terminowe publikacje

Główny artykuł: terminowe Komiksy

Marvel Comics #1 (Oct. 1939), pierwszy komiks z prekursora Marvela. Okładka autorstwa Franka R. Paula.

Wydawca Pulp-magazine Martin Goodman założył w 1939 roku firmę znaną później jako Marvel Comics pod nazwą Timely Publications. Goodman, który zaczynał od zachodniej pulpy w 1933 roku, rozwijał się w wyłaniającym się—i już wtedy bardzo popularnym-nowym medium komiksów., Rozpoczynając swoją nową linię z istniejących biur firmy przy 330 West 42nd Street w Nowym Jorku, oficjalnie piastował tytuły redaktora, redaktora naczelnego i menedżera biznesu, a Abraham Goodman (brat Martina) oficjalnie został wymieniony jako wydawca.

pierwsza publikacja, Marvel Comics #1 (okładka z października 2011) 1939), zawiera między innymi pierwsze pojawienie się androidowego superbohatera Carla Burgosa The Human Torch oraz pierwsze pojawienie się antybohatera Billa Everetta Namora the Sub-Mariner., Wydanie okazało się wielkim sukcesem; w następnym miesiącu sprzedano łącznie prawie 900 000 egzemplarzy. Podczas gdy jego zawartość pochodziła z zewnętrznego pakowacza, Funnies, Inc., Terminowe miał swój własny personel w następnym roku. Pierwszy prawdziwy redaktor firmy, pisarz-artysta Joe Simon, połączył siły z artystą Jackiem Kirbym, aby stworzyć jednego z pierwszych patriotycznie tematycznych superbohaterów, Captain America, w Captain America Comics #1 (marzec 1941). To również okazał się hitem, ze sprzedażą prawie miliona. Goodman założył Timely Comics, Inc., począwszy od okładki komiksu-z kwietnia 1941 lub wiosny 1941.,

podczas gdy żadna inna postać nie osiągnie sukcesu tych trzech postaci, niektórzy znani bohaterowie—z których wielu nadal pojawia się we współczesnych retconach i retrospekcjach-to m.in. The Whizzer, Miss America, the Destroyer, the original Vision i The Angel. Timely opublikował również jeden z najbardziej znanych komiksów humorystycznych Basila Wolvertona, „Powerhouse Pepper”, a także linię zabawnych komiksów dla dzieci z postaciami takimi jak Super Rabbit i duet Ziggy Pig i Silly Seal.,

Goodman zatrudnił w 1939 roku 16-letniego kuzyna swojej żony, Stanleya Liebera, jako głównego asystenta biura. Kiedy redaktor Simon opuscil firme pod koniec 1941 roku, Goodman uczynil Lieber-piszac wtedy pseudonimowo jako „Stan Lee” – tymczasowym redaktorem linii komiksow, stanowisko Lee utrzymywal przez dekady, z wyjatkiem trzech lat podczas sluzby wojskowej w czasie ii Wojny Swiatowej. Lee pisal obszernie na czas, przyczyniajac sie do wielu róznych tytułów.,

Strategia biznesowa Goodmana polegała na wydawaniu jego różnych czasopism i komiksów przez wiele korporacji działających w tym samym biurze i z tym samym personelem. Jedna z tych firm shellowych, przez które wydawano Timely Comics, została nazwana Marvel Comics przez co najmniej Marvel Mystery Comics #55 (maj 1944). Również niektóre okładki komiksów, takie jak All Surprise Comics #12 (Winter 1946-47), zostały oznaczone jako „magazyn Marvela” wiele lat przed oficjalnym przyjęciem nazwy przez Goodmana w 1961 roku.,

Atlas Comics

Główny artykuł: Atlas Comics (Lata 50.)

na powojennym amerykańskim rynku komiksowym superbohaterowie wyszli z mody. Goodman ' s comic book line porzucił je w większości i rozszerzył się na szerszą gamę gatunków, niż nawet Timely opublikował, wyposażony w horror, westerny, humor, śmieszne zwierzęta, męskie przygody-dramat, gigantyczny potwór, kryminał i komiksy wojenne, a później dodając książki o dżungli, tytuły romansów, Szpiegostwo, a nawet średniowieczną przygodę, historie biblijne i Sport.,

Goodman zaczął używać logo globe firmy Atlas News, firmy dystrybucyjnej, której był właścicielem, na okładce komiksu z listopada 1951, mimo że inna firma, Kable News, nadal dystrybuowała jego komiksy W sierpniu 1952. Ten Globus połączył linię wydawaną przez tego samego wydawcę, pracowników i freelancerów przez 59 firm fasadowych, od Animirth Comics po Zenith Publications.,

Atlas, zamiast wprowadzać innowacje, obrał sprawdzoną drogę podążania za popularnymi trendami w telewizji i filmie—dominującymi przez pewien czas westernami i dramatami wojennymi, kinowymi potworami-a nawet innymi komiksami, szczególnie z linii EC horror. Atlas opublikował również wiele tytułów humorystycznych dla dzieci i nastolatków, w tym Homer Szczęśliwy Duch dana DeCarlo (podobny do Caspera Przyjazny duch) i Homer Hooper (à la Archie Andrews)., Atlas bezskutecznie próbował wskrzesić superbohaterów od końca 1953 roku do połowy 1954 roku, używając The Human Torch( Sztuka Syda Shores ' A i Dicka Ayersa), the Sub-Mariner (rysunki i większość opowiadań napisanych przez Billa Everetta) i Captain America (pisarz Stan Lee, artysta John Romita Sr.). Atlas nie osiągnął żadnych hitów breakout i, według Stana Lee, Atlas przetrwał głównie dlatego, że produkował pracę szybko, tanio i w zadowalającej jakości.

Fantastyczna Czwórka #1 (Nov. 1961). Okładka autorstwa Jacka Kirby 'ego (ołówek) i niepotwierdzonego atramentu.,

Marvel Comics

pierwszymi nowoczesnymi komiksami pod Marvel Comics były Antologia science-fiction Journey into Mystery #69 oraz tytuł Patsy Walker #95 (obie okładki z czerwca 1961 roku), z których każda zawierała „MC” na okładce. Następnie, po sukcesie DC Comics w ożywieniu superbohaterów pod koniec lat 50.i na początku lat 60., szczególnie z Flash, Green Lantern, Batman, Superman, Wonder Woman, Green Arrow i innymi członkami zespołu The Justice League of America, Marvel poszedł w ślady.,

w 1961 roku, pisarz-redaktor Stan Lee zrewolucjonizował komiksy o superbohaterach, wprowadzając superbohaterów, którzy mają za zadanie przyciągnąć starszych czytelników niż dziecięca publiczność medium, wprowadzając w ten sposób coś, co Marvel później nazwał Marvel Age of Comics. Pierwsza drużyna superbohaterów współczesnego Marvela, tytułowe Gwiazdy Fantastycznej Czwórki #1 (Nov. 1961), zerwał konwencję z innymi komiksowymi archetypami tamtych czasów, sprzeczając się, żywiąc urazę zarówno głęboką, jak i małostkową, i unikając anonimowości lub tajnych tożsamości na rzecz statusu gwiazdy., Następnie Marvel comics rozwinął reputację skupiając się na charakteryzacji i zagadnieniach dorosłych w większym stopniu niż większość komiksów o superbohaterach przed nimi, jakość, którą doceniło nowe pokolenie starszych czytelników. Dotyczyło to w szczególności tytułu Amazing Spider-Man, który okazał się najbardziej udaną książką Marvela. Jego młody bohater cierpiał na zwątpienie i przyziemne problemy, jak każdy inny nastolatek, coś, z czym wielu czytelników mogło się identyfikować.,

Stan Lee i Niezależny artysta i ewentualny współpracownik plotera Jack Kirby ' s Fantastic Four wywodzą się z kultury zimnej wojny, która skłoniła ich twórców do zrewidowania konwencji superbohaterów z poprzednich epok, aby lepiej odzwierciedlić psychologicznego ducha ich wieku. W 1999 roku, w ramach akcji” superbohaterowie w realnym świecie”, w ramach akcji „superbohaterowie w realnym świecie”, w ramach akcji „superbohaterowie w realnym świecie”, w 1999 roku, w ramach akcji „superbohaterowie w realnym świecie”, w 1999 roku, w ramach akcji „superbohaterowie w realnym świecie”, w 1999 roku, w ramach akcji „superbohaterowie w realnym świecie”.,

Marvel często przedstawiał wadliwych superbohaterów, dziwaków i odmieńców—w przeciwieństwie do idealnych, przystojnych, atletycznych bohaterów występujących w poprzednich tradycyjnych komiksach. Niektórzy bohaterowie Marvela wyglądali jak złoczyńcy i potwory, takie jak Hulk i rzecz. To naturalistyczne podejście rozciągało się nawet na tematykę polityczną.

historyk Komiksu Mike Benton zauważył również:

w świecie komiksów o Supermanie komunizm nie istniał. Superman rzadko przekraczał granice państwowe lub angażował się w spory polityczne., W latach 1962-1965 było więcej komunistów niż na liście „prawdy”. Komunistyczni agenci atakują Ant-Mana w jego laboratorium, czerwoni poplecznicy przeskakują Fantastyczną Czwórkę na Księżycu, a partyzanci Viet Conga strzelają do Iron Mana.

wszystkie te elementy uderzyły w akord starszych czytelników, w tym dorosłych w wieku szkolnym. W 1965 roku Spider-Man I Hulk znaleźli się na liście 28 bohaterów kampusu uniwersyteckiego Esquire magazine, obok Johna F. Kennedy ' ego i Boba Dylana., W 2009 roku pisarz Geoff Boucher stwierdził, że

Superman i DC Comics natychmiast wydawali się nudnym starym Patem Boone; Marvel poczuł się jak Beatlesi i brytyjska inwazja. To dzieło Kirby ' ego z jego napięciem i psychodelią sprawiło, że idealnie pasowało do czasów—a może brawura i melodramat Lee, który był w jakiś sposób niepewny i zuchwały jednocześnie?,oprócz Spider-Mana i Fantastycznej Czwórki, Marvel zaczął publikować kolejne tytuły superbohaterów z takimi bohaterami i antybohaterami, jak Hulk, Thor, Ant-Man, Iron Man, X-Men, Daredevil, nieludzie, Czarna Pantera, Doktor Strange, Kapitan Marvel i Srebrny Surfer, a także tacy pamiętni antagoniści, jak Doktor Doom, Magneto, Galactus, Loki, Zielony Goblin i Doktor Octopus.wspólna rzeczywistość znana jako Marvel universe, z lokalizacjami, które odzwierciedlają prawdziwe miasta, takie jak Nowy Jork, Los Angeles i Chicago.,

Marvel nawet oślepił siebie i inne firmy Komiksowe w parodii komiksu, a nie Brand Echh (gra na dubbingu Marvela innych firm jako „Brand Echh”, a la popularne wówczas określenie „Brand X”).

okładka Avengers #4 (Marzec 1964), przedstawiająca powrót Kapitana Ameryki. Sztuka Jacka Kirby ' ego.,

Cadence Industries ownership

w 1968 roku, sprzedając 50 milionów komiksów rocznie, założyciel firmy Goodman zrewidował ograniczenia dystrybucji dzięki niezależnym wiadomościom, do których dotarł pod przymusem w ciągu lat Atlas, pozwalając mu teraz wydawać tyle tytułów, ile wymaga popyt. Pod koniec tego samego roku sprzedał Marvel Comics i jego spółkę dominującą, Magazine Management, Perfect Film and Chemical Corporation, z Goodmanem pozostającym wydawcą., W 1969 roku Goodman ostatecznie zakończył współpracę dystrybucyjną z Independent podpisując kontrakt z Curtis Circulation Company.

w 1971 roku Departament Zdrowia, edukacji i Opieki Społecznej Stanów Zjednoczonych zwrócił się do redaktora naczelnego Marvel Comics, Stana Lee, aby zrobił komiksową historię o nadużywaniu narkotyków. Lee zgodził się i napisał trzyczęściową historię Spider-Mana przedstawiającą zażywanie narkotyków jako niebezpieczne i nieglamorystyczne. Jednak Komisja autocenzury, Comics Code Authority, odmówiła zatwierdzenia historii z powodu obecności narkotyków, uznając jej kontekst za nieistotny., Lee, za zgodą Goodmana, opublikował tę historię niezależnie w The Amazing Spider-Man #96-98 (Maj-Lipiec 1971), bez pieczęci Kodeksu komiksowego. Rynek dobrze zareagował na fabułę, a CCA następnie zmodyfikowało Kodeks w tym samym roku.

Goodman przeszedł na emeryturę jako wydawca w 1972 roku i zainstalował swojego syna, Chip, jako wydawcę. Wkrótce potem Lee zastąpił go jako wydawca, a także został przez krótki czas prezesem Marvela. W czasie pełnienia funkcji prezesa, na stanowisko redaktora naczelnego mianował swojego współpracownika, płodnego pisarza Roya Thomasa., Thomas dodał „Stan Lee Presents” na stronie otwierającej każdy komiks.

Howard The Duck #8 (Jan. 1977). Okładki autorstwa Gene Colana i Steve ' a Leialoha

seria nowych redaktorów naczelnych nadzorowała firmę w kolejnym wolnym czasie dla branży., Po raz kolejny Marvel podjął próbę dywersyfikacji, a wraz z aktualizacją kodu komiksu opublikował tytuły o tematyce horroru (Grobowiec Draculi), sztuk walki (Shang-Chi: Mistrz Kung Fu), miecza i magii (Conan Barbarzyńca w 1970 roku, Czerwona Sonja), satyry (Kaczor Howard) i science fiction (2001: Odyseja kosmiczna, „Killraven” w niesamowitych przygodach, Battlestar Galactica, Star Trek i, pod koniec dekady, dawna seria Gwiezdnych Wojen). Część z nich była publikowana w wielkoformatowych, czarno-białych czasopismach, pod redakcją Curtis Magazines.,

Marvel mógł wykorzystać swój udany komiks superbohaterów z poprzedniej dekady, pozyskując nowego dystrybutora kiosku i znacznie rozszerzając swoją linię komiksów. Marvel wyprzedził rywala DC Comics w 1972 roku, w czasie, gdy cena i format standardowego komiksu z kiosku zmieniały się. Goodman zwiększył cenę i rozmiar komiksów Marvela z listopada 1971 roku z 15 centów za 36 stron do 25 centów za 52 strony., DC poszło w ślady, ale Marvel w następnym miesiącu obniżył swoje komiksy do 20 centów za 36 stron, oferując produkt w niższej cenie z wyższym rabatem dla dystrybutorów.

w 1973 roku Perfect Film and Chemical zmieniło nazwę na Cadence Industries, a kierownictwo magazynu na Marvel Comics Group. Goodman, obecnie odłączony od Marvela, założył nową firmę o nazwie Seaboard Periodicals w 1974 roku, przywracając starą nazwę Atlasu Marvela dla nowej linii komiksów Atlas. half.In w połowie lat 70. nastąpił spadek sieci dystrybucji kiosków., Kultowe hity, takie jak Kaczor Howard, padły ofiarą problemów z dystrybucją. niektóre tytuły odnotowywały niską sprzedaż, gdy w rzeczywistości pierwsze specjalne sklepy z komiksami odsprzedawały je w późniejszym terminie. Ale pod koniec dekady fortuny Marvela odradzały się dzięki wzrostowi bezpośredniej dystrybucji na rynku—sprzedaży za pośrednictwem tych samych komiksowych sklepów specjalistycznych zamiast kiosków.

Seria radiowa była fantastyczną czwórką., Płytą był Spider-Man: Rock Reflections of a Superhero concept album dla fanów muzyki.

Marvel zorganizował swoją własną konwencję komiksową, Marvelcon ’75, wiosną 1975 roku i obiecał marvelcon ’76. Podczas wydarzenia z 1975 roku Stan Lee wykorzystał dyskusję panelową Fantastic Four, aby ogłosić, że Jack Kirby, artysta współtwórca większości postaci Marvela, wraca do Marvela po odejściu w 1970 roku do pracy dla konkurencyjnego DC Comics. W październiku 1976 roku Marvel, który już licencjonował przedruki w różnych krajach, w tym w Wielkiej Brytanii, stworzył superbohatera specjalnie na rynek brytyjski., Captain Britain zadebiutował wyłącznie w Wielkiej Brytanii, a później pojawił się w amerykańskich komiksach. W tym czasie Marvel i syndykat Register and Tribune z siedzibą w stanie Iowa wprowadziły na rynek kilka komiksowych pasków-The Amazing Spider — Man, Howard The Duck, Conan the Barbarian i The Incredible Hulk. Żaden z odcinków nie przetrwał do 1982 roku, z wyjątkiem The Amazing Spider-Man, który jest nadal publikowany.

w 1978 roku Jim Shooter został redaktorem naczelnym Marvela. Mimo kontrowersyjnej osobowości, Shooter wyleczył wiele dolegliwości proceduralnych w Marvel, w tym wielokrotnie niedotrzymane terminy., Podczas dziewięcioletniej kadencji redaktora naczelnego, Chris Claremont i John Byrne 's run on the Uncanny X-Men i Frank Miller' s run on Daredevil stały się krytycznymi i komercyjnymi sukcesami. Shooter wprowadził Marvel na szybko rozwijający się rynek bezpośredni, zinstytucjonalizowane tantiemy dla twórców, począwszy od imprint Epic Comics za materiały należące do twórcy w 1982 roku; wprowadził w całej firmie crossover story arcs z Contest of Champions I Secret Wars; a w 1986 roku uruchomił ostatecznie nieudaną linię nowego uniwersum, aby uczcić 25. Rocznicę wydawnictwa Marvel Comics., Star Comics, linia zorientowana na dzieci, różniąca się od zwykłych tytułów Marvela, odniosła krótki sukces w tym okresie.

Marvel Entertainment Group własność

w 1986 roku Marvel Entertainment Group została sprzedana New World Entertainment, która w ciągu trzech lat sprzedała ją MacAndrews i Forbes, której właścicielem był Ronald Perelman. W 1991 roku Perelman upublicznił MEG. Po szybkim wzroście akcji, Perelman wyemitował serię obligacji śmieciowych, które wykorzystał do przejęcia innych firm rozrywkowych, zabezpieczonych przez Meg stock.,

logo Marvela, około lat 90.

Marvel zarobił dużo pieniędzy dzięki Star Comics z lat 80., a oni zdobyli znacznie więcej pieniędzy i ogólnoświatowy sukces podczas boomu komiksowego na początku lat 90., wprowadzając udaną linię 2099 z komiksów osadzonych w przyszłości (Spider-Man 2099 itp.) oraz twórczo śmiały, choć komercyjnie nieudany komiks o superbohaterach stworzony przez pisarza i filmowca Clive ' a Barkera., W 1990 roku Marvel rozpoczął sprzedaż kart Marvel Universe z wytwórnią kart handlowych SkyBox International. Były to kolekcjonerskie karty kolekcjonerskie, które przedstawiały postacie i wydarzenia z uniwersum Marvela. W latach 90. pojawiły się okładki wariantowe, ulepszenia okładek, problemy ze strojami kąpielowymi i zwrotnice dla całej firmy, które wpłynęły na ogólną ciągłość uniwersum Marvela.

Spider-Man #1, później przemianowany na „Peter Parker: Spider-Man” (sierpień 1990; drugi druk). Okładka autorstwa Todda McFarlane ' a.,

Marvel doznał ciosu na początku 1992 roku, kiedy siedmiu jego najbardziej cenionych artystów — Todd McFarlane (znany ze swojej pracy nad Spider-Manem), Jim Lee (X-Men), Rob Liefeld (X-Force), Marc Silvestri (Wolverine), Erik Larsen (The Amazing Spider-Man), Jim Valentino (Strażnicy Galaktyki) i Whilce Portacio (Uncanny X-Men) — odeszło do tworzenia komiksów Graficznych w umowie autor: Malibu comics, Scott Mitchell Rosenberg., Trzy lata później, 3 listopada 1994 roku, Rosenberg sprzedał Malibu Marvelowi, który nabył wiodący wówczas standard komputerowego kolorowania komiksów (opracowany przez Rosenberga), ale także zintegrował Ultraverse z Multiverse Marvela i stał się właścicielem uniwersum Genesis.

pod koniec 1994 roku Marvel nabył dystrybutora komiksów Heroes World Distribution, aby używać go jako własnego wyłącznego dystrybutora., Ponieważ inni główni wydawcy w branży zawarli umowy na wyłączną dystrybucję z innymi firmami, efekt ripple doprowadził do przetrwania tylko jednego innego głównego dystrybutora w Ameryce Północnej, Diamond Comic Distributors Inc. Następnie, w połowie dekady, przemysł upadł, a w grudniu 1996 MEG złożyła wniosek o ochronę upadłości rozdział 11. Na początku 1997 roku, gdy Marvel ' s Heroes World endeavor nie powiodło się, Diamond również zawarł umowę na wyłączność z Marvelem, dając firmie własną sekcję swojego katalogu komiksów.,

w 1996 roku Marvel wziął udział w” Heroes Reborn”, crossoverze, który pozwolił Marvelowi Na ponowne uruchomienie niektórych sztandarowych postaci, takich jak Avengers i Fantastyczna Czwórka, i zlecić je studiom dwóch byłych artystów Marvela, założycieli Image Comics, Jima Lee i Roba Liefelda., Wznowione tytuły, w których postacie zostały przeniesione do równoległego wszechświata z historią różniącą się od głównego nurtu uniwersum Marvela, były solidnym sukcesem wśród ogólnie walczącej branży, ale Marvel przerwał eksperyment po roku i zwrócił postacie do właściwego uniwersum Marvela.

Marvel Enterprises

w 1997 roku Toy Biz kupił Marvel Entertainment Group, aby zakończyć bankructwo, tworząc nową korporację, Marvel Enterprises., Wraz ze swoim partnerem biznesowym Avi Aradem, wydawcą Billem Jemasem i redaktorem naczelnym Bobem Harrasem, współwłaścicielem Toy Biz Isaacem Perlmutterem pomógł ustabilizować linię komiksów.

w 1998 roku firma uruchomiła imprint Marvel Knights, mający miejsce tuż obok Marvel continuity z lepszą jakością produkcji. Wydawcą był Joe Quesada, który wkrótce został redaktorem naczelnym, a w jego skład wchodziły trudne, brutalne historie przedstawiające takie postacie jak Śmiałek, nieludzie i Czarna Pantera.

wraz z nowym tysiącleciem Marvel Comics wyszedł z bankructwa i ponownie zaczął dywersyfikować swoją ofertę., W 2001 roku Marvel wycofał się z Comics Code Authority i ustanowił własny system oceny komiksów Marvela. Pierwszym tytułem z tej epoki, który nie miał kodu był X-Force #119 (październik 2001). Marvel stworzył również nowe nadruki, takie jak MAX (linia o wyraźnej treści) i Marvel Adventures (stworzona z myślą o dzieciach). Ponadto firma stworzyła imprint alternatywnego świata, Ultimate Marvel, który pozwolił firmie zrestartować główne tytuły, zmieniając i aktualizując swoje postacie, aby wprowadzić je do nowej generacji.,

niektóre z jej postaci zostały przekształcone w udane franczyzy filmowe, takie jak seria filmów Men In Black, począwszy od 1997 roku, seria filmów Blade, począwszy od 1998 roku, seria filmów X-Men, począwszy od 2000 roku, i najbardziej dochodowych serii Spider-Man, począwszy od 2002 roku.

Marvel ' s Conan the Barbarian title przestał istnieć w 1993 roku po 275 wydaniach. Savage Sword of Conan magazine miał 235 numerów. Marvel opublikował dodatkowe tytuły, w tym miniserie do 2000 roku, w sumie 650 numerów. Conan został odebrany przez Dark Horse trzy lata później.,

w odcinku z 1 listopada 2006 roku w operze mydlanej CBS „She' s a Marvel „pojawiła się postać Harley Davidson Cooper (grana przez Beth Ehlers) jako superbohater o imieniu Guiding Light. Historia postaci była kontynuowana w ośmiostronicowej kopii zapasowej, „a New Light”, która pojawiła się w kilku tytułach Marvela opublikowanych 1 i 8 listopada. Również w tym samym roku Marvel stworzył wiki na swojej stronie internetowej.,

pod koniec 2007 roku firma uruchomiła Marvel Digital comics Unlimited, cyfrowe archiwum zawierające ponad 2500 zeszytów, dostępne do oglądania za miesięczną lub roczną opłatą abonamentową. W grudniu 2007 roku na Ny Anime Fest, firma zapowiedziała, że Manga Del Rey wyda dwie oryginalne anglojęzyczne mangi Marvela z X-Menem i Wolverine, które trafią na trybuny wiosną 2009 roku.,

w 2009 roku Marvel Comics zamknął politykę otwartych zgłoszeń, w której firma przyjęła niezamówione próbki od aspirujących artystów komiksowych, twierdząc, że czasochłonny proces recenzji nie przyniósł odpowiedniej profesjonalnej pracy. W tym samym roku firma świętowała 70.rocznicę powstania jako Timely Comics, wydając one-shot Marvel Mystery Comics 70th Anniversary Special #1 i wiele innych numerów specjalnych.,

Disney conglomerate unit (2009–obecnie)

autorzy tytułów Marvela w 2010 roku to (siedzący od lewej do prawej) Ed Brubaker, Christos Gage, Matt Fraction i Brian Michael Bendis.

31 sierpnia 2009 roku The Walt Disney Company ogłosiło, że przejmie spółkę dominującą Marvel Comics, Marvel Entertainment, za gotówkę i akcje o wartości około 4 miliardów dolarów, które w razie potrzeby zostaną skorygowane na zamknięciu, dając akcjonariuszom Marvel 30 dolarów i 0,745 akcji Disney za każdy udział w Marvel., Od 2008 roku Marvel i jego główny, wieloletni konkurent DC Comics dzielili ponad 80% amerykańskiego rynku komiksowego.

od września 2010 roku Marvel zmienił firmę dystrybucyjną z Diamond Book Distributors na Hachette Distribution Services. W październiku 2010 roku Marvel przeniósł swoje biuro do budynku Sports Illustrated.

W marcu 2011 roku Marvel wznowił Wydawnictwo CrossGen, należące do Disney Publishing Worldwide. Marvel i Disney Publishing rozpoczęli wspólne wydawanie magazynu Disney / Pixar Presents, który ma,

Marvel zaprzestał produkcji Marvel Adventures W marcu 2012 roku i zastąpił je linią dwóch tytułów związanych z blokiem telewizyjnym Marvel Universe. Również w marcu Marvel ogłosił swoją inicjatywę Marvel ReEvolution, która obejmowała Infinite Comics, linię komiksów cyfrowych, Marvel AR, aplikację, która zapewnia czytelnikom rozszerzoną rzeczywistość i Marvel NOW!, wznowienie większości głównych tytułów firmy z różnymi zespołami kreatywnymi. Marvel NOW! zadebiutowały również nowe flagowe tytuły, w tym Uncanny Avengers i zupełnie nowy X-Men.,

w kwietniu 2013 roku Marvel i inne komponenty koncernu Disney rozpoczęły ogłaszanie wspólnych projektów. Z ABC, Dawno, dawno temu powieść graficzna została zapowiedziana do publikacji we wrześniu. W październiku 2013 Marvel ogłosił, że w styczniu 2014 wyda swój pierwszy tytuł pod wspólnym wydawnictwem Disney Kingdoms „Seekers of the Weird”, pięcioodcinkowym miniserialem. 3 stycznia 2014 roku wytwórnia Lucasfilm ogłosiła, że od 2015 roku Star Wars comics będzie ponownie wydawana przez Marvel.,

po wydarzeniach z crossovera „Secret Wars” w 2015 roku, we wrześniu 2015 roku rozpoczęto wznawianie uniwersum Marvela pod nazwą zupełnie nowy, zupełnie inny Marvel.

Baner miał komiksy z lenticularnymi okładkami wariantowymi, które wymagały od sklepów komiksowych dwukrotnego regularnego zamówienia, aby móc zamawiać warianty. Właściciel dwóch sklepów Comix experience skarżył się na to, że zmuszają sprzedawców do trzymania kopii, których nie mogą sprzedać za wariant, który mogą sprzedać., W związku z innymi skargami, Marvel dostosował wymagania dla nowych tytułów, nie wprowadzono żadnych zmian dla innych. Thusforthly MyComicShop.com co najmniej 70 innych sklepów z komiksami bojkotowało te okładki. Pomimo wydania Guardians of the Galaxy Vol. 2, Logan, Thor: Ragnarok i Spider-Man: powrót do kin. żaden z tytułów tych postaci nie znalazł się w pierwszej dziesiątce sprzedaży.seria komiksowa Strażnicy Galaktyki została anulowana. 12 stycznia 2018 roku Conan Properties International ogłosił, że Conan powróci do Marvela na początku 2019 roku.,

19 stycznia 2018, Joshua Yehl, redaktor ign.com, spekulowano na temat potencjalnych zmian w przypadku planowanego przejęcia przez Disneya 21st Century Fox. Oczekuje, że franchising Fox licencjonowane do innych firm zostaną przeniesione do Marvel i że właściwości filmowe Fox Marvel będą traktowane lepiej przez dział wydawniczy. Jednak Marvel miał licencję Archie Comics na publikowanie kolekcji Marvel Digests na rynek kiosków., Podczas gdy Disney licencjonowane IDW Publishing produkować klasyczne, w każdym wieku Disney Komiksy od zakupu Marvela i Big Hero 6 komiks iść wraz z serialem, pomimo faktu, że film Disney był oparty na komiksie Marvela. 17 lipca 2018 roku Marvel Entertainment ogłosiło, że w listopadzie 2018 roku IDW będzie licencjonować postacie Marvela na linię komiksów z rynku czytelniczego Średniej klasy.

1 marca 2019 roku Serial Box, cyfrowa platforma książkowa, ogłosiła partnerstwo z Marvelem., Będą publikować nowe i oryginalne historie, które będą związane z wieloma popularnymi franczyzami Marvela. Pierwsza seria będzie dotyczyła postaci Thora i zostanie wydana latem 2019 roku.ze względu na to, że dystrybutorzy Diamond Comics wstrzymali dystrybucję komiksów na całym świecie w wyniku pandemii COVID-19, Marvel Comics z dniem 15 kwietnia zawiesiło wydawanie zarówno fizycznych, jak i cyfrowych kopii swoich komiksów do odwołania. Dan Buckley prezes Marvel Entertainment oświadczył, że w miarę możliwości przekaże dalsze informacje.