Meilleur ordinateur pour la retouche Photo [Guide 2021]

alors que le logiciel de retouche photo est devenu incroyablement portable, il est difficile de nier la valeur d’un poste de travail approprié pour le travail professionnel. La bonne configuration ne fera pas de vous un meilleur photographe, mais elle vous aidera à éditer plus rapidement et à passer plus de temps derrière l’appareil photo.

Ce guide vous guidera à travers tout ce que vous devez savoir sur la construction d’un ordinateur de retouche Photo, en vous plongeant dans les choix de moniteurs, les configurations de stockage et les environnements d’épreuvage couleur dont les photographes ont besoin.,

à qui S’adresse ce Guide

avec l’essor de la photographie sur téléphone portable, les exigences matérielles pour la retouche photo occasionnelle ont considérablement diminué.

Les Smartphones tirent RAW, les capteurs bon marché ont des performances ISO élevées incroyables, et les algorithmes adaptatifs ont des flux de travail rationalisés qui étaient fastidieux, tandis que les écrans grand public continuent d’utiliser les mêmes espaces de couleurs peu exigeants.,

Une grande partie de ce que nous couvrirons dans ce guide peut être généralisée aux flux de travail de manipulation d’image et de peinture numérique, mais il est certainement biaisé pour les photographes avec des flux de travail de production d’impression haute fidélité.

Ce guide s’adresse aux professionnels, ou du moins aux budgets professionnels, et il ne suivra pas le moule de nos guides de construction plus généralisés.

Si la photographie n’est pas une grande partie de votre timonerie créative, certaines des choses couvertes dans ce guide ne s’appliqueront pas à vous.,

ce guide suppose que vous travaillez avec de grands volumes de données, éditez et corrigez des images en résolution d’impression dans des formats à haute profondeur de bits, et que vous vous souciez de la correspondance précise des couleurs-des choses pour lesquelles vous avez vraiment besoin d’un poste de travail.

Si vous êtes un amateur, ou même un nouveau professionnel, ne laissez pas les conseils que vous êtes sur le point de lire mettre en scène vos priorités fondamentales.

nous entrerons dans le territoire des pixels à quelques endroits, mais je ferai de mon mieux pour signaler les choses qui ne s’appliquent qu’à ceux qui ont des budgets de niveau studio.,

quels goulots D’étranglement retouche Photo& traitement

Les Images sont des feuilles de calcul pleines d’entiers (la plupart du temps). Les données qu’ils contiennent ne sont pas complexes au niveau granulaire, et elles sont formatées de manière à faciliter la manipulation programmatique.

de simples ajustements de petites photos peuvent être effectués rapidement sur du matériel relativement lent, et même des filtres avancés fonctionnent sur ce qui équivaut à un masque de contrôle et à un calcul de lycée.

la retouche Photo devient exigeante rapidement, cependant, une fois que vous commencez à travailler avec des résolutions de production et des profondeurs de bits.,

l’édition D’image professionnelle est intense sur le plan informatique et intrinsèquement gourmande en RAM, car le nombre de calculs impliqués augmente géométriquement. Une RAM suffisante et des SSD rapides pour les disques de travail et les disques de travail sont essentiels.,

96 MByte 12MP 36 MByte 45 MByte 72 MByte 144 MByte 16MP 48 MByte 60 MByte 96 MByte 192 MByte 20MP 60 MByte 75 MByte 120 MByte 240 MByte

A strong GPU is important for 4k+ production pipelines, and most image processing programs use GPU acceleration for display rendering, zooming, and navigation, but the bulk of the actual processing happens on the CPU.,

Les programmes comme Lightroom fonctionnent à merveille sur les processeurs avec de fortes performances à un seul thread, et ils sont conçus pour tirer parti du multi-threading, mais la charge de traitement globale favorise des conceptions de processeur équilibrées.

Matériel secondaire pour la retouche Photo& traitement

bien qu’un bon matériel n’améliore pas les mauvaises techniques d’édition, la bonne configuration peut rendre les mauvaises modifications plus faciles à repérer.,

Les choses que nous allons examiner ensuite — les moniteurs à large gamme, les outils d’étalonnage des couleurs et les configurations avancées de gestion des données — sont assez spécifiques à la retouche photo, mais elles sont importantes pour les professionnels.

moniteurs à large gamme

L’espace colorimétrique Adobe Wide-Gamut RGB couvre 77,6% de L’espace colorimétrique de référence CIELAB.

l’espace colorimétrique le plus couramment utilisé, sRGB, ne couvre que 35,9%. L’espace colorimétrique DCI-P3, une norme de projection cinématographique devenue populaire parmi les fabricants de téléphones portables, ne couvre que 45,5%.,

Les capteurs de caméra sont capables de capturer des plages de couleurs beaucoup plus larges que les écrans et les imprimantes peuvent reproduire.

la prise de vue RAW et le « montage” sur un support d’affichage particulier sont une pratique courante pour la plupart des photographes, mais ce n’est pas la chose la plus facile à faire lorsque vous ne pouvez pas voir les couleurs avec lesquelles vous travaillez.,

L’utilisation d’un large moniteur de gamme de couleurs pour une édition précise, puis d’un affichage de référence et / ou d’impressions de test afin d’assurer une conversion cohérente des couleurs plus tard, peut rendre votre flux de travail plus efficace et votre produit final plus cohérent, mais cela ne rendra pas la vérification des couleurs sur place

Si vous êtes un photographe professionnel, je vais vous recommander un moniteur à large gamme. Si vous êtes un amateur, il n’est pas à mission critique.,

Si vous avez un budget serré et que vous devez choisir entre performance et précision, cela dépendra du type de travail que vous effectuez et du matériel dont vous disposez déjà.

profileurs de couleur D’écran

Les non-photographes pourraient se moquer de l’idée de dépenser quelques centaines de dollars sur un appareil d’étalonnage externe, mais les calibrateurs d’écran ne sont pas la version des câbles audio harmonisés de l’appareil photo junky.

Ce sont des outils de niche conçus pour aider les photographes à maintenir des environnements d’édition multi-écrans et/ou multi-appareils cohérents, mais ils font ce pour quoi ils sont conçus.,

Les écrans D’ordinateur ont tendance à donner la priorité aux rendus de couleurs agréables plutôt qu’aux rendus de couleurs précis, ce qui signifie qu’ils ont tendance à être plus percutants, plus lumineux et plus saturés que ce que vous voudriez pour la retouche photo.

les profileurs D’écran vous aident à dépasser le désir instinctif de faire bien paraître les choses quand  » bon  » n’est pas le but. Comme quelqu’un qui se trouve être partiellement daltonien (protanomalous), être capable de calibrer un écran sans avoir à compter sur ma propre vision est agréable.,

cela dit, je ne les vois pas obligatoire d’achats.

ils sont utiles, surtout lorsque vous travaillez avec des moniteurs de plusieurs fabricants, et j’ai eu une excellente expérience en utilisant i1Display de X-Rite, mais je ne vous dirai pas de couper les coins ronds ailleurs afin d’adapter un calibrateur à votre budget.

E/S Hyper pratiques

bien que les SSD rapides aient un impact sur l’édition et la gestion des choses, une configuration de stockage appropriée ne se limite pas à la vitesse et à la capacité.,

Vous devez retirer vos photos de votre appareil photo, les trier, les étiqueter, les rendre accessibles à vous-même et à vos clients, et tout faire d’une manière qui ne vous éloigne pas trop longtemps de votre travail principal.

Une combinaison intelligente de lecteurs de cartes, de choix d’e / s de boîtier et d’infrastructure réseau peut transformer cette étape intermédiaire incontournable en une étape incroyablement simple si vous planifiez tout.

Il y a un certain nombre de façons de résoudre ce problème, et nous avons un guide définitif sur les configurations de stockage en préparation.,

création de votre poste de travail de retouche Photo

CPU

bien que la retouche d’image n’ait pas les mêmes exigences de processeur que, par exemple, l’animation ou les effets visuels, la demande évolue avec la résolution. Les processeurs Intel ont été le choix traditionnel pour la plupart des suites logicielles Adobe, mais cette dynamique a changé avec les dernières offres D’AMD.

Pugetsystems a exécuté une série de benchmarks CPU qui ciblaient spécifiquement les performances de Photoshop, et ils ont écrit un résumé solide des performances du processeur pour Lightroom classic Plus récemment. Si vous voulez entrer dans les détails, les deux valent la lecture.,

Les plus pertinents à retenir de ces critères est que le haut de gamme du PROCESSEUR ne sont pas nécessairement le meilleur choix pour la retouche photo.

des programmes comme Photoshop et Lightroom offrent les meilleures performances lorsqu’ils sont associés à des processeurs généralistes, comme le Ryzen 9 5900x ou L’Intel I9 10900k.,

ces processeurs ont des vitesses d’horloge élevées, un nombre de cœurs raisonnable et des architectures de traitement matures, offrant de fortes performances à un seul thread à un rapport prix / performances incroyable.

alors qu’un Threadripper peut être un choix solide pour un artiste 3D qui rend beaucoup, les processeurs conçus pour le rendu et le traitement des données n’offrent pas le bon équilibre entre les vitesses d’horloge et le nombre de cœurs pour la retouche photo.

payer une prime pour des fonctionnalités dont Photoshop et Lightroom ne sont pas conçus pour tirer parti serait inutile, quel que soit votre budget.,

recommandations CPU

GPU

le bon GPU pour votre poste de travail de retouche photo est celui conçu pour prendre en charge la résolution du moniteur sur laquelle vous souhaitez travailler.

un GPU d’entrée de gamme ne sera pas un goulot d’étranglement avec les moniteurs sub-4K, mais vous devrez dépenser plus si vous envisagez d’investir dans des écrans haute résolution.

de toute façon, puisque vous ne comptez pas sur les capacités de calcul de votre GPU, le CUDA par rapport à OpenCL (Nvidia vs., AMD) le débat n’est pas aussi critique en matière de performances qu’il peut l’être dans d’autres circonstances.

on pourrait soutenir Qu’Adobe a une relation plus étroite avec Nvidia QU’AMD, ce qui peut avoir un impact sur le montage vidéo et les effets 3D dans Photoshop, mais la valeur de cela dépendra finalement de votre flux de travail — et les différences ne seront toujours pas si importantes.

Les configurations multi-GPU ne sont pas très utiles pour la retouche photo — vous ne verrez pas d’avantage significatif dans l’édition ou les performances d’affichage, et votre argent est mieux dépensé ailleurs.,

recommandations GPU

• Nvidia RTX 3080
• Nvidia RTX 3070
• Nvidia RTX 3060 Ti
• Nvidia RTX 1660 Super
• AMD Radeon RX5700
• AMD Radeon RX5700 XT
• choix du Budget: Nvidia GTX 1660TI

RAM

La retouche photo nécessite beaucoup de mémoire, en particulier lorsque vous travaillez avec de grandes bibliothèques d’images. Vous n’avez pas besoin d’utiliser un appareil photo de format moyen pour rencontrer des goulots D’étranglement de RAM dans Photoshop ou Lightroom, et pincer des sous sur ce front ne vous aidera pas à long terme.,

dans notre guide RAM pour le montage vidéo, Alex recommande 32 Go (ou plus) de RAM pour les vidéastes qui ont tendance à effectuer plusieurs tâches. La même chose vaut pour la retouche photo.

un photographe discipliné peut-il se contenter de 16 Go? Absolument. Est-ce que les tracas de fermer les applications d’arrière-plan et d’attendre que Photoshop tire des données de vos disques de grattage valent la peine de 70 ~que vous économiserez?

Pas vraiment.,

bien que je ne recommanderais probablement pas plus de 64 Go de RAM au photographe moyen, je recommanderai 32 Go de RAM comme point de départ pour quiconque ayant un budget raisonnable.,

recommandations de RAM

• Corsair LPX Vengeance 16GB DDR4 3200Mhz
• Corsair LPX Vengeance 32GB DDR4 3200Mhz
• Corsair LPX Vengeance 64GB DDR4 3200Mhz

stockage

en tant que résident du directeur CG data-horder, mes conseils de configuration de stockage par défaut sont largement basés sur mon expérience avec le montage photo et vidéo dans des environnements de studio.

Si vous débutez et que votre budget est limité, la configuration SDD + HDD recommandée dans la plupart des guides de construction devrait convenir., Vous n’aurez pas de lecteur séparé à utiliser comme disque de travail et vous n’aurez aucune redondance dans votre configuration, mais il sera réparable à court terme.

Si vous manipulez des photos en volume, que vous photographiez à temps plein, que vous photographiez des stocks ou que vous souteniez plusieurs photographes, je recommanderai toujours une configuration multi — SSD avec un disque dur pour l’archivage, dès la sortie de la porte.

pour des performances optimales, vous pouvez même envisager un SSD NVMe. Ceux-ci sont un peu plus chers que les SSD réguliers (SATA), mais plusieurs fois plus rapides.,

en ce qui concerne le stockage externe, ma recommandation générale pour tous ceux qui n’ont pas besoin d’accéder à leurs photos à partir de plusieurs appareils est de se concentrer d’abord sur le stockage interne.

une configuration NAS est utile si vous utilisez plusieurs ordinateurs, travaillez avec d’autres photographes ou avez d’autres fichiers multimédias que vous souhaitez servir, mais cette commodité n’est ni bon marché ni facile.

le stockage connecté au réseau est intrinsèquement limité par votre réseau local, et le matériel de réseau axé sur le consommateur limitera considérablement vos vitesses de lecture/écriture.,

Si vous êtes déterminé à 100% à configurer un réseau local capable de gérer les configurations SSD NAS avec un minimum de goulots d’étranglement, consultez les recommandations de matériel réseau 10GbE dans la section Accessoires ci-dessous.,

recommandations de stockage

• stockage OS et applications
  • Samsung 860 Evo ou Pro
• fichiers de projet actifs
  • Samsung 970 Evo Plus ou Pro
• archivage / sauvegarde
  • Seagate Barracuda Compute
  • Western Digital Blue Series
• /ul>
  

  monitors

  même avec tout ce que nous avons déjà couvert concernant les moniteurs et les espaces de couleurs, cette section est un doozy.

  différents photographes vous donneront différentes recommandations de moniteur., Il y a beaucoup de professionnels qui n’utilisent pas de moniteurs à large gamme, et il y en a tout autant qui jureront qu’ils ne peuvent pas travailler sans eux.

  Au Lieu de faire une recommandation plate pour un espace colorimétrique ou un ensemble de fonctionnalités particulier, nous allons couvrir le processus de prise de décision et où cela vous mènera.

  pour certains, ce sera un moniteur à large gamme; pour d’autres, ce ne sera pas le cas.

  attribuer un prix à la précision des couleurs

  Si vous êtes un photographe fraîchement frappé et que vous êtes dans une position où vous devez choisir entre un meilleur moniteur et un meilleur objectif, procurez-vous l’objectif., Je recommanderai sans hésitation un moniteur à large gamme à un professionnel établi, mais je ne prétendrai pas que le prix est viable pour les postes de travail à petit budget.

  cela dit, un moniteur à large gamme n’est pas si cher par rapport à d’autres équipements de photographie. Si vous êtes dans une position où vous achetez un bon verre, vous pouvez probablement vous permettre un écran à mi-chemin décent.

  qui a le plus besoin de précision des couleurs?,

  Si vous restaurez des photos, photographiez des produits ou travaillez avec des clients qui se soucient de la représentation précise des couleurs de la marque (photographie d’événements pour les universités, etc.), un moniteur à large gamme devrait être un achat facile.

  

  vous faites un travail où le reniflage de Pixels est une partie inhérente du travail et vous ne pouvez pas sentir les couleurs que vous ne pouvez pas voir.,

  

  Illustration simplifiée de la profondeur de bits sur les moniteurs

  Si vous photographiez pour un public qui regarde principalement vos photos sur des appareils mobiles, photographiez des sujets qui n’ont pas besoin d’une représentation des couleurs strictement cohérente et/ou que vos clients ne se soucient pas adaptez votre budget. Devriez-vous en obtenir un finalement? Ouais.

  doit-il faire partie de cette construction? Pas nécessairement.

  quelle part de votre Budget devriez-vous dépenser pour un moniteur?,

  laisser tomber $500-8 800 sur un moniteur à large gamme n’est pas déraisonnable lorsque vous avez déjà un poste de travail, mais les changements mathématiques lorsque vous essayez de mettre en place une configuration complète pour$1400.

  Vous ne devriez pas vous ruiner sur un moniteur 4K wide-gamut si vous ne pouvez pas vous permettre un GPU assez puissant pour le piloter, mais vous devriez toujours obtenir un écran qui vaut la peine d’être regardé.,

  recommandations générales du moniteur

  en général, cependant, vous voudrez un moniteur IPS qui couvre toute la gamme sRGB, avec de grands angles de vision, une finition d’écran mate et une sorte de garantie de pixel mort du fabricant. Notre guide du moniteur pour les professionnels de la création couvre ces bases en détail.

  

  parmi les autres fonctionnalités à rechercher, citons une purge minimale du rétroéclairage, un linceul si vous modifiez dans des conditions d’éclairage trop lumineuses et un support compatible VESA pour une ergonomie correcte.,

  Ne vous inquiétez pas des choses comme le contraste assisté par logiciel et l’amélioration des couleurs; vous ne devriez pas utiliser ce genre de fonctionnalités en premier lieu. Les temps de réponse gris à gris ne sont pas si critiques pour la retouche photo, mais ils valent la peine d’être examinés si vous êtes généraliste.,

  recommandations spécifiques de moniteur

  • meilleur Allrounder: Dell UltraSharp UP2716D, 27″
  • pour le travail sérieux de couleur: EIZO ColorEdge CG2420, 24″
  • Budget extrême: Philips 276e8vjsb
  • 4k + précision de couleur: ASUS ProArt PA329Q
  • QHD couleur-précis: BenQ SW271 27″

  boîtier et alimentation

  Les postes de travail de retouche photo ne sont pas livrés avec des exigences intrinsèquement uniques en matière de boîtier ou d’alimentation, mais certains facteurs doivent être pris en compte en ce qui concerne les ports D’E/S, le facteur de forme et la portabilité.,

  Les photographes ont tendance à travailler avec beaucoup plus de données externes, ce qui signifie inévitablement jouer avec les lecteurs de cartes, les concentrateurs USB, les boîtiers NAS, les ponts réseau, etc.

  choisir un boîtier plus grand et/ou moins esthétique avec plus de ports d’E / S, ou intégrer spécifiquement un concentrateur haute vitesse dans votre plan de construction de base, peut être une bonne idée.,

  

  crédit D’Image: Phanteks

  d’autre part, ayant travaillé dans des studios assez bondés, les postes de travail de petit format peuvent être incroyablement pratiques-ils s’adaptent n’importe où, ils sont parfaits pour les configurations assis — debout, ils peuvent être utilisés sur moins qu’un ordinateur portable avec des spécifications comparables.,

  le processus de construction prend plus de temps, vous devrez faire plus attention aux longueurs de GPU et aux tailles de refroidisseur de processeur, et vous voudrez probablement investir dans un boîtier externe pour vos disques durs, mais le travail supplémentaire peut en valoir la peine lorsque vous n’avez pas de place pour les coudes.

  en ce qui concerne les alimentations, les conseils standard s’appliquent. Une alimentation modulaire efficace qui répond à vos besoins en énergie avec une certaine marge de manœuvre pour faire le travail. Ne pas vendre, ne pas réutiliser les câbles d’autres alimentations, ne pas le brancher sur une prise non mise à la terre. Facile comme bonjour.,

  

  Image-Credit: Corsair

  Case Recommendations

  Small Form Factor

  • For SFF Beginners: NZXT H200 Mini-ITX
  • The Micro Classic: Ghost S1 Mini-ITX

  Mid-Tower (Standard-Sized Build)

  • Phanteks Enthoo Pro ATX Mid Tower Case
  • Corsair Carbide Series 200R ATX Mid Tower Case
  • Corsair Carbide Series 275Q ATX Mid Tower Case

  PSU Recommendations

  • 550W: Corsair CX Series CX550 550W ATX 2.,4 Alimentation
  • 760 W: Corsair Professional Series Platinum AX760 760 W Alimentation
  • 1000 W: soyez silencieux! Straight Power 11 1000W ATX 2.4 alimentation

  Cartes mères

  plutôt que d’essayer de réinventer la roue ici, je vais me reporter aux excellents guides de carte mère de Jerry pour les processeurs Intel et AMD.

  Les postes de travail de photographie ne diffèrent pas beaucoup des autres postes de travail en termes d’exigences de la carte mère, bien que je dirais qu’un photographe pourrait mettre un peu plus l’accent sur le support Thunderbolt et USB 3.0.,

  

  Thunderbolt Appui sur ASRock X570 Aqua

  Accessoires

  Il y a une grande variété de périphériques commercialisés pour les photographes. Certains d’entre eux, comme les calibrateurs de moniteur, sont suffisamment pertinents pour les flux de travail de retouche photo qu’ils méritent d’être pris en compte dans un guide de construction comme celui-ci. Nous ne pouvons pas couvrir tous les accessoires PC dont les photographes pourraient avoir besoin, mais voici quelques-uns des plus courants.

  Tablettes graphiques

  Les Tablettes graphiques sont curieusement courantes dans les studios de photographie, mais ce sont rarement des accessoires critiques., Ne vous inquiétez pas d’en intégrer un dans le budget de votre poste de travail si vous n’avez pas de cas d’utilisation Ferme.

  contrôleurs matériels

  boutons, faders, jog wheels, boutons d’arcade, contrôleurs MIDI modifiés — si vous pouvez le brancher, quelqu’un a probablement trouvé un moyen de contrôler Lightroom avec.

  Les contrôleurs matériels sont étonnamment populaires parmi les photographes de la même manière que les tablettes graphiques, et les avantages sont tout aussi subjectifs.,

  je vais chanter les louanges de la collection étrange de footswitches et macro pads que j’utilise au jour le jour dans d’autres contextes, mais je ne prétendrai pas qu’ils valent la peine d’être inclus dans un guide de construction pour les photographes.

  lecteurs de cartes, convertisseurs et concentrateurs USB

  Si vous êtes un photographe professionnel, vous avez probablement un tiroir rempli de lecteurs de cartes et d’adaptateurs. Qui ne l’est pas? Si vous n’avez pas pris le temps de coordonner (et d’élaguer) cette collection aléatoire, l’intégration de ce travail dans votre plan de construction de poste de travail n’est pas une mauvaise idée.

  réutilisation d’un ancien concentrateur USB 2.0 ou PCIe 2.,0 lecteur de carte interne créera des goulots d’étranglement inutiles dans la partie la moins intéressante de votre flux de travail. Alors que les périphériques d’entrée étrangers ne sont décidément pas critiques, mettre de côté un peu d’argent pour affiner et améliorer votre traitement des données est une décision intelligente.

  

  crédit D’Image: Aukey

  Un concentrateur Thunderbolt 3 peut être incroyablement utile; les vitesses de transfert valent le prix et vous verrez des performances constantes du reste des ports et des convertisseurs.,

  Une carte Thunderbolt interne peut également être une bonne idée, mais vous devrez faire attention lorsque vous achetez votre carte mère pour vous assurer que tout est compatible.

  recommandations

  • Un concentrateur Thunderbolt haut de gamme: CalDigit TS3 Plus
  • Un concentrateur Thunderbolt milieu de gamme: CalDigit USB-C Pro Dock
  • Un concentrateur USB Ultra-Portable: Concentrateur USB C AUKEY Ultra Mince
  • Une Option interne: carte PCIE Gigabyte Alpine Ridge Thunderbolt 3

  Matériel NAS et LAN

  Si vous recherchez une carrière de sauvegarde en tant Qu’administrateur système, Cette section est pour vous., Alors que la plupart des fabricants de NAS aiment affirmer que leurs produits sont plug-and-play, ils offrent rarement des performances adéquates de cette façon.

  Si les recommandations matérielles ci — dessous semblent complètement étrangères, ne vous inquiétez pas-ce guide vidéo couvre les bases. Cette configuration ne rendra pas votre Internet ou votre wifi plus rapide, mais elle aura un impact énorme sur les performances du NAS.

  un réseau 10GbE correctement géré est incroyablement robuste; vous aurez du mal à saturer votre bande passante, même dans des environnements multi-utilisateurs., Ajoutez quelques stations d’Ordinateurs portables et un client léger pour un déchargement presque sans tête, et vous serez prêt à rivaliser avec les réseaux d’entreprise.,

  recommandations matérielles LAN

  • Commutateur: MikroTik CRS305
  • câbles: 10Gtek SFP+ DAC câbles
  • Adaptateurs: Finisar FTLX8571D3BCL

  recommandations NAS

  • QNAP TS-932X
  • Synology DiskStation DS1817
  • ASUSTOR as4004t

  matériel réseau « normal »

  Si vous n’avez pas mis à niveau votre modem ou votre routeur depuis un certain temps et que vous cherchez à mettre à niveau votre réseau studio sans descendre le trou de lapin 10GbE, je vous recommande fortement de regarder dans Ubiquiti.,

  leurs commutateurs et AP sont solides comme le roc et leur logiciel de gestion de réseau est parmi les meilleurs dans l’entreprise. Exécuter un EdgeRouter Lite avec une machine UniFi Dream est un moyen facile de configurer un réseau de studio robuste sans les frais généraux à l’échelle de l’entreprise.

  exemple construit

  meilleur ordinateur budgétaire pour la retouche Photo, ~ 700 Build Build