zenészek

Joe” King”Oliver :A King Oliver ‘ shreole Jazz Bandom az 1920-as évek elején a legnépszerűbb zenekar volt. A King Oliver Creole Jazz Band Legjobbja a New Orleans jazz zene érzése. Oliver gyermekként játszotta a harsonát, de később cornetre váltott . Miközben 1917-ben Edward “Kid”Ory zenekarában játszott, a híres harsonás Joe Oliver “King” – et alkotta a cornet-ben.Oliver 1919-ben csatlakozott Bill Johnsonhoz Chicagóban, és nem sokkal később átvette a zenekar irányítását., Ez a híres zenekar az 1920-as évek egyik legnagyobb jazz-zenészéből állt. Oliver cornet-et, Johnson basszust, Johnny Dodds-ot játszottclarinet, Baby Dodds pedig dobokat játszott.
1922-ben Oliver felkérte egy fiatal zenészt, Louis Armstrongot, hogy csatlakozzon a zenekarhoz, mint második szaruhártyát. Armstrong azonnal népszerű volt, hozzáadvaaz Oliver király zenekarának növekvő presztízséhez. 1923-ban vették fel őket,és híresek voltak, mint egy New Orleans jazz band. A zenekar 1924-ig játszott Chicagóban. 1925-1927 között Oliver vezette a Dixie Syncopators-t a Plantation Cafe-ban., Egy 1927-es katasztrofális túra során JoeOliver karrierje legnagyobb hibáját tette. Egy New York-i klubban kapott állást, és a zenekar vezetője lett. Olivér elégedetlen volt a kezdő fizetéssel, és nem volt hajlandó kompromisszumot kötni. Ennek eredményeként a TheCotton Club egy Duke Ellington nevű fiatalembert bérelt fel. 1929-re Oliver egészségi állapota, rossz befektetései és a jazz irányába történő változások vezettek Oliver karrierjének romlásához. Bár Olivér viszonylag fiatalon halt meg, a Jazz korszak igazi óriása volt, és az 1920-as évek elején a dzsesszhez való hozzájárulása felülmúlhatatlan volt., MoreOn King Oliver

Edward”Kid” Ory:

Kid Ory volt az első nagy jazz trombonista, és nagy igény volt az 1920-as években. New Orleans-i zenekara ( 1912-ben alakult) sok fiatal, andrising jazz zenész, köztük: King Oliver, Louis Armstrong, JohnnyDobbs, Sidney Bechet, és még sokan mások. Ory 1919-ben hozta a New Orleans Soundot Los Angelesbe. 1922-ben ő lett az első afroamerikai zenekar vezetője, aki New Orleans jazz zenét rögzített. A felvételen az ” Ory ‘s Creole Trombone and Society Blues”szerepelt.,”Ory 1925-ben csatlakozott a Chicagói King Oliver’ s Dixiesyncopatorshoz, és 1927-ig játszott vele. Kid Ory számos korai felvételen szerepelt Oliver királyról, Louis Armstrongról és Jelly Roll Mortonról, és páratlan volt a harsonaművészet terén.Rendkívül sikeres karriert futott be, 1966-ig nem vonult vissza.

LouisArmstrong:

LouisArmstrongrose az 1920-as években hírnévre tett szert. mentora Joe” King ” Oliver volt. Oliverhad gyakran elküldte Armstrongot olyan munkákra, amelyeket nem tudott beleférni az ütemtervébe.,1919-ben Oliver Chicagóba ment, Louis-t hagyta, hogy betöltse helyét a New Orleans legjobb jazz zenekarában, Kid Ory-ban. 1921-ben Oliver Chicagói király felkérte Louist, hogy csatlakozzon hozzá a Chicagói LincolnGardens-ben. Ez volt Armstrong életének kulcsfontosságú pontja. Armstrong úgy érezte, hogy New Orleans az otthona, de túlságosan csodálta Olivér királyt, hogy visszautasítsa az ajánlatot. Később Armstrong kijelentette: “Az Ő (Oliver) hívása forme volt a legnagyobb érzés, amit zeneileg éreztem.”Chicagóban Oliver egy sor improvizációjával kihasználta Louis harmonikus tehetségét, és hagyta, hogy Louis befejezze a dallamot., Ez lenyűgözte a jazz rajongóit, és Louis tehetségének híre terjedt el szerte a városban. Míg Oliver király Armstrong mentora volt, tehetsége szólistaként elhalványult Louis-hoz képest.
Louis 1924-ben másodszor házasodott össze Lil Hardin jazz-zongoristával.1924-ben bátorította Lajost, hogy szakítson Oliver együttesével. Helyet szerezte meg Fletcher Hendersonnal, A New York City egyik legrangosabb csarnokának vezetőjével. Fletcher Hendersontól tanult a zeneszerzésről és a zenei terminológiáról., Ezen a zenekaron keresztül Louis képes volt közvetlenül befolyásolni a Dance hall jazz hangját. A Broadway-i theRosewood bálteremben Armstrong hozzáadta a klasszikus új Orleanssoundot a népszerű jazz kifinomult hangjához. Louis ‘ Talent és az egyedi hangzás lenyűgözte, Henderson beépítette Louis ritmusát improvisation.It nyilvánvaló volt, hogy Louis volt a legjobb jazz szólista a Broadway-n.Louis 1926-ra visszatért Chicagóba. 1925-1928 között Louis Hot Five és Hotseven felvételek készültek., Az 1920-as évek legjelentősebb alkotásai voltak ezek a művek, valamint az Earl Hines-szel való együttműködés.az 1920-as évek után Louis az 1930-as évek és a negyvenes évek nagy zenekarainak frontembere volt.Louis Armstrong és egy nagyon hosszú és sikeres karrier. Hatással volt a dzsesszzene és az improvizáció fejlődésére. Louis Armstrong volt a jazz zene első “szuper csillaga”. Bővebben Armstrong

BixBeiderbecke:

Bix Beiderbecke volt az egyik legnépszerűbb és legkifinomultabb jazz trombitaművész a zúgó húszas., A sima hangja különösen népszerű volta főiskolai egyetemen. Beiderbecke küldték iskolába Chicago, de endedup egyre elmerül a jazz kultúra a város. 1924-ben csatlakozott a Wolverineshez és elkészítette első felvételét. Beiderbecke ezután FrankieTrumbauer együttesével játszott St. Louisban. 1926-ban Bix csatlakozott a Jean Goldkette Zenekarhozés a rádióadások Beiderbecke országos elismerést hoztak. 1927-ben csatlakozott a Paul Whiteman zenekarhoz. Beiderbecke csiszolt hangja ésa pontos ritmusok gyönyörűen illeszkednek a Whiteman ‘ sorchestra szimfonikus hangjához., Bix Beiderbecke igazi Jazz korú zenész volt. Az alkoholizmus ésaz illúzió okozta halálát 1931-ben, twentynine korában.

JellyRoll Morton:

Jelly Roll Morton volt a jazz zene első nagy zeneszerzője. Ő volt az egyik első jazz zenész, aki bejárta az országot, és terjesztette a “NewOrleans Sound” – ot.”Morton szintén kiemelkedő előadóművész volt. Miután New Orleansban nőtt fel, Morton jazz zongoristaként és énekesként kiemelkedett, ésa regionális zenei stílusok befolyásolták., 1925-re Morton Chicagóban telepedett le, és felvette kompozícióit. Míg Louis Armstrong a dzsesszzene irányába mozdult el, addig Jelly Roll Morton a New Orleans-i stílusú RedHot Peppers-szel készített felvételt,amely Armstrong szólista stílusának együttes improvizációját hangsúlyozta. Miután 1928-ban New Yorkba költözött,Morton viszonylagos homályba merült. Nem változtatta meg a stílusát, és a szólista improvizációt kedvelő művészek támogatták.

PaulWhiteman:

Whiteman volt a szimfonikus jazz királya az 1920-as években., Whiteman leginkább az általa alkalmazott zenészeknek szerzett hírnevet, mint például: Bing Crosby, BixBeiderbecke, Tommy Dorsey, Johnny Mercer és még sok más. Whitman egyik legfontosabb hozzájárulása Gershwin megbízása volt a “Rhapsody in Blue” írására.”Ezt a mérföldkőnek számító darabot először játszottákaz” an Experiment in Modern Music ” koncerten az Aeolian Hallban (New York)1924-ben. Whiteman együttese az 1920-as évek elején saját szerzeményét, a “Whispering” – et is felvette, és rendkívül jól fogyott., Bár Whiteman bandája nagyon népszerű volt az 1920-as években, nem tekinthető igazi jazz zenésznek.A zenekar által előadott zene többnyire népszerű tánczenéből ésszimfonikus zene. Hozzátette, hogy a jazz sound íze nem lett dzsesszzenekar.

DukeEllington:

az 1920-as évek Ellington útja a hírnév és a szerencse felé. Ellington Washingtonban született. zenei karrierjét ott kezdte első lemezével, a Duke ‘ s Serenaders-szel. 1923-ban Duke New Yorkba költözött, ahol ő voltlegyen felkarolta zenei ragyogását., 1923 és 1927 között Ellingtonsolidálta jövőjét a New York-i szórakoztatóiparban. A The Washingtonians (Ellington ‘ s band) rendszeresen játszott a Club Hollywood-ban, amely később Kentucky klub lett. Az 1927-es Kentucky klubban töltött utolsó szezonja után a TheEllington Orchestra elfogadta a munkát a Cotton Clubban. A “Jungle Nights” című műsorukról híressé váltak, és állandó posztra vették fel őket a híres Cotton Clubban. Jazz rajongók, mind afro-amerikai, mind fehér, zsúfolásig telt, hogy meghallgassa Ellington zenekarát. Ez volt ebben az időben, amikorellington szorgalmasan kezdett zenét komponálni., A következő negyven évben Ellington a huszadik század egyik legfontosabb zeneszerzőjévé vált.Moreon Duke Ellington

EarlHines:

Earl” Hatha ” Hines visszavonhatatlanul befolyásolta a modern zongorastílusok fejlődését. Miután több éve Pittsburgh-ben játszott, Hines Chicagóba költözött1923-ban. Chicago, Hines találta magát a nagy kereslet a felső jazzbands a városban. Hines és Louis Armstrong 1926-ban került a Carroll Dickerson együtteséhez., Miután együtt koncerteztek, felvették király Olivér duettjét, a “Weather Bird” – t.”Hines az 1920-as években egyedülálló volt a zongorastílusában, improvizációja és ellen ritmusa Armstrongot és más híres jazz zenészeket is lenyűgözte. 1928-ban Hines kezdődöttsaját zenekara, amely a Grand Terrace-en játszott. A következő 20 évben számos híres zenész haladt át a Grand Terrace zenekaron, többek között: Dizzy Gillespie, Billy Eckstein, Charlie “Bird”Parker.