De opkomst van Christopher Nolan als filmmaker is een boeiende geweest. De man is ongetwijfeld een van de weinige regisseurs die de macht hebben om te maken wat ze willen., In een tijd dat Steven Spielberg moeite heeft met het verzamelen van financiering voor zijn projecten, maakt de combinatie van Christopher Nolan ‘ s feilloos succes en hoge kritische lof hem een laag risico vooruitzicht voor elke grote studio, zelfs als je een budget van zeg $165 miljoen voor een originele sci-fi epos greenlighting.

maar terwijl Nolan nu vrijwel de volmaakte “prestige blockbuster” filmmaker is, begon hij niet met het maken van massieve films. Noch nam hij de nu enigszins gemeenschappelijke route van karnen uit een goed ontvangen indie dan onmiddellijk springen in de grote competities., Nolan begon met het maken van ongelooflijk kleinschalige films, langzaam werken zijn weg naar zijn eerste blockbuster, maar doorheen hield hij zijn filmmaken gevoeligheden intact: ambitieuze narratieve structuur, ongelooflijk serieus en high-stakes verhalen, en intense karakter focus. Deze kenmerken komen net zo vaak voor in Nolan ‘ s eerste langspeelfilm, de $6.000 Noir Following, als in iets als The Dark Knight. als gevolg van Nolan ‘ s vlijmscherpe focus en, te beginnen met Batman Begins, consistent succes bij het algemene publiek, is hij uitgegroeid tot een van de meest geliefde filmmakers die vandaag de dag werken., Nolan heeft zoveel invloed dat hij de filmfotografie zo goed als heeft gered van het verouderen door digitaal. Gezien het belang, talent en de impact van Nolan, is het verstandig om terug te kijken op zijn filmografie als geheel. In welk formaat, vraag je? Door elke film te rangschikken van slecht naar best, natuurlijk. Zie, Christopher Nolan films gerangschikt.

10.) The Dark Knight Rises

Image via Warner Bros.,

het afsluitende hoofdstuk in Christopher Nolan ‘ s Dark Knight trilogie is zijn slechtste film met een aanzienlijke marge. Het begint dwingend genoeg, met de tijdsprong die Nolan en co-schrijver Jonathan Nolan de kans geeft om een compleet andere tint van Batman aan het licht te brengen, en het zien van Christian Bale ‘ s hobbling Bruce Wayne die weer in gevechtsvorm komt is een leuke kleine montagesequentie. En Hey, Anne Hathaway is best geweldig als Catwoman is ze niet?, Maar zodra Bane ‘ s meesterplan in werking treedt, begint de film uit elkaar te vallen. Er zijn enorme logische sprongen in de Dark Knight Rises-zoals Joseph Gordon-Levitt wetende dat Bruce Wayne Batman is “vanwege de ogen” terwijl mensen als Gordon of Rachel werden bedrogen. En het verhaal is ongelooflijk ingewikkeld, met Nolan een soort half-assing een verklaring op Occupy Wall Street zonder follow-through, al die tijd, een hele stad is in quarantaine voor maanden omdat een maniak zegt dat hij een bom heeft.

maar dit is een stripboekfilm. Het hoeft niet allemaal logisch te zijn., Als alleen de tweede helft van de film zo interessant was als hij denkt dat hij is, konden deze logische sprongen worden weggevaagd. Maar deze tweede keersprong is misplaatst, omdat het alle lucht uit de ballon laat om zo te zeggen en we ons afvragen hoe precies de mechanica van een gek die een stad gegijzeld houdt voor vijf maanden werkt., En we weten nog steeds niet echt waarom Bane dit alles doet, wat weinig gewicht geeft aan zijn acties, terwijl Tom Hardy—een van de meest interessante performers die vandaag werkt—wordt gehinderd door een slecht bedacht karakter, om nog maar te zwijgen van een masker dat Bane van alle charisma afvoert. De pacing is over de plaats, de grote Talia Al Ghul onthullen is te weinig te laat (ze had moeten worden opgezet als de schurk veel eerder, om ons een gevoel van emotionele inzet te geven), en John Blake ‘ s “twist” naam reveal is gewichtloos., Voor iemand die zo geïnteresseerd is in zijn eigen pad, voelt veel van Christopher Nolan ‘ s trilogie-capper als fan-service, en het is slecht passend. visueel is the Dark Knight Rises op zijn minst dynamisch, waarbij Nolan en cinematograaf Wally Pfister opnieuw fantastische beelden oproepen, zelfs als de proloog van de film iets te wensen overlaat. Nolan ‘ s technische bekwaamheid kan niet worden ontkend, maar als verhalenverteller is the Dark Knight Rises zijn grootste misstap.

9.) Insomnia

afbeelding via Warner Bros.,

zoals ik al eerder zei, is Nolan ‘ s filmografie een zeer berekende trap van soorten. Hij sprong niet van zijn debuut functie om een grote blockbuster vervolg-hij groeide zowel in bekendheid en in talent stapsgewijs, en als volgende was de kleine-budget foto die kreeg zijn voet in de deur en Memento was de breakout indie die hem op de kaart, Insomnia is waar hij bewees dat hij kan werken in de studio systeem. Slapeloosheid is geen slechte film, maar het is volledig vergeetbaar., Hoewel het op het eerste gezicht lijkt alsof hij deze remake van de Noorse thriller uit 1997 met dezelfde naam als een studio-opdracht heeft aangepakt, is het feit dat hij al voor Memento geïnteresseerd was in het maken van Insomnia, dus het is net zo veel een passieproject als wat dan ook. Het is gewoon … heel duidelijk. Nolan heeft een geweldig ensemble tot zijn beschikking met Al Pacino die een ietwat corrupte agent speelt die achtervolgd wordt door een schuldig geweten van het mogelijk vermoorden van zijn partner., Robin Williams speelt een verborgen moordenaar in het landschap van Alaska, en Hilary Swank is de frisse dorpsagent die Pacino ‘ s grote stadsdetective idool geeft die is gekomen om de moord op te lossen. De film wil ons meevoeren in de steeds vermoeiender geest van Pacino ‘ s karakter, en Nolan slaagt er zeker in om ons in een roes te brengen, maar de hele film zit er gewoon een beetje, niet verschrikkelijk, niet saai, maar ook niet echt meeslepend., Williams is het hoogtepunt van de film, pronken met zijn dramatische vaardigheden die waren veel te ondergewaardeerd tijdens zijn carrière, en Nolan krijgt de kans om te schilderen met een veel groter doek—dit is waar zijn nietje lucht helikopter schoten werden geboren.

Insomnia is een prima film en een solide genoeg studiodebuut, maar het belangrijkste was dat Nolan behendig kon omgaan met A-lijst ensembles en een groter bereik, terwijl zijn voorliefde voor gespannen spanning behouden bleef. Het is een opstapje, aan het eind van de dag., Een prima opstap, maar niet een die je zo vaak wilt bezoeken als de anderen.

8.) Volgend op

Image via Momentum Pictures

Christopher Nolan ‘ s debuutfunctie volgend is achteraf des te indrukwekkender. De 1998 noir was een passie project voor de regisseur, die nam een volledig jaar om de productie te voltooien als zijn cast en bemanning hadden allemaal dag banen. Maar het resultaat is een solide garen waarin Nolan ‘ s vertrouwen als regisseur al volledig is gevormd., Dit is niet het werk van iemand die probeert een filmmaker te zijn; het is het werk van een geboren filmmaker. Het kronkelige verhaal van een worstelende jonge schrijver die vreemden door de straten van Londen volgt om vervolgens ook gevolgd te worden door een vreemde is klassiek noir, en visueel vangt Nolan de intensiteit en paranoia van zijn hoofdpersonage door middel van tal van handheld, opvallende zwart-wit fotografie (Nolan diende als zijn eigen cinematograaf)., Het verhaal ontvouwt zich in een gebroken verhaal—dat een kenmerk zou worden van Nolan ‘ s films in de toekomst-en hoewel de conclusie enigszins gekunsteld is, is het toch bevredigend. Nolan haalt hier veel inspiratie uit de groten van het noir genre, maar wat het volgende opvalt is dat Nolan dit verhaal zijn eigen maakt. Het is niet zomaar een riff op een beproefd formaat; het is een originele film die dat formaat oproept. Hoewel de foto moeite heeft om zich op te stapelen tegen Nolan ‘ s meer talentvolle werken, is het een hel van een debuut feature die absoluut een wegwijzer was van de dingen die gaan komen.,

7.) Interstellair

Image via Paramount Pictures

interstellair is Christopher Nolan ‘ s meest frustrerende film. Na de voltooiing van Zijn Dark Knight-trilogie wilde de filmmaker zijn horizon verder verbreden met een echt sci-fi-epos. Tegelijkertijd probeerde Nolan zijn emotionele bereik te rekken door de film te aarden met een vader-dochter relatie. Zoals de Dark Knight ervoor oprijst, is interstellair goed totdat het niet zo is—hoewel het in dit geval geweldig is totdat het niet zo is., De wereldopbouw van zowel het Aardgebonden landschap in de nabije toekomst als de nieuwe planetenscènes is enorm. Nolan, cinematograaf Hoyte van Hoytema en productieontwerper Nathan Crowley bieden een scala aan verschillende landschappen die het visuele gehemelte dynamisch houden. En het is verankerd door een werkelijk geweldige uitvoering van Matthew McConaughey, een wild ambitieus script, en een aantal van de beste werk van componist Hans Zimmer ‘ s carrière. En toen kwam Dr. Mann opdagen., het probleem met Interstellar is dat Nolan ‘ s behoefte om “one last twist” in te gooien om zijn publiek te verrassen, en de komst en daaropvolgende sabotage van Matt Damon ‘ s Dr.Mann is een struikelblok waarvan de film niet kan herstellen. De metafoor is zo duidelijk dat het alle impact verliest, en deze” bocht ” is uiteindelijk een omweg die het verhaal niet nodig heeft. De drijvende emotionele hart van interstellaire is de interne strijd tussen Coop ‘ s verlangen om zijn familie weer te zien en streven naar verdere verspreiding van de menselijke soort, met het karakter doet alles in zijn macht om beide te bereiken., Deze Mann omweg dient alleen om het publiek te” verrassen ” en er nog een paar set stukken in te gooien, die enigszins afbreuk doen aan de emotionele betrokkenheid van het verhaal. bovendien, wanneer Coop eindelijk terug is bij zijn dochter, brengt hij alle vijf minuten met haar door voordat hij terug de ruimte in gaat, om redenen. De hele film gaat over Coop die zijn dochter weer wil zien, en nu vertel je me dat hij niet elk moment dat ze wakker is aan haar zijde gaat doorbrengen?, De conclusie ondermijnt de emotionele drive van de film in dienst van het thema “man’ s need to expand its reach”, en het klinkt emotioneel vals.

en toch zijn de eerste 2/3 van de film prachtig boeiend en inventief, met Nolan die een aantal echt spectaculaire mengsels van praktische en visuele effecten tovert om een ruimtelandschap te bieden zoals we dat nog nooit eerder hebben gezien. En de ondersteunende cast is ook erg solide, met Anne Hathaway met een show-stopping monoloog over liefde en wetenschap. Wat, nogmaals, de laatste act van de film veel frustrerender maakt., Hoewel de film niet groot genoeg is omdat Nolan in zijn slechtste neigingen zwicht, blijft het onderdeel van een geweldige film, en is het toch een opmerkelijke (en nieuwsgierige) vermelding in Nolan ‘ s filmografie.

6.) Batman Begins

Image via Warner Bros.

Het is vreemd om te denken dat Batman Begins geen directe sensatie was gezien de wijdverbreide impact op het superheldengenre, maar hoewel de film zeker een succes was, was het niet echt een “fenomeen” bij de release., En toch, voor de komende jaren begon pitches stromen in voor projecten beschreven als “een gruizige reboot in de stijl van Batman Begins,” als Nolan in wezen creëerde een hele subgenre met zijn nieuwe kijk op de Batman karakter. Door de superheldenfilm te aarden in een harde realiteit zonder een spoor van bovennatuurlijke of buitenwereldse vaardigheden, begint Batman genre te overstijgen en wordt in wezen een grootschalig drama. het was een briljante zet van Nolan en het bracht niet alleen een hoop imitators voort, maar het lanceerde ook een van de meest memorabele trilogieën in de geschiedenis., We zien zelfs Christian Bale niet in het Batsuit tot ver in de film, maar het maakt niet uit, want het script—van Nolan en David S. Goyer—is boeiend en op zichzelf, het aanbieden van een superheld nemen zoals we eerder hadden gezien. Bale is een geïnspireerde keuze om het op te nemen tegen de Bruce Wayne/Batman mantel, door het personage te injecteren met een bereik en menselijkheid die alleen Michael Keaton ooit eerder in de buurt kwam, en ook Michael Caine ‘ s geheel nieuwe kijk op Alfred blijkt een briljante zet te zijn., En terwijl Batman Begins is zeker geaard en gruizig, het is ook de grappigste film van Nolan ’s Dark Knight trilogie, met veel humor die voortvloeien uit Morgan Freeman’ s Lucius Fox en de relatie tussen Bruce en Alfred. Katie Holmes ‘Rachel Dawes blijkt een cruciale verbinding met Bruce’ s verleden, evenals een fascinerend karakter in haar eigen recht, en Cillian Murphy is heerlijk gek als de schurkenstaat vogelverschrikker., hoewel de film in zijn derde act enigszins begint te wankelen, krijgt Batman ‘ s “no-kill” – code een makkelijke uitweg die echt geen uitweg is, de onthulling van Liam Neeson als Ra ‘ s Al Ghul dient om te bevestigen waarom Bruce ervoor koos om de Batman te worden en wikkelt de film op een manier die zowel thematisch als visceraal bevredigend is. Batman Begins is de film die bewees dat Nolan iets geheel unieks had om mee te nemen naar het blockbuster genre, en hij is het nemen van ambitieuze swings sindsdien.

5.,) Memento

Image via Newmarket Films

Memento, AKA “That Movie Your Friend Wouldn’ t Shut Up About in 2000”, was Christopher Nolan ‘ s tweede langspeelfilm.aandacht voor. Het is zeldzaam om te struikelen over iets dat echt uniek is in de filmwereld, maar Memento is verfrissend vanaf het eerste frame, en de manier waarop Nolan navigeert deze achteruit bewegende structuur is meesterlijk., De sleutel tot Memento is echter dat de structuur van de film—het ding dat het zo speciaal maakt—in dienst staat van verhaal en karakter. Het is niet zomaar een gimmick zodat Nolan kan zeggen “kijk wat ik deed!”Zijn expliciete doel is om de kijker in de geest van Guy Pearce’ s Leonard, die geen korte termijn geheugen. In veel noirs weten het publiek alleen wat het personage Weet, en dat geldt hier, behalve dat de mentale handicap van Leonard een extra dosis spanning en intriges inbrengt die dit ding naar het volgende niveau brengt., nogmaals, het is moeilijk te overschatten hoe zeker een filmmaker Nolan zo vroeg in zijn carrière was. Veel regisseurs hebben een paar films nodig om hun positie te vinden, maar Nolan was speciaal recht uit de poort, en zijn greep op het materiaal in Memento is ronduit indrukwekkend. Dit is klassieke neo-noir, compleet met dubbelkruisen en een gedenkwaardige femme fatale in Carrie Anne-Moss’ mysterieuze Natalie, allemaal aan het opbouwen naar een verpletterend fatalistische finale die het hoofd van het publiek laat draaien.,

Het enige nadeel aan Memento is dat het een beetje kort-verandert de emotionele drive van het verhaal in dienst van de narratieve trucs. Dit, in een notendop, is Nolan ‘ s achilleshiel, en je kunt in zijn filmografie zien dat, hoewel hij absoluut briljant is met narratief en visuals, zijn films soms die emotionele focus missen die hen naar het volgende niveau brengt. (zie: interstellaire). Veel van Nolan’ s films zijn koud, wat niet per definitie slecht is, maar soms de emotionele dimensie van de personages kan beperken., Memento is een geval waarin de film zelf zo overtuigend is dat het niet te veel afbreuk doet, maar het wordt een probleem in films als interstellaire en slapeloosheid. Hoe dan ook, Memento was absoluut een teken van dingen die van Nolan komen, en het staat nog steeds als een van zijn beste films.

4.) The Prestige

Image via Warner Bros.

The Prestige is the most essential film to unlock Christopher Nolan the cineast., Het spreekt tot zijn algemene filosofie als het gaat om het vertellen van verhalen, en de thema ‘ s komen voor in bijna elk van zijn films. Het is ook een van zijn beste films tot nu toe.

Batman Begins was Nolan ‘ s eerste uitstapje naar grote blockbuster gebied, en hoewel het een paar maanden duurde voordat het in dat Nolan in wezen een gloednieuw soort superheldenfilm had gemaakt, ging de regisseur over naar een project dat hij al een tijdje dacht te maken: The Prestige., De film is een bewerking van de gelijknamige roman van Christopher Priest over het duelleren van goochelaars in het begin van de 20e eeuw in Londen, maar de thema ‘ s van obsessie, ambitie en opoffering voor werk/kunst zijn tijdloos en altijd aanwezig in alle films van Nolan. het ensemble van The Prestige is fantastisch, maar Hugh Jackman en Christian Bale schitteren het felst als de eerder genoemde duellerende goochelaars. Dit is een film die moet werken op meerdere niveaus, en Jackman en Bale stijgen naar de gelegenheid en absoluut nagel de dynamische prestaties die nodig zijn van hen., Er zijn wendingen te sparen in de Prestige, maar gezien het feit dat dit een film over goochelaars, het is perfect in overeenstemming met de thema ‘ s van de film. Het hele plaatje zelf wordt samengevat in de openingsscène, terwijl Michael Caine de drie sleutels van elke goede goocheltruc uitlegt: The Pledge, The Turn en The Prestige. Dit is een formule die Nolan duidelijk ter harte nam, en het belang voor deze goochelaars om het publiek te verwennen, al was het maar voor een seconde, met iets echt buiten deze wereld bootst Nolan ‘ s doel na met elk van zijn films—soms tot een fout., Maar dit is Christopher Nolan en zo, het verhaal kan niet alleen worden verteld in chronologische volgorde, en het gebroken verhaal dient om de verschillende trucs verborgen in de mouw van de film verder te verdoezelen. En als je “The Pledge” eenmaal hebt gezien, is de ervaring van het opnieuw kijken naar de film als nieuw, omdat de complexiteit en zorg waarmee Nolan omgaat (en verbergt) de verschillende onthullingen is verbluffend.

maar als de film gewoon gaat over het verrassen van het publiek, is het een leeg vat, en de Prestige staat als een van Nolan ‘ s meest emotioneel bevredigende films., Met Jackman ’s Angier en Bale’ s Borden, hebben we twee mannen gedreven door de wens om succesvolle goochelaars te worden, zij het met elk hun eigen waarde set van hoe ver ze bereid zijn te gaan om echt onvergetelijk te zijn. Beide worden gedreven door obsessie, uiteindelijk tot tragische doelen, en Nolan telegrafeert vakkundig de emotionele drive voor elk, zodat het publiek echt wordt geïnvesteerd in de uitkomst van hun persoonlijke verhalen, niet alleen te wachten tot de andere schoen te laten vallen.,

The Prestige is een film die overschaduwd wordt door Nolan ‘ s grotere of flashier films, en ik geef toe, voordat ik het onlangs opnieuw bekeek, had ik mijn bedenkingen over hoe hoog deze lijst zou zijn. Maar het is een van Nolan ‘ s meest succesvolle films in termen van het mengen van verhaal, karakter en emotie, en een decennium later staat het als een van de beste—en meest essentiële—films van zijn carrière.

3.) Inception

Image via Warner Bros.,

Inception is een high-wire act van de meest ambitieuze soort, en ik kan nog steeds niet geloven dat Nolan het voor elkaar kreeg. De eerste logline voor de film was “a heist thriller set within the architecture of the mind,” en dat is ongeveer zo beknopt—en accuraat—als je de premisse van deze originele sci-fi thriller zou kunnen zetten. De omvang van de film is tegelijk enorm en ongelooflijk specifiek, en dat Nolan in staat was om dit Meerlagige ensemble verhaal met zo ‘ n precisie en helderheid te maken is een klein wonder.,

in termen van puur entertainment is Inception moeilijk te verslaan. Nolan ‘ s executie hier, in samenwerking met cinematograaf Wally Pfister, is verbluffend mooi, maar ook ongelooflijk dynamisch, omdat de filmmaker elk deel van het verhaal in een visueel aparte setting plaatst. De set stukken in Inception zijn een aantal Matrix-niveau materiaal, van de Zero-gravity hallway gevecht met Joseph Gordon-Levitt aan de besneeuwde, James Bond-achtige compound assault.

maar hoewel actie en spektakel geweldig zijn, zijn ze uiteindelijk niet bevredigend., Gelukkig, Leonardo DiCaprio ’s Cobb biedt emotionele schaduw te sparen, als het karakter” een laatste baan ” gaat emotionele inzet van de hoogste orde. Nolan ontvouwt langzaam het mysterie achter Cobb ‘ s relatie met zijn vrouw, gespeeld door Marion Cotillard, en DiCaprio doet een geweldige job om het publiek op zijn tenen te zetten. Cobb is de man met alle antwoorden, maar de blik op DiCaprio ‘ s gezicht als Mal wordt meer en meer intens betrokken bij de oprichting telegrafeert angst, twijfel, en pure terreur, het geven van ons een onbehagen over de baan als geheel., Daarbovenop is Nolan ‘ s greep op spanning meesterlijk omdat hij de hele Inception job—in principe de laatste twee acts van de film—zorgvuldig knutselt als een continu edge-of-your-seat set stuk.

Inception werkt op een aantal niveaus, en een die erg boeiend is, is de correlatie tussen deze groep en een filmmaking team. Cobb is de filmregisseur, Ellen Page ’s architect is zijn scenarioschrijver, Tom Hardy’ s vervalser is zijn acteur, Ken Watanabe ‘ s moneyman is het studiohoofd, enz. en ze werken allemaal naar één doel: droom werkelijkheid maken., Nolan ‘ s werk on Inception is echt meesterlijk, met alle stukken die perfect bij elkaar komen om niet alleen een geweldige film te maken, maar ook een geweldige originele film. Dat de film meer dan $800 miljoen aan de kassa kostte, spreekt voor Nolan ‘ s vermogen om origineel prestigieus entertainment voor de massa te toveren zonder de noodzaak om je weddenschappen af te dekken met hoereren of clichés, en dat is de reden dat hij één van de grootste filmmakers is die vandaag werkt.

2.) Duinkerken

Image via Warner Bros.,

Duinkerken is de film die Christopher Nolan gedurende zijn hele carrière heeft ontwikkeld. Het is een puur ervaringswerk van filmmaken – een volledig meeslepende, geheel unieke kijk op een ” World War II film.”In plaats van het kiezen van een paar personages te volgen of het creëren van een fictief dramatisch verhaal binnen de algemene structuur van de evacuatie van Duinkerken, Nolan in plaats daarvan besluit om zijn publiek in dit evenement met behulp van zijn grootste instrument: cinema., later werkten films als Inception en Interstellar aan de voorbereiding van het publiek op de complexe narratieve aspecten van Duinkerken. Nolan vertelt drie verhalen die gelijktijdig plaatsvinden op verschillende tijdlijnen – door de lucht, over zee en over land. Publiek vallen snel in de groove van wat Nolan hier doet omdat ze Inception hebben gezien, en dat steno stelt Nolan in staat om de kijkers snel onder te dompelen in deze ervaring.

deze toewijding aan ervaringsgerichte cinema is op zijn zachtst gezegd ambitieus, maar het werkt volledig., Nolan verstandig dispatches met riemen van de dialoog of het geven van zijn personages complexe achtergrondverhalen die het mogelijk maken het publiek te “relateren.”We hebben met elkaar te maken omdat we voelen onder welke druk deze personages staan, en de sterke optredens van het ensemble het publiek in staat stellen zich letterlijk in ieders schoenen te plaatsen. We zijn bang, we zijn angstig, we zijn boos—we voelen allemaal dezelfde emoties als deze personages omdat Nolan ons zo zorgvuldig ondergedompeld heeft in hun verhaal, niet omdat hij een personage had die een monoloog gaf over een meisje thuis.

Op filmmakingsniveau is Duinkerken verbluffend., In samenwerking met cinematograaf Hoyte van Hoytema aan IMAX en 65mm film legt Nolan beelden vast die herculisch zijn in zijn helderheid, maar hij vergeet ook niet dat hij in film werkt, wat een majestueus medium kan zijn. Er zijn beelden in deze film die bijna buitenaards zijn, maar Nolan Gebruikt geen visuele effecten of cameratrucs—hij gebruikt gewoon de beste tools tot zijn beschikking met grote vaardigheid om deze beelden tot leven te brengen.

Dit is een verhaal over heldendom in het gezicht van een nederlaag; over mannen die samenwerken om te overleven., Het is simpel genoeg, maar Nolan begrijpt de emotionele kracht van dat basisidee, en vertrouwt op zijn filmmakingsinstinct om het door te brengen. Eerlijk gezegd, als je het mij vraagt over een maand of twee, kan ik zeggen dat Duinkerken Nolan ‘ s beste film is. Op dit moment denk ik dat het een kleine inkeping is, nou, je zult het zien…

1.) The Dark Knight

Image via Warner Bros.,

hoewel men zou kunnen stellen dat Duinkerken Nolan ‘ s beste film is (en het is inderdaad heel dichtbij), is het zijn meesterwerk The Dark Knight uit 2008 dat de eerste plaats inneemt voor de doeleinden van deze lijst. Het Batman Begins vervolg is, eerlijk gezegd, de beste superheldenfilm aller tijden., Terwijl Begins kreeg de Batman franchise uit naar een zwell start, the Dark Knight nam de serie—en het genre—naar een ander niveau door het smelten van blockbuster gevoeligheden met thematisch relevant materiaal om te resulteren in een film die is stimulerend op een visceraal, intellectueel, en emotioneel niveau.

De Dark Knight gaat over escalatie. Als Bruce Wayne zich verkleedt als een vleermuis en rondloopt in Gotham City vechtend voor gerechtigheid, hoe reageren criminelen dan?, Het is Bruce ‘ s beslissing om het recht in zijn eigen handen te nemen op een grote manier die de deur opent voor iemand als de Joker om chaos over de stad te regeren, waardoor Bruce op een verlies voor hoe een passende reactie te maken. Hoe redeneert men met dat wat zonder reden is? het scenario van Nolan en zijn broer Jonathan Nolan is een misdaaddrama van epische proporties met strakke plotten en slim getekende personages., In een wereld waar elke superheldenfilm probeert zoveel mogelijk superhelden en schurken in één film te jammen, navigeert de Dark Knight meesterlijk niet alleen Batman ’s tet-a-tet met zijn meest iconische schurk, maar ook een hele, emotioneel bevredigende rise-and-fall arc Voor Harvey Dent’ s afdaling in Two-Face. Het is een wonder om slechts één iconische schurk te toveren, maar om tegelijkertijd ook de creatie, terreur en dood van een ander te jongleren is een soort duistere magie.

natuurlijk zou de Dark Knight niet zijn wat het is zonder Heath Ledger ‘ s bezeten prestatie als de Joker., Dit is niet alleen de beste Joker performance of de beste superheld film performance, dit is een van de beste film performances aller tijden. Grootboek verdwijnt volledig in de Joker en kan swingen van hilarisch naar Serieus angstaanjagend binnen een kwestie van seconden. Om de schittering van wat grootboek bereikt hier te waarderen is ook te betreuren hoeveel meer geweldige prestaties zouden we hebben gehad als niet voor de acteur vroegtijdig passeren., maar terwijl Ledger ‘ s The Joker het opvallende karakter is in the Dark Knight, levert Aaron Eckhart een van zijn beste prestaties als Harvey Dent, en biedt een soort spiegel aan de Bruce Wayne/Dark Knight dynamiek die leidt tot zijn tragische val uit de gratie. Eckhart is geweldig hier, en zijn laatste scène met Gary Oldman ‘ s Commissaris Gordon is tegelijk beangstigend en hartverscheurend.

hoewel de film zelf een set stuk te lang is, maakt het niet uit omdat de rest van de film zo verdomd fenomenaal is., De actie is spannend en dynamisch, de Joker is iconisch, de emotionele onrust die Bruce Wayne lijdt is impactvol en de thematische resonantie is verschroeiend. Dit is Nolan die voor de hekken zwaait en de bal in de volgende provincie slaat. Allemaal ambitie, geen angst. Het vertrouwen dat duidelijk was in volgen is veranderd naar 11, en hij heeft alle reden om zijn hoofd hoog te houden.

The Dark Knight is nog steeds Nolan ‘ s beste film tot nu toe (met een zeer kleine marge vs.Duinkerken), maar gezien de track record van de man, is er geen reden om te geloven dat het nooit zal worden toegeëigend.,

Image via Warner Bros.
Bezoek Collider.com

Over De Auteur

Adam Chitwood (15587 Artikelen Gepubliceerd)

Adam Chitwood is de Managing Editor voor Collider. Hij heeft gewerkt voor Collider voor meer dan een decennium, en in aanvulling op het beheer van de inhoud loopt ook punt op ambachten interviews, Awards dekking, en co-hosts de Collider Podcast met Matt Goldberg (die is actief sinds 2012)., Hij is de bedenker en auteur van Collider ‘ s “How the MCU Was Made” serie en heeft Bill Hader geïnterviewd over elke aflevering van Barry. Hij woont in Tulsa, OK en houdt van pasta, jaren ‘ 90 thrillers, en besteden ongeveer 95% van zijn tijd met zijn hond Luna.

meer van Adam Chitwood