Qui Est René Magritte?
René Magritte était un artiste D’origine belge connu pour son travail avec le surréalisme ainsi que pour ses images stimulantes. Après avoir fréquenté une école D’art à Bruxelles, il a travaillé dans la publicité commerciale pour subvenir à ses besoins tout en expérimentant sa peinture. Dans les années 1920, il commence à peindre dans le style surréaliste et se fait connaître pour ses images pleines d’esprit et son utilisation de graphiques simples et d’objets du quotidien, donnant de nouvelles significations à des choses familières., Avec une popularité qui a augmenté au fil du temps, Magritte a pu poursuivre son art à plein temps et a été célébré dans plusieurs expositions internationales. Il a expérimenté de nombreux styles et formes au cours de sa vie et a été une influence principale sur le mouvement pop art.
jeunesse
René François Ghislain Magritte est né à Lessines, Belgique, Le 21 novembre 1898, aîné de trois garçons., L’entreprise manufacturière de son père permettait parfois à la famille de vivre dans un confort relatif, mais les difficultés financières constituaient une menace constante et les obligeaient à se déplacer dans le pays avec une certaine régularité. Le jeune monde de Magritte a reçu un coup beaucoup plus destructeur en 1912, lorsque sa mère s’est suicidée en se noyant dans une rivière.
Magritte trouve le réconfort de la tragédie dans les films et les romans et surtout à travers la peinture. Ses premières œuvres de cette époque ont été réalisées dans le style impressionniste., Cependant, en 1916, il quitte son domicile pour Bruxelles, où il étudie pendant deux ans à L’Académie Royale des Beaux-Arts. Bien qu’il n’ait finalement pas été impressionné par l’institution, il a néanmoins été exposé à des styles émergents tels que le cubisme et le futurisme, qui ont considérablement modifié la direction de son travail. En effet, beaucoup de peintures de Magritte du début des années 1920 ont une dette claire envers Pablo Picasso.,
origines de la carrière artistique de Magritte
en 1921, Magritte commence un an de service militaire obligatoire avant de rentrer chez lui et d’épouser Georgette Berger, qu’il connaît depuis son enfance et avec qui il restera toute sa vie. Après un bref passage dans une usine de papier peint, il a trouvé du travail en tant que concepteur d’affiches et de publicités indépendant tout en continuant à peindre., À cette époque, Magritte a vu le tableau Le Chant d’amour du surréaliste italien Giorgio De Chirico et a été tellement frappé par son imagerie qu’il a envoyé son propre travail dans la nouvelle direction pour laquelle il allait devenir connu.
plaçant des objets familiers et banals tels que des chapeaux melon, des pipes et des roches dans des contextes et des juxtapositions inhabituels, Magritte a évoqué des thèmes de mystère et de folie pour remettre en question les hypothèses de la perception humaine., Avec ses premières œuvres telles que le Jockey perdu et L’Assassin menacé, Magritte est rapidement devenu l’un des artistes les plus importants de Belgique et s’est retrouvé au centre de son mouvement surréaliste naissant. Mais lorsque son premier one-man—show—en 1927 à la Galerie Le Centaure-est mal accueilli, Magritte, découragé, quitte son pays natal pour la France.,
« la trahison des Images »
installé dans la banlieue parisienne du Perreux-Sur-Marne, Magritte est rapidement tombé sous les feux des lumières et des pères fondateurs du surréalisme, dont L’écrivain André Breton, Le poète Paul Éluard et les artistes Salvador Dalí, Max Ernst et Joan Miró. Au cours des années suivantes, il a produit des œuvres importantes telles que les amants et le faux miroir et a également commencé à expérimenter l’utilisation du texte, comme on le voit dans son tableau de 1929 La Trahison des Images.,
Mais malgré les progrès que Magritte faisait dans son art, il n’avait pas encore trouvé de succès financier significatif, et en 1930, lui et Georgette sont retournés à Bruxelles, où il a créé une agence de publicité avec son frère cadet Paul. Bien que les exigences de leur atelier laissent peu de temps à Magritte pour son propre travail au cours des années suivantes, l’intérêt pour ses peintures a commencé à croître et bientôt il vendait assez pour laisser son travail commercial derrière.
le surréalisme en plein soleil
à la fin des années 1930, la popularité retrouvée de Magritte a donné lieu à des expositions de son travail à New York et à Londres., Cependant, le début de la Seconde Guerre mondiale allait bientôt modifier le cours de sa vie et de son art. Sa décision de rester en Belgique après L’occupation nazie provoque une rupture entre lui et André Breton, et les souffrances et la violence causées par la guerre l’éloignent des humeurs souvent sombres et chaotiques du surréalisme. « Contre le pessimisme généralisé, dit – il, je propose maintenant une recherche de joie et de plaisir. »Les œuvres de cette période, telles que le retour de la flamme Et La Clairière, démontrent ce changement, avec leurs palettes plus lumineuses et leur technique plus impressionniste.,
Après la guerre, Magritte finalise sa rupture avec la branche Bretonne du surréalisme en signant avec plusieurs autres artistes un manifeste intitulé « Le Surréalisme En Plein Soleil. »Une période d’expérimentation au cours de laquelle Magritte a créé des peintures criardes et provocantes a suivi avant qu’il ne revienne à son style et à son sujet plus familiers, y compris une réinvention de son jockey perdu en 1948, peinte la même année que sa première exposition individuelle à Paris.,
« le domaine enchanté » et « le Fils de L’homme »
avec L’arrivée des années 1950, Magritte jouit de l’intérêt international continu pour son travail et continue sa production prolifique. En 1951, il est chargé de peindre un cycle de peintures murales pour le casino de Knocke-Le-Zoute, une ville de la côte belge. Achevés en 1953 et intitulés The Enchanted Domain, ils étaient une célébration de certaines de ses images les plus connues. D’autres commandes à travers la Belgique ont suivi, de même que d’importantes expositions de son travail à Bruxelles et à la Sidney Janis Gallery à New York., Certaines de ses œuvres les plus importantes de cette période comprennent les peintures Golconda et la clé de verre. Il a également introduit la pomme désormais emblématique dans son travail, plus reconnaissable dans le Fils de L’homme de 1964.
vie et héritage ultérieurs
malgré un diagnostic de cancer du pancréas en 1963, Magritte a pu se rendre à New York pour une rétrospective de son travail en 1965 au Museum of Modern Art. Magritte a également exploré d’autres médias au cours de cette période, réalisant une série de courts métrages mettant en vedette sa femme, Georgette, ainsi que des expériences avec la sculpture., Après une longue période de maladie, le 15 août 1967, Magritte meurt à l’âge de 68 ans. Son travail s’est avéré être une influence primordiale sur des artistes pop tels Qu’Andy Warhol et a depuis été célébré dans d’innombrables expositions à travers le monde. Le Musée Magritte a ouvert ses portes à Bruxelles en 2009.
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