Pubblicazioni tempestive
Marvel Comics #1 (ott. 1939), il primo fumetto della Marvel precursor Timely Comics. Copertina di Frank R. Paul.
L’editore di Pulp-magazine Martin Goodman creò la società in seguito conosciuta come Marvel Comics sotto il nome di Timely Publications nel 1939. Goodman, che aveva iniziato con un western pulp nel 1933, si stava espandendo nel nuovo mezzo emergente—e da allora già molto popolare-dei fumetti., Lanciando la sua nuova linea dagli uffici della sua azienda esistente al 330 West 42nd Street, New York City, ha ufficialmente ricoperto i titoli di editor, managing editor e business manager, con Abraham Goodman (fratello di Martin) ufficialmente elencato come editore.
La prima pubblicazione di Timely, Marvel Comics #1 (copertina datata ottobre. 1939), incluse la prima apparizione del supereroe androide di Carl Burgos la torcia Umana, e le prime apparizioni dell’antieroe Namor il Sub-Mariner di Bill Everett, tra le altre caratteristiche., Il numero fu un grande successo; e una seconda stampa il mese successivo vendette complessivamente quasi 900.000 copie. Mentre il suo contenuto proveniva da un imballatore esterno, Funnies, Inc., Timely aveva il suo personale in atto entro l’anno successivo. Il primo vero editore della compagnia, lo scrittore-artista Joe Simon, collaborò con l’artista Jack Kirby per creare uno dei primi supereroi a tema patriottico, Capitan America, in Captain America Comics n.1 (marzo 1941). Anch’esso si rivelò un successo, con vendite di quasi un milione. Goodman ha formato Timely Comics, Inc., iniziando con la copertina dei fumetti-datata aprile 1941 o primavera 1941.,
Mentre nessun altro personaggio tempestivo avrebbe raggiunto il successo di questi tre personaggi, alcuni eroi notevoli—molti dei quali continuano ad apparire nelle apparizioni e nei flashback dei retcon moderni-includono the Whizzer, Miss America, the Destroyer, the original Vision e the Angel. Timely ha anche pubblicato una delle caratteristiche più note del fumettista dell’umorismo Basil Wolverton,” Powerhouse Pepper”, così come una linea di fumetti divertenti per bambini con personaggi come Super Rabbit e il duo Ziggy Pig e Silly Seal.,
Goodman assunse il cugino sedicenne di sua moglie, Stanley Lieber, come assistente generale nel 1939. Quando l’editore Simon lasciò la compagnia alla fine del 1941, Goodman fece di Lieber—scrivendo allora come “Stan Lee”—l’editore ad interim della linea di fumetti, una posizione che Lee mantenne per decenni tranne che per tre anni durante il suo servizio militare nella seconda guerra mondiale. Lee scrisse ampiamente per la Timely, contribuendo a diversi titoli.,
La strategia aziendale di Goodman prevedeva che le sue varie riviste e fumetti fossero pubblicati da un certo numero di società che operavano tutte fuori dallo stesso ufficio e con lo stesso personale. Una di queste società di comodo attraverso cui Timely Comics è stato pubblicato è stato nominato Marvel Comics da almeno Marvel Mystery Comics # 55 (maggio 1944). Inoltre, alcune copertine di fumetti, come All Surprise Comics n.12 (Inverno 1946-47), furono etichettate come “A Marvel Magazine” molti anni prima che Goodman adottasse formalmente il nome nel 1961.,
Atlas Comics
Il mercato dei fumetti americani del dopoguerra vide i supereroi cadere fuori moda. La linea di fumetti di Goodman li lasciò cadere per la maggior parte e si espanse in una più ampia varietà di generi di quanto anche Timely avesse pubblicato, con horror, Western, umorismo, animali divertenti, avventura-dramma maschile, mostro gigante, crimine e fumetti di guerra, e in seguito aggiungendo libri della giungla, titoli romantici, spionaggio e persino avventura medievale, storie bibliche e sport.,
Goodman iniziò ad usare il logo della Atlas News Company, la società di distribuzione di edicole di sua proprietà, sulla copertina dei fumetti, datata novembre 1951, anche se un’altra società, la Kable News, continuò a distribuire i suoi fumetti fino ai numeri di agosto 1952. Questo globo branding unito una linea messo fuori dallo stesso editore, personale e liberi professionisti attraverso 59 società di comodo, da Animirth Comics a Zenith Publications.,
Atlas, piuttosto che innovare, ha preso una strada collaudata di seguire le tendenze popolari in televisione e film—Western e drammi di guerra prevalenti per un tempo, drive-in mostri cinematografici un’altra volta—e anche altri fumetti, in particolare la linea horror CE. Atlas ha anche pubblicato una pletora di titoli di umorismo per bambini e adolescenti, tra cui Homer the Happy Ghost di Dan DeCarlo (simile a Casper the Friendly Ghost) e Homer Hooper (à la Archie Andrews)., Atlas tentò senza successo di far rivivere i supereroi dalla fine del 1953 alla metà del 1954, con the Human Torch (art di Syd Shores e Dick Ayers, variamente), the Sub-Mariner (drawn and most stories written by Bill Everett) e Captain America (writer Stan Lee, artist John Romita Sr.). Atlas non ha ottenuto alcun successo di breakout e, secondo Stan Lee, Atlas è sopravvissuto principalmente perché ha prodotto lavoro in modo rapido, economico e di qualità accettabile.
I Fantastici Quattro #1 (Nov. 1961). Copertina di Jack Kirby (penciler) e inchiostratore non confermato.,
Marvel Comics
I primi fumetti moderni sotto il marchio Marvel Comics furono l’antologia di fantascienza Journey into Mystery n.69 e il titolo teen-humor Patsy Walker n. 95 (entrambi con copertina datata giugno 1961), che mostravano ciascuno una scatola “MC” sulla copertina. Poi, sulla scia del successo della DC Comics nel far rivivere i supereroi alla fine degli anni 1950 e all’inizio degli anni 1960, in particolare con Flash, Lanterna Verde, Batman, Superman, Wonder Woman, Freccia Verde e altri membri del team della Justice League of America, Marvel seguì l’esempio.,
Nel 1961, lo scrittore-editore Stan Lee rivoluzionò i fumetti di supereroi introducendo supereroi progettati per attirare i lettori più anziani rispetto al pubblico prevalentemente infantile del mezzo, inaugurando così ciò che Marvel in seguito chiamò Marvel Age of Comics. La prima squadra di supereroi della Marvel moderna, le stelle titolari dei Fantastici Quattro # 1 (Nov. 1961), ha rotto la convenzione con altri archetipi di fumetti del tempo litigando, tenendo rancori sia profondi che meschini, ed evitando l’anonimato o le identità segrete a favore dello status di celebrità., Successivamente, Marvel comics ha sviluppato una reputazione per concentrarsi sulla caratterizzazione e le questioni per adulti in misura maggiore rispetto alla maggior parte dei fumetti di supereroi prima di loro, una qualità che la nuova generazione di lettori più anziani apprezzato. Questo si applicava al titolo Amazing Spider-Man in particolare, che si è rivelato essere il libro di maggior successo della Marvel. Il suo giovane eroe soffriva di insicurezza e problemi banali come qualsiasi altro adolescente, qualcosa con cui molti lettori potevano identificarsi.,
Stan Lee e l’artista freelance e l’eventuale co-plotter Jack Kirby’s Fantastic Four hanno avuto origine in una cultura della Guerra fredda che ha portato i loro creatori a rivedere le convenzioni dei supereroi delle epoche precedenti per riflettere meglio lo spirito psicologico della loro età. Evitando tali tropi dei fumetti come identità segrete e persino costumi all’inizio, avendo un mostro come uno degli eroi, e avendo i suoi personaggi litigare e lamentarsi in quello che fu poi chiamato un approccio “supereroi nel mondo reale”, la serie ha rappresentato un cambiamento che si è rivelato un grande successo.,
La Marvel presentava spesso supereroi, mostri e disadattati imperfetti, a differenza degli eroi perfetti, belli e atletici che si trovavano nei precedenti fumetti tradizionali. Alcuni eroi Marvel sembravano cattivi e mostri come Hulk e la Cosa. Questo approccio naturalistico si estese anche alla politica d’attualità.
Lo storico dei fumetti Mike Benton ha anche notato:
Nel mondo dei fumetti di Superman, il comunismo non esisteva. Superman raramente attraversava i confini nazionali o si impegnava in dispute politiche., Dal 1962 al 1965, c’erano più comunisti che nella lista di sottoscrizione della Pravda. Agenti comunisti attaccano Ant-Man nel suo laboratorio, scagnozzi rossi saltare i Fantastici Quattro sulla luna, e guerriglieri Viet Cong prendere potshots a Iron Man.
Tutti questi elementi hanno colpito un accordo con i lettori più anziani, compresi gli adulti in età universitaria. Nel 1965, Spider-Man e Hulk furono entrambi presenti nella lista dei 28 eroi del campus universitario della rivista Esquire, insieme a John F. Kennedy e Bob Dylan., Nel 2009, lo scrittore Geoff Boucher ha riflettuto sul fatto che,
Superman e DC Comics sembravano istantaneamente come il noioso vecchio Pat Boone; la Marvel si sentiva come i Beatles e la British Invasion. Era l’opera d’arte di Kirby con la sua tensione e psichedelia che lo rendeva perfetto per i tempi-o era la spavalderia e il melodramma di Lee, che era in qualche modo insicuro e sfacciato allo stesso tempo?,
In aggiunta a Spider-Man e i Fantastici Quattro, la Marvel ha iniziato a pubblicare ulteriori supereroi titoli con gli eroi marvel, Thor, Ant-Man, Iron Man, X-Men, Daredevil, the Inhumans, Black Panther, Doctor Strange, Capitan Marvel Silver Surfer, e memorabili, antagonisti come Doctor Doom, Magneto, Galactus, Loki, il Green Goblin, e il dottor Octopus, tutte esistente in una realtà condivisa noto come Universo Marvel, con posizioni che rispecchiano la vita reale di città come New York, Los Angeles e Chicago.,
La Marvel ha persino lampooned se stessa e altre società di fumetti in un fumetto parodia, Not Brand Echh (un gioco sul doppiaggio di Marvel di altre società come “Brand Echh”, à la frase allora comune “Brand X”).
Copertina di The Avengers #4 (Mar, 1964), con il ritorno di Capitan America. Arte di Jack Kirby.,
Cadence Industries ownership
Nel 1968, mentre vendeva 50 milioni di fumetti all’anno, il fondatore della società Goodman revisionò l’accordo di distribuzione vincolante con Notizie indipendenti che aveva raggiunto sotto costrizione durante gli anni di Atlas, permettendogli ora di pubblicare tutti i titoli richiesti. Alla fine di quell’anno, vendette la Marvel Comics e la sua casa madre, Magazine Management, alla Perfect Film and Chemical Corporation, con Goodman che rimase come editore., Nel 1969, Goodman ha finalmente concluso il suo accordo di distribuzione con Independent firmando con Curtis Circulation Company.
Nel 1971, il Dipartimento della Salute, dell’Istruzione e del Benessere degli Stati Uniti si avvicinò al caporedattore della Marvel Comics Stan Lee per fare una storia a fumetti sull’abuso di droga. Lee accettò e scrisse una storia in tre parti di Spider-Man che ritraeva l’uso di droghe come pericoloso e poco amoroso. Tuttavia, il comitato di autocensura del settore, la Comics Code Authority, rifiutò di approvare la storia a causa della presenza di narcotici, ritenendo il contesto della storia irrilevante., Lee, con l’approvazione di Goodman, pubblicò la storia indipendentemente in The Amazing Spider-Man n. 96-98 (maggio-luglio 1971), senza il sigillo del codice Comics. Il mercato ha reagito bene alla trama, e la CCA ha successivamente rivisto il Codice lo stesso anno.
Goodman si ritirò come editore nel 1972 e installò suo figlio, Chip, come editore. Poco dopo, Lee gli succedette come editore e divenne anche presidente della Marvel per un breve periodo. Durante il suo periodo come presidente, ha nominato il suo editore associato, prolifico scrittore Roy Thomas, come redattore capo., Thomas aggiunse “Stan Lee Presents” alla pagina iniziale di ogni fumetto.
Howard the Duck # 8 (Jan. 1977). Copertina di Gene Colan e Steve Leialoha
Una serie di nuovi editors-in-chief ha supervisionato l’azienda durante un altro periodo lento per l’industria., Ancora una volta, la Marvel ha tentato di diversificare, e con l’aggiornamento del Comics Code pubblicato titoli a tema di horror (La Tomba di Dracula), arti marziali (Shang-Chi: il Maestro di Kung Fu), sword-and-sorcery (Conan il Barbaro nel 1970, Red Sonja), satira (Howard the Duck) e fantascienza (2001: Odissea nello Spazio”, Killraven” in Incredibili Avventure, Battlestar Galactica, Star Trek, e, verso la fine del decennio, la lunga serie Star Wars). Alcuni di questi sono stati pubblicati in riviste in bianco e nero di grande formato, sotto la sua impronta Curtis Magazines.,
La Marvel è stata in grado di capitalizzare i suoi fumetti di supereroi di successo del decennio precedente acquisendo un nuovo distributore di edicola e ampliando notevolmente la sua linea di fumetti. La Marvel ha preceduto la rivale DC Comics nel 1972, durante un periodo in cui il prezzo e il formato del fumetto standard di edicola erano in continua evoluzione. Goodman aumentò il prezzo e le dimensioni dei fumetti di copertina del novembre 1971 della Marvel da 15 centesimi per 36 pagine totali a 25 centesimi per 52 pagine., DC seguì l’esempio, ma Marvel il mese successivo lasciò cadere i suoi fumetti a 20 centesimi per 36 pagine, offrendo un prodotto a basso prezzo con uno sconto più alto del distributore.
Nel 1973, Perfect Film and Chemical si rinominò come Cadence Industries e rinominò Magazine Management come Marvel Comics Group. Goodman, ora disconnesso dalla Marvel, fondò una nuova società chiamata Seaboard Periodicals nel 1974, facendo rivivere il vecchio nome Atlas della Marvel per una nuova linea di fumetti Atlas, ma questo durò solo un anno e un half.In la metà degli anni 1970 un declino della rete di distribuzione edicola colpito Marvel., Successi di culto come Howard the Duck sono caduti vittima dei problemi di distribuzione, con alcuni titoli che riportano vendite basse quando in realtà i primi negozi di fumetti specializzati li hanno rivenduti in un secondo momento. Ma entro la fine del decennio, le fortune della Marvel stavano rianimando, grazie all’aumento della distribuzione diretta del mercato—vendendo attraverso quegli stessi negozi specializzati di fumetti invece delle edicole.
Marvel si avventurò nell’audio nel 1975 con una serie radiofonica e un disco, entrambi avevano Stan Lee come narratore. La serie radiofonica è stata Fantastic Four., Il disco era Spider-Man: Rock Reflections di un concept album di supereroi per gli appassionati di musica.
La Marvel tenne la propria convention sui fumetti, Marvelcon ’75, nella primavera del 1975, e promise una Marvelcon ’76. All’evento del 1975, Stan Lee usò una tavola rotonda dei Fantastic Four per annunciare che Jack Kirby, l’artista co-creatore della maggior parte dei personaggi della Marvel, stava tornando alla Marvel dopo aver lasciato nel 1970 per lavorare per la rivale DC Comics. Nell’ottobre del 1976, la Marvel, che ha già concesso in licenza ristampe in diversi paesi, incluso il Regno Unito, ha creato un supereroe appositamente per il mercato britannico., Captain Britain ha debuttato esclusivamente nel Regno Unito, e in seguito è apparso nei fumetti americani. Durante questo periodo, Marvel e the Iowa-based Register and Tribune Syndicate lanciato una serie di strisce a fumetti sindacato – The Amazing Spider-Man, Howard the Duck, Conan il barbaro, e The Incredible Hulk. Nessuna delle strisce è durata oltre il 1982, ad eccezione di The Amazing Spider-Man, che è ancora in fase di pubblicazione.
Nel 1978, Jim Shooter divenne redattore capo della Marvel. Sebbene sia una personalità controversa, Shooter ha curato molti dei mali procedurali della Marvel, comprese le scadenze ripetutamente mancate., Durante il mandato di nove anni di Shooter come redattore capo, la corsa di Chris Claremont e John Byrne su the Uncanny X-Men e la corsa di Frank Miller su Daredevil divennero successi di critica e commerciali. Shooter portò la Marvel nel mercato diretto in rapida evoluzione, istituzionalizzando le royalties dei creatori, iniziando con l’Epic Comics imprint per il materiale di proprietà dei creatori nel 1982; introdusse archi narrativi crossover a livello aziendale con Contest of Champions e Secret Wars; e nel 1986 lanciò la linea New Universe, che non ebbe successo, per commemorare il 25 ° anniversario dell’impronta Marvel Comics., Star Comics, una linea orientata ai bambini che differisce dai normali titoli Marvel, ebbe un breve successo durante questo periodo.
Proprietà del gruppo Marvel Entertainment
Nel 1986, il genitore della Marvel, Marvel Entertainment Group, fu venduto alla New World Entertainment, che nel giro di tre anni lo vendette a MacAndrews e Forbes, di proprietà del dirigente Revlon Ronald Perelman nel 1989. Nel 1991 Perelman ha preso MEG pubblico. Dopo la rapida ascesa di questo titolo, Perelman ha emesso una serie di obbligazioni spazzatura che ha usato per acquisire altre società di intrattenimento, garantiti da MEG stock.,
Marvel logo, circa 1990.
Marvel guadagnato una grande quantità di denaro con i loro anni 1980 per bambini, fumetti impronta Star Comics e hanno guadagnato una grande quantità di denaro e successo in tutto il mondo durante il comic book boom dei primi anni 1990, il lancio di successo 2099 linea di fumetti ambientato nel futuro (Spider-Man 2099, etc.) e l’impronta Razorline creativamente audace anche se commercialmente infruttuosa dei fumetti di supereroi creati dal romanziere e regista Clive Barker., Nel 1990, Marvel ha iniziato a vendere carte Marvel Universe con il produttore di carte collezionabili SkyBox International. Queste erano carte collezionabili che hanno caratterizzato i personaggi e gli eventi dell’Universo Marvel. Gli anni 1990 videro l’aumento di copertine varianti, miglioramenti della copertina, problemi di costume da bagno e crossover aziendali che influenzarono la continuità generale dell’Universo Marvel.
Spider-Man #1, in seguito rinominato “Peter Parker: Spider-Man” (agosto 1990; seconda stampa). Copertina di Todd McFarlane.,
Marvel subito un colpo all’inizio del 1992, quando a sette dei suoi più apprezzati artisti — Todd McFarlane (conosciuto per il suo lavoro su Spider-Man), Jim Lee (X-Men), Rob Liefeld (X-Force), Marc Silvestri (Wolverine), Erik Larsen (The Amazing Spider-Man), Jim Valentino (Guardiani della Galassia), e Whilce Portacio (Uncanny X-Men) — a sinistra per formare la Image Comics in un accordo mediato da Malibu Comics proprietario Scott Mitchell Rosenberg., Tre anni dopo Rosenberg vendette Malibu alla Marvel il 3 novembre 1994, che acquisì lo standard allora leader per la colorazione al computer dei fumetti (sviluppato da Rosenberg) nel processo, ma anche integrando l’Ultraverso nel multiverso della Marvel e la proprietà dell’Universo Genesis.
Alla fine del 1994, la Marvel acquisì il distributore di fumetti Heroes World Distribution da utilizzare come proprio distributore esclusivo., Come altri grandi editori del settore hanno fatto accordi di distribuzione esclusiva con altre società, l’effetto a catena ha portato alla sopravvivenza di un solo altro importante distributore in Nord America, Diamond Comic Distributors Inc. Poi, entro la metà del decennio, l’industria era crollata, e nel dicembre 1996 MEG ha presentato istanza di protezione fallimento capitolo 11. All’inizio del 1997, quando Marvel’s Heroes World endeavor fallì, Diamond strinse anche un accordo esclusivo con la Marvel, dando alla società la propria sezione delle anteprime del suo catalogo di fumetti.,
Nel 1996, la Marvel fece partecipare alcuni dei suoi titoli a “Heroes Reborn”, un crossover che permise alla Marvel di rilanciare alcuni dei suoi personaggi di punta come i Vendicatori e i Fantastici Quattro, e di affidarli agli studi di due degli ex artisti Marvel diventati fondatori della Image Comics, Jim Lee e Rob Liefeld., I titoli rilanciati, che vedevano i personaggi trasportati in un universo parallelo con una storia distinta dall’Universo Marvel mainstream, furono un solido successo in un settore generalmente in difficoltà, ma la Marvel interruppe l’esperimento dopo un anno e restituì i personaggi all’Universo Marvel vero e proprio.
Marvel Enterprises
Nel 1997, Toy Biz ha acquistato Marvel Entertainment Group per porre fine al fallimento, formando una nuova società, Marvel Enterprises., Con il suo socio in affari Avi Arad, l’editore Bill Jemas e il caporedattore Bob Harras, il co-proprietario di Toy Biz Isaac Perlmutter contribuì a stabilizzare la linea di fumetti.
Nel 1998, la società ha lanciato l’impronta Marvel Knights, che si svolge appena fuori Marvel continuity con una migliore qualità di produzione. L ” impronta è stato diretto da presto-to-become editor-in-chief Joe Quesada; ha caratterizzato duro, storie grintose in mostra personaggi come the Daredevil, Inhumans e Black Panther.
Con il nuovo millennio, la Marvel Comics uscì dalla bancarotta e ricominciò a diversificare le sue offerte., Nel 2001, la Marvel si ritirò dalla Comics Code Authority e stabilì il proprio sistema di valutazione Marvel per i fumetti. Il primo titolo di questa epoca a non avere il codice è stato X-Force #119 (ottobre 2001). Marvel ha anche creato nuove impronte, come MAX (una linea di contenuti espliciti) e Marvel Adventures (sviluppata per un pubblico di bambini). Inoltre, la società ha creato un’impronta universo alternativo, Ultimate Marvel, che ha permesso alla società di riavviare i suoi titoli principali rivedendo e aggiornando i suoi personaggi per introdurre una nuova generazione.,
Alcuni dei suoi personaggi sono stati trasformati in franchise cinematografiche di successo, come la serie di film Men in Black, a partire dal 1997, la serie di film Blade, a partire dal 1998, la serie di film X-Men, a partire dal 2000, e la serie di maggior incasso Spider-Man, a partire dal 2002.
Il titolo Conan the Barbarian della Marvel si fermò nel 1993 dopo 275 numeri. La spada selvaggia della rivista Conan ha avuto 235 numeri. Marvel ha pubblicato titoli aggiuntivi tra cui miniserie fino al 2000 per un totale di 650 numeri. Conan è stato raccolto da Dark Horse tre anni dopo.,
In una promozione incrociata, l’episodio del 1º novembre 2006 della soap opera della CBS The Guiding Light, intitolato “She’s a Marvel”, ha caratterizzato il personaggio Harley Davidson Cooper (interpretato da Beth Ehlers) come una supereroina chiamata the Guiding Light. La storia del personaggio è continuato in una funzione di backup di otto pagine,” A New Light”, che è apparso in diversi titoli Marvel pubblicati novembre 1 e 8. Anche quell’anno, Marvel ha creato un wiki sul suo sito Web.,
Alla fine del 2007 la società ha lanciato Marvel Digital Comics Unlimited, un archivio digitale di oltre 2.500 numeri arretrati disponibili per la visualizzazione, per un canone di abbonamento mensile o annuale. Al NY Anime Fest del dicembre 2007, l’annuncio della società che Del Rey Manga avrebbe pubblicato due libri originali in lingua inglese Marvel Manga con gli X-Men e Wolverine per colpire gli stand nella primavera del 2009.,
Nel 2009 Marvel Comics ha chiuso la sua politica di presentazione aperta, in cui la società aveva accettato campioni non richiesti da aspiranti artisti di fumetti, dicendo che il processo di revisione che richiede tempo non aveva prodotto alcun lavoro adeguatamente professionale. Lo stesso anno, la società ha commemorato il suo 70 ° anniversario, risalente al suo inizio come Timely Comics, pubblicando il one-shot Marvel Mystery Comics 70th Anniversary Special #1 e una varietà di altri numeri speciali.,
Disney conglomerate unit (2009–presente)
Gli scrittori di titoli Marvel negli anni 2010 includono (seduto da sinistra a destra) Ed Brubaker, Christos Gage, Matt Fraction e Brian Michael Bendis.
Il 31 agosto 2009, la Walt Disney Company annunciò che avrebbe acquisito la società madre della Marvel Comics, Marvel Entertainment, per un affare in contanti e azionario del valore di circa billion 4 miliardi, che se necessario sarebbe stato adeguato alla chiusura, dando agli azionisti Marvel Marvel 30 e 0,745 azioni Disney per ogni azione della Marvel posseduta., A partire dal 2008, la Marvel e il suo principale concorrente DC Comics condividevano oltre l ‘ 80% del mercato americano dei fumetti.
A partire da settembre 2010, Marvel ha cambiato la sua società di distribuzione di librerie da Diamond Book Distributors a Hachette Distribution Services. Marvel spostato il suo ufficio al Sports Illustrated Building nel mese di ottobre 2010.
Marvel ha rilanciato l’impronta CrossGen, di proprietà di Disney Publishing Worldwide, nel marzo 2011. Marvel e Disney Publishing ha iniziato a pubblicare congiuntamente Disney / Pixar Presents magazine che maggio.,
Marvel ha interrotto la sua impronta Marvel Adventures nel marzo 2012, e li ha sostituiti con una linea di due titoli collegati al blocco TV Marvel Universe. Sempre a marzo, Marvel ha annunciato la sua iniziativa Marvel ReEvolution che includeva Infinite Comics, una linea di fumetti digitali, Marvel AR, un’applicazione software che fornisce un’esperienza di realtà aumentata ai lettori e Marvel NOW!, un rilancio della maggior parte dei titoli principali della società con diversi team creativi. Marvel ORA! ha visto anche il debutto di nuovi titoli di punta tra cui Uncanny Avengers e All-New X-Men.,
Nell’aprile 2013, Marvel e altri componenti del conglomerato Disney hanno iniziato ad annunciare progetti congiunti. Con ABC, C’era una volta graphic novel è stato annunciato per la pubblicazione nel mese di settembre. Con Disney, Marvel ha annunciato nell’ottobre 2013 che nel gennaio 2014 avrebbe pubblicato il suo primo titolo sotto la loro impronta congiunta “Disney Kingdoms” “Seekers of the Weird”, una miniserie di cinque numeri. Il 3 gennaio 2014, la sussidiaria Disney Lucasfilm ha annunciato che a partire dal 2015, i fumetti di Star Wars sarebbero stati nuovamente pubblicati dalla Marvel.,
Dopo gli eventi del crossover a livello aziendale “Secret Wars” nel 2015, un universo Marvel rilanciato è iniziato nel settembre 2015, chiamato the All-New, All-Different Marvel.
Marvel Legacy è stato il banner di rilancio dell’autunno 2017 dell’azienda a partire da settembre. Il banner aveva fumetti con copertine di varianti lenticolari che richiedevano ai negozi di fumetti di raddoppiare il loro ordine di emissione regolare per poter ordinare le varianti. Il proprietario di due negozi Comix Experience si è lamentato dell’impostazione di costringere i rivenditori a rimanere bloccati con copie che non possono vendere per la variante che possono vendere., Con altre lamentele troppo, Marvel ha fatto regolare giù i requisiti per i nuovi titoli nessun aggiustamento è stato fatto per qualsiasi altro. Così in futuro MyComicShop.com e almeno 70 altri negozi di fumetti stavano boicottando queste copertine varianti. Nonostante il rilascio di Guardiani della Galassia Vol. 2, Logan, Thor: Ragnarok e Spider-Man: Homecoming nei teatri, nessuno dei titoli di quei personaggi presenti nelle vendite top 10 e la serie di fumetti Guardiani della Galassia è stata cancellata. Conan Properties International ha annunciato il 12 gennaio 2018 che Conan sarebbe tornato alla Marvel all’inizio del 2019.,
Il 19 gennaio 2018, Joshua Yehl, editore di ign.com, speculato su cambiamenti potenziali se l’acquisizione proposta di Disney di 21st Century Fox ha attraversato. Si aspetta che i franchising Fox concessi in licenza ad altre aziende sarebbero stati trasferiti alla Marvel e che le proprietà cinematografiche Marvel di Fox sarebbero state trattate meglio dalla divisione editoriale. Tuttavia, la Marvel aveva concesso in licenza ad Archie Comics di pubblicare collezioni Marvel Digest per il mercato delle edicole., Mentre la Disney ha concesso in licenza IDW Publishing per produrre il classico, tutte le età fumetti Disney dal momento che l’acquisto Marvel e un Grande Eroe 6 fumetto di andare avanti con la serie TV, nonostante il fatto che il film Disney era basato su un fumetto Marvel. Poi, il 17 luglio 2018, Marvel Entertainment ha annunciato la licenza dei personaggi Marvel a IDW per una linea di fumetti di medio livello per il mercato dei lettori per iniziare a pubblicare a novembre 2018.
Il 1 ° marzo 2019, Serial Box, una piattaforma di libri digitali, ha annunciato una partnership con Marvel., Pubblicheranno storie nuove e originali che saranno legate a un certo numero di franchise popolari della Marvel. La prima serie riguarderà il personaggio Thor ed è prevista per l’estate 2019.
A causa del fatto che i distributori Diamond Comics hanno interrotto la loro distribuzione di fumetti a livello globale a causa della pandemia di COVID-19, la Marvel Comics a partire dal 15 aprile ha sospeso la pubblicazione di copie fisiche e digitali dei loro fumetti fino a nuovo avviso. Dan Buckley il presidente di Marvel Entertainment ha dichiarato che fornirà ulteriori informazioni quando possibile.
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