Joe”King” Oliver :
King Oliver ' sscreole Jazz Band was the most popular band of the early 1920s. This band was originally from New Orleans. King Oliver ' s Creole Jazz Band best capturedthe feel of New Orleans jazz music. Oliver grał na puzonie jako dziecko,ale później przeszedł do cornet . Podczas gry w zespole Edwarda”Kid” Ory w 1917 roku, słynny puzonista ukuł Joe Oliver „King” z cornet.Oliver dołączył do Billa Johnsona w Chicago w 1919 roku i wkrótce potem przejął kontrolę nad zespołem., Ten słynny zespół składał się z jednych z największych muzyków jazzowych z 1920 roku. Oliver grał cornet, Johnson grał na basie, Johnny Dodds grał clarinet, a Baby Dodds grał na perkusji.
w 1922 roku Oliver zaprosił młodego muzyka, Louisa Armstronga, aby dołączył do zespołu jako drugi cornetysta. Armstrong od razu zyskał popularność i przyczynił się do wzrostu prestiżu zespołu King Oliver. Zostały nagrane w 1923 roku i były znane jako New Orleans jazz band. Zespół grał w Chicago ' slincoln Gardens do 1924 roku. W latach 1925-1927 Oliver prowadził The Dixie Syncopators w Plantation Cafe., Podczas tragicznego tournée w 1927 roku JoeOliver popełnił największy błąd w swojej karierze. Zaproponowano mu posadę trenera i lidera zespołu w klubie w Nowym Jorku. Oliver był niezadowolony z wynagrodzenia wyjściowego i odmówił kompromisu. W rezultacie Klub zatrudnił młodego mężczyznę o imieniu Duke Ellington. Do 1929 roku stan zdrowia Olivera, złe inwestycje i zmiany w kierunku jazzu doprowadziły do rozproszenia kariery Olivera. Chociaż Oliver zmarł w relatywnej czystości, był prawdziwym gigantem epoki jazzu, a jego wkład w jazz był niezrównany we wczesnych latach 20.,

MoreOn King Oliver

Edward”Kid”Ory:

Kid Ory był pierwszym wielkim puzonistą jazzowym i cieszył się dużym zainteresowaniem w latach 20. jego zespół z Nowego Orleanu ( założony w 1912 roku) sprzyjał wielu młodym i początkującym muzykom Jazzowym, w tym: King Oliver, Louis Armstrong, JohnnyDobbs, Sidney Bechet i wielu innych. Ory sprowadził Nowy Orlean Sound do Los Angeles w 1919 roku. W 1922 roku został liderem pierwszego afroamerykańskiego zespołu, który nagrywał muzykę jazzową Nowego Orleanu. Na płycie znalazł się utwór ” Ory ' s Creole Puzon and Society Blues.,”Ory dołączył do zespołu King Oliver' s Dixies w Chicago w 1925 roku i grał z nim do 1927 roku. Kid oryginalnie grał na wielu wczesnych nagraniach King Olivera, Louisa Armstronga i Jelly Rolla Mortona i nie miał sobie równych w opanowaniu puzonu.Karierę zakończył w 1966 roku, nie przechodząc na emeryturę.

LouisArmstrong:

LouisArmstrongrose do sławy w 1920 roku. jego mentorem był Joe „King” Oliver. Oliverhad często wysyłał Armstronga na miejsca pracy, które nie pasowały do jego harmonogramu.,W 1919 Oliver wyjechał do Chicago, pozostawiając Louisa, aby wypełnić swoje miejsce w thebest jazz band w Nowym Orleanie, że z Kid Ory. W 1921 roku król Oliver wiredArmstrong z Chicago i poprosił Louisa, aby dołączył do niego w Chicago LincolnGardens. Był to przełomowy moment w życiu Armstronga. Armstrong uważał, że Nowy Orlean jest jego domem, ale za bardzo podziwiał Króla Olivera, by odrzucić ofertę. W późniejszym okresie życia Armstrong stwierdził: „jego (Olivera) powołanie forme było największym uczuciem, jakie miałem muzycznie.”W Chicago Oliver wykorzystał talent harmoniczny Louisa, improwizując linijkę i pozwalając Louisowi dopełnić melodię., To zachwyceni entuzjaści jazzu, a wieść o talencie Louisa rozeszła się po mieście. Podczas gdy król Oliver był mentorem Armstronga, jego talent był solistą przyćmionym w porównaniu z Ludwikiem.
Louis ożenił się po raz drugi w 1924 roku z pianistką jazzową Lil Hardin.Zachęciła Louisa do zerwania z zespołem Olivera w 1924 roku. Przyjął stanowisko z Fletcherem Hendersonem, liderem jednej z najbardziej prestiżowych sal tanecznych w Nowym Jorku. Od Fletchera Hendersona Louisle nauczył się kompozycji i terminologii muzycznej., Dzięki temu zespołowi Louisw stanie bezpośrednio wpływać na brzmienie dance hall jazz. W theRosewood Ballroom na Broadwayu Armstrong dodał klasyczny New Orleanssound do wyrafinowanego brzmienia popularnego jazzu. Zachwycony Louisem i niepowtarzalnym brzmieniem, Henderson włączył rytmikę Louisa improvisation.It łatwo było zauważyć, że Louis był najlepszym solistą Jazzowym na Broadwayu.Louis wrócił do Chicago w 1926 roku. W latach 1925-1928 powstały nagrania Louisa Hot Five i Hotseven., Utwory te, wraz z kilkoma kolaboracjami z Earlem Hinesem, były najważniejszymi utworami Louisa lat 20.XX wieku. po latach 20. Louis występował w wielkich zespołach lat 30. i 40.Louis Armstrong i bardzo długą i udaną karierę. Wywarł wpływ na nurt muzyki jazzowej i improwizacji. Louis Armstrong był pierwszą „super gwiazdą” muzyki jazzowej. Więcej o Armstrong

BixBeiderbecke:

Bix Beiderbecke był jednym z najbardziej popularnych i wyrafinowanych trębaczy jazzowych ryczących lat dwudziestych., Jego gładkie brzmienie było szczególnie popularne w kampusach uniwersyteckich. Beiderbecke został wysłany do szkoły w Chicago, ale ostatecznie został zanurzony w kulturze jazzowej miasta. Dołączył do The Wolverinesand dokonał pierwszego nagrania w 1924 roku. Beiderbecke grał następnie z zespołem Frankietrumbauera w St.Louis. W 1926 roku Bix dołączył do Jean Goldkette Orchestra, a Audycje radiowe przyniosły Beiderbecke ogólnokrajowe uznanie. W 1927 roku dołączył do orkiestry Paula Whitemana. Dopracowane brzmienie Beiderbecke oraz precyzyjne rytmy pięknie komponują się z symfonicznym brzmieniem Orchestry Whitemana., Bix Beiderbecke był prawdziwym muzykiem epoki jazzu. Alkoholizm idyluzja były przyczyną jego śmierci w 1931 roku, w wieku dwudziestu lat.

JellyRoll Morton:

Jellyroll Morton był pierwszym wielkim kompozytorem muzyki jazzowej. Był także jednym z pierwszych muzyków jazzowych, którzy podróżowali po kraju i rozpowszechniali ” NewOrleans Sound.”Morton był również wybitnym wykonawcą. Dorastając w Nowym Orleanie, Morton doskonalił się jako pianista jazzowy i wokalista, i był pod wpływem regionalnych stylów muzycznych., Do 1925 roku Morton osiedlił się w Chicago i nagrał swoje kompozycje. Podczas gdy Louis Armstrong zmieniał kierunek muzyki jazzowej, Jelly Roll Morton nagrywał z RedHot Peppers w stylu New Orleans, co podkreślało kolektywną improwizację w stylu solowym Armstronga. Po przeprowadzce do Nowego Jorku w 1928 roku,Morton popadł w zapomnienie. Nie udało mu się zmienić stylu i został upstaged przez artystów faworyzujących improwizację solową.

PaulWhiteman:

Whiteman był królem jazzu symfonicznego w latach 20., Whiteman największą sławę zyskał dzięki zatrudnionym przez siebie muzykom, takim jak: Bing Crosby, BixBeiderbecke, Tommy Dorsey, Johnny Mercer i wielu innych. Jednym z najistotniejszych wkładów Whitmana było zlecenie Gershwina do napisania ” Rhapsody In Blue.”Ten przełomowy utwór został po raz pierwszy wykonany podczas koncertu” An Experiment in Modern Music ” w Aeolian Hall (Nowy Jork)w 1924 roku. Zespół whitemana nagrał również własną kompozycję, „Whispering”, na początku lat 20. i sprzedała się niezwykle dobrze., Chociaż zespół Whitemana był bardzo popularny w latach 20., Nie można go uznać za prawdziwego muzyka jazzowego.Muzyka, którą wykonywał jego zespół, składała się głównie z popularnej muzyki tanecznej i muzyki symfonicznej. Dodał smak jazzowego brzmienia, nie stając się zespołem jazzowym.

DukeEllington:

lata 20.służyły jako droga Ellingtona do sławy i fortuny. Ellington urodził się w Waszyngtonie. karierę muzyczną rozpoczął tam z pierwszym zespołem, Duke ' s Serenaders. W 1923 roku Duke przeprowadził się do Nowego Jorku, gdzie został przyjęty za swoją muzyczną błyskotliwość., W latach 1923-1927 Ellingtons rozwijał swoją przyszłość w przemyśle rozrywkowym Nowego Jorku. The Washingtonians (zespół Ellingtona) regularnie grali w Club Hollywood, który później stał się klubem Kentucky. Po ostatnim sezonie w klubie Kentucky w 1927 roku, TheEllington Orchestra przyjął pracę w Cotton Club. Stali się sławni w swoim programie „Jungle Nights” i zostali zatrudnieni na stałe w renomowanym Cotton Club. Fani jazzu, zarówno Afroamerykanie, jak i biali, tłoczyli się, aby posłuchać Orkiestry Ellingtona. To właśnie w tym czasie Bellington zaczął sumiennie komponować muzykę., W ciągu następnych czterdziestu lat Ellington stał się jednym z najważniejszych kompozytorów XX wieku.Moreon Duke Ellington

EarlHines:

Earl” Fatha ” Hines nieodwołalnie wpłynął na ewolucję nowoczesnych fortepianów. Po kilku latach gry w Pittsburghu Hines przeniósł się do Chicago w 1923 roku. W Chicago, Hines znalazł się w dużym popycie wśród najlepszych jazzbandów w mieście. Hines i Louis Armstrong stali się aquatinted podczas gdy Hines był z zespołem Carrolla Dickersona w 1926 roku., Po wspólnych koncertach nagrali duet Kinga Olivera, „Weather Bird.”Hines był unikalny w swoim stylu fortepianowym w latach 20. jego improwizacja i kontrastowe rytmy zaimponowały Armstrongowi i innym znanym muzykom Jazzowym. W 1928 Hines założył własny zespół, który grał w Grand Terrace. W ciągu następnych 20 lat przez zespół Grand Terrace przeszło wielu znanych muzyków, w tym: Dizzy Gillespie, Billy Eckstein i Charlie”Bird” Parker.

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *