Joe”King” Oliver:
King Oliver’Creole Jazz Band era la band più popolare dei primi anni 1920. Questa band era originaria di New Orleans. La creola Jazz Band di King Oliver è stata catturata migliorela sensazione della musica jazz di New Orleans. Oliver suonava il trombone da bambino, ma in seguito passò alla cornetta . Mentre suonava nella band di Edward ” Kid ” Ory nel 1917, il famoso trombonista coniò Joe Oliver “King” della cornetta.Oliver si unì a Bill Johnson a Chicago nel 1919, e poco dopo assunse il controllo della band., Questa famosa band era composta da alcuni dei più grandi musicisti jazz del 1920. Oliver suonava la cornetta, Johnson suonava il basso, Johnny Dodds suonava il clarinetto e Baby Dodds suonava alla batteria.
Nel 1922, Oliver invitò un giovane musicista, Louis Armstrong, ad unirsi alla banda come secondo cornettista. Armstrong fu immediatamente popolare e aggiuntoal crescente prestigio della band di King Oliver. Sono stati registrati nel 1923, ed erano famosi come una band jazz di New Orleans. La band suonò a Chicago Slincoln Gardens fino al 1924. Dal 1925 al 1927, Oliver guidò i Sincopatori Dixie al Plantation Cafe., Durante un disastroso tour nel 1927, JoeOliver fece il più grande errore della sua carriera. Gli è stata offerta una posizione comeperformer e leader della band in un club di New York. Oliver era insoddisfatto della paga iniziale e si era rifiutato di scendere a compromessi. Di conseguenza, Ilcotton Club ha assunto un giovane di nome Duke Ellington. Nel 1929, la salute fallimentare di Oliver, i cattivi investimenti e i cambiamenti nella direzione del jazz, portarono alla dissipazione della carriera di Oliver. Anche se Oliver è morto in relativeobscurity, era un vero gigante dell’età del Jazz, e il suo contributo tojazz erano insuperabili nei primi anni 1920.,
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Edward”Kid Ory:

Kid Ory è stato il primo grande trombonista jazz, ed era in forte domanda nel 1920. La sua New Orleans band ( formata nel 1912) promossa molti giovani andrising musicisti jazz, tra cui: King Oliver, Louis Armstrong, JohnnyDobbs, Sidney Bechet, e molti altri. Ory portò il suono di New Orleans a Los Angeles nel 1919. Divenne il leader del primo afro-americanobanda per registrare musica jazz di New Orleans nel 1922. Questa registrazione includeva ” Ory’s Creole Trombone and Society Blues., Ory si unì ai DixieSyncopators di King Oliver a Chicago nel 1925 e suonò con lui fino al 1927. Kid Ory suonò in molte delle prime registrazioni di King Oliver, Louis Armstrong e Jelly Roll Morton, ed era impareggiabile nella sua padronanza del trombone.Ha continuato ad avere una carriera di grande successo, non andare in pensione fino al 1966.

LouisArmstrong:

LouisArmstrongrose alla fama nel 1920. Il suo mentore era stato Joe “King” Oliver. Oliverhad spesso inviato Armstrong su posti di lavoro che non poteva rientrare nel suo programma.,Nel 1919 Oliver andò a Chicago, lasciando Louis a riempire il suo posto nella migliore jazz band di New Orleans, quella di Kid Ory. Nel 1921, re Oliver wiredArmstrong da Chicago e chiese a Louis di unirsi a lui nei LincolnGardens di Chicago. Questo è stato un punto cruciale nella vita di Armstrong. Armstrong sentiva che New Orleans era la sua casa, ma ammirava re Oliver troppo per rifiutare l’offerta. Più tardi nella vita, Armstrong ha dichiarato: “La sua (di Oliver) chiamata forme è stata la più grande sensazione che ho avuto musicalmente.”A Chicago, Oliver utilizzò il talento armonico di Louis improvvisando un verso e lasciando che Louis completasse la melodia., Questo appassionato di jazz e la parola del talento di Louis si diffuse in tutta la città. Mentre King Oliver era il mentore di Armstrong, il suo talento come solista si attenuava rispetto a quello di Louis.
Louis si sposò per la seconda volta nel 1924 con il pianista jazz Lil Hardin.Incoraggiò Louis a staccarsi dalla band di Oliver nel 1924. Ha accettatouna posizione con Fletcher Henderson, il leader di una delle sale da ballo più prestigiose di New York. Fu da Fletcher Henderson che Louisha imparato a conoscere la composizione e la terminologia musicale., Attraverso questa band, Louisera in grado di influenzare direttamente il suono della sala da ballo jazz. Al theRosewood Ballroom di Broadway, Armstrong ha aggiunto il classico Nuovo Orleanssound al suono sofisticato del jazz popolare. Stupito dal suono melodico e unico di Louis, Henderson incorporò la ritmica di Louis improvisation.It era subito evidente che Louis era il miglior solista jazz a Broadway.Louis era tornato a Chicago nel 1926. Dal 1925 al 1928, furono fatte le registrazioni di Louis Hot Five e Hotseven., Queste opere, insieme a diverse collaborazioni con Earl Hines, furono le opere più importanti di Louis degli anni ’20.Dopo gli anni’ 20, Louis fronteggiò per le big band degli anni ’30 e’ 40.Louis Armstrong e una carriera molto lunga e di successo. Ha influenzato ildirezione della musica jazz e dell’improvvisazione. Louis Armstrong è stato il primo “super star” della musica jazz. Di più su Armstrong

BixBeiderbecke:

Bix Beiderbecke è stato uno dei trombettisti jazz più popolari e sofisticati dei Ruggenti anni Venti., Il suo suono liscio era particolarmente popolaresui campus universitari. Beiderbecke fu mandato a scuola a Chicago, ma finìper diventare immerso nella cultura jazz della città. Si unì ai Wolverinee fece la sua prima registrazione nel 1924. Beiderbecke ha poi suonato con la band di FrankieTrumbauer a St. Louis. Nel 1926, Bix si unì all’Orchestra Jean Goldkette e le trasmissioni radiofoniche portarono Beiderbecke a livello nazionale. Nel 1927 si unì alla Paul Whiteman orchestra. Il suono lucido e i ritmi precisi di Beiderbecke si adattano magnificamente al suono sinfonico dell’orchestra di Whiteman., Bix Beiderbecke era un vero musicista Jazz. Alcolismo edisillusione furono le cause della sua morte nel 1931, all’età di ventinove anni.

JellyRoll Morton:

Jelly Roll Morton è stato il primo grande compositore di musica jazz. Fu anche uno dei primi musicisti jazz a viaggiare per il paese e diffondere il “NewOrleans Sound.”Morton era anche un artista eccezionale. Dopo essere cresciuto a New Orleans, Morton eccelleva come pianista jazz e vocalist, andwas influenzato da stili musicali regionali., Nel 1925, Morton si era stabilitoa Chicago e registrò le sue composizioni. Mentre Louis Armstrong stava cambiandola direzione della musica jazz, Jelly Roll Morton stava registrando con i Redhot Peppers nello stile di New Orleans, che sottolineava l’improvvisazione collettivasullo stile solista di Armstrong. Dopo un trasferimento a New York nel 1928,Morton svanì in una relativa oscurità. Egli non è riuscito a modificare il suo stile andwas upstaged da artisti favorendo improvvisazione solista.

PaulWhiteman:

Whiteman fu il re del jazz sinfonico negli anni venti., Whiteman ha guadagnato mostof sua fama per i musicisti che ha impiegato, come: Bing Crosby, BixBeiderbecke, Tommy Dorsey, Johnny Mercer, e molti altri. Uno dei piùimportanti contributi di Whitman fu la sua commissione di Gershwin per scrivere”Rhapsody in Blue.”Questo pezzo importante è stato eseguito per la prima voltanel concerto “An Experiment in Modern Music” a Eolian Hall (New York)nel 1924. La band di Whiteman registrò anche la sua composizione, “Whispering”, nei primi anni 1920, e vendette molto bene., Sebbene la band di Whiteman fosse molto popolare nel 1920, non può essere considerato un vero musicista jazz.La musica eseguita dalla sua band consisteva principalmente di musica da ballo popolare emusica sinfonica. Ha aggiunto il sapore del suono jazz senza diventareuna jazz band.

DukeEllington:

Gli anni 1920 servirono come strada per la fama e la fortuna di Ellington. Ellington era nato a Washington, DC., e ha iniziato la sua carriera musicale lì con il suo firstband, Duke’s Serenaders. Nel 1923, Duke si trasferì a New York, dove lo sarebbeessere abbracciato per la sua brillantezza musicale., Tra il 1923 e il 1927, Ellingtonsolidificato il suo futuro nell’industria dell’intrattenimento di New York. I Washingtonians (la band di Ellington) avevano suonato regolarmente al Club Hollywood, che in seguito divenneclub Kentucky. Dopo la sua ultima stagione al Club Kentucky nel 1927, TheEllington Orchestra accettò un lavoro al Cotton Club. Sono diventati famosi per il loro spettacolo “Jungle Nights” e sono stati assunti per una posizione permanente nel rinomato Cotton Club. Gli appassionati di jazz, sia afroamericani che bianchi, si affollarono per ascoltare l’Orchestra di Ellington. Fu durante questo periodo in Cuiellington iniziò a comporre diligentemente musica., Nei successivi quarant’anni,Ellington divenne uno dei compositori più importanti del ventesimo secolo.Inoltre Duke Ellington

EarlHines:

Earl “Fatha” Hines influenzò irrevocabilmente l’evoluzione dei pianostili moderni. Dopo aver giocato a Pittsburgh per diversi anni, Hines si trasferì a Chicaganel 1923. A Chicago, Hines si trovò molto richiesto con i migliori jazzbands della città. Hines e Louis Armstrong divennero aquatinted mentre Hineswas con la band di Carroll Dickerson nel 1926., Dopo aver suonato concerti insiemeoccasionalmente, hanno registrato il duetto di King Oliver, ” Weather Bird.”Hines era unico nel suo stile pianistico nel 1920. La sua improvvisazione e controrithmsimpressed Armstrong e altri musicisti jazz famosi. Nel 1928 Hines iniziòla sua band, che suonava al Grand Terrace. Nei successivi 20 anni,molti musicisti famosi passarono attraverso la Grand Terrace Band, tra cui:Dizzy Gillespie, Billy Eckstein e Charlie “Bird”Parker.