Nauka śpiewania vibrato jest niesamowitym krokiem, gdy wprowadzasz swój śpiew na nowy poziom i daje Ci technikę wspólną z wieloma twoimi ulubionymi śpiewakami. Kiedy śpiewasz w tym stylu, dodaje to bogatej jakości do wokalnego doświadczenia muzycznego dla słuchaczy i dla Ciebie jako wokalisty.

możesz się zastanawiać, dlaczego wydaje się tak łatwo dla Twoich ulubionych piosenkarzy stworzyć ten rezonans w ich vibrato, podczas gdy ty bezskutecznie starasz się go użyć we własnym śpiewaniu., Na szczęście dla Ciebie, przy odpowiednim podejściu, nie jest to trudna umiejętność do opanowania.

zanim więc zrezygnujesz z osiągania tego dźwięku we własnym śpiewającym głosie, przyjrzyjmy się, czego naprawdę potrzeba, aby go zaśpiewać. Dowiedz się, jak wykonać ten dźwięk, wykonując tę prostą serię ćwiczeń i procedur praktycznych, aby rozwinąć swoją zdolność do tego.

Co To jest Vibrato?

Vibrato to ta szybka, lekko zmienna tonacja, której używa wielu świetnych wokalistów, to lekkie wahanie tonacji na nucie. Ale, śpiewanie to dobrze obejmuje więcej niż ten podstawowy aspekt., Aby osiągnąć wspaniały dźwięk vibrato, musisz nauczyć się zarządzać prędkością, z jaką wahasz się między różnymi boiskami. Mówi się, że przełączanie około sześciu razy na sekundę jest idealne dla naturalnej jakości dźwięku.

Pin

Jeśli nie zrobisz tego poprawnie, twój głos będzie całkowicie wyłączony. Utrzymanie głosu w dostrojeniu podczas wykonywania vibrato może być bardzo trudne, ale bardzo satysfakcjonujące, jeśli możesz go opanować!

Dlaczego mam problemy ze śpiewaniem Vibrato?,

śpiewanie vibrato nie jest sztuczką wokalną. To efekt zastosowania odpowiedniej techniki wokalnej. Jeśli doświadczasz napięcia wokalnego podczas śpiewania, prawdopodobnie utrudnia to twoją naturalną zdolność śpiewania tym głosem. Zarządzanie technikami i jakością głosu polega na uczeniu się równowagi, a nie wymuszania mięśni.

Jeśli uważasz, że zbyt trudno jest nauczyć się tej techniki, najprawdopodobniej oznacza to, że niektóre mięśnie za bardzo się zaciskają, co powoduje, że twoje struny głosowe są utrudnione przez swobodne wibrowanie.,

zacznij od sześciu poniższych metod, aby zrelaksować swoje ciało i stworzyć warunki fizyczne dla strun głosowych, które pozwolą Ci łatwo śpiewać vibrato. Jeśli nadal masz trudności po, istnieje wiele skutecznych ćwiczeń śpiewu może chcesz użyć później, aby pomóc trenować swój głos.

podobny dźwięk, ale nie Vibrato

aby zrozumieć, co to jest śpiewać vibrato, pomaga zrozumieć różne inne ruchy tonalne i sposoby śpiewania, które nie są naprawdę vibrato, ale są często mylone z nim., Większość z tych technik prawdopodobnie mają rolę do odegrania w tworzeniu dobrego śpiewu wydajności, ale niektóre dodać napięcie do strun głosowych, a nawet udaremnić dźwięk można i rozwijać z właściwego podejścia. Pamiętaj, że vibrato jest łatwiejsze do osiągnięcia, gdy struny głosowe są bardziej zrelaksowane.

poruszanie lub potrząsanie szczęką

niektórzy z największych śpiewaków na świecie poruszają szczęką szybko, śpiewając vibrato na nutach. Przezwisko przemysłu muzycznego na to używa „gospel jaw.”To dodaje afekt do wydajności, ale dźwięk nie jest tak naprawdę związany z szybkim ruchem szczęki.,

pulsując membraną

inni znani śpiewacy tworzą dźwięk podobny do wibratora, wciągając i pchając powietrze do i z brzucha, aby spowodować ich wymiana powietrza szybko pulsować. Chociaż śpiewanie z membrany jest dobrą umiejętnością, nie jest idealne do osiągnięcia tego dźwięku. Tworzy dźwięk, ale rzeczywiste vibrato jest funkcją strun głosowych, a nie membrany.

potrząsanie krtani

początkujący śpiewacy czasami uciekają się do użycia ręki do potrząsania krtani, aby stworzyć dźwięk vibrato. Jest to złe podejście, ponieważ powoduje niepotrzebne napięcie w gardle., Poza tym wygląda dziwnie i rozprasza publiczność.

Trill wokalny

częstym efektem wokalnym jest trill. Od klasycznych śpiewaków operowych po znanych śpiewaków rockowych i popowych, trill wokalny jest ważnym narzędziem. Trill jest często mylony z vibrato, ale vibrato polega na wahaniu między dźwiękami na jednej nucie, podczas gdy Trill wokalny faluje na wielu sąsiednich nutach.

co powoduje prawdziwe Vibrato w śpiewaniu

badania wskazują, że przyczyną dźwięku vibrato są wibracje w mięśniach fałd głosowych, ponieważ struny oscylują między ruchem a odpoczynkiem., Dzieje się tak, ponieważ dwie grupy mięśni zaangażowane w produkcję głosu są napięte w opozycji do siebie. Gdy dwie grupy mięśni zaczynają się zmęczyć, przełączają się tam iz powrotem między nimi, to działanie tworzy wahający dźwięk vibrato.

Jak na ironię, oznacza to, że fizycznie trudniej jest śpiewać prostym tonem niż vibrato, ponieważ opiera się naturalnemu wysiłkowi mięśni do odpoczynku. To świetna wiadomość dla każdego, kto chce nauczyć się śpiewać vibrato. Oznacza to, że gdy zrozumiesz, co musisz zrobić, aby śpiewać głosem vibrato, trzymanie trwałych nut staje się łatwiejsze!,

jak długo potrwa Nauka?

oczywiście, jak w przypadku nauki czegokolwiek, opanowanie technik śpiewu wymaga czasu. Najpierw musisz skupić się na nauce równoważenia głosu śpiewu, co również wymaga czasu.

oznacza to rozwijanie mięśni, których twoje ciało używa do produkcji Twojego głosu, tak aby współpracowały ze sobą w bardziej skoordynowany wokalnie sposób. Porozmawiamy o tym więcej w podpowiedzi 4 poniżej.

aby pomóc ci w procesie nauki vibrato, istnieje wiele dobrych ćwiczeń:

  • niektóre są zaprojektowane, aby pomóc Ci poprawić równowagę wokalną.,
  • inni skupiają się na tym, aby pomóc Ci poszerzyć zakres Twoich głosów i wzmocnić twój głos Śpiewający.
  • ale nadrzędnym warunkiem śpiewania vibrato jest doprowadzenie głosu do równowagi.

6 podstaw do nauki śpiewania głosem Vibrato

pamiętaj, że śpiew vibrato to dobra technika wokalna. To nie jest wyczyn naturalnej zdolności, ani sprytna sztuczka z głosem. Aby nauczyć się dobrze śpiewać, zacznij od tych sześciu podstaw poniżej. Jeśli ćwiczysz te podstawowe rzeczy za każdym razem, gdy śpiewasz, Twoje fałdy głosowe zaczną się nakładać i zamykać znacznie efektywniej.,

w miarę postępów zwiększy to twoją pewność siebie, a to prowadzi do poczucia wolności i motywacji, której potrzebujesz, aby pracować nad tym, dopóki nie będziesz w stanie doskonale kontrolować swojego głosu.

Rozluźnij swoje ciało.

Rozluźnij całe ciało, w tym struny głosowe. Ale to nie znaczy, że możesz zasnąć. Chodzi o to, aby pozwolić sobie i swojemu głosowi być zrelaksowanym. Ale bycie zbyt zrelaksowanym również nie jest idealne.

  • zbyt zrelaksowany — jeśli twój śpiew brzmi bardzo duszno, oznacza to, że twoje struny głosowe są zbyt otwarte.,
  • zbyt napięte-jeśli twój śpiew brzmi, jakby w strunach głosowych było dużo Napięcia, zazwyczaj oznacza to, że struny są zbyt skompresowane.

tak więc, aby uzyskać najlepsze rezultaty, pozwól sobie być zrelaksowanym, ale podekscytowanym śpiewem i gotowym do występu.

stosuj dobrą postawę.

dobra postawa naturalnie wyrównuje twoje ciało w celu optymalnego pozycjonowania dla Twojego najlepszego potencjalnego głosu śpiewającego, w tym dla Twojego vibrato. Aby uzyskać najbardziej korzystną postawę podczas śpiewania, wykonaj następujące czynności:

  • rozstaw stopy o szerokości ramion.
  • Ustaw biodra nad stopami., (Nie pochylaj się.)
  • Głowa do góry.
  • odciągnij ramiona do tyłu.
  • podnieś klatkę piersiową, ale pozostań zrelaksowany.
  • trzymaj podbródek równolegle do podłogi.
  • czekamy.
  • rozluźnij szyję.

tak, to może wydawać się dużo do zapamiętania o stanie. Ale jest to idealna postawa do produkcji vibrato.

oddychaj prawidłowo.

gdy używasz dobrej postawy, ćwicz angażowanie przepony. To szeroki, cienki mięsień szkieletowy między klatką piersiową a żołądkiem., Włączenie membrany poprzez obniżenie jej w kierunku żołądka tworzy przestrzeń ciśnienia powietrza, która pomaga zwiększyć wytrzymałość wokali.

  • Stań z lustrem po prawej stronie. Odwróć głowę, aby spojrzeć na brzuch w lustrze.
  • połóż rękę na brzuchu.
  • Trzymaj ramiona i klatkę piersiową nieruchomo i wdychaj przez usta. Poczuj powietrze, które wdychałeś, naciskając na rękę, która leży na twoim brzuchu.
  • wydech. Gdy brzuch cofa się, powinieneś być w stanie poczuć, że twoja ręka porusza się z powrotem w kierunku kręgosłupa wraz z nim.

Gratulacje!, Osiągnąłeś doskonały oddech. Aby uzyskać więcej pomocy, ćwicz te ćwiczenia oddechowe dla śpiewaków codziennie.

śpiewanie głosem vibrato dzieje się znacznie łatwiej, gdy masz zrównoważony głos. Jeśli twój głos brzmi lekko i słyszysz dużo oddechu podczas śpiewania, lub dźwięki napięte na niektórych nutach i tak jak krzyczysz na innych, vibrato nie rozwija się. Tak więc, upewnij się, że priorytetem jest zrównoważenie głosu głowy i głosu klatki piersiowej.,

większość początkujących uważa, że ich śpiew jest silniejszy w jednym lub drugim z ich dwóch rejestrów wokalnych, albo głos głowy lub głos klatki piersiowej:

  • głos głowy — śpiew o lekkiej, cienkiej, przewiewnej, oddychającej jakości ma miejsce, gdy bardziej dominujące mięśnie wokalisty są tymi, które wytwarzają głos głowy.
  • głos klatki piersiowej-wokaliści, którzy nadwyrężają i krzyczą na wyższe nuty, mają bardziej dominujące mięśnie śpiewu w tych, które kontrolują głos klatki piersiowej. Jeśli to Ty będziesz chciał skupić się na śpiewaniu głośniej bez wysiłku.,

pracuj nad wygładzeniem przerwy wokalnej, śpiewając lekko przez przejścia. Pomoże to trenować mięśnie zaangażowane w głos głowy i głos klatki piersiowej, aby współpracować i pracować razem bardziej płynnie.

rozwijaj rezonans.

Pracuj mniej na trillingu, a więcej na wydajnym rezonansie. Nauka korzystania z rezonansu bez przepracowania i wysiłku strun głosowych sprawia, że śpiew vibrato łatwiej zrobić.

Trilling your voice powoduje tremolo, zamiast vibrato. Dzieje się tak, gdy albo szybko zmieniasz wysokość dźwięku w fałdach głosowych, albo zmieniasz amplitudę dźwięku., To nie jest właściwe podejście. To może uszkodzić głos.

śpiew polega na wibracji i rezonansie. Ciśnienie powietrza z przedłużonej membrany powoduje wibracje fałd głosowych podczas ich uwalniania. To tworzy rezonans w przewodzie głosowym.

Ćwicz wykonywanie następujących dźwięków, aby usłyszeć rezonans w swoim głosie. Wyciągnij każdy z nich na kilka sekund i poczuj nutę vibrato w wibracjach strun głosowych:

  • Vvv —to dźwięk na końcu miłości.
  • Mmm-to dźwięk na końcu humm.
  • Nnn – to dźwięk na końcu zabawy.,
  • Ing – to dźwięk na końcu śpiewu.
  • Zzz – to dźwięk na końcu fuzz.

Utwórz przestrzeń rezonansową.

każda samogłoska, którą śpiewasz, musi mieć przestrzeń rezonansową wraz ze wzrostem zakresu głosu, aby umożliwić swobodne rezonowanie wyższych częstotliwości. Oto coś, co możesz zrobić, aby rozładować napięcie wokalne, gdy śpiewasz na wysokim końcu swojego zakresu. Kiedy samogłoska wydaje się poruszać z powrotem do gardła, tym jest tworzenie przestrzeni rezonansowej.,

spróbuj ćwiczyć z dźwiękiem samogłoski OO, tworząc owalny kształt z ustami, gdy wspinasz się wokalnie wyżej do poziomu przerwy wokalnej.

ostatecznie nauczysz się, jak wytwarzać czystsze dźwięki samogłosek i zmieniać przestrzeń rezonansową dla każdego z dźwięków samogłosek. To pozwoli Ci śpiewać teksty z jasnością, konsekwentnie wyrażając dźwięki samogłosek.

udoskonalanie dźwięku

Po użyciu powyższych metod, aby znaleźć swoje vibrato, będziesz chciał pracować nad doskonaleniem swojej techniki, aby uzyskać najlepszy dźwięk., Poprawa jakości dźwięku wokalnego w śpiewaniu vibrato zazwyczaj obejmuje te dwa obszary skupienia:

Twoja wysokość

oscylacja występuje zarówno powyżej, jak i poniżej wysokości, na której śpiewasz. Badania pokazują, że zazwyczaj vibrato waha się o jeden pełny dźwięk zarówno powyżej, jak i poniżej wysokości, której śpiew.

różni się to w zależności od różnych stylów lub typów wokalnych dla poszczególnych osób. Kiedy dobrze zarządzasz tonacją, nuta, którą śpiewasz głosem vibrato, nie brzmi Ostro ani nie pada płasko, a twoi słuchacze słyszą tylko jedną tonację.,

Twoja prędkość

badania wykazały, że vibrato jest zwykle spowodowane oscylacją przy około 4 – 6 cyklach drgań na sekundę. Jeśli nuta wiruje szybciej, wtedy efekt dźwiękowy nazywa się „tremolo”, lub jeśli jest znacznie wolniejszy, nazywa się ” wobble.”Słuchaj śpiewaków, których vibrato brzmi dla Ciebie najlepiej, i pracuj nad osiągnięciem idealnej prędkości dla własnego dźwięku.

spróbuj dalej:

popracuj nad śpiewaniem niższych nut

wokalistka? Jestem głosem altowym?

Naucz się bezpiecznie śpiewać z przeziębieniem

Ostatnia aktualizacja: 10.01.2021, Admin