het enige wat nodig is is een snelle blik op de charts en het wordt duidelijk dat hiphop bijna elk aspect van moderne muziek doordringt. Eens een genre dat werd geweigerd zendtijd op mainstream radiostations, deze dagen, je zou moeilijk worden ingedrukt om een artiest in de top 40 wiens muziek is niet beïnvloed door hip-hop ‘ s grootheden, of het nu een subtiele knipoog in de productie of een rechttoe rechtaan hommage vinden., Maar zijn invloed is niet alleen creatief gevoeld; als het geluid van zwarte jeugd in de VS en het Verenigd Koninkrijk, het heeft ook gediend als een politiek instrument, soundtracking van de hoogte-en dieptepunten van de zwarte ervaring, terwijl tegelijkertijd carving meer ruimte voor mensen van kleur in de mainstream media.
met zoveel subgenres die neigen naar Regionale geluiden, is het uitzoeken van de beste hiphop albums aller tijden geen gemakkelijke taak, maar als je op zoek bent naar een introductie tot het genre of je kennis wilt vernieuwen, zijn deze 15 albums Geen slechte plek om te beginnen., Van de vroege stijlen van Public Enemy tot moderne innovatie van onder meer Kanye West en Kendrick Lamar, dit zijn platen die het genre vorm hebben gegeven en de na hen komende platen hebben beïnvloed. Zet je speakers harder, want deze albums verdienen het om uit te blazen.,
It Takes A Nation Of Millions To Hold Us Back by Public Enemy (1988)
vol politieke woede en verschroeiend sociaal commentaar, Public Enemy ‘ s tweede album, It Takes A Nation Of Millions To Hold Us Back, is even invloedrijk voor hiphop als de Velvet Underground &Nico is voor rockmuziek., Gelaagde samples voor een vernieuwend en pakkend geluid, het feit dat het album binnen zes weken is opgenomen is een prestatie op zich, maar het is des te indrukwekkender als je even de tijd neemt om de lyrische kracht van de groep ‘ s lead rapper, Chuck D, op zijn tracks te waarderen. Het brengen van een punk gevoeligheid aan thema ‘ s van zwarte empowerment en sociale onrechtvaardigheid, It Takes A Nation is nog steeds zo veel van een galvanising luisteren vandaag als het was toen het voor het eerst werd uitgebracht, bevestiging van de status van Public Enemy als radicale pioniers in de industrie.,
Gangster Chronicle by London Posse (1990)
Het eerste en enige album uitgebracht door de Britse hiphopgroep London Posse, Gangster Chronicle is een mijlpaal album dat de eerste keer signaleert dat niet-Amerikaanse artiesten bijdroegen aan het genre met hun eigen accenten. Als zodanig, Gangster Chronicle legde de blauwdruk voor de Britse hip-hop, het samenvoegen van elementen van dancehall en ragga die sindsdien zijn verankerd in ons land rap output., Van de reggae beats van de grootste single van de groep, “Money Mad”, tot de dreigende productie op” Gangster Chronicle”, kunt u direct horen hoe Britse hip-hop geëvolueerd van dit ene album in elke track, het leveren van een duidelijk Britse geluid dat de weg geplaveid voor artiesten vandaag.,the Low End Theory by A Tribe Called Quest (1991) het album dat Dr Dre inspireerde tot zijn eerste solo-productie, The Chronic, A Tribe Called Quest ‘ s tweede album, The Low End Theory, bracht hiphop naar nieuwe hoogten en verhief hun laid-back sound met jazz samples ontworpen door Q-Tip. Het resultaat was een tijdloos album dat niet alleen opvalt door zijn innovatie, maar ook door zijn commentaar op sociale kwesties, niet in de laatste plaats hun aanpak van vrouwenhaat op tracks als “Infamous Date Rape”, een pre-Me ook (zij het ruwe) ode aan consent., Net als het beroemdste lied van de groep, “Can I Kick It?”(van People ‘ s Instinctive Travels en The Paths Of Rhythm), straalt een geestige, ontspannen sfeer uit, de low-End theorie gaat nog verder, met een extra laag van verfijning die de groei van de groep als kunstenaars laat zien.
The Chronic van Dr Dre (1992)
Beats to make you bounce zijn Dr Dre ‘ s specialiteit en stelt hij op zijn eerste album, nadat hij uit NWA was gesplitst, niet teleur., De G-funk sound die Dre op The Chronic heeft gemaakt is direct herkenbaar en nog steeds net zo onweerstaanbaar als in de jaren negentig, en vormt een nieuwe benchmark voor hip-hop productie die nog niet geëvenaard is. Met de toen up-and-coming Snoop Dogg op veel van de nummers, de soepele aanpak van het duo rap luidde in een nieuw, mellow tijdperk voor het genre, met tracks als “Nuthin’ But A G Thang” en “Lil’ Ghetto Boy” pronken laid-back, funk-doordrenkte beats die waren een afwijking van de heersende sound op het moment., Luister naar dit album en je zult meteen zien waarom Dr Dre nu een van de meest gerespecteerde figuren in de muziekindustrie is.
Enter The Wu-Tang (36 Chambers) by Wu-Tang Clan (1993)
toen RZA en Ghostface Killah de Wu-Tang Clan wilden vormen, hadden ze een duidelijke visie en wisten ze dat ze de beste rappers in het spel moesten vinden om het werkelijkheid te maken., Door namen als Ol’ Dirty Bastard en Raekwon op de voorgrond te plaatsen, nam de groep een democratische aanpak om hun debuutalbum Enter The Wu-Tang (36 Chambers) te maken, waarbij RZA rappers tegen elkaar in gevechten zette om te beslissen wie er op elk nummer verscheen. Het resultaat is een duidelijk underground geluid, met RZA collaging samples van martial arts films zoals Shaolin en Wu Tang terwijl zijn groep rappers passeren de microfoon, om een fusie die hielp inluiden East Coast rap ‘ s renaissance in de jaren 1990.,Doggystyle van Snoop Doggy Dogg (1993)
uitgebracht een jaar nadat hij voor het eerst de aandacht trok van critici op Dr Dre ’s The Chronic, Snoop Dogg’ s debuutalbum, Doggystyle, schoot rechtstreeks naar No1 en werd het snelst verkochte hiphop album ooit. Een voortzetting van de G-funk sound die het duo op de chronische, Dre ’s pootafdrukken vestigde is overal op het album te vinden, maar het is Snoop’ s humor en inventieve stromingen die deze plaat onderscheiden van de rest., Vol catchy hooks, melodieuze verzen en slimme toepassingen van gastartiesten zoals The Lady Of Rage, terwijl Snoop Dogg ’s teksten op Doggystyle de neiging hebben om te buigen naar seksisme en geweld, zijn unieke levering in combinatie met Dre’ s productie zijn genoeg om je te helpen een oogje dicht te knijpen als je het ziet als een product van zijn tijd. Gin’ n ‘ juice, iemand?
Illmatic van Nas (1994)
NAS’ debuutalbum, Illmatic, is een echte triomf, doordrenkt met jazz samples en verfijnde lyriek die de toen 20-jarige op een voetstuk zetten die hij sindsdien niet meer heeft verlaten., Met de hulp van DJ Premier, Large Professor, Pete Rock, Q-Tip en LES op productie, schetst Nas een portret van het stadsleven dat van frustratie naar optimisme flitst, en introduceert het een nieuw verhaal over hoe het is om op te groeien in een armoedig gebied terwijl het dromen van een ontsnapping herbergt. Illmatic is zo goed dat geleerden het hebben bestudeerd en het zal voor altijd herinnerd worden als niet alleen een van de grootste hiphop platen aller tijden, maar ook een van de beste albums ooit volledig gestopt., Nas zou hebben aangedrongen dat “Life’ s a bitch and then you die”, maar zijn erfenis zal altijd leven door Illmatic.
Ready To Die by The Notorious BIG (1994)
Iedereen die graag rapmuziek bekritiseert voor zijn verheerlijking van geweld en criminele activiteiten, moet de beruchte BIG ‘ s Ready to Die Een goed luisterbeurt geven., Ja, iconische singles zoals “Juicy” en ” Big Poppa “hangen op de voors van zijn levensstijl – zijn rags-to-riches verhaal en getting laid, respectievelijk – maar elders op Ready to Die Biggie opent over de nadelen met openhartige eerlijkheid, met tracks zoals” Everyday Struggle “en” Suïcidal Thoughts “het aanpakken van thema’ s van depressie en de schaamte die gepaard gaat met een leven van misdaad., Achter de bravoure en zijn booming levering, Er is echte kwetsbaarheid op Ready to Die en, in combinatie met zijn verhalende vermogen en de gladde productie van het album, het is niet moeilijk om te zien waarom hij wordt beschouwd door velen als de grootste rapper aller tijden.,
All Eyez On Me by 2Pac (1996)
Op 27 songs lang, 2Pac ‘ s vierde en laatste album uit te brengen tijdens zijn leven is een tour de force van hiphop, de eerste in zijn soort ooit uitgebracht voor massaconsumptie en een woeste terugkeer naar muziek na het doorbrengen van elf maanden in de gevangenis voor aanranding. In de wereld van vandaag, zou geen enkel label bij zijn volle verstand hem gered hebben voor zijn misdaad, maar dat is wat Death Row Records deed in 1995, met $1,4 miljoen op voorwaarde dat hij drie albums voor hen zou maken eenmaal uitgebracht., De rapper stierf in een drive-by opname minder dan een jaar later, maar niet voor de release van All Eyez On Me, een album dat haastig werd opgenomen in twee weken. Terwijl er een toon van urgentie doorheen loopt, is het werk van 2Pac op dit album allesbehalve slordig, vermijdt de meer zelfreflectieve thema ‘ s die op mij tegen de wereld worden verkend voor een schaamteloze viering van het Thug-leven., Uitgerust met Death Row Records’ meest gevierde producers – waaronder, je raadt het al, Dr Dre – om zijn verwaande braggadocio te evenaren, is All Eyez On Me misschien niet het meest bedachtzame album van 2Pac, maar het is wel degene waarop alle elementen harmonieus samenkwamen en, gezien de enorme omvang en snelle ommekeer, verdient het om herinnerd te worden als een van de groten.,
The Score by Fugees (1996)
“It’ s almost like a hip-hop version of Tommy, like what the Who did for rock music,” said Lauryn Hill of Fugees ‘ tweede album, voordat het zelfs was uitgebracht. Als je dat soort praat, moet je zeker de walk lopen en, bij release, stelde de Score niet teleur. Door slimme samples, live-instrumenten en intelligente vignetten van het getto-leven samen te weven, is de partituur intiem en doordacht, en biedt het een bredere aantrekkingskracht op massa ‘ s die sceptisch waren over hiphopmuziek., Elk lid van de band heeft de mogelijkheid om echt te schitteren op deze plaat, maar de Score moet worden genoteerd voor het brengen van Hill naar een mainstream publiek, met haar vocalen verankeren soulvolle geluid van de groep op singles zoals “Ready Or Not” en “Killing Me Softly With His Song”. De groep splitste en begon te werken aan soloprojecten slechts een jaar na de release van de Score, maar dat was genoeg tijd om Fugees in de hiphop hall of fame te plaatsen, waardoor het landschap van het genre voorgoed veranderde.,
Aquemini door OutKast (1998)
Hot off van het succes van hun eerste twee albums, OutKast ‘ s Aquemini verhoogde hun ambacht met live instrumenten en creatieve stromen, waardoor een nieuw gevonden respect voor Southern hiphop in het genre., De muzikaliteit in Aquemini nodigt een eclectische mix van muzikanten uit in de studio en schrijft instrumentalen van het album via jamsessies.de muzikaliteit in Aquemini positioneert André 3000 en Big Boi als artiesten met een oor voor innovatie, waarbij het duo hun verschillende persoonlijkheden (de titel van het album is een knipoog naar hun aparte sterrenbeelden, Aquarius en Gemini) aanwendt om een echt individueel geluid te creëren. Het is een vreugdevolle en triomfantelijke plaat, met soul en funk klanken verweven door de productie en indrukwekkende lyriek. Wat is er cooler dan cool zijn? Sommigen zeggen: “ijskoud!,”, maar we zeggen OutKast-en OutKast alleen.
The Miseducation Of Lauryn Hill by Lauryn Hill (1998)
Lauryn Hill won de harten van het publiek met Fugees’ the Score, maar haar debuutsoloalbum, The Miseducation Of Lauryn Hill, bevestigde dat zij alleen een kracht was om rekening mee te houden, haar vocalen en rappende kracht schijnt helder als de ster van hun eigen plaat., Geschreven in een uitbarsting van creativiteit geïnspireerd door haar zwangerschap met Rohan Marley, de Miseducation van Lauryn Hill is doordrongen van ziel en bedachtzame kwetsbaarheid, met af en toe optredens van de wil van Mary J Blige en D ‘ Angelo, terwijl Hill soepel glijdt tussen rappen en zingen met indrukwekkend gemak. Het winnen van vijf Grammy ‘ s, De Miseducation van Lauryn Hill maakte geschiedenis als de eerste hip-hop album ooit de felbegeerde Album van het Jaar prijs te winnen, terwijl ze werd de eerste vrouw die vijf prijzen te winnen in een ceremonie., Met een erfenis die nog steeds springlevend is, is het geluid van de Miseducation nog steeds te horen in hip-hop en neo-soul releases vandaag de dag. Wat betreft de eerste single van het album, “Doo Wop (That Thing)”, nou, dat kan worden gehoord op elk feest de moeite waard te gaan over de planeet.
The Blueprint van Jay-Z (2001)
als we iets hebben geleerd van de documentaire The Last Dance van Michael Jordan, is het dat de beste manier om terug te komen bij critici is om uit te blinken en dat is precies wat Jay-Z deed op zijn zesde album, The Blueprint., Op het moment, hij was een van de meest gedissed rappers in het spel, met iedereen van Nas tot Prodigy afvuren schoten zijn weg, maar terwijl hij vecht terug op “Takeover”, de rest van het album spreekt voor zich, herleven hip-hop ’s sample cultuur met de hulp van een jonge Kanye West en Just Blaze’ s productie. Het resultaat is door de ziel beïnvloede oefening in bravoure, als Jay-Z zijn eigen hoorn over zorgvuldig verfijnde samples toetst, met vertrouwen de luisteraars op “Hola’ Hovito” verzekeren dat “If I ain’ t better than BIG, I ‘m the closest one”., Hoewel het discutabel is dat de blauwdruk Jay-Z ‘ s beste plaat is – hij heeft zelf gezegd dat hij gelooft dat zijn debuutalbum, Reasonable Doubt, zijn beste werk is – is de invloed ervan onbetwistbaar, vrij letterlijk het in kaart brengen van de sonic blueprint voor hip-hop productie in de komende jaren. Zo laat je die vervelende haters zwijgen.,
My Beautiful Dark Twisted Fantasy by Kanye West (2010)
velen aarzelden en lachten toen Kanye West zei: “Ik ben een creatief genie en er is geen andere manier om het te zeggen,” Op Jimmy Kimmel in 2013, maar op 2010 ‘ S My Beautiful Dark Twisted Fantasy loopt hij met een swagger die dat bevestigt het gesprek., Uitgebracht naast de korte film Runaway, met muziek van het album, is het duidelijk dat West op weg is om de volle breedte van zijn talent te laten zien met deze plaat, blinkend over de hele linie met weelderige productie en teksten mijmeren over de manische hoogtepunten en ontnuchterende dieptepunten van roem en overmaat. Geen twee tracks klinken hetzelfde, maar ze zijn allemaal aan elkaar gebonden door een duidelijk donkerder geluid dat door de productie naar voren komt, van de echozang op “Power” tot de furieuze drums op “All Of The Lights”., Het inschakelen van de industrie ‘ s beste voor functies-Jay-Z, RZA, Raekwon, Rick Ross, Rihanna en Nicki Minaj, om een paar te noemen – West vervaardigde een modern meesterwerk dat de hip-hop regel boek herschreven en bevestigd dat, eigenlijk, hij waarschijnlijk is een creatief genie immers.
To Pimp A Butterfly door Kendrick Lamar (2015)
Kendrick Lamar ’s derde studioalbum, To Pimp A Butterfly, is door velen vergeleken met Public Enemy’ S It Takes A Nation, wat je een idee zou moeten geven van wat je kunt verwachten van dit moderne epos., Een creatieve culminatie van decennia van black music invloeden, van jazz tot funk tot soul, Lamar weeft samen een politiek geladen tapijt in kaart brengen van de zwarte ervaring op Pimp A Butterfly, met de wil van George Clinton en Thundercat aan boord om hun talenten te lenen aan het album. Het album raakt thema ‘ s van race en injustice for the Black Lives Matter generation, het is een filmisch stuk werk, met Lamar spelen theatraal met een groot aantal personages in zijn tracks om zijn punten naar huis rijden., Meesterlijk gemaakt, het is niet alleen een van de grootste moderne hiphop albums, maar het is ook een van de beste albums van de afgelopen tien jaar van elk genre.
Ga naar GQ ‘ s vero channel voor exclusieve muziekinhoud en commentaar, al het laatste muziek lifestyle nieuws en insider toegang tot de GQ wereld, van inzicht achter de schermen tot aanbevelingen van onze redacteuren en high-profile talent.,
Lees nu
Dr Dre en Jimmy Iovine:’We’ re thinking about who ‘ll be the next Steve Jobs’
beste albums van 2020 (tot nu toe) om het jaar draaglijker te maken
Geef een reactie