Joe »King » Oliver :
King Oliver ‘ screole Jazz Band était le groupe le plus populaire du début des années 1920. ce groupe était originaire de la Nouvelle-Orléans. Le groupe de jazz créole de King Oliver a le mieux capturéla sensation de la musique jazz de la Nouvelle-Orléans. Oliver a joué du trombone comme un enfant, mais plus tard est passé au cornet . Alors qu’il jouait dans le groupe D’Edward  » Kid  » Ory en 1917, le célèbre tromboniste a inventé Joe Oliver « King » du cornet.Oliver rejoint Bill Johnson à Chicago en 1919, et peu de temps après prend le contrôle du groupe., Ce célèbre groupe était composé de certains des plus grands musiciens de jazz des années 1920. Oliver jouait du cornet, Johnson jouait de la basse, Johnny Dodds jouait du Clarinet et Baby Dodds jouait de la batterie.
En 1922, Oliver invita un jeune musicien, Louis Armstrong, à rejoindre le groupe en tant que second cornetists. Armstrong était immédiatement populaire et ajoutéau prestige croissant du groupe de King Oliver. Ils ont été enregistrés en 1923 et étaient célèbres en tant que groupe de jazz de la Nouvelle-Orléans. Le groupe a joué dans les jardins d’incoln de Chicago jusqu’en 1924. De 1925 à 1927, Oliver dirige les Dixie Syncopators au Plantation Cafe., Lors d’une tournée désastreuse en 1927, JoeOliver commet la plus grande erreur de sa carrière. On lui a offert un poste d’asperformer et chef de bande dans un club à New York. Oliver n’était pas satisfait du salaire de départ et avait refusé de faire des compromis. En conséquence, le club de coton a embauché un jeune homme nommé Duke Ellington. En 1929, la santé chancelante d’Oliver, les mauvais investissements et les changements dans la direction du jazz ont conduit à la dissipation de la carrière D’Oliver. Bien Qu’Oliver soit mort en toute relativeobscurité, il était un véritable géant de L’ère du Jazz, et ses contributions àjazz étaient inégalées au début des années 1920.,
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Edward »Kid » Ory:

Kid Ory était le premier grand tromboniste de jazz et était très demandé dans les années 1920. son groupe de la Nouvelle-Orléans ( formé en 1912) a favorisé de nombreux jeunes musiciens de jazz, y compris: King Oliver, Louis Armstrong, JohnnyDobbs, Bechet, et beaucoup d’autres. Ory a apporté le New Orleans soundà Los Angeles en 1919. Il est devenu le leader du premier groupe Afro-Américainà enregistrer de la musique jazz de la Nouvelle-Orléans en 1922. Cet enregistrement comprenait  » Ory’s Creole Trombone and Society Blues., Ory rejoint les DixieSyncopators de King Oliver à Chicago en 1925 et joue avec lui jusqu’en 1927. Kid Oryplayed sur la plupart des premiers enregistrements de King Oliver, Louis Armstrong,et Jelly Roll Morton, et était inégalée dans sa maîtrise du trombone.Il a ensuite eu une carrière extrêmement réussie, ne prenant sa retraite qu’en 1966.

LouisArmstrong:

Louisarmstrong est devenu célèbre dans les années 1920. son mentor avait été Joe » King  » Oliver. Oliverhad envoyait souvent Armstrong sur des emplois qu’il ne pouvait pas intégrer dans son emploi du temps.,En 1919, Oliver se rend à Chicago, laissant Louis occuper sa place dans le meilleur groupe de jazz de la Nouvelle-Orléans, celui de Kid Ory. En 1921, King Oliver wiredArmstrong de Chicago et a demandé à Louis de le rejoindre dans les LincolnGardens de Chicago. Ce fut un moment charnière dans la vie D’Armstrong. Armstrong estimait que la Nouvelle-Orléans était sa maison, mais il admirait trop le Roi Oliver pour rejeter l’offre. Plus tard dans sa vie, Armstrong a déclaré: « sa forme d’appel (D’Oliver) était le plus grand sentiment que j’avais musicalement. »À Chicago, Oliver a utilisé le talent harmonique de Louis en improvisant une ligne et en laissant Louis compléter la mélodie., Cela a impressionné les amateurs de jazz, et la nouvelle du talent de Louis s’est répandue dans toute la ville. Alors que King Oliver était le mentor D’Armstrong, son talent de soliste s’estompait par rapport à celui de Louis.
Louis se marie pour la deuxième fois en 1924, avec le pianiste de jazz Lil Hardin.Elle encourage Louis à se séparer du groupe D’Oliver en 1924. Il a acceptéun poste avec Fletcher Henderson, le leader de l’une des salles de danse les plus prestigieuses de New York. C’est de Fletcher Henderson que Louisl’apprentissage de la composition et de la terminologie musicale., Grâce à ce groupe, Louisétait capable d’influencer directement le son du jazz de la salle de danse. À la salle de bal theosewood sur Broadway, Armstrong a ajouté le classique New Orleanssound au son sophistiqué du jazz populaire. Émerveillé par Louis’talent et son unique, Henderson a incorporé la rythmique de Louis improvisation.It il était évident que Louis était le meilleur soliste de jazz à Broadway.Louis était de retour à Chicago en 1926. De 1925 à 1928, Louis Hot Five et Hotseven enregistrent., Ces œuvres, ainsi que plusieurs collaborations avec Earl Hines, ont été les œuvres les plus importantes de Louis des années 1920.après les années 1920, Louis a joué pour les big bands des années 1930 et des années quarante.Louis Armstrong et une carrière très longue et réussie. Il a influencé la direction de la musique jazz et de l’improvisation. Louis Armstrong a été la première « super star » de la musique jazz. En savoir plus sur Armstrong

BixBeiderbecke:

Bix Beiderbecke était l’un des trompettistes de jazz les plus populaires et les plus sophistiqués des années folles., Son son lisse était particulièrement populairesur les campus universitaires. Beiderbecke a été envoyé à L’école à Chicago, mais a fini par être immergé dans la culture jazz de la ville. Il a rejoint les Wolverineset a fait son premier enregistrement en 1924. Beiderbecke a ensuite joué avec le groupe de FrankieTrumbauer à Saint-Louis. En 1926, Bix rejoint le jean Goldkette Orchestraet les émissions de radio ont apporté Beiderbecke acclamé à l’échelle nationale. En 1927, il rejoint le Paul Whiteman orchestra. Le son soigné et les rythmes précis de Beiderbecke s’accordent à merveille avec le son symphonique de L’orchestre de Whiteman., Bix Beiderbecke était un véritable musicien de L’âge du Jazz. Alcoolisme etdésillusion ont été les causes de sa mort en 1931, à l’âge de vingt ans.

JellyRoll Morton:

Jelly Roll Morton a été le premier grand compositeur de musique de jazz. Il a également été l’un des premiers musiciens de jazz à parcourir le pays et à diffuser le « NewOrleans Sound ». »Morton était aussi un interprète exceptionnel. Ayant grandi à la Nouvelle-Orléans, Morton a excellé en tant que pianiste et chanteur de jazz, etétait influencé par les styles musicaux régionaux., En 1925, Morton s’était installéà Chicago, et a enregistré ses compositions. Alors que Louis Armstrong changeait la direction de la musique jazz, Jelly Roll Morton enregistrait avec les Redhot Peppers dans le style de la Nouvelle-Orléans, qui mettait l’accent sur l’improvisation collective sur le style soliste D’Armstrong. Après un déménagement à New York en 1928,Morton s’évanouit dans une relative obscurité. Il n’a pas réussi à modifier son style etétait dépassé par les artistes favorisant l’improvisation soliste.

PaulWhiteman:

Whiteman était le Roi du jazz symphonique dans les années 1920., Whiteman a gagné mostof sa renommée pour les musiciens qu’il a employés, tels que: Bing Crosby, BixBeiderbecke, Tommy Dorsey, Johnny Mercer, et beaucoup d’autres. L’une des plus importantes contributions de Whitman a été sa commande de Gershwin pour écrire  » Rhapsody in Blue. »Cette pièce historique a été jouée pour la première foisdans le concert « an Experiment in Modern Music » à Aeolian Hall (New York)en 1924. Le groupe de Whiteman a également enregistré sa propre composition, « Whispering », au début des années 1920, et elle s’est remarquablement bien vendue., Bien que le groupe de Whiteman ait été très populaire dans les années 1920, il ne peut pas être considéré comme un véritable musicien de jazz.La musique de son groupe consistait principalement en musique de danse populaire et musique symphonique. Il a ajouté la saveur du son jazz sans devenirun groupe de jazz.

DukeEllington:

les années 1920 ont été la route D’Ellington vers la gloire et la fortune. Ellington wasborn à Washington, DC., et a commencé sa carrière musicale là-bas avec son premier groupe, Duke’s Serenaders. En 1923, Duke a déménagé à New York, où il seraitêtre embrassé pour son éclat musical., Entre 1923 et 1927, Ellingtonsolidifié son avenir dans l’industrie du divertissement de New York. Les Washingtonians (le groupe D’Ellington) avaient régulièrement joué au Club Hollywood, qui devint plus tard le club Kentucky. Après sa dernière saison au Club Kentucky en 1927, TheEllington Orchestra accepte un emploi au Cotton Club. Ils sont devenus célèbres pour leur spectacle « Jungle Nights », et ont été embauchés pour un poste permanent au célèbre Cotton Club. Les fans de Jazz, afro-américains et blancs,se pressaient pour entendre L’Orchestre D’Ellington. C’est à cette époque quandellington a commencé à composer de la musique avec diligence., Au cours des quarante années suivantes,Ellington est devenu l’un des compositeurs les plus importants du XXe siècle.Moreon Duke Ellington

EarlHines:

Earl « Fatha » Hines a irrévocablement influencé l’évolution des pianostyles modernes. Après avoir joué à Pittsburgh pendant plusieurs années, Hines déménage à Chicago en 1923. À Chicago, Hines s’est retrouvé en forte demande avec les meilleurs jazzbands de la ville. Hines et Louis Armstrong sont devenus aquatintés tandis que Hineswas avec le groupe de Carroll Dickerson en 1926., Après avoir joué des concerts ensembleà l’occasion, ils ont enregistré le duo de King Oliver,  » Weather Bird. »Hines était unique dans son style de piano dans les années 1920. son improvisation et ses contre-rythmes ont impressionné Armstrong et d’autres musiciens de jazz célèbres. En 1928, Hines a commencéson propre groupe, qui a joué à la grande terrasse. Au cours des 20 années suivantes,de nombreux musiciens célèbres sont passés par le Grand Terrace Band, y compris:Dizzy Gillespie, Billy Eckstein et Charlie « Bird »Parker.