główny temat pierwszej części
pierwsza część, w czasie 3/4, ma formę Sonaty. Część otwiera się dwoma akordami Es – dur, granymi przez całą orkiestrę, w ten sposób mocno ustalając tonalność części. Pierwszy temat wprowadzają wiolonczele, a piąty takt melodii wprowadza nutę chromatyczną (C♯), ustanawiając tym samym harmoniczne napięcie kompozycji., Melodia jest zakończona przez pierwsze skrzypce, z synkopowaną serią Gs (która tworzy Tryton z C♯ wiolonczel). Po zagraniu pierwszego tematu, przez różne instrumenty, część przechodzi w spokojniejszy, drugi temat, który prowadzi do sekcji rozwojowej.
podobnie jak reszta ruchu, rozwój charakteryzuje się niezwykłym napięciem harmonicznym i rytmicznym, od dysonansowych akordów i długich fragmentów synkopowanego rytmu., Co najbardziej niezwykłe, Beethoven wprowadza nowy temat w sekcji rozwoju, zrywając tym samym z tradycją kompozycji klasycznej – że sekcja rozwoju działa tylko z istniejącym materiałem.
tematycznie część rozwojowa prowadzi do podsumowania; przede wszystkim rogi wydają się wcześnie pojawiać z melodią toniczną, podczas gdy smyczki nadal grają dominujący akord; i kończy się długą kodą, która ponownie wprowadza nowy temat przedstawiony po raz pierwszy w sekcji rozwojowej; pierwsza część trwa od 12 do 18 minut.,
posłuchaj muzyki
|
I. Allegro con brio (15:12)
przepraszamy, twoja przeglądarka ma wyłączoną obsługę JavaScript lub nie ma obsługiwanego odtwarzacza.Możesz pobrać klip lub pobrać odtwarzacz, aby odtworzyć klip w przeglądarce.
II., Marcia funebre: Adagio assai (15:29)
przepraszamy, twoja przeglądarka ma wyłączoną obsługę JavaScript lub nie ma obsługiwanego odtwarzacza.Możesz pobrać klip lub pobrać odtwarzacz, aby odtworzyć klip w przeglądarce.
III. Scherzo: Allegro vivace (5:49)
przepraszamy, twoja przeglądarka ma wyłączoną obsługę JavaScript lub nie ma obsługiwanego odtwarzacza.,Możesz pobrać klip lub pobrać odtwarzacz, aby odtworzyć klip w przeglądarce.
IV. finał: Allegro molto (11:45)
przepraszamy, twoja przeglądarka ma wyłączoną obsługę JavaScript lub nie ma obsługiwanego odtwarzacza.Możesz pobrać klip lub pobrać odtwarzacz, aby odtworzyć klip w przeglądarce.
wszystkie pliki dzięki uprzejmości Musopen
|
problemy z odtwarzaniem tych plików?, Zobacz Pomoc dla mediów. |
druga część: Marcia Funebre – Adagio assai
druga część to Marsz żałobny C-moll z trio C-dur, składający się z wielu fugatów. Muzycznie, tematyczna uroczystość drugiej części nadaje jej charakter marszu pogrzebowego; część trwa od 14 do 18 minut.,
Część trzecia: Allegro vivace
Część trzecia to żywe scherzo w szybkim czasie 3/4, podczas którego różni członkowie orkiestry grają temat, który waha się w dynamice od pianissimo do fortissimo. Jego trio zawiera polowania z trzech rogów; trwa od 5 do 6 minut.
Część czwarta: Allegro molto
część czwarta to zbiór wariacji na temat, które Beethoven wykorzystał we wcześniejszych kompozycjach; jako finał Baletu stworzenia z Prometeusza op., 43 (1801); następnie jako temat wariacji i fugi na fortepian E-dur, op. 35 (1802), zwanej też wariacjami Eroica.
temat części czwartej i jej linii basowej
podtytuł wariacje Eroica Opus 35 wywodzi się z jego tematycznego nakładania się z częścią czwartą tej symfonii. W symfonii właściwej wariacje tematyczne są skonstruowane jak wariacje fortepianowe Opus 35: najpierw pojawia się linia basowa tematu, a następnie poddawana jest serii wariacji stroficznych, które prowadzą do pełnego pojawienia się tematu WŁAŚCIWEGO., Po fugalnym potraktowaniu tematu głównego Orkiestra zatrzymuje się na dominancie klucza domowego, a Temat jest dalej rozwijany w nowej sekcji oznaczonej Poco Andante. Symfonia kończy się Presto kodą, która przypomina otwarcie części czwartej i kończy się falą sforzandos. Czwarta część trwa od 10 do 14 minut.,
przegląd
Dedykacja i prawykonanie
Ludwig van Beethoven pierwotnie zadedykował III symfonię Napoleonowi Bonapartemu, którego uważał za ucieleśnienie demokratycznych i antymonarchicznych ideałów (Wolność, Równość, Braterstwo) Rewolucji Francuskiej (1789-1799)., Jesienią 1804 roku Beethoven wycofał się z poświęcenia III Symfonii Napoleonowi, aby nie kosztować honorarium kompozytora wypłaconego mu przez królewskiego patrona; dlatego Beethoven ponownie zadedykował III symfonię księciu Józefowi Franciszkowi Maksymilianowi Lobkowitzowi – mimo tego, że był to chleb powszedni, politycznie idealistyczny Beethoven nazwał utwór „Buonaparte”.,ing ogłosił się cesarzem Francji (14 maja 1804), Sekretarz Beethovena, Ferdinand Ries powiedział, że:
Bonaparte, Pierwszy Konsul, Jean Auguste Dominique Ingres
kompozytor Ferdinand Ries (1784-1838) przyjaciel, uczeń i sekretarz Ludwiga van Beethovena
pisząc tę Symfonię, Beethoven myślał o Buonaparte, ale Buonaparte, gdy był pierwszym konsulem., W tym czasie Beethoven miał dla niego najwyższy szacunek i porównał go do największych konsulów starożytnego Rzymu. Nie tylko ja, ale wielu bliskich przyjaciół Beethovena, widziałem tę symfonię na jego stole, pięknie skopiowaną w manuskrypcie, ze słowem ” Buonaparte „wpisanym na samej górze strony tytułowej i” Ludwig van Beethoven „na samym dole …
jako pierwszy powiedziałem mu wiadomość, że Buonaparte ogłosił się cesarzem, po czym wpadł w szał i zawołał:” a więc nie jest niczym więcej niż zwykłym śmiertelnikiem!, Teraz także będzie deptał pod nogi Wszystkie prawa człowieka, zaspokajał tylko swoje ambicje; teraz będzie myślał, że jest lepszy od wszystkich ludzi, stanie się tyranem!”Beethoven podszedł do stołu, chwycił górę strony tytułowej, rozdarł ją na pół i rzucił na podłogę. Stronę trzeba było przerobić i dopiero teraz Symfonia otrzymała tytuł Sinfonia eroica.,
zachowana Kopia partytury nosi dwa zarysowane, ręcznie pisane podtytuły; początkowo włoska fraza Intitolata Bonaparte („tytułowy Bonaparte”), po drugie niemiecka fraza Geschriben auf Bonaparte („napisana dla Bonapartego”), cztery linijki poniżej włoskiego podtytułu. Trzy miesiące po wznowieniu napoleońskiego poświęcenia symfonii, Beethoven poinformował swojego wydawcę muzycznego, że „tytuł symfonii jest naprawdę Bonaparte”., W 1806 roku utwór został wydany pod włoskim tytułem Sinfonia Eroica … composta per festeggiare il sovvenire di un grande uomo („Symfonia heroiczna, skomponowana dla uczczenia pamięci wielkiego człowieka”).
Gdy Beethoven dowiedział się o śmierci Napoleona (5 maja 1821), powiedział: „napisałem muzykę na to smutne wydarzenie siedemnaście lat temu”, odnosząc się do pogrzebowej części drugiej. Skomponowana od jesieni 1803 r. do wiosny 1804 r., premierowe wykonanie III Symfonii było prywatne – dla królewskiego mecenasa Beethovena, księcia Lobkowitza, na zamku Eisenberg (Jezeří) w Czechach., Pierwsze publiczne wykonanie miało miejsce 7 kwietnia 1805 roku w Theater an der Wien w Wiedniu, gdzie zapowiedzianym (teoretycznym) kluczem do symfonii był Dis (D-sharp-dur, 9 sharps).
Róg-anegdota solowa
podczas pierwszej próby, w pierwszej części Solo róg wszedł z głównym tematem cztery takty przed prawdziwą rekapitulacją; o czym Sekretarz Beethovena, Ferdinand Ries powiedział:
pierwsza próba symfonii była straszna, ale w rzeczywistości hornista przyszedł na zawołanie., Stałem obok Beethovena i wierząc, że zrobił złe wejście, powiedziałem: „ten przeklęty hornista! Nie umie liczyć? To brzmi strasznie źle.”Myślę, że groziło mi, że będę miał zatkane uszy. Beethoven nie wybaczył mi przez długi czas.
charakterystyka Muzyczna
utwór jest kamieniem milowym kompozycji w stylu klasycznym; jest dwukrotnie dłuższy niż Symfonie Josepha Haydna i Wolfganga Amadeusa Mozarta-część pierwsza jest prawie tak długa jak typowa Symfonia Klasyczna (z powtórzeniem ekspozycji)., Tematycznie obejmuje bardziej emocjonalny Grunt niż wcześniejsze symfonie Beethovena, a tym samym wyznacza początek romantycznego okresu w muzyce klasycznej.
część druga prezentuje szczególnie duży zakres emocjonalny, od nędzy tematu marszu żałobnego, do względnej pociechy szczęśliwszych, najważniejszych epizodów. Finał wykazuje podobny zakres emocjonalny, a jego znaczenie tematyczne jest wówczas niespotykane., We wcześniejszych symfoniach finał był szybkim i zwiewnym zakończeniem; tutaj finał jest długim zestawem wariacji i fugi na temat z muzyki Beethovena do baletu stworzenia z Prometeusza (1801).
temat otwierający Sinfonia Eroica przypomina temat uwertury do opery komicznej Bastien und Bastienne (1768), skomponowanej przez dwunastoletniego W. A. Mozarta. Było mało prawdopodobne, aby Beethoven wiedział o tej niepublikowanej kompozycji. Możliwe wyjaśnienie jest takie, że Mozart i Beethoven przypadkowo usłyszeli i poznali temat z innego miejsca.,
krytyczna opinia
- w Traktacie o instrumentacji i orkiestracji (1844, 1855) Hector Berlioz omówił orkiestrowe wykorzystanie i zastosowania rogu i oboju Beethovena w tej symfonii.
- w Metamorphosen, Studium na 23 smyczki Solo (1945) Richard Strauss przedstawia tematy podobne do marszu żałobnego Sinfonia Eroica; pod koniec Metamorfozy bas cytuje Marsz żałobny właściwy z Sinfonia Eroica. Naukowcy spekulują, że podtytuł Straussa „In Memoriam” odnosi się do Ludwiga van Beethovena.,
- krytyk muzyczny Harold C. Schonberg powiedział, że ” muzyczny Wiedeń został podzielony na zalety Eroiki. Niektórzy nazywali to arcydziełem Beethovena. Inni twierdzili, że dzieło ilustruje jedynie dążenie do oryginalności, która nie wyszła z użycia.”Ponadto, w tym samym programie koncertu z Sinfonią Eroica, odbyło się prawykonanie Symfonii Es-dur Antona Eberla (1765-1807), która otrzymała lepsze recenzje niż symfonia Beethovena.
- krytyk J. W. N., Sullivan powiedział, że część pierwsza wyraża odwagę Beethovena w walce z głuchotą; część druga, powolna i brudna, przekazuje jego rozpacz; Część trzecia, scherzo, jest „niezłomnym powstaniem energii twórczej”; część czwarta jest żywiołowym wylewem energii.,
- w artykule „Beethoven' s Cry of Freedom” (2003) marksistowski krytyk Gareth Jenkins powiedział, że w Sinfonia Eroica „Beethoven robił dla muzyki to, co Napoleon robił dla społeczeństwa-wywracał tradycję do góry nogami”, i tak ucieleśniał „poczucie ludzkiego potencjału i wolności”, które po raz pierwszy pojawiło się podczas Rewolucji Francuskiej.
- w nagraniu Eroica (1953) i w książce The Infinite Variety of Music (1966) dyrygent i kompozytor Leonard Bernstein powiedział, że pierwsza i druga część są „być może największymi dwoma częściami w całej muzyce symfonicznej”.,
Muzyka pogrzebowa
od XIX wieku druga część adagio assai jest powszechną zabawą graną na pogrzebie, nabożeństwie żałobnym i upamiętnieniu.
- w 1847 roku druga część symfonii została wykonana na pogrzebie niemieckiego kompozytora Felixa Mendelssohna.
- w 1945 roku Serge Koussevitzky wykonał drugi ruch, aby opłakiwać śmierć prezydenta USA Franklina D. Roosevelta.
- w 1957 roku Bruno Walter wykonał całą symfonię jako koncert pamiątkowy dla dyrygenta Arturo Toscaniniego.,
- w 1963 roku Boston Symphony Orchestra dała improwizowane wykonanie drugiej części Eroica symphony, aby opłakiwać zamordowanego prezydenta USA Johna F. Kennedy ' ego.
- w 1972 roku Filharmonia monachijska pod dyrekcją Rudolfa Kempe zagrała drugą część na pogrzebie jedenastu izraelskich sportowców zabitych w masakrze Monachijskiej, która miała miejsce podczas Letnich Igrzysk Olimpijskich 1972.
Kino
, Orchestre Révolutionnaire et Romantique pod dyrekcją Sir Johna Eliota Gardinera wykonała Symfonię Eroica w całości. Tematem filmu jest prywatna premiera dzieła z 1804 roku w pałacu księcia Lobkowitza (Jack Davenport). Film oparty jest częściowo na wspomnieniach Ferdinanda Riesa. W filmie Beethoven dowiaduje się, że Napoleon koronował się na cesarza Francji dopiero po zakończeniu wykonania symfonii – podczas kolacji z Ferdynandem Riesem. Zamiast rozrywać stronę tytułową symfonii, po prostu ją kruszy.,
w 1994 roku fragmenty Eroiki zostały wykorzystane w filmie biograficznym Immortal Beloved z Gary ' m Oldmanem w roli Beethovena. Skomponowany i wyreżyserowany przez Bernarda Rose ' a, w filmie wykorzystano utwory Beethovena, które zostały wybrane przez dyrektora muzycznego filmu, Sir Georga Soltiego.
w filmie Alfreda Hitchcocka Psycho Lila Crane znajduje zapis Fonograficzny Eroiki na gramofonie w sypialni Normana Batesa.
w filmie Ocean ' s Twelve Eroica jest grana podczas próby napadu na Amsterdam.,
w filmie Walta Disneya Something Wicked This Way Comes z 1983 roku (adaptacja powieści Raya Bradbury ' ego pod tym samym tytułem) Marsz żałobny z Eroica jest grany podczas karnawałowej trupy w poszukiwaniu Willa i Jima.
pod koniec komedii z 1939 roku niegrzeczny, ale miły, sędzia w sprawie plagiatu dumnie nuci melodię, którą napisał na studiach, którą oskarżony identyfikuje jako z Eroiki.
uwagi
- strona o erotyce.
- Pełna partytura III Symfonii Beethovena.
- nuty programowe dla Orkiestry Filadelfijskiej.
- , 3 jest dostępny w formacie PDF utworzonym z MuseData.
- Symphony No. 3: Free scores at the International Music Score Library Project
- Media:
- Eroica website from SF Symphony 'Keeping Score' with Analysis, Background and Commentary by Michael Tilson Thomas (needs Flash).
- Discovering Music, BBC Radio 3. Filmy z analizy i pełnego wykonania symfonii. Analiza jest przez Stephena Johnsona, a Symfonia jest wykonywana przez BBC National Orchestra of Wales, pod batutą Christophe ' a Mangou. Notatki do słuchania symfonii są również dostępne tutaj.,
- efekt Eroica, Sala koncertowa Helsingborg. Pełne wykonanie symfonii. Symfonię wykonuje Orkiestra Symfoniczna Helsingborga pod dyrekcją Andrew Manze.
- III Symfonia, kompletne wykonanie Filharmonii Nowojorskiej w reżyserii Bruno Waltera, dostępna w Internet Archive.
- MP3-Creative Commons-Podcast Adina Spire-Bezdin Ensemble
Dodaj komentarz