jaren 1990: korte films en beeldende kunst

McQueen ‘ s films als kunstenaar werden meestal geprojecteerd op een of meer muren van een afgesloten ruimte in een kunstgalerie, en vaak in zwart-wit en minimalistisch. Hij noemde de invloed van de Nouvelle vague en de films van Andy Warhol. Hij verscheen vaak zelf in de films. McQueen ontmoette de art curator Okwui Enwezor in 1995 aan het Institute of Contemporary Arts in Londen. Enwezor werd een mentor voor hem en een vriend en had een belangrijke invloed op McQueen ‘ s werk.,zijn eerste grote werk was Bear (1993), waarin twee naakte mannen (een van hen McQueen) een reeks blikken uitwisselen die als flirterig of bedreigend kunnen worden beschouwd. Deadpan (1997) is een herstart van een Buster Keaton stunt waarin een huis instort rond McQueen, die ongedeerd blijft omdat hij staat waar een raam ontbreekt.

McQueen en Michael Fassbender (afgebeeld in 2013) hebben vaak samengewerkt aan films

en zijn in zwart-wit, beide films zijn stil., De eerste van McQueen ‘ s films die geluid gebruikte was ook de eerste die meerdere beelden gebruikte: Drumroll (1998). Dit werd gemaakt met drie camera ‘ s, twee gemonteerd aan de zijkanten, en een aan de voorkant van een olievat die McQueen rolde door de straten van Manhattan. De resulterende films worden geprojecteerd op drie wanden van een afgesloten ruimte. McQueen maakte ook sculpturen zoals White Elephant (1998) en foto ‘ s.hij won de Turner Prize in 1999, hoewel veel van de publiciteit ging naar Tracey Emin, die ook een genomineerde was. In 2006 ging hij naar Irak als officieel oorlogskunstenaar., Het volgende jaar presenteerde hij Queen and Country, een stuk dat de dood herdacht van Britse soldaten die stierven in de oorlog in Irak door hun portretten te presenteren als vellen Postzegels. Een voorstel om de zegels in omloop te brengen werd door de Royal Mail afgewezen. Zijn korte film Gravesend uit 2007 beschrijft het proces van coltan verfijning en productie. De première vond plaats in de Renaissance Society in de Verenigde Staten.in 2008 ging zijn eerste langspeelfilm Hunger, over de Ierse hongerstaking in 1981, in première op het Filmfestival van Cannes., McQueen ontving de Caméra d ‘ Or (first-time director) Award in Cannes, de eerste Britse regisseur die de prijs won. De film werd ook bekroond met de inaugurele Sydney Film Festival Prize, voor “zijn gecontroleerde helderheid van visie, zijn buitengewone detail en moed, de toewijding van zijn cast en de kracht en resonantie van zijn menselijkheid”. De film won ook de Diesel Discovery Award in 2008 op het Toronto International Film Festival. Over de prijs wordt gestemd door de pers die het festival bijwoont., Hunger won ook de Los Angeles Film Critics Association award voor een nieuwe generatie film in 2008 en de beste film Prijs op de London Evening Standard Film Awards in 2009.McQueen vertegenwoordigde Groot-Brittannië op de Biënnale van Venetië in 2009. In 2009 werd aangekondigd dat McQueen is getapt om Fela te regisseren, een biopic over de Nigeriaanse muzikant en activist Fela Kuti.,

2010s: Further successEdit

McQueen at a Q&een discussie voor zijn Filmschaamte bij het TIFF in 2011

in 2011 was McQueen ‘ s tweede grote theatrale Filmschaam vrijgelaten. Michael Fassbender speelt zich af in New York City als een seksverslaafde wiens leven plotseling op zijn kop wordt gezet wanneer zijn vervreemde zus (Carey Mulligan) weer verschijnt. De film ging in première op het Filmfestival van Venetië en werd vertoond op het New York Film Festival en het Toronto Film Festival., De film kreeg lovende kritieken met Roger Ebert van Chicago Sun-Times die de film vier van de vier sterren gaf en het beschreef als” een krachtige film “en” moedig en waarheidsgetrouw”. Ik geloof niet dat ik het twee keer zou kunnen zien. Ebert zou het later zijn tweede beste film van 2011 noemen., Todd McCarthy van The Hollywood Reporter gaf de film een positieve recensie, met de vermelding, ” Driven by a brilliant, ferocious performance by Michael Fassbender, Shame is a real walk on the wild side, a verschroeiende blik op een geval van seksuele verslaving dat is zo allesomvattend als een verlangen naar drugs.McQueen ‘ s volgende film was 12 Years a Slave (2013). Gebaseerd op de gelijknamige autobiografie uit 1853 van Solomon Northup, vertelt de film het verhaal van een vrije zwarte man die in 1841 is ontvoerd en als slaaf wordt verkocht en twaalf jaar lang op plantages in de staat Louisiana werkt voordat hij wordt uitgebracht., De film won de Academy Award voor Beste Film in maart 2014, en werd de eerste Beste Film winnaar met een zwarte regisseur of producent. De film won ook een Oscar voor actrice voor Lupita Nyongo. Over het proces van het maken van 12 jaar een slaaf, acteur en producent Brad Pitt verklaarde: “Steve was de eerste om de grote vraag te stellen,’ Waarom is er niet meer films over de Amerikaanse geschiedenis van de slavernij?’. En het was de grote vraag die een Brit moest stellen.,in 2012 debuteerde McQueen met een nieuwe artistieke installatie “End Credits”, die zich richt op de politieke vervolging van Paul Robeson, met meer dan 10 uur videobeelden en audio-opnamen, ongesynchroniseerd. Het is tentoongesteld op een aantal locaties, waaronder het Art Institute Of Chicago, Whitney Museum of American Art In New York City, Perez Art Museum (Miami), en (komende juni 2019) International Performing Arts festival in Amsterdam. In 2014 kondigde hij plannen aan om een speelfilm te doen op Robeson met Harry Belafonte.,in 2013 tekende McQueen voor het ontwikkelen van Codes of Conduct, een zesdelige gelimiteerde serie voor HBO. Echter, nadat de pilot aflevering werd geschoten, HBO stilgelegd productie. Hij werkte ook aan een BBC-drama over het leven van zwarte Britten, die een groep vrienden en hun families volgt van 1968 tot 2014.in 2015 maakte Steve McQueen de videoclip voor Kanye West ‘ s single “All Day”. De film werd vertoond op Fondation Louis Vuitton in Parijs op 7 maart 2015 voordat het eerste concert van een vier-nacht residency door de Amerikaanse kunstenaar, in het door Frank Gehry ontworpen gebouw, begon., De film kreeg vervolgens zijn Amerikaanse première in het Los Angeles County Museum of Art in juli 2015.in 2018 regisseerde McQueen Widows, dat samen met Gone Girl-schrijver Gillian Flynn werd geschreven en gebaseerd was op de gelijknamige Britse serie uit 1983. Viola Davis speelde in de heist thriller over vier gewapende overvallers die worden gedood in een mislukte heist poging, alleen om hun weduwen stap naar voren om het werk af te maken.,in 2019 werd aangekondigd dat Small Axe, een bundel van vijf films gemaakt en geregisseerd door McQueen, zou worden uitgebracht op BBC One en Amazon Prime Video. Een of andere vorm van de serie was in ontwikkeling sinds 2012, en werd voor het eerst aangekondigd in 2014. De serie richt zich op “vijf verhalen die zich afspelen binnen de West-Indiase gemeenschap van de late jaren 1960 tot de vroege jaren ’80”. Drie films in de serie gingen in première op het New York Film Festival, met lovende kritieken., De serie werd wekelijks uitgebracht op BBC One en Amazon Prime Video vanaf November 2020.de bloemlezing was een bijzonder persoonlijk project voor Steve McQueen, omdat het een beeld geeft van de grotere gemeenschap waarin hij opgroeide. Het zijn films die volgens hem gemaakt hadden moeten zijn “35 years ago, 25 years ago, but they weren’ t.”

Er is geen manier waarop iemand mij – of iemand anders – geld zou hebben gegeven op dat moment om een film te maken over de mangrove negen. Je was niet welkom… veel mensen zeiden tegen me: “Waarom heb je dit niet gedaan aan het begin van je filmcarrière?,”Maar dat kon ik niet, want ik had toen niet de volwassenheid, ik had niet de afstand, Ik had niet de kracht. Ik moest andere dingen doen voordat ik bij me terug kon komen.

– Steve McQueen, in een interview met David Olusoga in zicht & Sound

om de bloemlezing af te sluiten, koos Steve McQueen ervoor om de laatste film, Education, te baseren op een verhaal uit zijn eigen leven.de bloemlezing, met name de films Mangrove en Lovers Rock, kreeg vele onderscheidingen en stond in de top tien van critici., Lovers Rock was de top-ranked film in zicht & Sound ‘ s best films of 2020, een samenvoeging van top 10 lijsten door medewerkers van het tijdschrift. Zowel Mangrove als Lovers Rock werden geselecteerd voor Cannes in 2020, en als het festival niet was afgelast vanwege de covid-19 pandemie, zou Steve McQueen de eerste regisseur zijn geweest die in hetzelfde jaar twee films in Cannes had gespeeld.