Sinfonia Eroica (1804): la page de titre montre L’effacement par Beethoven de sa dédicace de L’œuvre à Napoléon Bonaparte.
Symphonie no 3
La Symphonie No 3 En Mi bémol majeur, Opus 55 (également Sinfonia Eroica, Symphonie héroïque italienne) est une composition structurellement rigoureuse d’une grande profondeur émotionnelle, qui a marqué le début de la période médiane créative du compositeur Ludwig van Beethoven.,
Beethoven a commencé à composer la Troisième Symphonie peu après la Symphonie No 2 en Ré majeur, Opus 36; Il a terminé la composition au début de 1804, et la première exécution publique de la Symphonie no 3 a eu lieu le 7 avril 1805 à Vienne.
Instrumentation
Ludwig van Beethoven dans la période 1803/04, au cours de laquelle il a composé La Symphonie no 3
forme
L’œuvre est en quatre mouvements:
selon le style du chef, la durée de l’exécution est comprise entre quarante et une et cinquante-six minutes.,
Premier mouvement: Allegro con brio
Le premier mouvement, dans les 3/4 du temps, est de forme sonate. Le mouvement s’ouvre sur deux grands accords en Mi Bémol Majeur, joués par l’ensemble de l’orchestre, établissant ainsi fermement la tonalité du mouvement. Le premier thème est introduit par les violoncelles et, à la cinquième mesure de la mélodie, une note chromatique (Do♯) est introduite, établissant ainsi la tension harmonique de la composition., La mélodie est terminée par les premiers violons, avec une série syncopée de Gs (qui forme un triton avec C♯ des violoncelles). Une fois le premier thème joué, par les différents instruments, le mouvement passe à un deuxième thème plus calme qui mène à la section développement.
comme le reste du mouvement, le développement est caractérisé par une tension harmonique et rythmique remarquable, à partir d’accords dissonants et de longs passages de rythme syncopé., Plus remarquable, Beethoven introduit un nouveau thème dans la section développement, rompant ainsi avec la tradition de la composition classique – selon laquelle la section développement ne fonctionne qu’avec du matériel existant.
thématiquement, la section de développement ramène à la récapitulation; notamment, les cors semblent arriver tôt avec la mélodie tonique, tandis que les cordes continuent à jouer l’accord de dominante; et se termine dans une longue coda qui réintroduit le nouveau thème présenté pour la première fois dans la section de développement; le premier mouvement dure entre 12 et 18 minutes.,
écouter de la Musique
|
I. Allegro con brio (15:12)
Désolé, votre navigateur a JavaScript désactivé ou n’est pas n’importe quel joueur.Vous pouvez télécharger le clip ou télécharger un lecteur pour lire le clip dans votre navigateur. II., Marcia funebre: Adagio assai (15: 29)
Désolé, JavaScript est désactivé dans votre navigateur ou aucun lecteur n’est pris en charge.Vous pouvez télécharger le clip ou télécharger un lecteur pour lire le clip dans votre navigateur. III. Scherzo: Allegro vivace (5:49)
Désolé, votre navigateur a JavaScript désactivé ou n’est pas n’importe quel joueur.,Vous pouvez télécharger le clip ou télécharger un lecteur pour lire le clip dans votre navigateur. IV. Finale: Allegro molto (11:45)
Désolé, votre navigateur a JavaScript désactivé ou n’est pas n’importe quel joueur.Vous pouvez télécharger le clip ou télécharger un lecteur pour lire le clip dans votre navigateur. Tous les fichiers de courtoisie de Musopen
|
Problèmes de lecture de ces fichiers?, Voir les médias de l’aide. |
Deuxième mouvement: Marcia Funebre – Adagio assai
Le deuxième mouvement est une marche funèbre en do mineur avec un trio en do majeur, et comprend de multiples fugatos. Musicalement, la solennité thématique du deuxième mouvement lui prête une fonction de marche funèbre proprement dite; le mouvement dure entre 14 et 18 minutes.,
troisième mouvement: Allegro vivace
le troisième mouvement est un scherzo animé en temps rapide 3/4 pendant lequel différents membres de l’orchestre jouent le thème, qui varie en dynamique de pianissimo à fortissimo. Son trio comporte des appels de chasse des trois cornes; il dure entre 5 et 6 minutes.
quatrième mouvement: Allegro molto
Le quatrième mouvement est un ensemble de variations sur un thème, que Beethoven avait utilisé dans des compositions antérieures; comme finale du ballet Les Créatures de Prométhée, Op., 43( 1801); puis comme thème des Variations et Fugue pour Piano en mi major majeur, Op.35 (1802), également appelées Variations Eroica.
le thème du quatrième mouvement et sa ligne de basse
Le Sous-titre Eroica Variations de L’Opus 35 provient de son Chevauchement thématique avec le quatrième mouvement de cette symphonie. Dans la symphonie proprement dite, les variations thématiques sont structurées comme les variations pour piano de L’Opus 35: la ligne de basse du thème apparaît d’abord, puis est soumise à une série de variations strophiques qui conduisent à la pleine apparition du thème proprement dit., Après un traitement fugitif du thème principal, l’orchestre s’arrête sur la dominante de la tonalité d’accueil, et le thème est développé dans une nouvelle section marquée Poco Andante. La symphonie se termine par une coda Presto qui rappelle l’ouverture du quatrième mouvement et se termine par une rafale de sforzandos. Le quatrième mouvement dure entre 10 et 14 minutes.,
aperçu
dédicace et création
Ludwig van Beethoven dédia à L’origine la Troisième Symphonie à Napoléon Bonaparte, qui incarnait selon lui les idéaux démocratiques et anti-monarchiques (Liberté, Égalité, Fraternité) de la Révolution française (1789-1799)., À l’automne 1804, Beethoven retira sa dédicace de la Troisième Symphonie à Napoléon, de peur que cela ne lui coûte les honoraires du compositeur payés par un mécène royal; ainsi, Beethoven dédia à nouveau sa troisième symphonie au Prince Joseph Franz Maximilian Lobkowitz-néanmoins, malgré une telle considération, le Beethoven politiquement idéaliste a intitulé L’œuvre « Buonaparte”.,ing est proclamé Empereur des français (14 Mai 1804), de Beethoven, secrétaire, Ferdinand Ries, a déclaré que:
Dans l’écriture de cette symphonie, Beethoven a été pensée de Bonaparte, mais Bonaparte, alors qu’il était Premier Consul., À cette époque, Beethoven avait la plus haute estime pour lui et le comparait aux plus grands consuls de la Rome antique. Non seulement moi, mais beaucoup d’amis proches de Beethoven, avons vu cette symphonie sur sa table, magnifiquement copiée en manuscrit, avec le mot « Buonaparte” inscrit tout en haut de la page de titre et « Ludwig van Beethoven” tout en bas
j’ai été le premier à lui annoncer que Buonaparte s’était déclaré empereur, après quoi il a éclaté de rage et s’est exclamé, « donc il n’est plus qu’un commun des mortels!, Maintenant, aussi, il foulera sous le pied tous les droits de L’homme, ne se livrera qu’à son ambition; maintenant il se pensera supérieur à tous les hommes, deviendra un tyran! »Beethoven est allé à la table, a saisi le haut de la page de titre, l’a déchiré en deux et l’a jeté par terre. La page a dû être recopiée, et ce n’est que maintenant que la symphonie a reçu le titre Sinfonia eroica.,
Une copie existante de la partition porte deux sous-titres rayés, écrits à la main; initialement, la phrase italienne Intitolata Bonaparte (« intitulé Bonaparte”), Deuxièmement, la phrase allemande Geschriben auf Bonaparte (« écrit pour Bonaparte”), quatre lignes sous le sous-titre italien. Trois mois après avoir rétracté sa dédicace napoléonienne initiale de la symphonie, Beethoven a informé son éditeur de musique que « le titre de la symphonie est vraiment Bonaparte »., En 1806, la partition est publiée sous le titre italien Sinfonia Eroica … composa per festeggiare il sovvenire di un grande Uomo (”Symphonie héroïque, composée pour célébrer la mémoire d’un grand homme »).
informé de la mort de Napoléon (5 mai 1821), Beethoven dit: « j’ai écrit la musique de ce triste événement il y a dix-sept ans”, faisant référence au deuxième mouvement funèbre. Composée de l’automne 1803 jusqu’au printemps 1804, la première de la troisième symphonie fut privée – pour le mécène Royal de Beethoven, le Prince Lobkowitz, au château Eisenberg (Jezeří) en Bohême., La première représentation publique eut lieu le 7 avril 1805, au Theater an der Wien, Vienne; concert pour lequel la clé annoncée (théorique) de la symphonie était Dis (Ré dièse majeur, 9 dièses).
anecdote cor-solo
Au cours de la répétition initiale, dans le premier mouvement, le cor solo est entré avec le thème principal quatre mesures avant la véritable récapitulation; à propos de laquelle, le secrétaire de Beethoven, Ferdinand Ries a dit que:
La première répétition de la symphonie a été terrible, mais le corniste a, en fait,, Je me tenais à côté de Beethoven et, croyant qu’il avait fait une mauvaise entrée, j’ai dit: « ce maudit corniste! Il ne peut pas compter? Cela semble terriblement faux.” Je crois que j’étais en danger d’avoir mes oreilles en boîte. Beethoven ne m’a pas pardonné pendant longtemps.
caractéristiques musicales
l’œuvre est une œuvre marquante de la composition de style classique; elle est deux fois plus longue que les symphonies de Joseph Haydn et Wolfgang Amadeus Mozart-le premier mouvement est presque aussi long qu’une symphonie classique typique (avec répétition de l’exposition)., Thématiquement, il couvre un terrain plus émotionnel que les symphonies antérieures de Beethoven, et marque ainsi le début de la période romantique dans la musique classique.
le deuxième mouvement montre surtout une grande gamme émotionnelle, de la misère du thème de la marche funèbre, au réconfort relatif d’épisodes plus heureux et majeurs. La finale affiche une gamme émotionnelle similaire, et se voit attribuer une importance thématique alors inédite., Dans les symphonies précédentes, le finale était une conclusion rapide et venteuse; ici, le finale est un long ensemble de variations et de fugue sur un thème de la musique de Beethoven pour le ballet Les Créatures de Prométhée (1801).
Sur le plan de la composition, le thème d’ouverture de Sinfonia Eroica ressemble à celui de L’ouverture de L’Opéra Comique Bastien und Bastienne (1768), composé par W. A. Mozart, âgé de douze ans. Il était peu probable que Beethoven ait eu connaissance de cette composition inédite. Une explication possible est que Mozart et Beethoven ont chacun entendu et appris le thème par hasard d’ailleurs.,
avis critique
- Dans le Traité D’Instrumentation et D’Orchestration (1844, 1855), Hector Berlioz a discuté de L’utilisation orchestrale et des applications du cor et du hautbois par Beethoven dans cette symphonie.
- Dans Metamorphosen, Study for 23 Solo Strings (1945), Richard Strauss présente des thèmes similaires à la marche funèbre de la Sinfonia Eroica; près de la conclusion des Métamorphoses, La Basse cite la marche funèbre proprement dite de la Sinfonia Eroica. Les universitaires spéculent que le sous-titre de Strauss” In Memoriam » fait référence à Ludwig van Beethoven.,
- Le critique musical Harold C. Schonberg a déclaré que » la Vienne musicale était divisée sur les mérites de L’Eroica. Certains l’ont appelé le chef-d’œuvre de Beethoven. D’autres ont dit que l’œuvre illustrait simplement une quête d’originalité qui ne se détachait pas. »De plus, inclus dans le même programme du concert avec la Sinfonia Eroica, il y avait la première représentation d’une symphonie en Mi Bémol Majeur D’Anton Eberl (1765-1807), qui a reçu de meilleures critiques que la symphonie de Beethoven.
- Le Critique J. W. N., Sullivan a déclaré que le premier mouvement exprime le courage de Beethoven face à la surdité; le deuxième mouvement, lent et dirge-like, communique son désespoir; le troisième mouvement, le scherzo, est un « soulèvement indomptable de l’énergie créatrice”; et le quatrième mouvement est une effusion d’énergie exubérante.,
- Dans L’article « Le Cri de la liberté de Beethoven” (2003), le critique marxiste Gareth Jenkins a déclaré que dans la Sinfonia Eroica « Beethoven faisait pour la musique ce que Napoléon faisait pour la société – renverser la tradition”, et incarnait ainsi le « sens du potentiel humain et de la liberté” qui est apparu pendant la Révolution française.
- Dans L’enregistrement Eroica (1953) et dans le livre The Infinite Variety of Music (1966), le chef D’orchestre et compositeur Leonard Bernstein a déclaré que les premier et deuxième mouvements sont « peut-être les deux plus grands mouvements de toute la musique symphonique”.,
Musique funèbre
Depuis le 19ème siècle, le deuxième mouvement de l’adagio assai est une Marcia funebre commune jouée lors d’un enterrement, d’un service commémoratif et d’une commémoration.
- en 1847, le deuxième mouvement de la symphonie fut joué aux funérailles du compositeur allemand Felix Mendelssohn.
- En 1945, Serge Koussevitzky exécute le deuxième mouvement pour pleurer la mort du Président américain Franklin D. Roosevelt.
- En 1957, Bruno Walter a joué toute la symphonie comme concert commémoratif pour le chef D’Orchestre Arturo Toscanini.,
- en 1963, L’Orchestre symphonique de Boston a donné une performance impromptue du deuxième mouvement de L’Eroica symphony pour pleurer le président américain assassiné John F. Kennedy.
- En 1972, L’Orchestre Philharmonique de Munich dirigé par Rudolf Kempe a joué le deuxième mouvement lors des funérailles des onze athlètes israéliens tués lors du massacre de Munich survenu lors des Jeux Olympiques d’été de 1972.
cinéma
en 2003, un film réalisé par Simon Cellan Jones pour la BBC / Opus Arte, Eroica, est sorti, avec Ian Hart dans le rôle de Beethoven., L’Orchestre Révolutionnaire et Romantique, dirigé par Sir John Eliot Gardiner, a interprété La Symphonie Eroica dans son intégralité. Le sujet du film est la première privée de l’œuvre en 1804 au palais du Prince Lobkowitz (Jack Davenport). Le film est basé en partie sur les souvenirs de Ferdinand Ries de l’événement. Dans le film, Beethoven n’apprend que Napoléon s’est couronné empereur de France qu’après la fin de l’exécution de la symphonie – tout en dînant avec Ferdinand Ries. Plutôt que de déchirer la page de titre de la symphonie, il la froisse simplement.,
en 1994, des parties de L’Eroica ont été utilisées dans le film biographique, Immortal Beloved, mettant en vedette Gary Oldman dans le rôle de Beethoven. Écrite et réalisée par Bernard Rose, la partition du film utilise diverses œuvres de Beethoven qui ont été sélectionnées par le directeur musical du film, Sir Georg Solti.
dans le film Psycho D’Alfred Hitchcock, Lila Crane trouve un enregistrement phonographique de L’Eroica sur le Tourne-disque dans la chambre de Norman Bates.
dans le film Ocean’s Twelve, L’Eroica est jouée lors de la tentative de braquage D’Amsterdam.,
dans le film de Walt Disney Something Wicked This Way Comes (une adaptation du roman éponyme de Ray Bradbury), La Marche funèbre D’Eroica est jouée pendant la recherche de Will et Jim par la troupe du carnaval.
à la fin de la comédie de 1939 Naughty but Nice, Le juge dans une affaire de plagiat fredonne fièrement un air qu’il a écrit à l’université, que le défendeur identifie comme provenant de L’Eroica.
Notes
- Un site à propos de la symphonie Héroïque.
- Partition Complète de la Troisième Symphonie de Beethoven.
- notes de Programme pour l’Orchestre de Philadelphie.
- Symphonie No., 3 est disponible en format PDF créé à partir de MuseData.
- Symphonie No. 3: partitions gratuites au Projet International Music Score Library
- média:
- site Web Eroica de la SF Symphony ‘Keeping Score’ avec analyse, contexte et commentaire par Michael Tilson Thomas (needs Flash).
- découverte de la musique, BBC Radio 3. Vidéos d’une analyse et de l’exécution complète de la symphonie. L’analyse est de Stephen Johnson et la symphonie est interprétée par le BBC National Orchestra Of Wales, sous la direction de Christophe Mangou. Les notes d’écoute de la symphonie sont également disponibles ici.,
- L’effet Eroica, salle de concert Helsingborg. Exécution complète de la symphonie. La symphonie est interprétée par L’Orchestre Symphonique D’Helsingborg, sous la direction D’Andrew Manze.
- Symphonie no. 3, intégrale de L’Orchestre Philharmonique de New York, mise en scène Bruno Walter, disponible sur Internet Archive.
- MP3 – Creative Commons – Podcast Adina Spire – Bezdin Ensemble
Laisser un commentaire