Chiaroscuro, (van het Italiaanse chiaro, “light,” en scuro, “dark”), techniek gebruikt in de beeldende kunst om licht en schaduw te representeren als ze driedimensionale objecten definiëren.

Rembrandt: Christ Healing the Sick (Hundred Guld Print)

Christ Healing the Sick (Hundred Guld Print), detail van een ets van Rembrandt die het gebruik van chiaroscuro laat zien, CA. 1643-49.,

Met dank aan het Victoria and Albert Museum, Londen

Britannica Quiz
Ultimate Art Quiz
van symboliek tot beeldhouwkunst brengt deze quiz u in contact met uw artistieke kant.,er zijn aanwijzingen dat oud – Griekse en Romeinse kunstenaars chiaroscuro-effecten gebruikten, maar in de Europese schilderkunst werd de techniek voor het eerst ten volle benut door Leonardo da Vinci aan het eind van de 15e eeuw in schilderijen als zijn Aanbidding der Wijzen (1481). Daarna werd chiaroscuro een primaire techniek voor veel schilders, en tegen het einde van de 17e eeuw werd de term routinematig gebruikt om elk schilderij, tekening of druk te beschrijven dat voor zijn effect afhankelijk was van een uitgebreide gradatie van licht en duisternis.,in zijn meest dramatische vorm—zoals in de werken van de Italiaanse kunstenaars van de 17e eeuw die onder de invloed van Caravaggio kwamen-stond het bekend als tenebrismo, of tenebrism. Caravaggio en zijn volgelingen gebruikten een hard, dramatisch licht om hun figuren te isoleren en hun emotionele spanning te verhogen. Een andere opmerkelijke meester van chiaroscuro was Rembrandt, die het met een opmerkelijk psychologisch effect gebruikte in zijn schilderijen, tekeningen en etsen. Peter Paul Rubens, Diego Velázquez en vele andere, kleinere schilders uit de Barok gebruikten ook chiaroscuro voor groot effect., De delicatesse en lichtheid van de 18e-eeuwse Rococo schilderij vertegenwoordigt een afwijzing van dit dramatische gebruik van chiaroscuro, maar de techniek werd weer populair bij kunstenaars van de Romantische periode, die erop vertrouwden om de emotionele effecten die zij essentieel voor hun kunst te creëren.

The Deposition of Christ, oil on canvas by Caravaggio, 1602-04; In The Pinacoteca, Vatican Museums, Vatican City.,

SCALA / Art Resource, New York

in de grafische kunst verwijst de term chiaroscuro naar een bepaalde techniek voor het maken van een houtsnede waarbij effecten van licht en schaduw worden geproduceerd door het afdrukken van elke toon uit een ander houtblok. De techniek werd voor het eerst gebruikt in houtsneden in Italië in de 16e eeuw, waarschijnlijk door de prentkunstenaar Ugo da Carpi. Om een chiaroscuro houtsnede te maken, werd het sleutelblok geïnkt met de donkerste toon en als eerste afgedrukt., Latere blokken werden geïnkt met geleidelijk lichtere tinten en zorgvuldig gemeten om te printen in register met het sleutelblok. Chiaroscuro houtsneden worden in slechts één kleur gedrukt, bruin, grijs, groen en sepia hebben de voorkeur. Het proces probeerde was-en aquareltekeningen na te bootsen en werd ook populair als een goedkope methode voor het reproduceren van schilderijen.

The Cardinal and the Doctor

The Cardinal and the Doctor, chiaroscuro woodcut by Ugo da Carpi. Library of Congress, Washington, D. C., (Digital File Number: LC-DIG-ppmsca-18655)
Get a Britannica Premium subscription and gain access to exclusive content. Subscribe Now

Geef een reactie

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *