Marcel Duchamp ‘ s Fountain is one of his most iconic readymades and a masterpiece of twentieth century art. Ebben a cikkben a Singulart Duchamp életének összefüggésében vizsgálja a Readymade fogalmát és a Fountain történetét.
ki volt Marcel Duchamp?,
Marcel Duchamp (1887-1968) a normandiai Blainville-ben született egy olyan családban, ahol az összes testvérei is művészek lettek. 1904-1905 között az Académie Julianban tanult, korai festményeit a Matisse, a fauvizmus és a posztimpresszionizmus befolyásolta. 1911-ben kifejlesztette saját Kubizmusstílusát, amely inspirációiban egyaránt futurista volt, és amelyet 1912-es munkája, a Nude Descending a lépcsőház., 1913-tól Duchamp elutasította, amit “retina” művészetnek nevezett, és “readymades” – t kezdett készíteni. A readymades mindennapi tárgyak voltak, amelyeket Duchamp a művészet fogalmának megkérdőjelezésére használt, valamint a művészetet körülvevő imádat és vonzalom fogalmainak eltávolítására, amelyeket feleslegesnek talált. Első readymade-je a Kerékpárkerék 1913-as változata volt, amelyben kereket szerelt egy fából készült székre. Egy másik leghíresebb olvasmánya a Fountain volt, amely egy R. Mutt által aláírt piszoárból állt., Duchamp readymades nagy hatással volt a hagyományos megértése a művészet, és előkészítette az utat sok más forradalmi művészek követni.
az első világháború kitörése után Duchamp legtöbb barátja elhagyta Párizst, hogy a fronton szolgáljon, azonban Duchamp, aki szívzúgás miatt mentesült a szolgálat alól, úgy döntött, hogy Amerikába emigrál. A siker után a meztelen leszálló lépcső, Duchamp volt képes finanszírozni a lépés maga találkozott relatív híresség érkezésekor New York., Ez idő alatt Francis Picabia művésznővel együtt tagja volt a New York-i Dada csoportnak, és az “anti-art” és a kinetikus művészet köré fejlesztette elképzeléseit, amelyeket már a readymades-szel kezdett.,
Duchamp álnéven is dolgozott, mint például Rrose Sélavy, amelyet a Readymades mellett használt a művészfigura romantizálásának megkérdőjelezésére., A zene iránt is érdeklődött, és az 1950-es években John Cage munkásságát befolyásoló, véletlenen alapuló kompozíciókat készített. 1918-tól Duchamp nagyrészt abbahagyta a művészet előállítását és sakkozni kezdett. Buenos Airesbe utazott játszani, majd Párizs és New York között élt tovább, 1942-től Greenwich Village-ben élt, ahol inkább művészek, kereskedők és gyűjtők tanácsadója volt. 1968-ban halt meg a franciaországi Neuilly-sur-Seine-i otthonában.
mi a szökőkút?,
Marcel Duchamp Szökőkútja az egyik leghíresebb olvasmánya, és ikonikus stílusáról híres a huszadik századi művészet darabja. Szökőkút áll egy piszoár jelenik meg a hátán, és aláírt “R. Mutt 1917” fekete festékkel. Duchamp elmagyarázta az R. Mutt választását, kijelentve: “a Mutt a Mott Works-ból származik, egy nagy egészségügyi berendezés gyártójának neve., De Mott túl közel volt, így megváltoztattam, hogy Mutt, miután a napi rajzfilm szalag “Mutt and Jeff”, amely megjelent abban az időben, és amellyel mindenki ismerős volt. Így a kezdetektől fogva, volt egy kölcsönhatása Korcs: egy kövér kis vicces ember, Jeff: egy magas vékony ember … akartam minden régi nevet. És hozzátettem Richardot . Ez nem rossz név egy pissotière-nek. Érted? A szegénység ellentéte. De még annyira sem, csak R. korcs”.,
Duchamp azt állította, hogy a szökőkút ötletét Walter Arensberg műgyűjtővel és Joseph Stella művésznővel folytatott beszélgetés inspirálta, ami arra késztette, hogy megvásároljon és aláírjon egy piszoárt, és benyújtsa azt a New York-i Független Művészek Társaságának. Annak ellenére, hogy a társulatnak minden alkotását el kellett fogadnia a társulatnak, és maga Duchamp is az igazgatótanács tagja volt, a testület elutasította, és több okból is megtagadta a kiállításba való felvételét., Ez botrányt okozott, és a Duchamp és barátai által készített Dada magazinban megvédték a munkát, és azt írták: “hogy Mr. Mutt a saját kezével készítette-e a szökőkutat, vagy sem, annak nincs jelentősége. Ő választotta. Egy hétköznapi cikket vett az életről, úgy helyezte el, hogy hasznos jelentősége eltűnt az új cím alatt és szempontból-új gondolatot hozott létre az objektum számára.,”
a kiállítás körüli viták ellenére Fountain Duchamp egyik legikonikusabb readymades – je és a huszadik század egyik legbefolyásosabb műalkotása lett, megkérdőjelezve, hogy mi minősül műalkotásnak.
Vélemény, hozzászólás?