanelor, care pentru prima dată au câștigat popularitate pe scară largă în tot Imperiul. În afară de icoanele pictate, au existat și alte soiuri-în special cele din mozaic și ceramică.unele dintre cele mai frumoase lucrări bizantine din această perioadă pot fi găsite în afara Imperiului: în mozaicurile Gelati, Kiev, Torcello, Veneția, Monreale, Cefalù și Palermo., De exemplu, Bazilica Sf. Marcu din Veneția, începută în 1063, se baza pe Marea Biserică a Sfinților Apostoli din Constantinopol, acum distrusă, și este astfel un ecou al epocii lui Iustinian. Obiceiurile dobândite ale venețienilor înseamnă că Bazilica este, de asemenea, un mare muzeu de opere de artă bizantine de toate tipurile (de exemplu, Pala d ‘ Oro).,ageEdit

Secole de continuă Roman politic de tradiție și civilizație Elenistică a suferit o criză în 1204 cu jefuirea Constantinopolului de către Venețiene și franceze cavaleri de-a Patra Cruciadă, un dezastru din care Imperiul recuperate în 1261 deși într-un grav slăbită de stat., Distrugerea prin SAC sau neglijarea ulterioară a arhitecturii seculare a orașului, în special, ne-a lăsat o înțelegere imperfectă a artei bizantine.deși bizantinii au recăpătat orașul în 1261, Imperiul a fost ulterior un stat mic și slab limitat la peninsula greacă și insulele din Marea Egee. În timpul lor jumătate de secol de exil, cu toate acestea, ultima mare curgere a elenismului Anatolian a început. Ca la Niceea a apărut ca centru de opoziție sub Laskaris împărați, a dus la o renaștere, atragerea de oameni de știință, poeți și artiști din toată lumea Bizantină., O curte strălucitoare a apărut ca intelectualitatea deposedați găsit în partea Elenă a tradițiilor lor o mândrie și identitate nesupus de asociere cu inamicul urât „latin”. Cu recucerirea de capital conform noii Palaeologan Dinastia Bizantină artiști dezvoltat un nou interes în peisaje și scene pastorale, și tradiționale mozaic de muncă (din care Biserica Chora din Constantinopol este cel mai bun exemplu existent), treptat, a dat cale de a detaliat cicluri narative fresce (după cum reiese dintr-un grup mare de Mystras biserici)., Icoanele, care a devenit un favorizate mediu de exprimare artistică, au fost caracterizate de un mai puțin auster atitudine, o nouă apreciere pentru calitatile pur decorativ de pictură și atenție meticuloasă la detalii, câștigând numele popular de Paleologan Manierismul pentru perioada în general.Veneția a ajuns să controleze Creta bizantină până în 1212, iar tradițiile artistice bizantine au continuat mult timp după cucerirea otomană a ultimului stat succesor Bizantin în 1461., Școala cretană, așa cum este cunoscută astăzi, a introdus treptat elemente occidentale în stilul său și a exportat un număr mare de icoane spre vest. Cel mai faimos artist al tradiției a fost El Greco.