Les Stars de TCM du mois de décembre sont Stan Laurel et Oliver Hardy, l’équipe de comédie incomparable qui a gagné l’affection du public international au cours de la première moitié du 20e siècle et restent parmi les plus aimés de tous les artistes de cinéma de leur époque. Laurel était l’Anglais élancé, Hardy L’américain Roublard. Stan était l’innocent maladroit et bien intentionné; Ollie, l’homme du monde exigeant et pompeux., Les marques de commerce comiques attachantes de Laurel comprenaient des regards vides, des gémissements pitoyables et des égratignures perplexes, tandis que Hardy se livrait à des discours fleuris, à des doubles prises et au remue-ménage de sa cravate.
chaque artiste a eu une carrière solo réussie, gagnant un suivi par le travail de scène avant de faire leur marque dans les films. Laurel en particulier a reçu des éloges pour ses premiers films, gagnant des comparaisons avec Charlie Chaplin et Buster Keaton. Mais c’est quand ils ont uni leurs forces que la magie s’est produite., Laurel et Hardy se sont complétés comme tout couple exceptionnel, et ils se sont développés en un appariement Comique salué par beaucoup comme le plus grand de tous les temps. Ils ont établi le modèle pour les équipes de comédie qui ont suivi, y compris Abbott et Costello, Martin et Lewis et les fictifs Ralph Kramden et Ed Norton, ainsi que Oscar Madison et Felix Ungar.
Stan Laurel est né Arthur Stanley Jefferson le 16 juin 1890 de parents théâtraux à Ulverston, Lancashire, Angleterre. Il était l’un des cinq enfants D’Arthur Jefferson, un vaudevillois et directeur de théâtre, et de L’ancienne Margaret Metcalfe, une actrice., Stanley a grandi dans le music-hall britannique et a absorbé ses traditions et ses méthodes. La famille a finalement déménagé à Glasgow, en Écosse, et à l’âge de 16 ans, il a fait ses débuts professionnels au Panopticon music hall de Glasgow, où il a perfectionné ses compétences en pantomime et a d’abord porté son chapeau melon de marque.
en 1910, sous le nom de Stan Jefferson, il rejoint une troupe de comédie dirigée par Fred Karno. Un jeune Charlie Chaplin était également dans la compagnie, et pendant un certain temps, Stan a travaillé comme doublure. Plus tard cette année-là, Laurel et Chaplin sont venus aux États-Unis avec Karno., Après avoir quitté la troupe en 1914, Laurel a travaillé avec d’autres bandes dessinées dans des lieux Américains dans divers duos et trios. Il a fait ses débuts au cinéma, toujours présenté comme Stan Jefferson, dans le court métrage Nuts in May (1917), tourné aux studios Bernstein à Hollywood. (Seul un bref fragment du film survit.)
en 1924, Laurel signe un contrat avec le producteur Joe Rock pour jouer dans une série de 12 comédies à deux bobines et commence à se consacrer à plein temps au cinéma. Il a réalisé des courts métrages comiques pour Metro, Hal Roach Studios et Universal, puis est retourné travailler avec Roach., Il a été présenté dans quelques films comme « Stanley Laurel » avant de raccourcir son prénom à » Stan.” Il a été dit qu’il a choisi son nom de famille après avoir vu un dessin d’un général Romain Scipion, portant une couronne de laurier.
Oliver Hardy est né Norvell Hardy le 18 janvier 1892, à Harlem, GA. Son père, Oliver, était un officier de recrutement pour l’armée américaine et un collecteur d’impôts. Sa mère était une descendante du capitaine Hugh Norvell, un fondateur de Williamsburg, Virginie. Hardy, comme Laurel, était l’un des cinq enfants., Son père est mort moins d’un an après sa naissance, et alors qu’il était encore jeune, son frère Sam s’est noyé dans la rivière Oconee en Géorgie. Enfant indiscipliné, Hardy a été envoyé dans une académie militaire et s’est plus tard enfui du pensionnat pour jouer avec une compagnie théâtrale.
La Mère de Hardy a organisé pour lui d’avoir des cours de chant à Atlanta, et il a joué pour 3,50 week par semaine dans un théâtre local. À l « adolescence, il utilisait” Oliver « comme prénom en hommage à son père – bien qu” il soit plus tard présenté comme « O. N. Hardy” ou » Babe Hardy « avant de s » installer sur Oliver Hardy., Alors qu’il était encore adolescent, Hardy a commencé à gérer une salle de cinéma à Milledgeville, GA, ce qui a conduit à une fascination pour le nouveau médium. Il a déménagé à Jacksonville, FL, où il Lubin Manufacturing Company et d’autres sociétés de production faisaient des films muets.
Hardy fait ses débuts au cinéma pour Lubin dans Outwitting Dad (1914). En moins d’un an, il est apparu dans plus de 50 films à une bobine pour la société. Il a également travaillé pour d’autres compagnies en Floride et à New York, jouant généralement du « heavy” en raison de sa taille. En 1917, Hardy déménage à Hollywood et travaille à la pige dans plusieurs studios., Il a travaillé régulièrement pour Vitagraph, réalisant plus de 40 films pour cette société. En 1924, il avait signé avec Hal Roach Studios, où il avait des rôles de soutien dans des films mettant en vedette notre Gang, Charley Chase et d’autres.
Laurel et Hardy ont d’abord travaillé ensemble dans un court métrage de Hal Roach intitulé The Lucky Dog, tourné en 1919 et sorti en 1921. C’était un véhicule vedette pour Laurel, avec Hardy à l’appui. Laurel s’intéresse principalement à la réalisation et codirige les courts métrages comiques Yes, Yes, Nanette (1925) et Wandering Papas (1926), tous deux mettant en vedette Hardy., Les deux acteurs étaient sous contrat avec Hal Roach, et ce producteur astucieux a été inspiré pour les lancer tous les deux dans la comédie courte 45 Minutes de Hollywood (1926), bien qu’ils n’aient pas travaillé en équipe jusqu’à Duck Soup (1927) et n’ont pas été officiellement reconnus comme tels Avant The Second Hundred Years (1927).
à travers Roach, le duo a commencé à faire trois bobines qui ont été distribués par MGM, en commençant par Sugar Daddies (1927). La première véritable propriété vedette pour Laurel et Hardy De Roach / MGM était From Soup to Nuts (1928). Leur premier court-métrage sonore parlant était Unuscustomed as We Are (1929).,
Laurel, avec son expérience dans l’écriture et la mise en scène, a été reconnu comme le cerveau de l’acte, concoctant et peaufinant des routines de comédie tandis que Hardy se contentait de jouer le jeu. Hardy aurait passé son temps d’arrêt à socialiser avec d’autres sur les plateaux de tournage tandis que Laurel travaillait dur pour affiner leur matériel.
en plus de Hal Roach, une autre influence sur le partenariat a été Leo McCarey, qui deviendra plus tard un scénariste-réalisateur oscarisé., Sous contrat avec Roach, il a officiellement servi en tant que réalisateur sur seulement deux courts métrages Laurel et Hardy, mais a travaillé sur plusieurs de leurs scénarios et supervisé la direction d » autres.
parmi les courts métrages de comédie l&H, on peut citer The Music Box (1932), qui a remporté l’Oscar du Meilleur Court Métrage, Comédie; et Tit for Tat (1935), qui a été nominé dans la même catégorie. La popularité du short a conduit Roach à introduire des fonctionnalités dans la série MGM. Au total, Laurel et Hardy apparaîtraient ensemble dans 106 films., Ce qui suit sont Laurel et Hardy caractéristiques dans le TCM tribute qui ont été produits par Hal Roach et distribués par MGM.
Pardon Us (1931), le premier long métrage du duo, a été tourné pendant la Prohibition et les garçons ont été envoyés en prison après que Laurel a vendu une partie de leur bière maison à un policier. Pack Up Your Troubles (1932), qui se déroule pendant la Première Guerre mondiale, met en scène Stan et Ollie en tant que vétérans de l’armée à la recherche de l’enfant orphelin d’un ami mort dans les tranchées.,
Sons of the Desert (1933), souvent considéré comme le meilleur long métrage de Laurel / Hardy, montre les garçons tromper leurs femmes en leur faisant croire qu’ils sont en croisière pour bénéficier de la santé D’Ollie alors qu’ils assistent à la convention bruyante d’une organisation fraternelle. Le frère du Diable (1933) est une version comique de Fra Diavolo, l’opérette de Daniel Auber sur un bandit italien du 18ème siècle (Dennis King). Laurel et Hardy jouent les voleurs potentiels Stanlio et Ollio.,
Babes in Toyland (1934) est une autre adaptation d’une opérette, celle-ci the holiday perennial de Victor Herbert dans laquelle les personnages de Mother Goose prennent vie. Les garçons jouent Ollie Dee et Stannie Dum, toymakers qui déjouent le complot du mal Barnaby Barnicle (Henry Brandon) pour épouser Bo-Peep (Charlotte Henry). Cette fonctionnalité est un favori particulier parmi de nombreux fans L&H.
Our Relations (1936) met les garçons dans des rôles doubles car chacun est découvert pour avoir un frère jumeau et les quatre personnages deviennent impliqués dans une affaire d’identité erronée., Way Out West (1937) a Stan et Ollie livrant l’acte pour une mine d’or à une jeune femme (Rosina Lawrence) dans la vieille ville de L’ouest de Brushwood Gulch. Ils suscitent certains de leurs meilleurs rires dans cette parodie.
Block-Heads (1938) est une aventure slapstick dans laquelle Stan revient de son poste de la Première Guerre Mondiale après 20 ans et se voit montrer les merveilles de la vie contemporaine par son ami Ollie. Swiss Miss (1938) a les gars comme vendeurs de souricières en Suisse, où Ollie tombe amoureuse d’une star de l’Opéra (Della Lind) sans connaître son identité.,
Les derniers longs métrages réalisés par Laurel et Hardy pour Hal Roach sont A Chump at Oxford (1939) et Saps at Sea (1940), tous deux distribués par United Artists. En tant qu’agents libres, ils ont fait six longs métrages pour 20th Century-Fox et deux pour MGM – Air Raid Wardens (1943) et Nothing But Trouble (1944). Ce dernier film s’est avéré être leur plus grand argentier.
La dernière apparition du couple à l’écran était dans une production franco-italienne, Atoll K (1950), rééditée sous le titre Utopia. Après cela, ils ont continué à travailler dans des salles de musique parce que ni l’un ni l’autre n’était financièrement aisé., Hardy fait une apparition en solo dans The Fighting Kentucky de John Wayne (1949).
Laurel n’est jamais devenue citoyenne américaine. Lui et L’actrice D’origine australienne Mae Dahlberg, également partenaire professionnel, ont vécu en union libre de 1919 à 1925. Il s’est marié quatre fois, épousant et divorcant d’une femme, Virginia Ruth Rogers, deux fois. Il est mort en 1965, apparemment à la pauvreté, après avoir souffert d’une crise cardiaque.
Hardy, qui a été marié trois fois et n’a pas eu d’enfants, est décédé en 1957 d’une thrombose cérébrale. Laurel a été dévastée par la mort de son ami et n’était pas à la hauteur pour assister aux funérailles., Après cela, il a refusé de se produire sur scène ou au cinéma sans son partenaire.
en 1960, en acceptant un Oscar honorifique pour Stan Laurel, Danny Kaye a dit de” l’homme gros avec le grand chapeau et l’homme mince avec le visage triste « que Laurel et Hardy » nous ont fait rire parce qu’en eux, nous nous voyions en quelque sorte – ridicules, frustrés, jusqu’au cou en difficulté, mais nous-mêmes néanmoins.”
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