het Louvre Museum in Parijs, Frankrijk. Foto door Michael Jacobs / Art In All Of Us / Corbis via Getty Images.

Mona wie? Deze kunstwerken zijn misschien niet zo beroemd als Leonardo ‘ s prim-portret, maar ze zijn zeker een bezoek waard als je teruggaat naar het Louvre, dat op 6 juli weer opengaat.,Wetcode van Hammurabi, koning van Babylon ca. 1792-1750 v.Chr.

het wetboek van Hammurabi, koning van Babylon (ca. 1792-1750 v.Chr.). Met dank aan het Louvre.

wat te weten: in deze twee meter hoge basaltstele wordt de vroegste en meest grondige registratie van wetten letterlijk in steen gelegd. Koning Hammurabi van Babylon, De heerser van Mesopotamië, stelde deze 282 wetten (geschreven in het Akkadisch en in spijkerschrift) in de 18e eeuw v.Chr., De dictaten regelen alle manieren van gedrag (en gevolgen), van familiale zaken, zakenkwesties, tot wetten die milities besturen.

de stele biedt een model van de jurisdictie van een soevereine heerser, en catalogiseert ook de gebieden en steden binnen het rijk van de koning, als een soort geschreven kaart voor zijn domein. Het schrijven zelf is een literair relikwie dat de basis vormde voor het leren van schriftgeleerden, die het honderden jaren na het maken ervan bestudeerden.

Waar Kan ik het vinden: begane grond, Richelieu wing, kamer 227

Aphrodite, bekend als de Venus van Milo
ca., 100 v. Chr.

De Venus van Milo (ca. 100 v.Chr.). Met dank aan Wikimedia Commons.wat te weten: Deze elegante sculptuur werd ontdekt in 1820 op het eiland Melos en gepresenteerd aan Lodewijk XVIII, die het schonk aan het Louvre, waar het met veel fanfare werd ontvangen. De godin van de liefde wordt afgebeeld in de Hellenistische stijl, gekenmerkt door een spiraalvormige samenstelling: de lichte draai in haar torso resulteert in een bochtige S-curve, en de gladde kenmerken van haar huid naast de draperie op haar heupen.,de ontbrekende armen van het beeld zijn een onderwerp van nieuwsgierigheid geweest voor veel geleerden, waarvan sommigen zeggen dat ze ooit een voorwerp—een appel of spiegel, misschien—vasthield dat verwijst naar de vergankelijkheid van schoonheid. Het serene gezicht en het sensuele lichaam van de vrouw zijn al lang een standaard van schoonheid.

Waar is het te vinden: begane grond, Sully wing, kamer 346

Fra Angelico, de kroning van de Maagd ca. 1430-32

Fra Angelico, de kroning van de Maagd (ca. 1430-32). Met dank aan het Louvre.,wat te weten: de kroning was een populair thema in de 13e eeuw, en Fra Angelico ‘ s retabel zou in opdracht van de familie Gaddi zijn gemaakt voor een klooster in de buurt van Florence. (Een tweede afbeelding van dit evenement door de kunstenaar is in het Uffizi in Florence.)

gerangschikt in een piramidale vorm, de compositie is georganiseerd rond een lineair perspectief. De predella onderaan het werk toont individuele scènes voorafgaand aan het hoofdevenement.,

Waar Kan ik het vinden: eerste verdieping, denonvleugel, zaal 708

Albrecht Dürer, portret van de kunstenaar met een distel
1493

Albrecht Dürer, portret van de kunstenaar met een distel (1493). Met dank aan wikimedia commons.op 22-jarige leeftijd had Albrecht Dürer zijn opleiding in zijn geboortestad Neurenberg afgerond en maakte hij een rondreis door Duitsland, waarbij hij zijn eigen beeld op canvas legde in wat een van de eerste voorbeelden van een westers zelfportret is waarin de figuur het enige onderwerp is.,in het schilderij presenteert Dürer zich als een verfijnde man, die driekwart naar de kijker draaide in een rood kapje dat past bij de rand en de naden van zijn blouson. Dit is niet de eerste keer dat Dürer zichzelf afbeeldt, en in deze meer volwassen weergave is zijn nek sterk, is zijn borst verbreed en zijn handen zijn die van een volwassen man., Geleerden zijn van mening dat de Distel in zijn hand verwijst naar zijn aanstaande huwelijk met Agnes Frey (de naam van de plant in het Duits is mannstreu, wat ook vertaald wordt als “trouw van de echtgenoot”), of dat het een knipoog kan zijn naar Jezus ‘ doornenkroon.

Waar Kan ik het vinden: tweede verdieping, Richelieu wing, room 809

zittende Schriftgeleerde
2600-2350 VC

zittende Schriftgeleerde (ca. 2600-2350 v.Chr.). Met dank aan het Louvre.

wat te weten: deze naamloze man is een van de meest blijvende beelden van de Egyptische kunst, zowel voor zijn anonimiteit als voor zijn indrukwekkende figuur., Alleen bekend door zijn houding, de zittende schrijver is een man van Onbepaalde leeftijd. Gekleed in een witte schede vanaf de taille naar beneden, de schrijver heeft een rol perkament op zijn schoot, en hoewel hij kan hebben gehouden een borstel in een keer, het werktuig is al lang verdwenen. Hoewel dit standbeeld gebaseerd is op soortgelijke werken, is het mogelijk dat het oorspronkelijk op een grote basis is geplaatst. Maar ook dat is weg, waardoor alleen de halfronde plaat waarop hij rust.

het kortgeknipt kapsel en de symmetrische oren van de man omlijsten een doordringende set ogen, gekenmerkt door zwarte wenkbrauwen waarop geschilderd is., De ingelegde ogen zijn gemaakt van wit magnesiet met een gepolijst stuk kristal voor de iris, met twee koperen clips gelast aan de achterkant om ze op hun plaats te houden. Sterke jukbeenderen en een gebeitelde kaak geven geen indicatie meer voor de gemoedstoestand van de man, hoewel zijn licht slappe buik hem een rustgevende aura geeft.

Waar is het te vinden: eerste verdieping, Sully wing, kamer 635, vitrine 10

Jean-Antoine Watteau, bedevaart naar het eiland Cythera
1717

Jean-Antoine Watteau, bedevaart naar het eiland Cythera (1717). Met dank aan Wikimedia Commons.,wat te weten: toen Watteau dit landschap voor toegang tot de Royal Academy of Painting and Sculpture indiende, werd meteen een nieuwe term, fêtes galantes, uitgevonden om de idylle van een levendige hofscène te beschrijven. Cythera is het eiland waar Venus werd geboren, en een sculptuur van haar is aan de ene kant gezet, alsof ze haar zegen geeft aan de amoureuze koppels loungen over in lange jurken en pastelkleurige sieraad. De liefhebbers worden ondergedompeld in elkaar, terwijl groepen cherubijnen over de gouden horizon vliegen.,

de titel van het schilderij geeft aan dat de groep op het punt staat om op reis te gaan naar het eiland, maar zoals velen hebben opgemerkt, zijn de paren al op het eiland en lijken ze op het punt te staan om te vertrekken. Deze dubbelzinnigheid werd nooit door Watteau zelf opgehelderd. Toch blijft het schilderij een archetypisch werk uit de Rococo-periode, gekenmerkt door rooskleurige, zachte kleuren, fantasierijke landschappen en een algehele zoetheid.

Waar is het te vinden: tweede verdieping, Sully wing, kamer 917

Théodore Géricault, het vlot van de Medusa
1819

Théodore Géricault, het vlot van de Medusa (1819)., Met dank aan het Louvre.wat te weten: in 1816 ging een Frans marineschip genaamd De Medusa op pad om Senegal te koloniseren, begeleid door een incompetente commandant. In korte tijd raakte het schip een zandbank en werd onherstelbaar beschadigd. Met te weinig reddingsboten bleven 150 mensen over om voor zichzelf te zorgen, een vlot aan elkaar knutselen en wanhopig over de oceaan drijven. Slechts 10 mensen overleefden na meer dan twee weken op zee.dit is het onderwerp dat Géricault koos, nadat hij het verhaal had gehoord van twee overlevenden van het wrak, en het schilderij werd een embleem van de romantiek., De scène is gevuld met drama in de brullende zee, gebroken lichamen, zware wolken, en een tragische figuur wanhopig zwaaien een geïmproviseerde vlag naar de horizon in de hoop van redding.

Waar vind ik het: First floor, Denon wing, room 700

volg artnet News op Facebook:

wil je de kunstwereld voor blijven? Abonneer u op onze nieuwsbrief om het laatste nieuws te krijgen, eye-opening interviews, en scherpe kritische neemt die het gesprek vooruit te drijven.

Geef een reactie

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *